Pittura, donne e terra rossa

Nata più di dieci anni fa da una semplice idea di creare "uno spazio artistico" dedicato esclusivamente alle pittrici, la serie di mostre "Back to the Red Land" si è trasformata in un percorso significativo. Ogni anno, artiste provenienti da tutte e tre le regioni del Vietnam intraprendono insieme questo viaggio: da Hanoi a Da Nang, per poi arrivare a Ho Chi Minh City.

Per l'undicesima volta, il viaggio fa tappa a Pleiku, una terra di verdi colline di tè, del suono del vento che soffia tra le pinete e della tranquilla terra rossa. Con quasi 50 opere di 30 artiste, lo spazio espositivo del Museo di Pleiku sembra illuminato da decine di mondi distinti, ogni dipinto un'anima, ogni colore un respiro.

L'opera "Fuoco Triplice" della professoressa associata Dr.ssa Trang Thanh Hien, esposta alla mostra "Ritorno alla Terra Rossa".

In mostra, l'opera "Fuoco Triplice" della professoressa associata Dr.ssa Trang Thanh Hien guida il pubblico in un viaggio alla scoperta di sé stessi nel contesto della vita. Il dipinto rappresenta un passaggio dalla realtà alla spiritualità, espresso attraverso l'immagine di una persona in posizione meditativa, circondata da fiori di loto, fuoco e acqua corrente. Gli strati di pittura passano dal trasparente all'opaco, con sfumature intrecciate di rosso, blu e nero, a riflettere il contrasto tra materia e spirito, tra immobilità e movimento. Il fiore di loto e il fuoco sono sottilmente stilizzati, a simboleggiare purificazione e rinascita.

“Il mio punto di partenza è la ricerca sull'arte tradizionale, in particolare sull'arte buddista, quindi nelle mie creazioni gli elementi di meditazione, illuminazione o risveglio sono sempre un tema ricorrente. Le opere sono come la mia contemplazione degli stati di quiete dei koan Zen, che permettono alla mente, al corpo e allo spirito di svilupparsi nel modo più ricco. "Samadhi Fire" è una coppia di opere realizzate con inchiostro su carta dó e utilizzando tecniche di stampa uniche, ispirate al fuoco della saggezza e della purezza, un simbolo nell'arte buddista”, ha spiegato la professoressa associata, Dott.ssa Trang Thanh Hien.

Il dipinto "Il giardino del cuore" di Nguyen Anh Dao raffigura una giovane donna in un ao dai rosso (abito tradizionale vietnamita) immersa in un giardino fiorito, mentre guarda verso la luna dorata. I colori laccati sono sapientemente sfumati, dallo sfondo marrone e giallo della terra, al chiaro di luna bronzeo, fino al rosso vibrante dell'abito, evocando una sensazione di calore ed eleganza. L'immagine della donna simboleggia una bellezza delicata, ma racchiude anche una profonda intensità emotiva, un desiderio di purezza e una sete di vita.

L'opera "Giardino del Cuore" dell'artista Nguyen Anh Dao.

"Sulla riva del fiume del villaggio di Konnak" di Ho Thi Xuan Thu trasporta lo spettatore in un regno di ricordi, con scene di bambini che giocano sotto alberi spogli in riva al fiume. L'opera, realizzata con la lacca, utilizza strati di colore contrastanti: grigio, rosso, marrone e giallo, creando un effetto superficiale ruvido ma espressivo. L'opera sembra evocare la natura ciclica del tempo, dove natura, persone e ricordi si intrecciano in un unico ritmo di vita.

Nel frattempo, "Sussurri degli Altipiani" di Nguyen Nguyen But, con il suo caratteristico linguaggio astratto della pittura a lacca, raffigura una donna che raccoglie acqua in un vaso. Le tonalità di rosso, giallo, nero e marrone sono create utilizzando tecniche di levigatura, intaglio e sovrapposizione di pittura, che mettono in risalto la profondità e la lucentezza del materiale. L'opera celebra la bellezza delle donne vietnamite: diligenti, tenaci e aggraziate.

Come una fusione armoniosa di colori, le opere si intrecciano nelle tonalità rosse del basalto, nei suoni risonanti dei gong e nel battito ritmico del cuore di una donna: il tutto a creare un mondo ricco di vita, resilienza e bellezza interiore.

Quando le donne diffondono la bellezza

Dalle artiste veterane ai giovani talenti nati negli anni '80, si ritrovano insieme in un vibrante spazio artistico dove esperienza e innovazione, profondità e freschezza si intrecciano. Come ha affermato la professoressa associata, Dott.ssa Trang Thanh Hien: "Quando l'arte viene diffusa, crea effetti straordinari. Questa mostra è la prova dell'infinita energia creativa delle donne vietnamite."

L'opera "In riva al ruscello nel villaggio di Konnak" dell'artista Ho Thi Xuan Thu.

Portare questa mostra a Gia Lai è il desiderio sincero dell'artista Ho Thi Xuan Thu, originaria di questa cittadina di montagna e anima di questo progetto. Ha affermato con semplicità e sincerità: "A Gia Lai, le artiste sono ancora molto giovani e hanno poche opportunità di interagire. Voglio creare un ponte, affinché possano sentirsi comprese, ispirate e sicure della propria creatività".

Nguyen Lan Huong, che ha avviato questo progetto nel 2010, ha ricordato: "Allora eravamo solo in 10. Ora, il messaggio si è diffuso. Per le donne, il disegno rappresenta il superamento dei pregiudizi e delle barriere dei ruoli tradizionali. E ci siamo riuscite".

In occasione del 95° anniversario della fondazione dell'Unione delle Donne del Vietnam, la mostra "Ritorno alla Terra Rossa" non è solo un evento artistico, ma anche un omaggio alle donne vietnamite che, da un lato, mantengono viva la fiamma della famiglia e, dall'altro, osano vivere appieno la propria vita per l'arte.

"Sussurri dell'altopiano" di Nguyen But.

La signora Nguyen Thi Thanh Lich, vicepresidente del Comitato popolare provinciale di Gia Lai, ha affermato: "La cultura e l'arte sono risorse importanti per promuovere l'immagine della regione degli Altipiani Centrali e della sua gente. Questa mostra aiuta il pubblico di Gia Lai ad accedere a nuovi valori artistici, diffondendo al contempo l'amore per l'arte all'interno della comunità."

E in effetti, nelle sfumature rosse del terreno basaltico, nel suono persistente dei gong e nell'aroma di caffè portato dal vento, in ogni dipinto, gli spettatori non incontrano solo colori e linee, ma percepiscono anche il battito del cuore, le emozioni e la nostalgia di vivere. L'arte diventa un modo per esprimere gratitudine, non con fiori, non con auguri, ma con colori, con emozioni e con sincerità; diventa un ponte che unisce le anime, diffondendo il messaggio di donne che, con le loro pennellate, continuano a scrivere la storia della bellezza, della fede e dell'amore per la vita.

    Fonte: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/ve-mien-dat-do-khuc-hoa-sac-cua-nhung-nguoi-phu-nu-cam-co-897967