Il Cheo vietnamita (opera tradizionale): dal patrimonio rurale al palcoscenico moderno.

Il Cheo (opera tradizionale vietnamita) ha origini antiche nella cultura vietnamita ed è strettamente legato alla vita del popolo vietnamita attraverso diverse epoche storiche. Hoa Lu (provincia di Ninh Binh ), capitale del Cheo, è considerata la culla di questo teatro. Pham Thi Tran, membro della corte reale della dinastia Dinh nel X secolo, fu la fondatrice del Cheo, e questa forma d'arte si diffuse in seguito in tutto il Vietnam settentrionale. Inizialmente, il Cheo era una forma di intrattenimento nei villaggi, rappresentata durante le feste di paese, nei cortili comuni, le feste primaverili o durante i periodi di riposo agricolo. I personaggi principali del Cheo includono la protagonista femminile, il protagonista maschile, l'anziana e il buffone. Un palcoscenico centrale funge da spazio per gli interpreti, mentre il tradizionale ensemble di otto strumenti è disposto diagonalmente su entrambi i lati.

Il ruolo del clown nell'opera popolare vietnamita (cheo).

L'arte della recitazione nel Chèo è un elemento cruciale che contribuisce al fascino di questa forma teatrale popolare. Interpretare un Chèo richiede agli attori di possedere abilità nel canto e nella danza, di recitare i dialoghi attraverso un canto melodico, di comprendere a fondo la psicologia dei personaggi, di interagire con il pubblico in modo flessibile e di utilizzare le espressioni facciali per trasmettere le emozioni e gli stati d'animo dei personaggi. I gesti e le azioni nel Chèo sono metaforici e simbolici, e richiedono all'attore una grande sottigliezza nell'uso del linguaggio del corpo per esprimere significati profondi.

Allo stesso tempo, gli attori Chèo devono essere esperti nelle melodie tradizionali Chèo come "Hát Nói", "Lý Con Sáo" e "Hát Xẩm", possedendo tecniche vocali, abbellimenti, vibrato e controllo del respiro per creare suoni chiari e profondi che trasmettano l'umore e le emozioni del personaggio. La capacità di esprimere sentimenti ed emozioni autentici è un elemento cruciale per creare il fascino accattivante delle rappresentazioni Chèo.

Il palco del Chèo è aperto e accessibile, un luogo di incontro per l'intera comunità, indipendentemente da età, sesso o classe sociale. Negli spazi abitativi dei villaggi vietnamiti, ogni volta che si leva il suono nitido dei tamburi del Chèo, gli abitanti si riversano nella piazza del villaggio al ritmo dei tamburi, ascoltando i canti e la musica e ammirando le graziose danze degli artisti. Questo aspetto della cultura popolare è diventato un segno distintivo della vita e della società del nostro Paese.

Secondo gli studi culturali, ogni periodo storico del paese ha avuto le sue opere teatrali chèo distinte, che riflettono profondamente la vita e la società dell'epoca. Ad esempio, durante la dinastia Dinh (968-980), esisteva l'opera teatrale chèo "Dinh Bo Linh", che celebrava le imprese e il talento dell'eroe Dinh Bo Linh, il quale unificò il paese e fondò la dinastia Dinh. L'opera teatrale "Le Hoan", con il suo contenuto che narra la vita di Le Hoan (Le Dai Hanh), che continuò l'opera di Dinh Bo Linh e consolidò la dinastia Dinh, portò stabilità al paese durante questo periodo.

Durante la dinastia Ly (1010-1225), un periodo di grande sviluppo per il Cheo (l'opera tradizionale vietnamita), vennero rappresentate numerose opere, come "Thai Tong", che celebrava la leadership e le imprese del re Ly Thai Tong. "Ly Thuong Kiet" elogiava il talento militare e l'intelligenza del generale Ly Thuong Kiet, un'importante figura politica della dinastia Ly, noto per le sue vittorie contro gli invasori e per la difesa del paese. "Nhan Nghia" rifletteva valori morali ed etici, sottolineando l'importanza della virtù nella società feudale della dinastia Ly. Legato a leggende e miti era "Tu Thuc", che narrava la storia di un personaggio con la capacità di vedere mondi mistici, incorporando elementi mitologici e leggendari – una fusione di cultura popolare e arti performative. Questi elementi culturali e artistici della dinastia Ly gettarono le basi cruciali per lo sviluppo del Cheo nei periodi successivi.

L'opera tradizionale vietnamita Thi Mau va al tempio.

