Con la cultura locale come fulcro

Lo sviluppo dell'industria culturale implica porre la cultura locale al centro. Mentre Europa e America si concentrano sulla cultura globale, la Cina privilegia la cultura locale per il suo sviluppo. Il pubblico troverà messaggi globali come la parità di genere, la libertà individuale, l'ambiente e le questioni sociali negli eventi culturali europei e americani, mentre i messaggi relativi alla cultura e alla storia locale sono più evidenti negli eventi di massa cinesi.

Dobbiamo fare affidamento sulla cultura.

Dopo aver trascorso oltre 10 anni a viaggiare per la Cina, ho notato che il Paese non costruisce una cultura nazionale, bensì una cultura locale. Ogni provincia ha programmi culturali unici, profondamente radicati nella propria cultura locale. Nel frattempo, noi continuiamo a cercare di costruire una cultura a livello macro, trascurando le nostre risorse locali.

Regista Pham Hoang Nam

Quando una provincia viene inclusa in una strategia di sviluppo (attraverso il turismo, l'economia e la cultura), non solo le autorità, ma anche tutte le parti coinvolte, dai registi e sceneggiatori agli scenografi, contribuiscono alla creazione di un programma davvero spettacolare, di tale livello da poter essere presentato a livello internazionale. Lo sforzo collettivo di tutti per un obiettivo comune possiede sempre una forza inimmaginabile, come dimostrano i numerosi programmi di arti performative in Cina che hanno affascinato i turisti. Questo è un insegnamento che dobbiamo apprendere se vogliamo davvero contribuire allo sviluppo dell'industria culturale vietnamita.

Nel processo di ricerca di partner per sviluppare programmi culturali e artistici unici per ogni località, non ho ancora trovato un consenso. Molte persone non hanno la pazienza di costruire solide fondamenta prima di poterne raccogliere i frutti. I programmi culturali e artistici devono innanzitutto basarsi sulla cultura: la cultura autoctona e unica di un paese, di una nazione, di una regione e di un individuo. Dobbiamo trovare e costruire un simbolo per il marchio culturale nazionale, e solo allora utilizzare metodi "industriali", ovvero sistematici e professionali, per gestirlo.

Sento spesso dire che al Vietnam basterebbero 5-7 anni per avere un settore culturale e industriale di alto livello. A mio avviso, si tratta di un'affermazione ottimistica, ma anche soggettiva. È impossibile formare una generazione di individui di talento capaci di cambiare il panorama in soli 5-7 anni. La costruzione di un settore culturale e industriale avanzato richiede una visione a lungo termine e completa; scorciatoie o approcci opportunistici non sono praticabili.

Il concetto di "intrattenimento educativo "

Nel 2005, sono stato inviato a Hollywood come uditore per frequentare dei corsi. Lì, ho avuto modo di osservare artisti coreani ricevere una formazione professionale a Hollywood. Non solo registi e sceneggiatori, ma ogni membro della troupe cinematografica veniva mandato negli Stati Uniti per una formazione specialistica. Di conseguenza, la Corea del Sud ha prodotto generazioni d'oro di cineasti con film di grande successo. La Corea del Sud ha impiegato 20-30 anni per coltivare i suoi talenti, inviandoli negli Stati Uniti per questi corsi di formazione specializzati.

Festival del Nord-Ovest "Danza tra le nuvole". (Foto fornita dal regista Pham Hoang Nam)

Nei miei discorsi cito spesso il concetto di "edutainment" perché credo che l'educazione sia l'elemento centrale per creare un'esperienza di intrattenimento completa. La bellezza governa ogni cosa in questo mondo . Non si tratta solo di bellezza estetica, ma di una bellezza che deriva dalla comprensione, dalla conoscenza e dalla consapevolezza.

Se fin dall'inizio il pubblico acquisisce una conoscenza di base degli standard artistici, la sua percezione del giusto e dello sbagliato diventerà indubbiamente più chiara. Il pubblico deve sapere dove si collocano gli standard artistici e quali limiti creativi sono ammessi per poter comprendere il valore di ciò che riceve. Quando il pubblico sa cosa è giusto e cosa è sbagliato, cosa costituisce un'opera di valore e cosa è semplicemente mediocre, allora ciò che riceverà sarà certamente di valore. Tutto ciò che è privo di significato verrà naturalmente rifiutato dal pubblico.

Ciò che mi preoccupa in questo momento è che la mentalità di massa stia dominando ogni cosa. Questa influenza è così forte che molte opinioni indipendenti non vengono ascoltate o vengono respinte perché diverse da ciò che pensa la maggioranza. La generazione più giovane deve essere incoraggiata a esprimere le proprie opinioni indipendenti. Devono essere in grado di criticare, di esprimere i propri punti di vista personali in un modo che sia al tempo stesso ricettivo e solidale.

Non stiamo discutendo di giusto o sbagliato, ma quando ognuno ha la propria opinione, una questione comune verrà esaminata da molteplici prospettive e angolazioni. Quando ognuno ha la propria opinione basata su conoscenze e comprensione, tutte le questioni e le controargomentazioni saranno considerate in modo diversificato, rispettate e ascoltate.

Non si tratta solo di costruire solide conoscenze e politiche dall'alto, e di sfruttare il talento e le competenze dei professionisti, ma anche di educare e guidare il pubblico ad apprezzare e godere della cultura in modo "colto", esprimendo e condividendo opinioni ed emozioni in modo indipendente e consapevole, senza dipendere dall'opinione della maggioranza, senza timore di essere diversi e di essere "attaccati" da gruppi esterni.

Come si può implementare l'educazione ricreativa? Richiede la collaborazione di numerose agenzie e dipartimenti. L'educazione nelle scuole, la creazione di circoli artistici e la promozione dello sviluppo del talento accademico sono tutti elementi cruciali. Costruiamo prima delle solide basi e poi, al momento opportuno, possiamo pensare a uno sviluppo più incisivo, ispirandoci ai risultati globali o valutando le nostre creazioni sulla base di questa formazione ben strutturata.

Tutte queste cose richiedono una tabella di marcia e un'implementazione accurata a partire da oggi.

Iniziate con i mattoni più piccoli.

La Terrazza delle Nuvole sulla cima del Fansipan è diventata il palcoscenico di "Danza tra le Nuvole", una rievocazione di una festa tradizionale del Vietnam nord-occidentale che risale a 70 anni fa. I visitatori intraprendono un viaggio indietro nel tempo per scoprire le leggende delle montagne del nord-ovest, come la leggenda del rododendro, simbolo della catena montuosa di Hoang Lien Son, l'appassionata storia d'amore di giovani uomini e donne, il matrimonio del popolo Red Dao o la commovente danza Muong Hoa. La vita degli abitanti delle montagne viene vividamente rappresentata in questa cornice poetica.

Lo spettacolo, diretto da Pham Hoang Nam, viene rappresentato regolarmente per intrattenere i turisti e ha riscosso grande successo di pubblico. Il regista ha affermato che si tratta solo di un piccolo contributo allo sviluppo del turismo vietnamita e alla crescita della cultura e dell'industria del Vietnam.

T. Trang

(*) Vedi il quotidiano Nguoi Lao Dong, numero del 27 maggio.

Fonte: https://nld.com.vn/tim-cach-thuc-day-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-viet-nam-lay-van-hoa-ban-dia-lam-cot-loi-196240530205016462.htm