Teater anak-anak berkontribusi dalam "memelihara" jiwa anak-anak muda.

VHO - Saat musim panas tiba, "tempat perlindungan artistik" bagi anak-anak sekali lagi bersinar terang, menjadi ruang untuk memelihara jiwa-jiwa yang polos. Namun, di era digital dengan ledakan media sosial, muncul pertanyaan: bagaimana teater anak-anak tidak hanya dapat eksis sebagai kegiatan "musiman", tetapi juga cukup kuat untuk menemani anak-anak dan keluarga Vietnam dalam jangka panjang?

Văn Hoá berdiskusi dengan Direktur Teater Pemuda Vietnam, Seniman Berjasa Nguyen Si Tien, untuk mendengar pendapatnya mengenai masalah ini.

Seniman Berprestasi Nguyen Si Tien, Direktur Teater Pemuda Vietnam

PV : Setiap musim panas, teater anak-anak menjadi tempat berkumpul yang istimewa bagi banyak keluarga dan penonton muda. Dari sudut pandang Anda, bagaimana gambaran teater anak-anak musim panas ini? Bagaimana perkembangan tahun 2026?

- Seniman Berprestasi Nguyen Si Tien : Saya percaya bahwa dunia teater anak-anak di musim panas tahun 2026 menunjukkan banyak tanda positif karena organisasi seni semakin fokus berinvestasi pada konten, presentasi, dan pengalaman bagi penonton muda.

Di Teater Pemuda Vietnam, kami percaya bahwa teater anak-anak bukan hanya kegiatan "musiman", tetapi ruang yang menumbuhkan emosi dan imajinasi anak-anak. Oleh karena itu, teater ini telah berinvestasi secara serius dalam segala hal, mulai dari naskah, musik , dan desain panggung hingga komunikasi dan pengorganisasian pengalaman penonton.

Musim panas ini, teater tersebut menampilkan berbagai karya seperti: "Tanpa Keluarga ," "Pinocchio," "Cinderella dan Sepatu Kaca ," dll., di samping drama untuk penonton keluarga dan remaja seperti "Distrik Militer Selatan ."

Secara khusus, teater tersebut saat ini sedang mementaskan drama " Masa Kecil yang Penuh Perjuangan" karya penulis Phung Quan, yang dijadwalkan tayang perdana pada Agustus 2026, dengan tujuan menyampaikan pesan bahwa meskipun perang telah lama berakhir, aspirasi untuk kehidupan yang indah, rasa tanggung jawab kepada masyarakat, cinta tanah air, dan kesadaran sipil tetap menjadi nilai-nilai yang perlu dilestarikan dan disebarluaskan dari generasi ke generasi.

Namun, teater anak-anak masih menghadapi banyak tantangan saat ini. Anak-anak zaman sekarang tumbuh di lingkungan digital, terbiasa menerima gambar dengan cepat, terus-menerus, dan sangat visual. Jika teater terus mempertahankan gaya bercerita lama, ritme yang lambat, dan kurangnya kreativitas dalam penggambaran dan pengalaman, akan sangat sulit untuk bersaing dan mempertahankan penonton muda.

Namun demikian, saya percaya bahwa justru dalam konteks inilah panggung memiliki peluang yang lebih besar untuk menegaskan nilai uniknya: emosi yang tulus, interaksi langsung, dan pengalaman yang tidak dapat digantikan oleh platform digital mana pun.

Teater Pemuda Vietnam terus-menerus mempersembahkan banyak karya menarik bagi penonton muda.

Mengingat anak-anak semakin tertarik pada platform media sosial seperti Facebook, TikTok, YouTube , dan permainan, menurut pendapat Anda, bagaimana seharusnya perubahan panggung dilakukan agar perhatian dan fokus mereka tetap terjaga? Apakah film ini cocok untuk penonton muda?

Menurut saya, hal terpenting adalah panggung seharusnya tidak memandang teknologi atau platform digital sebagai "saingan," melainkan sebagai bagian dari kehidupan modern. Pada saat yang sama , panggung harus tetap mempertahankan nilai intinya yang tidak dimiliki media sosial, yaitu kemampuan untuk menciptakan empati langsung antara aktor dan penonton.

Ketika seorang anak duduk di teater, menyaksikan seorang karakter menangis, tertawa, membuat kesalahan, dan tumbuh dewasa tepat di atas panggung, emosi yang dirasakan sangat berbeda dari menonton beberapa puluh detik video di ponsel.