Durante la dinastia Trần (1225-1400), un periodo di forte sviluppo culturale e artistico, che incluse l'arte del Chèo (l'opera tradizionale vietnamita), opere e caratteristiche del Chèo di questo periodo sono documentate da fonti storiche e tradizioni orali. Esempi includono opere teatrali come "Quan Âm Thị Kính", "Lưu Bình Dương Lễ", "Thái Sư", "Trí Cao", "Trí Dũng" e "Thiền Sư", che enfatizzano la moralità e la saggezza, mostrando al contempo l'influenza del buddismo nella società della dinastia Trần. L'opera teatrale "Bạch Hổ" (La tigre bianca) si rifà a leggende e personaggi mitologici con trame fantastiche, riflettendo la vita religiosa prevalente nella società della dinastia Trần. Le opere teatrali Chèo della dinastia Trần sono ricche di elementi storici, morali e mitologici.

Durante la dinastia Nguyen (1802-1945), la creazione e la rappresentazione delle opere teatrali Cheo furono testimoni dello sviluppo e del perfezionamento di questa forma d'arte, con molte rappresentazioni che riflettevano la cultura e la società dell'epoca. Allo stesso tempo, a causa della trasformazione culturale indotta dal periodo coloniale francese di fine Ottocento, il Cheo dovette affrontare numerose sfide dovute all'introduzione di forme di intrattenimento occidentali e alla politica coloniale francese di soppressione della cultura nazionale. Ciononostante, il Cheo sopravvisse nelle aree rurali e divenne un simbolo della vitalità della cultura tradizionale.

Questo periodo vide la nascita di opere teatrali come "Luu Binh - Duong Le", "Cung Tuc" e "Dai Nghiep", dal contenuto epico, che narravano eventi e figure storiche della dinastia Nguyen. Queste opere combinavano elementi storici con le arti performative, aiutando il pubblico a comprendere meglio la storia e il contributo della dinastia Nguyen al paese. L'opera "Kim Nham" è una delle opere più importanti del patrimonio dell'opera tradizionale vietnamita, molto amata dal pubblico per il suo contenuto significativo, che racconta la storia della vita e dei conflitti che circondano il personaggio di Kim Nham, riflettendo i valori morali e la visione del mondo della società feudale vietnamita. Le opere della dinastia Nguyen dimostrano lo sviluppo dell'arte operistica e i valori culturali, sociali e politici della dinastia stessa. Queste opere di questo periodo sono un prezioso patrimonio culturale che contribuisce alla conservazione e allo sviluppo dell'arte operistica.

Dopo la Rivoluzione d'Agosto del 1945, il Cheo (l'opera tradizionale vietnamita) fu rilanciato e sviluppato con maggiore vigore grazie al sostegno dello Stato. Vennero fondate numerose compagnie di Cheo professionali e gli artisti ricevettero una formazione specifica. Molte nuove opere di Cheo furono create per riflettere la vita moderna e i cambiamenti sociali. Nel contesto di una società in via di sviluppo, l'arte del Cheo continua a svolgere un ruolo fondamentale nella conservazione e nella promozione dei valori culturali tradizionali.

Le rappresentazioni dell'opera tradizionale vietnamita non sono solo una forma di intrattenimento, ma anche un'opportunità per la comunità di connettersi, interagire e trasmettere valori morali e umanistici.

Dalle tradizionali opere popolari di paese alle moderne rappresentazioni teatrali .

Nel corso del tempo, il Cheo si è evoluto in una forma teatrale professionale con copioni ben definiti. Sebbene il Cheo tradizionale rimanga popolare, sono emerse versioni moderne per attrarre il pubblico. Questi adattamenti includono nuovi copioni, temi contemporanei e tecniche di messa in scena innovative, pur mantenendo gli elementi fondamentali del Cheo.

Attualmente, l'arte del Cheo (l'opera tradizionale vietnamita) viene preservata e sviluppata, con numerose compagnie che si esibiscono sia a livello nazionale che internazionale. I contenuti del Cheo hanno beneficiato di miglioramenti nelle tecniche di messa in scena e di esecuzione, pur mantenendo i valori tradizionali. Festival e concorsi di Cheo vengono regolarmente organizzati per onorare e diffondere questa forma d'arte. Le opere di Cheo moderne, che sono originali o adattamenti di opere di Cheo, spesso incorporano elementi innovativi nei contenuti, nello stile di esecuzione e nell'approccio tematico. Il Cheo moderno può riflettere problematiche contemporanee e sociali, applicando al contempo nuovi elementi artistici.

Alcune opere tipiche di cheo, come "Cheo e il sogno", mostrano innovazione nei contenuti e nella forma, combinando elementi tradizionali e moderni per creare un approccio inedito per il pubblico. "L'uomo che cadde dal cielo" esplora le problematiche sociali moderne e i conflitti della vita urbana, scritto con un mix di umorismo e satira. "La storia di una generazione" trae ispirazione da storie storiche, ma viene reinterpretata per riflettere temi contemporanei come la stratificazione sociale e gli sconvolgimenti della società moderna.

