I giovani si stanno "innamorando" del canto di Xam.

VHO - L'arte del canto Xẩm, che sembrava essere svanita nel regno della memoria, è inaspettatamente diventata una "nuova ondata" nella vita contemporanea.

Dai progetti studenteschi pieni di passione ai videoclip musicali da milioni di visualizzazioni realizzati da giovani artisti, lo Xẩm (un genere di musica popolare tradizionale vietnamita) si sta liberando dai vecchi stereotipi, abbracciando un'immagine fresca, vibrante e accattivante. Un patrimonio un tempo sull'orlo dell'estinzione viene ora potentemente riportato in vita dalle giovani generazioni, a dimostrazione che la cultura tradizionale può assolutamente brillare nella vita moderna.

L'esibizione "Traveling Xam" del gruppo Nghe Tan Ky.

I giovani stanno dando un nuovo volto al patrimonio culturale.

Nel vibrante e caotico flusso della musica commerciale, un gruppo di studenti di Giornalismo e Comunicazione (Corso di Giornalismo Stampa K42, Accademia di Giornalismo e Comunicazione) ha coraggiosamente scelto un percorso "controcorrente", determinato a restaurare e far rivivere antiche forme d'arte a rischio di estinzione, tra cui il canto Xam. Questa attività rappresenta sia un impegno per la conservazione del patrimonio culturale, sia una forte affermazione da parte delle giovani generazioni della loro responsabilità verso le proprie radici. Da questo entusiasmo è nato e si è concretizzato il progetto no-profit "Nghe Tan Ky".

L'evento "Nuova Arte" aprirà ufficialmente al pubblico il 23 novembre nell'antica cornice di Bich Cau Dao Quan (via Cat Linh 14, Hanoi ). Il programma è organizzato per celebrare la Giornata del Patrimonio Culturale del Vietnam e rappresenta anche un'opportunità per le giovani generazioni di esprimere la loro profonda gratitudine per i valori tradizionali che i loro antenati hanno preservato con tanta cura. Inoltre, ribadisce il ruolo e la responsabilità dei giovani nel perpetuare e diffondere la cultura nazionale nel contesto moderno.

“Nghệ Tân Kỳ” promette un'esperienza multisensoriale, in cui il pubblico potrà immergersi nelle forme più raffinate della musica popolare vietnamita. Gli spettatori avranno l'opportunità di assistere direttamente a esibizioni di Xẩm, Ca trù, Chèo e Chầu văn eseguite da artigiani esperti. Lo spazio espositivo metterà inoltre in mostra manufatti culturali unici, come armature dell'epoca Lý-Trần e ventagli vietnamiti Họa Sắc. Sarà anche un'occasione per il pubblico di interagire e ascoltare storie ed esperienze preziose raccontate da artigiani ed esperti di storia e cultura.

Oltre all'evento principale, il gruppo ha anche organizzato una performance creativa intitolata "Traveling Xam" nella via pedonale di Ho Guom per ampliare ulteriormente la propria portata. Presentando l'arte tradizionale in inglese e cinese, il gruppo è entrato in contatto con numerosi turisti internazionali. L'attività si è estesa oltre le performance, includendo diverse esperienze culturali come la calligrafia, la creazione di statuette in argilla e la possibilità di indossare abiti tradizionali.

Attraverso questa serie di attività, il gruppo spera che le persone possano acquisire una comprensione più profonda delle caratteristiche di ciascuna forma d'arte, promuovendo al contempo l'amore e l'orgoglio per la ricca cultura nazionale vietnamita. Ciò dimostra chiaramente il ruolo pionieristico e il senso di responsabilità dei giovani nel preservare l'anima del patrimonio tradizionale.

Quando lo Xẩm (un genere di musica popolare tradizionale vietnamita) raggiunse la notorietà sul "mercato".

