Tung Duong: Az éneklő ember

[hirdetés_1]

Tung Duong alig öregedett több mint két „évtizednyi ujjongás” (egy kifejezést használt egy élő fellépésen a 10. évfordulója alkalmából) után, ha nem is mondhatnám, hogy még ragyogóbb, mint akkor volt, amikor „céltalanul bolyongott és madarakat kergetett”, ahogy ugratni szoktam. Az egyetlen különbség Duong tekintete, amikor beszél. Míg korábban néha homályos, fókuszálatlan tekintet volt, nem egészen összhangban szavai határozottságával és professzionális hozzáállásával, idővel ez a tekintet koherensebbé és „szinkronizáltabbá” vált szavaival és tetteivel. Úgy tűnik, Duong ekkor látja tisztábban az útját, mint valaha – egy egyedi, független utat, de egyáltalán nem magányosat, ahogyan lelkesen alkalmazkodik és ügyesen kombinál, párhuzamokat keresve művészi fejlődése elősegítésére. Ezúttal a fiataloknak szól, és az „Az Éneklő Ember” élő koncerten, amelyre november 23-án kerül sor a Hanoi Nemzeti Kongresszusi Központban, egyáltalán nem lesznek dívák.

Miért van az, hogy egy sor grandiózus és látszólag veszélyes cím után, mint például: Ég és föld, A magányos ösvény, Ember, A Vörös folyó négy folyója ..., hirtelen egy ilyen szelíd és egyszerű cím született: Az éneklő ember ?

Talán az életkor érettségének köszönhető? 40 éves korom óta egyre tisztábban hallok anélkül, hogy fel kellene tekerem a hangerőt. Ideje felismerni, hogy minél egyszerűbb dolgok, annál tovább rezonálnak a közönséggel. A hozzád legközelebb eső dolgok elérése a legmesszebbre vezető út. A mikroszkopikus dolgok, mint a "Li Ti" , vagy a makroszkopikus dolgok, mint az " Ég és Föld", csak különböző nevek, de végső soron a makroszkopikus mélységek elérése is mikroszkopikus, és fordítva.

Az „éneklő nő” egykor a legendás orosz énekesnő, Alla Pugacsova „azonosítója” volt, később pedig a „vietnami változatra”, Thanh Lamra használták. Egyszerű, mégis büszke. Vajon hasonlít ez az „ éneklő férfi” definíciójára ?

„Az éneklő férfi” valójában egy becenév, amit a veterán zenész, Doãn Nho adott nekem spontán módon, amikor elégedett volt a „Chiếc khăn piêu” (A Piêu sál ) című dal előadásommal. Számomra ez inkább főnév, mint melléknév, egy olyan emberre utal, aki semmi mást nem tud csinálni, csak… énekelni ( nevet ). De pontosan azért, mert én semmi mást nem tudok csinálni, csak énekelni, ez az a munka, amit a legjobban tudok végezni az összes pozitív energiámmal.

De az élő koncert három részéből az egyiknek továbbra is egy nagyon Tung Duong-os címe van: Multiverse (Tung Duong legújabb albuma, nagyjából ugyanabban az időben jelent meg - PV). Az univerzum érzése mindig is kísértette, miért?

Bizonyos mértékig mindig is csodáltam Albert Einstein tudós egyszerű, mégis mély kozmológiai filozófiáját, amit ő a „jövő vallásának” nevezett, mert mindent magában foglal – a természetet és a spiritualitást, a lelket és a testet... Mindig is szerettem megtalálni a helyem az univerzum többdimenziós terében, mikrokozmoszként. Az a tudat, hogy örökké csak egy apró lény vagyok a hatalmas és határtalan univerzumban, egyben emlékezteti magam: még ha csak egy homokszem vagyok is, törekednem kell arra, hogy egy sokoldalú „kocka” legyek, amelyben bennem vannak a kristály tulajdonságai: mindig képes vagyok megragadni és ragyogni a napfényben. Az, hogy oda helyezem magam, nem arról szól, hogy hagyom, hogy a magány felemésszen, hanem arról, hogy segítsek a lelkemnek tágabbá válni, és kevésbé idealizálni a felfújt egóm által.

Ez nem egy állandó érzés, de a természeti katasztrófák, viharok és árvizek okozta pusztítás láttán az ország legészakibb részén sokan ismét úgy érezzük, hogy az emberi élet néha mennyire jelentéktelen a természet erejével szemben. Vannak férfiak, akik minden könnyüket elvesztették, amikor hirtelen elveszítik egész családjukat… Érezted már valaha az élet kemény valóságával szemben, hogy művészi filozófiád hirtelen komolytalannak és extravagánsnak tűnik?

Luxus és könnyelmű cselekedet lenne egy művész számára, ha közömbös maradna népe és hazája sorsa iránt. Amikor úgy döntöttem, hogy barátaimmal együtt az elsők között fogok össze, hogy segítsünk Thai Nguyen , Yen Bai és más területek árvizei sújtotta honfitársainkon, akkor tudatosult bennem jobban, mint valaha, a művész közösség iránti felelőssége; hogy a művészet csak akkor szép, ha az életből születik, és magát az életet szolgálja. Amikor az „A férfiaknak nem kell sírniuk” című dalt énekeltem, azért tettem, mert mélyen együttéreztem azok szenvedésével, akik mindig a „büszkeség, a méltóság és a felelősség” terhét viselik, és akiknek a könnyei „a már amúgy is bánattal teli szívekbe” szorulnak, amikor „a tomboló viharok tombolnak az éjszakában”. és tönkretették az életüket…

A könnyek után jönnek a dalok, hogy enyhítsék a még be nem gyógyult fájdalmat...

