Nemzeti kultúra a globális kreatív áramlatban.

A Son Tung M-TP énekes „Come My Way” című videoklipje, amelyben a Lac madár, a Xuan Pha népi előadás és a vietnami kultúra számos más eleme látható, többet indított el, mint pusztán a zenéről vagy a vizuális elemekről szóló vitát. Egy tömegpiaci szórakoztató termékből lehetőségünk nyílik arra, hogy mélyebben gondolkodjunk el egy nagyobb történetről: a vietnami kultúrát magabiztos, modern és vonzó szemlélettel hozzuk el a világnak, miközben megőrizzük identitását, mélységét és nemzeti büszkeségét.

A hagyományos kultúra a kreatív energia forrása.

A mai kulturális környezetben egy videoklip már nem csupán egy meghallgatható és megnézhető termék. Lehet médiaesemény, vizuális tér, esztétikai megnyilvánulás, az identitásról szóló történet elmesélésének módja, vagy akár a nemzeti „soft power” „érintkezési pontja”. Ezért a Sơn Tùng M-TP „ Come My Way ” című száma nemcsak egy híres művész új dalaként, hanem annak jeleként is tekintendő, hogy a fiatal vietnami művészek egyre inkább tudatában vannak annak, hogy a nemzeti kultúrát integrálják a globális kreatív áramlatba.

Néhány vitatott részlet ellenére tagadhatatlan, hogy a videoklip arra ösztönözte a fiatal közönséget, hogy többet beszéljenek a vietnami kulturális szimbólumokról, kíváncsibbak legyenek a vietnami örökség iránt, és újragondolják a kérdést: hogyan maradhat fenn a hagyományos kultúra a modern életben? Ez egy nagyon fontos kérdés. Régóta gyakran beszélünk arról, hogy a kultúra megőrzése a védelem és az eltűnésének megakadályozása feladata. Ez igaz és szükséges, de a kulturális ipar korában ez nem elég. Ahhoz, hogy az örökség tovább éljen, gyakorolni, újra elmesélni, újraalkotni, létrehozni és olyan termékekké, élményekké, képekké és érzelmekké alakítani, amelyek elérhetik a mai közönséget.

A Sơn Tùng M-TP "Come My Way" című videoklipje, amely számos vietnami kulturális elemet tartalmaz, több mint 22 millió megtekintést kapott mindössze négy nap alatt a megjelenése óta.

Ezért a hagyományos kulturális elemek beépítése a zenébe , a divatba, a filmbe, a képzőművészetbe, a játékokba, a designba és a digitális médiába egy olyan irány, amelyet ösztönözni kell, hogy az örökség új életet kaphasson. Nem arról van szó, hogy a hagyományt díszes kellékekké alakítsuk, hanem arról, hogy a hagyományt kreatív energiaforrássá alakítsuk. Nem arról van szó, hogy múlandó trendeket kergessünk, hanem arról, hogy új utakat teremtsünk a vietnami identitás számára, hogy elérje a világot.

A világot nézve számos országnak sikerült kultúráját „puha hatalommá” alakítania. Dél-Korea a hanbokot, a konyhát, a hangul írást, a palotákat, a népzenét és a hagyományos esztétikát beépíti a filmekbe, a K-popba, a divatba , a turizmusba és a szórakoztató termékekbe. Japán a kimonót, a szamurájt, az ukijo-ét, a mangát, az animét, a teaszertartást és a minimalizmust építi be kreatív iparágaiba. India a Bollywoodot, a szárit, a táncot, a mitológiát, a fesztiválokat és az őshonos kultúra élénk színeit hozza a globális színpadra. Thaiföld a konyháját, a fesztiváljait, a buddhizmust, a ruházatát és a helyi életet felhasználva egyedi hatást gyakorol a turizmusra, a filmre és a médiára...

Vietnam hihetetlenül gazdag kulturális örökséggel rendelkezik. Ezen elemek mindegyike inspirációt jelenthet a zene, a divat, a film, a design, a játékok, a turizmus , a könyvkiadás, a digitális művészet és számos más kreatív terület számára. A kérdés az, hogy képesek vagyunk-e ezt az anyagot kiváló minőségű, esztétikus, piacképes termékekké alakítani, amelyeknek megvan a nemzetközi elérhetőségük.

Megértve a gyökereidet, magabiztosan alkotva.

A „Come My Way ” című videoklip történetéből három fontos követelményt láthatunk a vietnami kultúra világméretű népszerűsítéséhez.

Először is , légy biztos a saját identitásodban. Az angolul éneklés, a nemzetközi művészekkel való együttműködés, a külföldi forgatás és a modern produkciós technológia használata mind kaput jelenthet a globális piacra. De ha meghatározatlan identitással lépünk be ezeken az ajtókon, nagyon nehéz lesz emlékezni ránk. A vietnami identitás nem akadály, hanem előny az integrációban. Egy angol dal akkor is lehet nagyon vietnami, ha vietnami szellemiséget, vietnami szimbólumokat, vietnami esztétikát és vietnami történetet hordoz magában.

