Penerapan AI dalam musik semakin populer di negara kita. Sebagian orang melihat kecerdasan buatan sebagai perluasan aspek kreatif dan performa musik. Namun, sebagian lainnya memandang musik virtual sebagai bahaya, karena garis antara kreasi dan imitasi, seni dan bukan seni, tetap cukup kabur.
Kemajuan baru
Baru-baru ini, Ann – penyanyi virtual pertama Vietnam yang diakui secara resmi – merilis karya musik keduanya yang berjudul "Cry". Berbeda dengan lagu debutnya "How Can I Say I Love You," yang merupakan lagu balada tahun lalu, kembalinya Ann kali ini menunjukkan perubahan baik dalam gaya musik maupun citra. "Cry" ditulis dalam genre rock.
Gaya vokalnya disesuaikan menjadi suara bayi. Citra Ann dalam video musik "Cry" sangat mencolok dan individualistik, kontras sekali dengan penampilannya yang lembut dan halus dalam video musik pertamanya. Video musik "How Can I Say I Love You" milik Ann menghadapi gelombang kritik. Penampilannya dikritik karena tidak mudah diingat, ekspresinya tidak alami, gerakan bibirnya tidak konsisten, dan sikapnya kaku di setiap adegan. Isi dan melodi lagu tersebut dianggap biasa saja di tengah banyaknya lagu yang beredar di pasaran.
Setelah satu setengah tahun mendengarkan masukan publik, tim melakukan banyak peningkatan dan penyesuaian pada Ann. Oleh karena itu, comeback kali ini, mulai dari vokal hingga efek visual dan ekspresi, terasa lebih natural dan beragam. Pada konferensi pers peluncuran MV, Ann bahkan tampil sebagai orang sungguhan untuk membawakan lagu tersebut. Tidak seperti dua penyanyi virtual, My Chau dan Dam San, yang diperkenalkan di Festival Musik Ho Do 2022, suara Ann tidak diisi oleh penyanyi anonim sungguhan, melainkan kombinasi algoritma AI dan suara asli untuk menciptakan nada vokal yang diinginkan. MV "Cry" dianggap sebagai langkah maju baru dalam musik yang diproduksi oleh teknologi AI.
Baru-baru ini, beberapa video musik dari penyanyi sungguhan juga telah menggabungkan AI sebagai eksperimen, menghadirkan perspektif baru bagi penonton. Pada bulan Juli, penyanyi Dan Truong menarik perhatian ketika ia menerapkan 100% kecerdasan buatan pada visual video musiknya "Em Oi Vi Dau". Pedesaan Vietnam, gambar petani yang bekerja keras, dan bahkan potret Dan Truong saat bernyanyi semuanya ditangani oleh AI dengan gerakan yang realistis. Dukungan teknologi ini menyelamatkan dia dan timnya dari kesulitan pergi ke studio atau syuting di lokasi.
Dan Truong berbagi: “Tim AI menggunakan banyak gambar saya untuk menciptakan representasi karakter yang paling akurat. Rata-rata, untuk membuat klip 4 detik, kami perlu menggunakan 4 hingga 16 gambar. Untuk menyelesaikan MV ini, lebih dari 600 gambar digunakan dengan berbagai alat AI.” Karena ini adalah pertama kalinya tim Dan Truong bereksperimen dengan AI, terlepas dari upaya mereka, visual MV tersebut masih memiliki banyak keterbatasan. Di beberapa adegan, pemandangan pedesaan terlihat kaku dan artifisial. Sinkronisasi bibir dan ekspresi wajah versi AI tidak sesuai dengan vokalnya. Meskipun dikritik, Dan Truong mengatakan bahwa eksperimen awal ini membantunya dan timnya mempelajari pelajaran berharga untuk menciptakan produk yang lebih baik di masa depan.
Selain itu, dengan menggunakan AI untuk menciptakan video musik bersejarah yang megah, "tokoh perfilman ponsel" Pham Vinh Khuong memukau banyak orang dengan video musiknya "The Picture of Dai Viet," yang mengilustrasikan lagu "Nam Quoc Son Ha" (digubah oleh DTAP, dibawakan oleh penyanyi Phuong My Chi dan Erik). Berbagai alat AI dimanfaatkan sepenuhnya untuk menciptakan video musik berdurasi lima menit yang memuji lanskap, budaya, dan sejarah empat ribu tahun Vietnam yang membanggakan. Pham Vinh Khuong menyatakan bahwa berkat AI yang menyederhanakan banyak proses, biaya produksi video musik tersebut hanya tiga juta dong. Sebaliknya, dengan metode produksi konvensional (yaitu, aktor, pengaturan adegan bersejarah, dan pengambilan gambar di lokasi dari Utara hingga Selatan), biaya minimum untuk sebuah video musik akan mencapai tiga miliar dong.
