Sfruttare efficacemente la cultura locale sul grande schermo.

Negli ultimi anni il cinema vietnamita è fiorito non solo grazie agli impressionanti incassi al botteghino, ma anche grazie agli sforzi compiuti per trovare e affermare la propria identità unica attingendo alla cultura locale.

Osservando i recenti film vietnamiti, emerge una chiara tendenza al ritorno al folklore, alle credenze, ai costumi e alla vita regionale. In particolare, il genere horror-spirituale si sta rivelando un terreno fertile per sfruttare questo elemento. Progetti in uscita come " Il maiale a cinque dita " del regista Luu Thanh Luan e "Phi Phong: Il demone di sangue della foresta sacra " di Do Quoc Trung dimostrano chiaramente questa tendenza: utilizzare una regione specifica, un sistema di credenze specifico o persino leggende poco conosciute per costruire il mondo del film. Il produttore Vo Thanh Hoa ritiene che portare la cultura locale sul grande schermo sia un approccio narrativo unico per il cinema vietnamita, al contempo familiare e distintivo, creando film con un proprio linguaggio e una propria identità simbolica vietnamita.

Scena tratta dal film *Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest*

FOTO: DPCC

Dal punto di vista del mercato, la cultura locale non solo differenzia i film vietnamiti dai prodotti d'importazione, ma permette loro anche di entrare naturalmente in sintonia con le emozioni degli spettatori. I dettagli relativi a rituali, vita quotidiana, costumi e spazi culturali delle diverse regioni non sono semplici "sfondi", ma anche ricordi ed esperienze familiari per molte generazioni. Portare questi dettagli sullo schermo crea un senso di familiarità, pur rimanendo sufficientemente intrigante da stimolare la scoperta e generare un effetto a catena, soprattutto nel contesto del crescente interesse del pubblico giovane per l'identità culturale.

COME UTILIZZARE EFFICACEMENTE LE DUE CASCATE ?

Negli ultimi tempi, molti film ispirati alla cultura locale hanno incassato oltre 100 miliardi di VND (ad esempio, "Il cane demoniaco ", " La tana del fantasma ", " La casa ancestrale ", "Il cadavere posseduto da un demone ", ecc.). Tuttavia, molte di queste produzioni si limitano a "mettere in mostra" gli elementi culturali come mero elemento decorativo, senza integrarli nella trama e nella psicologia dei personaggi. In questi casi, i dettagli che avrebbero dovuto essere unici risultano sconnessi e persino forzati. Questo è anche il motivo per cui molti film etichettati come "ispirati al folklore" hanno registrato incassi deludenti al botteghino.

Scena tratta dal film *Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest*

FOTO: DPCC

Per utilizzare efficacemente la cultura locale sullo schermo, è fondamentale una solida sceneggiatura. La cultura deve essere integrata nella struttura narrativa, influenzando le azioni, le motivazioni e i conflitti dei personaggi, anziché limitarsi a comparire nell'ambientazione o nelle immagini. Quando la cultura diventa l'"anima" della storia, il film può acquisire profondità e forza persuasiva. Ciò richiede ai registi non solo di comprendere la superficie della cultura, ma anche di ricercarne a fondo le origini, il significato e il funzionamento nella vita quotidiana, come ha affermato il regista Do Quoc Trung: "Le storie con elementi locali sono necessarie, ma un'opera convincerà veramente gli spettatori solo se si addentra a fondo nella psicologia dei personaggi e nel destino delle persone che vivono in quei luoghi, utilizzando un linguaggio cinematografico. Questo significa che i territori e le culture locali non sono semplici sfondi o belle inquadrature turistiche , ma devono essere affrontati meticolosamente e in profondità, in connessione con la vita delle persone di quella regione."

Scena tratta dal film Il maiale dalle cinque dita

FOTO: DPCC

Il regista Luu Thanh Luan (regista del film "Ghost Dog", ispirato alle leggende popolari del Vietnam settentrionale) ritiene che la cultura locale, in particolare i costumi e le credenze, se fraintesi o esagerati, possano facilmente offendere gli spettatori. Pertanto, i registi devono dedicare molto tempo alla ricerca sul campo, ascoltando le storie raccontate dalla gente del posto e osservando la vita quotidiana di chi li circonda. Racconta un esempio tratto dal suo film "Five-Toe Pig ": "Sono andato personalmente a toccare e osservare una 'Dea Maiale dalle Cinque Dita' in un grande tempio a Soc Trang. Si muoveva liberamente all'interno del tempio, mostrandosi molto amichevole con tutti, anche con gli estranei come me. I cineasti devono armonizzare questi due elementi di 'realismo' e 'cinematografia' affinché il film abbia quella qualità inquietante e al tempo stesso suggestiva che desiderano trasmettere."

Scena tratta dal film Il maiale dalle cinque dita

FOTO: DPCC

"Quando il pubblico entra nel mondo dell'arte, crede in alcune cose, ne dubita. Da lì, percepisce inconsciamente il paesaggio naturale, le case, gli stili di vita delle famiglie e delle comunità. Dopo la fine del film, chi lo apprezza inizierà a conoscere la cultura di ogni gruppo etnico, di ogni villaggio e di ogni regione. Dalla curiosità per la terra e l'atmosfera di quel luogo, nascerà amore, interesse e una ricerca approfondita. L'arte dovrebbe solo suggerire delle cose nelle quasi due ore di durata del film; non dovrebbe illustrare o promuovere la cultura o il turismo. Sarebbe al tempo stesso troppo ambizioso e inefficace", ha aggiunto il regista Do Quoc Trung.

È evidente che la cultura locale sta aprendo una strada promettente per il cinema vietnamita, soprattutto in un mercato alla ricerca di storie nuove. Tuttavia, questo potenziale può trasformarsi in un vero vantaggio solo se sfruttato seriamente e sistematicamente. Quando la cultura diventa il fondamento della creatività, il cinema vietnamita può spingersi oltre, non solo conquistando il pubblico nazionale, ma anche affermandosi sulla scena cinematografica internazionale.

Fonte: https://thanhnien.vn/khai-thac-van-hoa-ban-dia-hieu-qua-tren-man-anh-rong-185260408223736091.htm