Il fascino dello Xẩm (un genere musicale tradizionale vietnamita) va oltre i progetti comunitari, creando un "cambiamento epocale" nel panorama dell'intrattenimento e dimostrando la sua capacità di conquistare i gusti del pubblico giovane. Il videoclip "Mục hạ vô nhân" di Soobin Hoàng Sơn, in collaborazione con Binz e l'artista del popolo Huỳnh Tú, ne è l'esempio più lampante.

Al suo lancio, il prodotto è rapidamente balzato in cima alle tendenze, sorprendendo tutti per la sua meticolosa attenzione ai dettagli e la perfetta fusione tra lo spirito tradizionale vietnamita e il design contemporaneo.

Questo successo ha spinto molte generazioni più anziane – un tempo scettiche nei confronti delle nuove generazioni – a riconsiderare le proprie opinioni. L'artista del popolo Huynh Tu, padre di Soobin, ha espresso con emozione: "Sono sorpreso e stupito dalle nuove generazioni. Improvvisamente, mi rendo conto di quanto fossi miope. Ma mi sbagliavo completamente". Questa sincera dichiarazione non è solo un elogio, ma anche un riconoscimento degli sforzi compiuti dai giovani per preservare e diffondere la cultura tradizionale.

Lo spettacolo teatrale "Mục hạ vô nhân" è concepito come un'opera d'arte elaborata e commovente, che fonde sapientemente musica tradizionale e moderna. L'ambientazione classica di un villaggio del Vietnam del Nord è ricreata utilizzando immagini, costumi e oggetti di scena reali, mentre il messaggio "diciamo no all'IA" sottolinea il rispetto per il lavoro e l'artigianato. La storia satirica di due giovani che fingono di essere indovini ciechi trasmette il messaggio umanistico "Tutti dovrebbero vivere virtuosamente", in modo al contempo arguto e profondo.

Il clamoroso successo del videoclip risiede nel modo in cui celebra la cultura tradizionale attraverso dettagli distintivi: stuoie da canto Xam, stuoie di giunco, frammenti di ceramica, bancarelle di tè sui marciapiedi, case comuni di villaggio, stagni, dipinti di Dong Ho… La musica è arricchita da un tesoro di suoni locali e da una serie di "cameo" di 17 artisti e artigiani che suonano strumenti tradizionali come il tamburo piccolo, il tamburo di riso, il violino a due corde, il flauto, la cetra, il liuto a luna, il liuto a tre corde, il liuto ad arco, le nacchere, i cembali, i blocchi di legno… creando un suono complessivo che è al tempo stesso rustico e sofisticato.

"Mục hạ vô nhân" rappresenta il punto d'incontro ideale tra passato e presente, tra il fascino popolare e lo spirito creativo della Generazione Z. Nel vivace panorama musicale mainstream, un videoclip che attinge a elementi folk per conquistare la scena è un segnale d'oro: la cultura vietnamita viene amata, rinnovata e rivitalizzata dal battito cardiaco orgoglioso dei giovani.

Soobin Hoang Son non è solo: molti altri giovani artisti sono appassionati di musica tradizionale vietnamita e aspirano al successo. Ha Myo è una delle figure di spicco che fonde lo Xam (musica popolare tradizionale vietnamita) con la musica elettronica e rap, creando uno stile folk contemporaneo fresco e innovativo. Prodotti come "Xam Hanoi" e "Xam 4 Seasons of Flowers" avvicinano la musica tradizionale ai giovani, come dimostrano i milioni di visualizzazioni su TikTok.

Nel lungo periodo, gli sforzi di artisti e progetti come "Xam to School" di Soobin Hoang Son o il gruppo studentesco "Nghe Tan Ky" condividono l'obiettivo comune di preservare e rinnovare i valori culturali vietnamiti. L'attenzione del pubblico e degli esperti è la più forte conferma della duratura vitalità e dell'eterna bellezza del patrimonio artistico nazionale.

Fonte: https://baovanhoa.vn/van-hoa/nguoi-tre-phai-long-hat-xam-184846.html