Saat ini, teater lebih menekankan pada penceritaan modern, meningkatkan daya tarik visual, musik, dan elemen interaktif untuk menciptakan rasa kedekatan dengan anak-anak. Misalnya, dalam musikal anak-anak, teater berinvestasi besar-besaran pada musik, koreografi, desain pencahayaan, layar LED, efek panggung, dan lain-lain, untuk menciptakan pengalaman yang lebih kaya secara emosional dan visual.

Selain itu, teater ini juga tertarik untuk mempromosikan dan menjangkau penonton melalui platform digital. Sebuah pertunjukan tidak bisa hanya "berlangsung" di atas panggung; pertunjukan tersebut perlu disebarluaskan melalui trailer, gambar, cuplikan di balik layar, interaksi media sosial, dan lain sebagainya, untuk menciptakan koneksi dengan penonton muda.

Peran panggung saat ini bukan hanya untuk menghibur, tetapi juga untuk membantu anak-anak belajar bagaimana merasakan, berkomunikasi, dan berbagi emosi.

Panggung adalah tempat di mana nilai-nilai kehidupan diciptakan kembali melalui dialog dan bahasa tubuh, membantu penonton muda mengenali berbagai keadaan emosional dalam komunikasi antar manusia. Ini adalah pelajaran yang sangat penting untuk pembentukan kepribadian anak-anak.

Seniman Berprestasi Nguyen Si Tien

Kriteria apa yang ditetapkan oleh Teater Pemuda Vietnam ketika memilih tema untuk teater anak-anak dalam konteks saat ini?

- Teater tersebut menetapkan tiga kriteria penting: nilai-nilai humanistik, nilai artistik, dan kemampuan untuk terhubung dengan anak-anak masa kini.

Sebuah drama anak-anak tidak hanya harus menarik secara visual atau memikat, tetapi yang lebih penting, harus menabur "benih" yang indah di hati anak-anak kecil: kasih sayang, kejujuran, tanggung jawab, kemampuan untuk mencintai, dan kapasitas untuk berbagi dengan orang lain.

Dewasa ini, anak-anak tumbuh dalam lingkungan dengan jumlah informasi yang sangat banyak, dan mereka juga sangat cerdas, tidak menyukai didikte atau diajari dengan cara yang kaku dan langsung. Oleh karena itu, teater anak-anak perlu menceritakan kisah-kisah yang relevan dan tulus, memungkinkan anak-anak untuk merasakan dan mengambil pelajaran mereka sendiri dari perjalanan karakter-karakter tersebut.

Bagi dunia teater, hal terpenting adalah membantu anak-anak mempertahankan kemampuan mereka untuk tergerak oleh kehidupan. Ketika seorang anak tahu bagaimana peka terhadap keindahan, mencintai, dan berempati dengan suka cita atau duka orang lain, itu adalah fondasi yang sangat berharga untuk membentuk karakter mereka dan memelihara jiwa mereka.

Drama "Pinocchio" menjanjikan penyampaian banyak pesan bermakna kepada penonton muda tentang kejujuran, cinta, dan perjalanan tumbuh dewasa.

Di Teater Pemuda Vietnam , penonton sering kali menjumpai karya-karya klasik sastra dunia atau cerita-cerita Vietnam yang sudah mereka kenal . Jadi Bagaimana teater tersebut berhasil memadukan nilai-nilai asli itu dengan semangat zaman, sehingga menjadi pelajaran yang hidup dan mudah dipahami bagi hati anak-anak Vietnam ?

- Ini adalah tantangan yang sulit namun juga sangat menarik bagi mereka yang bekerja di teater anak-anak. Saya percaya bahwa ketika mengadaptasi karya klasik, hal terpenting adalah melestarikan "semangat" dari karya aslinya, bukan sekadar memindahkan seluruh cerita ke atas panggung. Setiap era memiliki cara yang berbeda dalam menerima informasi, sehingga seni pertunjukan juga membutuhkan bahasa baru yang sesuai dan selaras dengan pemikiran penonton kontemporer.

Sebagai contoh, cerita-cerita seperti Pinokio atau Tanpa Keluarga telah ada selama ratusan tahun, tetapi nilai-nilai intinya tentang cinta, kejujuran, keinginan untuk berkembang, dan makna sakral keluarga tetap relevan. Tantangannya adalah bagaimana menceritakan kembali cerita-cerita tersebut dengan cara yang membuat anak-anak merasa bahwa itu adalah cerita mereka sendiri, bukan pelajaran asing dari masa lalu.

