Preservare lo spirito della pittura popolare di Dong Ho nella vita contemporanea.

L'arte della pittura popolare Dong Ho è stata recentemente iscritta dall'UNESCO nella Lista del Patrimonio Culturale Immateriale che Necessita di Salvaguardia Urgente. Questo evento non solo conferma il valore speciale di questa forma d'arte vecchia di quasi 500 anni, ma sottolinea anche l'urgente necessità di preservarla, restaurarla e svilupparla nella vita contemporanea.

Báo Sài Gòn Giải phóng•18/12/2025

Nell'intero villaggio, solo 3 famiglie praticano ancora quest'arte.

L'arte di realizzare i dipinti popolari di Dong Ho ha avuto origine intorno al XVI secolo nell'antico villaggio di Dong Ho (oggi quartiere di Dong Khe, distretto di Song Ho), nella provincia di Bac Ninh . Da un fiorente villaggio artigianale con 17 clan e circa 180 famiglie dedite alla pittura prima degli anni '50, oggi a Dong Ho rimangono solo 3 famiglie con circa 30 persone, appartenenti a 4 generazioni, in grado di praticare quest'arte, di cui solo 8 artigiani svolgono un ruolo decisivo nelle fasi più importanti, come la creazione dei disegni e l'incisione delle matrici di stampa.

L'artigiano Nguyen Dang Che presenta stampe xilografiche di dipinti popolari di Dong Ho.

Il declino della pittura popolare di Dong Ho è in atto da decenni, strettamente legato a profondi cambiamenti nella vita sociale. L'usanza di appendere dipinti durante il Capodanno lunare e di decorare gli spazi di culto è gradualmente scomparsa... Il mercato di Dong Ho, un centro commerciale e culturale unico del villaggio dei pittori, non esiste più. Attualmente, la maggior parte degli abitanti di Dong Khe si è dedicata alla produzione di oggetti votivi in carta, una fonte di reddito più stabile. I giovani sono meno interessati all'arte della pittura a causa del lungo periodo di apprendistato e del reddito non commisurato all'impegno. La trasmissione di quest'arte è stata quindi interrotta e il numero di artigiani qualificati sta diminuendo. I documenti dell'UNESCO hanno chiaramente indicato che questa è una delle maggiori minacce, rendendo urgente la necessità di proteggere l'arte della pittura popolare di Dong Ho.

Fortunatamente, l'arte della pittura è ancora preservata e praticata da alcune famiglie, che producono una varietà di dipinti, da quelli religiosi e celebrativi a quelli storici, narrativi, di genere e paesaggistici. La conoscenza e le competenze in materia di disegno, selezione dei materiali, xilografia (a linee e colori), produzione della carta dó con rivestimento in lacca e stampa vengono ancora tramandate direttamente attraverso la pratica di generazione in generazione all'interno di famiglie e clan, e tra artisti esperti e principianti.

Il folklorista Nguyen Hung Vi afferma che il valore dei dipinti Dong Ho non risiede in un singolo elemento, bensì nell'armoniosa combinazione di contenuto, forma artistica, tecniche di stampa e incisione e nelle storie sociali celate all'interno di ogni dipinto. "È il sistema di conoscenze popolari insito nella composizione, nell'immaginario e nel linguaggio visivo che ha permesso ai dipinti Dong Ho di trascendere il loro valore decorativo, diventando un vibrante patrimonio culturale del popolo vietnamita", ha sottolineato.

La vitalità della pittura tradizionale

A seguito del riconoscimento da parte dell'UNESCO (9 dicembre 2025), la pittura popolare Dong Ho sta entrando in una nuova fase, con grandi aspettative per il suo restauro e sviluppo sostenibile. Secondo il viceministro della Cultura, dello Sport e del Turismo, Hoang Dao Cuong, si tratta di un grande apprezzamento da parte della comunità internazionale per i valori unici, storici e profondamente umanistici di questo stile pittorico, strettamente legato alla vita culturale vietnamita da secoli. Il riconoscimento fornisce inoltre un impulso alla mobilitazione di risorse per la conservazione di questo patrimonio, che rischia seriamente di scomparire.

Dal punto di vista locale, Mai Son, Vice Presidente Permanente del Comitato Popolare Provinciale di Bac Ninh, ha dichiarato che la provincia ha implementato un programma d'azione per tutelare con urgenza l'arte della pittura Dong Ho. L'attenzione si concentra sul rafforzamento della forza lavoro degli artigiani, sull'apertura di corsi di formazione per le nuove generazioni, sul ripristino degli spazi dedicati alla pratica artigianale e sulla catalogazione e digitalizzazione del sistema di stampa xilografica, considerato un "cimelio di famiglia" tramandato di generazione in generazione. La promozione, l'espansione dei mercati e la diversificazione dei prodotti sono inoltre individuate come direzioni importanti per la sopravvivenza di quest'arte, in virtù del suo valore intrinseco.

Nella vita contemporanea, i dipinti Dong Ho stanno gradualmente ampliando il loro raggio d'azione. Da dipinti appesi durante il Tet (Capodanno lunare), vengono ora utilizzati per decorare case, hotel e spazi pubblici, diventando souvenir culturali e prodotti di arte applicata. Alcuni artigiani e giovani hanno portato i dipinti Dong Ho su piattaforme digitali e siti di e-commerce, contribuendo a far conoscere questo patrimonio a un pubblico più ampio.

L'artigiano Nguyen Dang Che ha affermato: "La passione, l'amore per il mestiere e la perseveranza della comunità degli artigiani sono i fattori chiave che aiutano i dipinti Dong Ho a superare il rischio di estinzione". Un altro segnale positivo proviene dal coinvolgimento dei giovani. Progetti creativi e programmi artistici come "Dong Ho World Affairs" hanno trasformato i materiali della pittura popolare in elementi scenici, di design e multimediali, creando un nuovo linguaggio espressivo pur rispettando lo spirito originale del patrimonio. Questi approcci contribuiscono a portare i dipinti Dong Ho fuori dagli spazi museali e a integrarli naturalmente nella vita moderna.

Preservare lo spirito della pittura popolare di Dong Ho nella vita contemporanea.

Commento (0)

Festival della terra di Muong

fuoco della forgia del fabbro

Kim Son Reed Fan