Csám tánc

[hirdetés_1]

Legyezői tánc a My Son ereklyehelyen, fotó: Mai Tam (1) — Legényzőtánc a My Son szentélyben. Fotó: MAI TAM

Jól strukturált csapatépítés.

A csám közösségben ma is létező hagyományos táncművészet elsősorban néptánc. Amióta a My Sont 1999-ben a világörökség részévé nyilvánították, a helyi hatóságoknak felmerült az ötlete, hogy bemutassák a csám néptáncot ottani előadásra.

A My Son Kulturális Örökségvédelmi Igazgatótanács megalapította a Csám Népművészeti Társulatot, amely 2004 júliusa óta rendszeresen fellép turisták előtt. A társulat kezdetben 11 előadóból állt, köztük 6 csám kézművesből és Ninh Thuan tartománybeli előadóművészekből. A társulat útmutatást és képzést kapott Hai Lien népi kultúrakutatótól, Truong Ton népművésztől és más csám művészektől.

Húsz év telt el, és a fellépők száma mára 28-ra nőtt; főbb előadásaikra a My Son Cham Népművészeti Előadóházban kerül sor.

A programban olyan előadások szerepelnek, mint: Cham falu dobolása, vízhordó tánc, négy hagyományos néptánc (amelyeket a Ninh Thuan tartománybeli Cham Népművészeti Társulat fejlesztett ki néptáncokból), saranain kürt szóló (Truong Ton népművész előadásában), Shiva toronytánc (Dang Hung előadásában), és apsara táncosok (Tho Thai koreográfiája, Amu Nhan zenéje). A társulat minden nap általában 3 előadást tart délelőtt, 2 előadást délután és 2 előadást a G toronycsoportnál.

Valójában, bár a csám táncot és zenét sok helyen bemutatták, amikor a My Sonban kerül rá sor, még mindig leírhatatlan érzelmeket vált ki a nézőkből. Talán a legjelentősebb különbség az, hogy ezt a művészeti formát egy völgyben adják elő, templomkomplexumokkal, valamint csám művészek és helyi színészek előadásaival.

Hozzájárulás az örökségi értékek népszerűsítéséhez.

Nguyen Cong Khiet úr, a My Son Kulturális Örökségvédelmi Igazgatótanács igazgatója elmondta, hogy a csám táncbemutatók bevezetése a My Son örökségi helyszínen logikus lépés volt. Ennek célja, hogy bemutassák a csám népművészetet a turistáknak, hozzájárulva a csám közösség kultúrájának népszerűsítéséhez és megőrzéséhez. Hozzátette, hogy bár a csám táncot nehéz előadni, képzett táncosokat találni még nehezebb.

Nguyen Thi Thu asszony, a Ninh Thuan Cham Kulturális Kutatóközpont korábbi munkatársa így nyilatkozott: „A szellemi kulturális örökség vonzerőt teremt és feléleszti a hagyományokat, ezért a Cham táncelőadásokat népszerűsíteni kell.”

Fontos azonban különbséget tenni a tisztán népi részletek és a művészi alkotások, műalkotások között. Például a Shiva tánc nem népi, hanem Dang Hung művész koreografálta szilárd alapokkal és kreatív értékkel; magyarázatra van szükség ahhoz, hogy az emberek megértsék."

Le Xuan Loi úr, a Ninh Thuan tartományi Cham Kulturális Kutatóközpont igazgatója elmondta: „Nincsen mélyreható, konkrét kutatás arra vonatkozóan, hogy pontosan hogyan zajlottak itt a rituálék és az ünnepek a múltban. Nem lehet megerősíteni, hogy az „Apsara táncot” valaha is itt adták elő, mivel színházi előadásokból fejlődött ki…”

De az biztos, hogy itt egykor istenségeket dicsérő dallamokat, médiumok táncát és szertartásos zenét adtak elő… Bár az előadók nem teljesen csámok, a fontosabb, hogy a művészet megfeleljen a színvonalnak.”

A gyakorlatban ez a tevékenység számos Champa-ereklyére kiterjedt, például előadásokra a Nha Trang-i Ponagar-toronyban, a Binh Dinh-i ikertornyokban, a Da Nang-i Cham Szobormúzeumban és a Binh Thuan-i Po Sa Inu-ban ... Ez az előadás számos helyi közösség kulturális eseményein is szerepelt, valamint Franciaországban, Dél-Koreában, Japánban és Németországban.

Az elmúlt 20 évben a My Son népművészeti előadásai között szerepeltek mind a hagyományos népi részletek, mind a hagyományos anyagokon alapuló kreatív alkotások, amelyeket csám művészek készítettek. Az előadásokon a csám népművészet és a helyi kézművesek, valamint előadók egyaránt szerepelnek.

Ez a tevékenység hozzájárult a belföldi és nemzetközi turisták vonzásához, valamint a My Son-ereklyék megőrzéséhez. A csám népi kultúrát népszerűsítették és továbbadták, hozzájárulva az örökség megőrzéséhez és a csám közösség egyedi művészetének terjesztéséhez napjainkban.

Hozzászólás (0)