Teater ini secara konsisten menganut filosofi menceritakan kembali kisah-kisah lama dengan cara yang baru. Panggung tidak mendekati karya tersebut secara mekanis atau dengan meniru setiap halaman buku secara kaku, melainkan "menerangi" cerita tersebut dengan emosi masa muda yang paling otentik. Ini termasuk kepolosan, persahabatan yang kuat, keberanian dalam menghadapi tantangan, serta kehilangan dan trauma yang dialami anak-anak dalam perjalanan mereka menuju kedewasaan.

Selama proses produksi, pihak teater sengaja meminimalkan unsur-unsur yang membosankan dan "menggurui" atau nasihat yang memaksa. Sebaliknya, tim berfokus pada menciptakan situasi dramatis yang mudah dipahami dan beresonansi dengan psikologi kompleks anak-anak modern.

Karakter-karakternya juga lebih beragam: mereka tidak sempurna, mereka membuat kesalahan, mereka tersandung, tetapi perjalanan untuk bangkit kembali dan memperbaiki kesalahan mereka itulah yang menciptakan pengalaman yang menarik bagi anak-anak kecil.

Menurutnya, langkah-langkah apa yang dibutuhkan agar teater anak-anak Vietnam dapat berkembang secara berkelanjutan dan menarik penonton muda dalam jangka panjang ?

- Agar teater anak-anak menjadi ekosistem pembangunan berkelanjutan, kita membutuhkan strategi yang terkoordinasi, mulai dari pemikiran kreatif hingga mekanisme operasional.

Pertama, kita perlu meningkatkan kualitas karya seni dan meninggalkan pemikiran "melakukannya hanya demi melakukannya" atau pemikiran musiman . Anak-anak zaman sekarang adalah "warga digital" dengan latar belakang budaya yang kaya dan pandangan dunia yang sangat sensitif; mereka benar-benar berhak menikmati karya seni berkualitas tinggi. Setiap karya membutuhkan investasi serius agar dapat bersaing dengan generasi baru hiburan audiovisual.

Kedua, perlu untuk membentuk dan menumbuhkan kebiasaan mengapresiasi seni pada anak-anak sejak usia dini. Hal ini membutuhkan koordinasi yang erat antara berbagai tingkatan manajemen, sektor pendidikan, sekolah, keluarga, dan organisasi seni.

Di Teater Pemuda Vietnam, kami secara konsisten mempertahankan jadwal pertunjukan reguler pada malam akhir pekan dan siang hari Minggu selama bertahun-tahun. Ini adalah upaya untuk menciptakan ruang budaya yang ramah keluarga di mana orang tua dapat menemani anak-anak mereka dalam menciptakan kenangan masa kecil yang indah melalui seni kontemporer.

Ketiga, kita perlu menciptakan mekanisme khusus untuk menarik dan mempertahankan talenta kreatif muda. Berkarya dan menampilkan pertunjukan untuk anak-anak membutuhkan seniman yang memiliki pemikiran artistik yang tajam dan pemahaman mendalam tentang psikologi anak. Oleh karena itu, kebijakan insentif khusus, pendanaan independen untuk inisiatif artistik, dan penghargaan profesional khusus untuk teater anak sangat penting. Hanya dengan demikian mereka akan merasa cukup aman untuk mendedikasikan diri pada kreativitas dan kontribusi.

Terakhir, diversifikasi rantai nilai produk teater melalui integrasi interdisipliner. Dalam ekonomi kreatif, teater anak bukan sekadar pertunjukan yang terbatas pada panggung, tetapi perlu secara proaktif terhubung dengan pendidikan sekolah, wisata pengalaman, komunikasi multimedia, dan kegiatan interaksi masyarakat.

Ini juga merupakan arah dari Teater Pemuda Vietnam - sebuah teater nasional dengan misi melayani penonton muda. Pada saat yang sama, hal ini menunjukkan tekad teater untuk mewujudkan dan berpegang teguh pada tujuan Resolusi No. 80-NQ/TW Politbiro tentang Pengembangan Kebudayaan Vietnam di masa mendatang.

Sumber: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/san-khau-thieu-nhi-gop-phan-boi-dap-tam-hon-tre-tho-232609.html