Másodszor , a kreativitás a megértésen alapul. Minden kulturális szimbólumnak van története, jelentésrétegei, tulajdonközössége, szentségi szintje és társadalmi emlékezete. Ezért a művészeknek, tervezőknek, rendezőknek, producereknek és tartalomkészítőknek a kulturális anyagok hasznosításakor komoly kutatást kell végezniük, szakértőkkel kell konzultálniuk, és meg kell hallgatniuk a közösséget. Számos fejlett kulturális iparágban a kulturális tanácsadók szerves részét képezik a film-, divat-, színházi, játék- és reklámprodukciónak.

A kulturális tanácsadók feladata nem a kreativitás cenzúrázása, hanem az, hogy segítsenek abban, hogy az mélyebbé, pontosabbá, szebbé váljon, és elkerüljék a szükségtelen hibákat. Vietnamnak is ápolnia kell ezt a szokást. Minél mélyebb a megértés, annál több jelentésréteg rejlik a kreativitásban. Egy művész, aki érti az örökséget, képes az örökség szellemét egy új nyelvvé alakítani, ismerőssé és meglepővé téve a hagyományt, amely egyszerre gyökerezik a hagyományban és rendelkezik a jövővel.

Harmadszor , egy olyan ökoszisztémát kell kiépítenünk, amely elősegíti a kultúra népszerűsítését, ahelyett, hogy csupán néhány kiemelkedő termékre hagyatkoznánk. Egy videoklip hatást kelthet, de ahhoz, hogy ez a hatás fenntartható áramlássá váljon, az oktatás, a múzeumok, a média, a kutatás, a vállalkozások, a helyi közösségek, a turizmus, a technológia és a politika együttműködésére van szükség.

Ha egy videoklip felkelti a közönség kíváncsiságát a mitikus Lac madár iránt, akkor lebilincselő digitális tartalomra van szüksége, amely segít az embereknek megérteni, mi is a Lac madár, mi a Dong Son bronzdobok jelentősége, és hogyan jelennek meg ezek a szimbólumok a vietnami kulturális életben. Ha egy divatterméket népi festmények ihlettek, akkor múzeumokra, iskolákra, digitális platformokra és médiaprogramokra van szüksége, amelyek segítenek a közönségnek többet megtudni Dong Ho, Hang Trong és Kim Hoang festményeiről. Ha egy film a történelmet tárja fel, akkor a kiadás, a turizmus, a kiállítások és az oktatás ökoszisztémájára van szüksége annak biztosítására, hogy a történet tovább terjedjen.

A nemzeti kultúra előmozdításának hosszú távú stratégiává kell válnia, amelyben az örökség digitalizálódik, a kulturális adatok bővülnek, az alkotók pontos forrásokhoz férnek hozzá, a kézművesek kapcsolatba kerülnek a tervezőkkel, a múzeumok felújulnak, az iskolák a kultúra szeretetét keltik, a vállalkozások felismerik az identitás gazdasági értékét, és a média tudja, hogyan meséljen el kulturális történeteket lebilincselő nyelven.

Itt az influenszerek szerepe kulcsfontosságú. Egy jelentős művész, egy elismert tervező, egy nagy befolyással bíró rendező vagy egy fiatalok körében népszerű tartalomkészítő nagyon rövid idő alatt eljuttathatja a vietnami kultúrát milliókhoz. Egy ősi szimbólumból trendi témát, egy népdallamból ismerős hangot, egy népviseletből esztétikai trendet, vagy egy kulturális nevezetességből turisztikai célpontot alakíthatnak.

De a nagy befolyással nagy felelősség is jár, mert minden alkalommal, amikor egy vietnami szimbólumot használnak, az a nemzeti történet elmesélésének egy módja. Ezért, miközben bátorításra van szükség, támogatnunk kell és olyan mechanizmusokat kell létrehoznunk, amelyek lehetővé teszik a kreativitás és a tudás találkozását: művészek és kutatók, tervezők és kézművesek, vállalkozások és múzeumok, digitális platformok és kulturális adattárak, iskolák és kreatív terek...

A „Come My Way ” című alkotásból felismerjük, hogy a hagyományos kultúra a kortárs életben is élénken él, és a mai fiatalok nem közömbösek identitásuk iránt. Ezért a vietnami kultúra világban való népszerűsítésének azzal a hittel kell kezdődnie, hogy olyan kultúrával rendelkezünk, amely elég mély, szép és gazdag ahhoz, hogy felkeltse a világ figyelmét. De ezt a hitet a szervezőképességnek, a kreatív képességnek, a történetmesélési képességnek és az identitásunk védelmének képességének kell kísérnie. A büszkeséget termékekké, képekké, élményekké, márkákká és szép emlékekké kell alakítanunk a nemzetközi közvélemény szívében.

Forrás: https://daibieunhandan.vn/van-hoa-dan-toc-trong-dong-chay-sang-tao-toan-cau-10419073.html