L'opera teatrale "Coloro che vengono dopo" trasmette un messaggio sulla transizione culturale e sui cambiamenti nella vita sociale, includendo storie di adattamento e lotta delle nuove generazioni. "La danza della riforma" combina elementi tradizionali con uno stile performativo moderno, concentrandosi sui temi della riforma e dell'innovazione nella società. L'opera teatrale "Cheo nel Nuovo Mondo " si concentra sui temi della tecnologia, della globalizzazione e dei cambiamenti nelle relazioni sociali, offrendo nuove prospettive su come i fattori moderni influenzano la cultura tradizionale. Le opere teatrali Cheo moderne dimostrano spesso creatività e innovazione, attirando l'attenzione del pubblico giovane e creando nuove esperienze nell'arte Cheo tradizionale.

Promuovere il valore dell'opera tradizionale vietnamita: dalla conservazione all'innovazione.

L'opera tradizionale vietnamita (Chèo) riflette chiaramente i valori, i costumi, le tradizioni e lo stile di vita del popolo vietnamita. Preservare il Chèo contribuisce a salvaguardare e tramandare alle generazioni future i valori culturali, storici e artistici tradizionali. È particolarmente importante per il mantenimento e la promozione dell'identità nazionale nel contesto della globalizzazione. Funge da efficace strumento educativo, aiutando i giovani a comprendere e apprezzare la propria storia e cultura nazionale. In questo modo, promuove l'orgoglio e il senso di responsabilità nella tutela del patrimonio culturale.

Nel contesto moderno, l'opera tradizionale vietnamita (chèo) si trova ad affrontare numerose sfide, come i cambiamenti negli stili di vita, l'emergere di nuove forme di intrattenimento e la carenza di giovani artisti emergenti. Per preservare e sviluppare il chèo, sono essenziali il sostegno di enti governativi, organizzazioni culturali e la partecipazione attiva della comunità. Attività come l'organizzazione di festival del chèo, la formazione di giovani artisti e la promozione del chèo attraverso diversi canali mediatici sono cruciali.

L'ensemble di otto strumenti nelle rappresentazioni di opera popolare.

Secondo i ricercatori culturali, per preservare efficacemente l'opera popolare (chèo) è necessario includerla nei programmi di studio delle scuole superiori e delle università, in modo che gli studenti abbiano l'opportunità di conoscere e comprendere l'arte del chèo; organizzare corsi di chèo per tutte le età, dai bambini agli adulti, per insegnare le tecniche di canto, danza e recitazione del chèo; registrare e filmare le rappresentazioni di chèo per archiviarle e diffonderle ampiamente, facilitando così l'accesso e la conoscenza di quest'arte; e raccogliere e conservare documenti, libri e registrazioni relativi al chèo, inclusi copioni, canzoni e materiali di ricerca.

La conservazione attraverso la pratica implica la promozione di spettacoli regolari di compagnie d'opera tradizionali nelle principali città e nelle aree rurali, mantenendo viva e accessibile questa forma d'arte. L'integrazione di rappresentazioni operistiche in festival ed eventi culturali locali offre alle persone l'opportunità di godere e partecipare a questa forma d'arte. Allo stesso tempo, è necessario costruire una comunità di appassionati d'opera organizzando club e gruppi, creando piattaforme che permettano alle persone di partecipare, esibirsi e approfondire la conoscenza dell'opera. La creazione di una comunità online per gli amanti dell'opera consente loro di interagire, condividere e imparare dalle reciproche esperienze.

Il governo deve continuare a fornire politiche di sostegno finanziario adeguate ad artisti, compagnie d'opera tradizionali e progetti per la conservazione e lo sviluppo dell'opera tradizionale. Allo stesso tempo, dovrebbe sollecitare il sostegno di organizzazioni, imprese e privati per la conservazione e la promozione dell'opera tradizionale.

Il Cheo (l'opera tradizionale vietnamita) riveste un ruolo importante nello sviluppo del turismo culturale. Gli spettacoli di Cheo nei villaggi rurali, nei festival e negli eventi comunitari attraggono turisti nazionali e internazionali, generando così un indotto economico. Lo sviluppo dell'arte del Cheo crea opportunità di lavoro per molti artisti, musicisti e operatori culturali. Ciò non solo contribuisce a preservare l'arte tradizionale, ma migliora anche le condizioni economiche della popolazione. Queste misure, se attuate in modo sincrono ed efficace, contribuiranno alla conservazione e alla promozione del Cheo popolare, garantendone il continuo sviluppo e la longevità.

Secondo dangcongsan.vn

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