Di internet, sekadar mencari "cara membuat lagu menggunakan AI" akan langsung menghasilkan banyak hasil. Pengguna hanya perlu mengikuti beberapa langkah teknis pada aplikasi atau perangkat lunak yang tersedia untuk membuat lagu. Tokoh paling terkemuka dalam membangun model "penulisan lagu AI" adalah musisi dan insinyur Nguyen Hoang Bao Dai.
Seorang pemuda berusia 20-an menciptakan model AI yang dapat menggubah 10 lagu Vietnam hanya dalam satu detik. Mekanismenya cukup sederhana. Pengguna hanya perlu memberikan beberapa not musik atau melodi pendek kepada mesin dan menekan sebuah tombol; AI akan secara otomatis menyelesaikan lagu tersebut, menghasilkan banyak versi unik dan lengkap. Pengguna kemudian dapat memilih lagu favorit mereka atau terus meminta AI untuk menyesuaikannya hingga mereka puas. Model AI ini sangat cerdas sehingga meskipun musisi tidak memiliki ide atau tidak memberikan saran, AI tetap dapat menggubah musik sesuai keinginannya sendiri. Lebih jauh lagi, model Bảo Đại bahkan siap untuk memproduksi video musik berdasarkan saran lirik.
Potensi besar, banyak kekhawatiran.
Pada lokakarya "Penerapan Kecerdasan Buatan dalam Komposisi Musik Kontemporer" yang diadakan di Kota Ho Chi Minh pada bulan Juni, para musisi dan pakar mengakui bahwa meskipun masih dalam tahap awal, ledakan aplikasi AI di bidang musik di masa depan adalah tren yang tak terhindarkan karena membantu orang menciptakan musik dengan lebih cerdas, nyaman, dan dengan variasi yang lebih besar.
Menurut musisi Nong Xuan Hieu, keunggulan kecerdasan buatan (AI) adalah kemampuannya untuk menggubah karya musik lengkap dengan intervensi manusia minimal. Hal ini membuka banyak arah kreatif baru bagi para musisi. AI dapat secara otomatis menciptakan musik, membuat instrumen virtual, menganalisis musik, dan membantu dalam harmonisasi dan aransemen. Tidak hanya terbatas pada produksi, AI juga berpartisipasi dalam pertunjukan langsung, berinteraksi dengan penonton, serta mengumpulkan dan menganalisis umpan balik penonton dari berbagai platform online dan saluran media. “Alat AI akan terus berkembang, menjadi lebih cerdas dan mudah digunakan, memungkinkan setiap orang, bahkan mereka yang memiliki sedikit pengetahuan musik, untuk menggubah dan memproduksi musik berkualitas tinggi. Memahami dan memanfaatkan teknologi AI dengan benar akan membantu industri musik berkembang, memberikan lebih banyak peluang kreatif dan meningkatkan pengalaman mendengarkan,” kata musisi Nong Xuan Hieu.
Model penyanyi virtual saja sudah merupakan pasar yang menguntungkan di negara-negara dengan industri musik yang maju seperti Jepang, Korea Selatan, dan Tiongkok. Banyak penyanyi virtual telah menjadi idola bagi kaum muda, menghasilkan keuntungan besar bagi penciptanya. Misalnya, Hatsune Miku dan Apoki menghasilkan puluhan juta dolar setiap tahunnya untuk industri hiburan Jepang. Di Tiongkok, Luo Tianyi adalah penyanyi virtual paling populer dengan banyak penampilan solo. Di Vietnam, meskipun model penyanyi virtual masih dalam tahap awal, model ini telah menunjukkan kemampuan yang tajam untuk memahami tren umum.
BoBo Dang, "pencipta" penyanyi virtual Ann, mengungkapkan bahwa anak didiknya terus ditingkatkan agar siap tampil di panggung musik dan berinteraksi dengan penggemar seperti orang sungguhan. "Salah satu tujuan kami selanjutnya adalah agar Ann dapat berinteraksi seperti orang sungguhan dan berkolaborasi dengan artis lain. Kami telah melakukan negosiasi yang sangat menjanjikan dengan manajer penyanyi lain. Tentu saja, dalam waktu dekat, Ann akan dapat berkolaborasi dengan penyanyi sungguhan. Sebagian besar penyelenggara acara memiliki rencana dukungan optimal jika Ann ingin tampil di atas panggung," katanya.