A vietnami zenében egykor a szentimentális dalok túlburjánzása és a „női dominencia” időszaka volt, a férfias hangok hiánya mellett; de az utóbbi években úgy tűnik, hogy az egyensúly helyreállt sokkal több férfi énekes megjelenésével. Mint aki közelről figyeli a piacot, egyetért ezzel?

Volt idő, amikor nagyon aggódtam a vietnami zene monotonitása miatt, majd jött a „beszélt nyelv”, a gyorséttermi kultúra, a TikTok… Akkoriban, még csukott szemmel sem tudtam volna elképzelni, hogy valaha is feldolgozhatok olyan dalokat, mint a „Who Can Remain Faithful Forever ” a látszólag „homályos” és kétértelmű dalszövegével; vagy hogy Dong Thien Duc, e dalszövegek szerzője, írta az „A Round Trip Around Vietnam ”-ot is, egy csodálatos dalt az országról. Minél közelebb kerültem, és minél alaposabban megfigyeltem, annál inkább rájöttem, hogy nem szabad konzervatív nézeteket vallani a dolgokról, különösen a művészetben.

Korábban minden, amit tettem, csak azt bizonyítottam: Csak a nehéz dolgokhoz kell Tung Duong, és Tung Duongnak kell „elénekelnie a nehéz részt”; de most úgy érzem, hogy elég „tüzes” voltam. Még mindig ugyanaz a szenvedélyes Tung Duong vagyok a színpadon, de már nem az a Tung Duong, akinek a szíve mindig lángol az intenzitástól. Most nyugodtabban és lazábban dolgozom, nem erőlködöm, mint korábban. Mert rájöttem, hogy a művészetben lázadónak lenni nem jelenti azt, hogy makacsnak és konzervatívnak kell lennem. Szükséges, hogy rendíthetetlen legyek a saját döntéseimben, de nyitottabbnak is legyek a tőlem eltérő dolgokra. Véleményem szerint ez egy férfias nézőpont is.

Mi tehát Tùng Dương legjellegzetesebb férfias vonása?

Arról szól, hogy eltökéltek legyünk a művészetben, a dolgokat a végéig végigcsináljuk, betartjuk az ígéreteinket, és soha ne tegyünk ígéreteket, majd ne hagyjuk őket betartatlanul!

Azt mondtam Tung Duongnak, hogy a "Férfiaknak nem kell sírniuk" című videoklipjének címe és az élő koncertjének címe, az "Éneklő ember " egy novelláskötetre emlékeztet, amely 30 évvel ezelőtt díjat nyert a Vietnami Írószövetségtől: Trang The Hy "A sírás és az ének" című novellája. Tudom, hogy Tung Duong egyike azon kevés énekeseknek, akik igyekeznek olvasni (szereti Luu Quang Vu és Vi Thuy Linh verseit), de gondolom, a 80-as évekbeli gyerekek generációja esetleg elsiklott a híres déli író e fontos műve felett.

Tévedsz! Amint rábukkantam ezekre a szavakra az interneten, azonnal megkerestem és elolvastam a művet, mert nagyon tetszett az ötlet. Számomra, és különösen egy hozzám hasonló énekes számára – és nem akármilyen énekes számára – ez a két legfontosabb hang egy ember életében. A sírás az első hang, amit az ember kiad, amikor belép az életbe, míg az éneklés minden egyes ember egyedi hangszíne az élet szimfóniájában, amíg a hangja el nem halványul. A sírás hasonlónak tűnhet, mert a tudattalanból fakad, de az éneklés más; ez a tudatos életérzésünk, hogy hozzájárulunk-e egy szép vagy kevésbé szép hanggal ehhez az átfogó szimfóniához...

És mi a helyzet a nevetéssel? Egyértelmű, hogy te sokat nevetsz, nem igaz?

A hangos nevetés egészen más! A nevetés örömöt okoz, de néha a szomorúság vagy a rejtett szorongás elengedésének és elfedésének is módja. „ A sírás és a nevetés csak átmeneti/Mindenki átesik egy időszakon/Ha a szomorúság elmúlt, boldogok lehetünk/Akár sírunk, akár nevetünk, akkor is embernek kell lennünk …” – ahogy egyszer énekeltem a Human … című albumomon.

Nemrégiben alkalmam volt néhány gyönyörű dalt is hallani hazánkról, például az „Around Vietnam ”-ot, és legutóbb a „Marching Song” című himnuszt, amelyet most először volt szerencsém hallani. Igazán különleges érzés volt élőben énekelni az első és a második versszakot a Thang Long Császári Citadella színpadáról a főváros felszabadításának 70. évfordulója alkalmából október 10-én! Közel három hónappal ezelőtt, amikor tanúja lehettem a legendás énekesnő, Celine Dion képének, amint a "Szerelem himnuszát" adta elő az Eiffel-torony tetejéről a 2024-es párizsi olimpia megnyitóján, könnyekre fakasztott egy ilyen gyönyörű pillanat, amikor egy énekesnő minden tekintetben pályafutása csúcsán volt: tehetség, kitartás, az általa közvetített üzenet... Valóban gyönyörű szimbóluma volt annak, hogy egy művész elérte elkötelezettségének legmagasabb csúcsát. Olyan tiszta szépség!

Amikor a Thang Long Császári Citadella színpadán álltam, a legmagasabb ponton, hogy először énekeljem el a "Menetelő dal" című himnusz teljes két versszakát, egy különleges pillanatban, a 70. évforduló alkalmából, egy gyönyörű és szent érzelem tört fel bennem, egy olyan érzelem, amelyet nem könnyű megtapasztalni…

A magasság, amit most a leginkább szeretnék elérni, ezek a szent érzések.