Sei artisti hanno collaborato al progetto "The Wave 2".

Dopo il successo della prima edizione, la mostra collettiva "Wave 2" torna con quasi 100 opere di sei artisti contemporanei. Ogni artista ha un percorso unico, ma tutti condividono la passione e lo spirito di condividere la bellezza dell'arte con il pubblico.

'The Wave 2' porta uno spazio colorato e creativo al Museo di Belle Arti di Ho Chi Minh City - Foto: H.VY

La mostra "Wave 2" riunisce quasi 100 opere di sei artisti: Ha Dung, Quang Tham, Thi Ca, Hieu Nghia, Le Anh Thanh e Han Vinh, e sarà visitabile dal 6 al 10 ottobre presso il Museo di Belle Arti di Ho Chi Minh City.

Ogni artista apporta la propria voce unica, non ce ne sono due uguali, ma quando si uniscono creano uno spazio creativo che è al tempo stesso vario e armonioso.

Ogni persona una piccola onda

Senza limitarsi a un tema comune, Wave 2 offre agli spettatori un'esperienza visiva affascinante e inedita. Dai ricordi della campagna e dalla bellezza della natura ai sorrisi dei bambini e ai fiori di loto che sbocciano nella mente... ogni tema caro a ciascun autore trova il suo spazio.

Come ha affermato l'artista Ha Dung: "Ancora una volta, le onde si infrangono sulla riva, la luce del sole filtra tra le foglie e illumina la sponda del fiume. Da qualche parte, alcune pennellate seguono la melodia e mi immergo nelle cose più naturali."

Sei fratelli, sei personalità distinte, che creano un'esperienza condivisa. Mentre nella prima mostra c'erano stati alcuni scontri, in "The Wave 2 " ho percepito chiaramente l'armonia. Ogni artista è come una piccola onda che, insieme, crea una performance ampia e di grande impatto.

L'artista Ha Dung porta con sé uno spirito libero e le melodie della natura - Foto: H.VY

Per l'artista Le Anh Thanh, quell'onda rappresenta la memoria. Quando si pensa alla creatività, si pensa a qualcosa di nuovo, ma lui sceglie di tornare al passato attraverso la nostalgia.

"Ricreo i ricordi sereni della mia città natale, dove brillava il cielo della mia infanzia. Forse anche voi ritroverete un frammento della vostra infanzia nella mia. Sebbene ognuno abbia avuto un'infanzia diversa, è stato comunque un periodo sereno e indimenticabile", ha confidato l'artista Le Anh Thanh.

L'artista Le Anh Thanh accanto a un dipinto che raffigura ricordi del suo villaggio rurale - Foto: H.VY

L'artista Thi Ca ha scelto la vita quotidiana in riva al mare, in particolare i sorrisi dei bambini, come fonte d'ispirazione. Ha portato in mostra la bellezza realistica delle onde così come sono.

"Vivo su un'isola al largo della costa di Quang Ngai , quindi sono abituata al sole e al vento e mi piace molto dipingere il mare. Ho anche dei figli piccoli e adoro i bambini, quindi mi piace immortalare i loro sorrisi mentre giocano. Voglio trasmettere la bellezza della vita quotidiana nei miei dipinti in modo semplice e senza pretese", ha raccontato l'artista Thi Ca.

L'artista Thi Ca circondata dai sorrisi dei bambini - Foto: H.VY

Una mostra ricca di sfumature emotive.

Per l'artista Han Vinh, l'ispirazione per questa serie di dipinti è nata dai suoi viaggi. Ha affermato: "Questo dipinto, 'Grande Onda ', è il culmine di sentimenti ed emozioni autentiche che ho provato dopo i miei viaggi reali."

"I miei dipinti a inchiostro sono il movimento del pennello secondo le intenzioni dell'artista, dove le emozioni si intrecciano sottilmente, facilitando l'empatia dello spettatore. Voglio liberare lo spirito creativo, unendo l'arte tradizionale a una sensibilità moderna."

L'artista Han Vinh accanto a un suo dipinto a inchiostro, che unisce tradizione e modernità - Foto: H.VY

Nel frattempo, l'artista Hieu Nghia ha scelto di incorporare il loto nei suoi dipinti come simbolo spirituale. Ha affermato: "Il loto non è presente solo come fiore, ma anche come coscienza carica di emozioni profonde".

La pittura è il mio modo di trovare un equilibrio tra movimento e immobilità, tra tradizione e modernità. Spero che, posandosi davanti a un dipinto di loti, gli spettatori possano trovare un momento di tranquillità, come un loto che sboccia dolcemente nella loro mente.

L'artista Hieu Nghia posa accanto ai suoi dipinti di loto, che trasmettono equilibrio e serenità - Foto: H.VY

Quanto all'artista Quang Thám, egli stesso ha affermato: "Sono semplicemente una persona che registra le sfumature e le sfaccettature della vita attraverso l'allegoria della pittura. In essa si trovano gioia e dolore, guadagno e perdita, cose sacre e belle."

Come i miei compagni di gruppo, sono una piccola onda che si fonde con l'amore per l'arte, per formare collettivamente un'onda di aspirazione a elevarsi e contribuire al vasto oceano della pittura."

L'artista Quang Thám utilizza il linguaggio allegorico della pittura per "catturare" le sfumature della vita - Foto: H.VY

Più che una semplice continuazione della prima mostra, Wave 2 dimostra lo spirito di collaborazione degli artisti all'interno del flusso dell'arte contemporanea.

Lì, l'individuo non viene sminuito, ma esaltato all'interno del collettivo, risuonando con un'energia fresca e abbondante per la vita artistica della città.

Sei artisti contribuiscono alla colorata mostra di Wave 2 - Foto: H.VY

La mostra ha attirato un vasto pubblico.

Un artista francese adora i sorrisi infantili presenti nei dipinti del pittore Thi Ca.

I visitatori immortalano momenti memorabili della mostra.

H.VY

Fonte: https://tuoitre.vn/sau-hoa-si-hoa-nhip-sang-tao-cung-buc-song-2-20251002154003936.htm