Meskipun membuka cakrawala yang luas, musik virtual masih menimbulkan kekhawatiran di kalangan profesional. Pertama dan terpenting adalah masalah emosi dan identitas pribadi dalam produk musik. Dr. Nguyen Bach Mai dari Universitas Nguyen Tat Thanh menunjukkan bahwa AI masih memiliki keterbatasan dalam hal emosi, terutama bergantung pada templat dan algoritma untuk menciptakan musik, sehingga seringkali kurang autentik dan halus, dan tidak dapat dibandingkan dengan emosi yang berasal dari pengalaman manusia di kehidupan nyata. Lebih lanjut, kemampuan AI untuk berempati terbatas dan tidak senatural manusia. Secara khusus, AI sering kesulitan dengan kreasi improvisasi dan tidak konvensional, sesuatu yang biasanya dikuasai oleh musisi. Kurangnya emosi, autentik, dan identitas pribadi menyebabkan musik yang dihasilkan AI dianggap tidak artistik.
Berkat AI, bahkan seseorang yang tidak tahu satu nada musik pun dapat menciptakan lagu baru. Hal ini dengan mudah menimbulkan risiko rasa puas diri di kalangan komposer, yang sepenuhnya bergantung pada AI. Mereka mungkin menjadi puas diri dan percaya bahwa mereka tidak perlu banyak belajar atau pelatihan untuk dengan bangga menyebut diri mereka musisi. Hal ini terutama benar ketika pencipta model "musik yang ditulis AI" menyatakan: "Di masa lalu, ketika mendengarkan musik yang digubah oleh mesin, orang dapat langsung mengenali perbedaannya. Tetapi sekarang, dengan jumlah data yang terus meningkat dan algoritma yang semakin cerdas, perbedaan antara musik yang ditulis oleh AI dan musik yang ditulis oleh manusia tidak lagi jelas."
Kekhawatiran selanjutnya adalah hak cipta. Menurut musisi Nong Xuan Hieu, ketika AI belajar dari karya musik yang sudah ada untuk menciptakan karya baru, batas antara kreasi dan peniruan menjadi kabur. Hal ini menimbulkan pertanyaan tentang hak kekayaan intelektual. Senada dengan pandangan ini, Dr. Nguyen Bach Mai berpendapat bahwa menentukan hak kekayaan intelektual untuk karya musik yang dihasilkan AI adalah masalah yang kompleks. “Siapa yang akan memiliki hak cipta—musisi, pengembang AI, atau keduanya? Penggunaan AI dalam komposisi musik dapat dianggap tidak etis jika sepenuhnya menggantikan peran musisi, sehingga mengurangi nilai kreativitas manusia.”
Bapak Dinh Trung Can, Direktur Pusat Perlindungan Hak Cipta Musik Vietnam, menyatakan: Saat ini, undang-undang hak cipta di Vietnam belum mengikuti perkembangan AI. Karena undang-undang tersebut tidak memiliki peraturan yang jelas tentang pengakuan hak cipta dan hak terkait untuk produk yang dibuat oleh AI, Pusat ini tidak dapat berperan.
Dengan model penyanyi virtual, telah muncul banyak argumen balasan dari bintang-bintang terkenal dunia tentang citra dan suara mereka yang dicuri untuk menciptakan produk musik yang didukung oleh kecerdasan buatan. Ketika Ann pertama kali debut, ia juga menerima banyak umpan balik negatif ketika suaranya dikatakan sangat mirip dengan penyanyi lokal terkenal. Menghadapi reaksi negatif dari penonton, dalam comeback-nya dengan video musik "Cry," gaya vokal Ann berubah secara signifikan untuk menghindari tuduhan peniruan.
Karena pertimbangan etika dan hak cipta, para ahli merekomendasikan agar pengguna AI hanya melihatnya sebagai alat bantu dalam produksi dan pertunjukan musik, bukan sebagai pengganti manusia sepenuhnya. Kolaborasi yang harmonis antara musisi dan AI akan membuat produksi musik lebih nyaman, menghemat waktu, uang, dan tenaga. AI dapat menyarankan ide-ide kreatif, mengotomatiskan tugas-tugas seperti aransemen dan mixing, serta mengukur umpan balik pasar. Musisi akan memiliki lebih banyak waktu untuk fokus pada bidang yang membutuhkan investasi intelektual, seperti penulisan lirik dan komposisi melodi. Memandang AI sebagai alat yang pada akhirnya membuat artis bertanggung jawab atas karya mereka meningkatkan efisiensi produksi tanpa mengurangi individualitas dan identitas artis.
Sumber
![[Foto] Perdana Menteri Pham Minh Chinh memimpin rapat Komite Pengarah untuk pembangunan pembangkit listrik tenaga nuklir.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/02/13/1770947038316_dsc-1534-jpg.webp)
Komentar (0)