Il parco giochi creativo degli artisti

Molti sono rimasti sorpresi nell'apprendere che, nell'era digitale , gli album fisici vanno a ruba. Album di cantanti come My Tam, Dam Vinh Hung, Tran Thu Ha, My Linh, Hoang Thuy Linh, Vu Cat Tuong, ecc., sono andati esauriti immediatamente dopo la loro uscita.

L'era degli album concettuali

Alcuni sostengono che ciò sia dovuto al fatto che i proprietari di questi album siano celebrità. Ma no, essere popolari è una cosa, la cosa più importante è che i loro prodotti suscitino la curiosità del pubblico verso un cantante che già conoscono o che stanno per scoprire. Mentre nell'era digitale il pubblico viene travolto da successi effimeri facilmente superati da altri, negli album concettuali il pubblico ha la possibilità di sperimentare, esplorare e contemplare il pensiero creativo di un artista.

Alcuni concept album degni di nota attualmente disponibili. (Immagine fornita dall'artista)

Secondo gli esperti, un concept album è un progetto musicale in cui i brani vengono arrangiati ed eseguiti secondo un tema o un'idea coerente, al fine di mettere in risalto una storia e un'immagine comuni associate all'artista in un determinato periodo.

Gli album concettuali non sono un fenomeno nuovo nel mercato musicale vietnamita. Il pubblico ha già avuto modo di apprezzare album concettuali unici di star vietnamite come "Dialogue 06" (Ha Tran), "Short Hair" (My Linh), "Tam 9" (My Tam), "Stardom" (Vu Cat Tuong) e "Hoang" di Hoang Thuy Linh. Sebbene si tratti di album concettuali piuttosto semplici, questi lavori, meticolosamente realizzati e incentrati su un tema specifico, raccontano una lunga storia suddivisa in capitoli – un film cinematografico costruito sulla musica – e sono stati accolti e apprezzati dal pubblico.

Per il lancio del suo album "For a Lost Love", l'ultimo lavoro del progetto "Night Serenade for Lovers", il cantante Dam Vinh Hung ha ideato e composto personalmente i testi del mashup, viaggiando in lungo e in largo per Ho Chi Minh City per ricreare l'atmosfera della vecchia Saigon in 16 diverse location nell'arco di 48 ore. Per rendere il lancio dell'album ancora più suggestivo, ha chiesto agli ospiti di indossare abiti in stile vintage (che riproducono fedelmente capi d'epoca) che richiamassero la vecchia Saigon. Il pubblico è rimasto particolarmente colpito anche dal design dell'invito per il lancio di "For a Lost Love", con il suo inconfondibile stile vintage, dalle immagini e dai colori al testo.

Il musicista Duong Khac Linh osserva: "Gli album concettuali rappresentano un canale di comunicazione autentico per gli artisti. Attraverso di essi, gli artisti esprimono le proprie opinioni e dichiarazioni personali dal loro punto di vista."

Cambiamenti significativi

L'analisi dei successi di giovani cantanti (che non sono ancora delle star di prim'ordine) come "dreAMEE" di AMEE e l'EP "The Mood Fades Slowly" di Bich Phuong dimostra ulteriormente la preferenza degli ascoltatori per gli album concettuali attualmente presenti sul mercato.

Mentre l'album fisico di AMEE ha venduto oltre 1.000 copie nelle 12 ore successive alla sua uscita, dominando le classifiche di iTunes e Apple Music in Vietnam, anche Bich Phuong ha dimostrato il suo "fascino" con tutti i suoi singoli che hanno riscosso un enorme successo sulle piattaforme di streaming. Il mercato è chiaramente cambiato; il pubblico è ora disposto a spendere per godere di creazioni artistiche, soprattutto quando l'arte è contemporanea e favorisce un forte senso di connessione tra artisti e fan.

Il successo degli album concettuali conferma la trasformazione degli album nell'attuale mercato musicale vietnamita. Naturalmente, gli album concettuali sono efficaci solo se soddisfano determinati criteri, come un tema originale o un tema classico presentato da una nuova prospettiva; un approccio di mercato; e una storia o un messaggio centrale che si desidera trasmettere al pubblico attraverso la musica.

Gli addetti ai lavori ritengono che le copertine degli album non servano solo a mettere in risalto i colori, ma anche a trasmettere le idee e il messaggio dell'album attraverso le immagini. Ad esempio, il design di "Gieo", nominato per un Grammy nel 2024, è opera di Duy Đào (Đào Đức Duy). Per questo progetto, Duy Đào e il suo team hanno incorporato molti elementi creativi unici, integrando elementi di rock psichedelico e trasmettendo diversi messaggi della band Ngọt.

L'album è stato concepito come un lungo tubo, contenente vari componenti tra cui poster, testi delle canzoni, un libro fotografico, post-it, un CD, adesivi, semi, ecc. Poiché la musica presenta forti richiami allo stile psichedelico dei decenni precedenti, anche l'aspetto visivo dell'album è stato progettato in questa direzione, con forme curve, stili illeggibili disegnati a mano e intense vibrazioni cromatiche spettrali ispirate al movimento Pop Art.

Nell'era 4.0, il pubblico non rifiuta i vecchi valori. Ne è prova il ritorno dell'"impero dell'album", anche se i prodotti fisici sono talvolta diventati obsoleti, privilegiando i ricordi o le emozioni evocate da un particolare periodo nella mente del pubblico. Ma per sopravvivere, anche gli album in questa nuova era devono adattarsi. Tra questi, gli album concettuali sono particolarmente apprezzati.

Fonte: https://nld.com.vn/van-nghe/lam-moi-bia-album-cuoc-choi-sang-tao-cua-gioi-nghe-si-20231127202003295.htm