作家グエン・ゴック・トゥの文学小説を原作としたコメディで、笑いの質を高めた。
実際、ホアイ・リン、ヴィエット・フォン、レー・ジャン、ミン・ニー、カット・フォン、ホアン・ピー、ラム・ヴィ・ダーなどが出演する演劇は、徐々に流行を追いかけるのをやめ、シンプルで真摯、そして生き生きとした物語展開を選んでいます。これは、プロデューサーが文学的な脚本に投資するという決断と、若い演出家たちが真摯な物語を描こうと努力したおかげです。
ホーチミン市の多くの若手演出家たちは、大声で宣言したり、特殊効果を乱用したり、安易なジョークを飛ばしたりすることなく、静かに異なる方向性を追求している。それは、確固たる文学的基盤に基づいた演劇を上演することだ。彼らは登場人物の心理の深淵を掘り下げ、日常的な空間を構築し、比喩に富んだ馴染みのあるセリフを用いて、シンプルでありながら奥深い演劇を創り出している。
この流れの中で、ホアイ・リン、ヴィエット・フォン、ミン・ニー、ヒュー・ギア、クオック・タオ、タン・トゥイ、カット・フォン、ホアン・フィ、クアック・ゴック・トゥエンといった著名なアーティストたちの参加は、特別な支えとなっている。スターたちは、物語を丁寧に伝えるという劇全体の精神に忠実に従うため、自らを抑制している。
文学は貴重な資料である
8月2日夜、ニューステージ（カンメディア）で、若手演出家による文学性豊かな演出の潮流を象徴する舞台「A Love Affair」が初演されます。ミン・ニャット氏とコン・フイ氏は、ホーチミン市演劇映画大学演出科の卒業制作として、この文学劇を選んだ二人の若手演出家です。
功労芸術家ホアイ・リン氏と劇「A Love Affair」出演者たち。（写真提供：ニューシアター）
両作品とも、貧困を理由に妻に捨てられ、妻の帰りを待ち続ける夫というテーマを巧みに利用している。十数年にわたる忠誠の末、再会した夫は幸せどころか、真実はさらに残酷なものに直面する。物語を悲劇的にすることなく、穏やかな回想のように展開し、外見的な行動よりも内面の深みを強調している。
功労者ホアイ・リンが演じる南部の老人役は、劇中での劇中劇とは一味違う、驚くべき変化を約束する。コメディと自然な演技を得意とする功労者ホアイ・リンは、まさに観客が待ち望んでいた役柄と言えるだろう。
2024年の第1回ホーチミン市演劇祭で強烈な印象を残した「A Love Affair」だけでなく、ホーチミン市演劇協会による「Lost in the Sea of People」（民衆の海に迷う）も、その演出に文学的な要素が色濃く表れています。功労芸術家のホアイ・リンとコメディアンのヴィエット・フォンが演じるタイ氏とナム夫人は、互いを探し求め続ける小さな二人ですが、都会の孤独は自らの魂から来ていることに気づきます。
この劇には劇的なクライマックスも道徳的な説教もないが、心に残る日常の会話を通して、観客をゆっくりと思い出と現在へと導いていく。
ミン・ニャット監督は、キャラクターを行動と率直な言葉を通して表出させるために「隠す」という選択をしたのは非常に幸運だった。コメディアンのヴィエット・フォンは、ほとんどささやくようなモノローグでありながら、多くの混乱を内包していた。
映画祭で両俳優に授与された金メダルは、彼らの演技を称えただけでなく、細部に注意を払い、表現を抑制し、観客に考えさせる文学的な演劇制作方法の達成をも評価したものだ。
人民芸術家のトラン・ミン・ゴック氏は次のようにコメントした。「今日の若い演出家たちが市場の影響に流されることなく、演劇の核心、つまり深みのある脚本と内面の感情を持つ登場人物に立ち返っているのを見て、大変嬉しく思います。彼らは、文学や思想的基盤がなければ、演劇は単なる短期的な娯楽に過ぎないことを理解しています。」
有名アーティストの同行
文学戯曲の普及を後押しする重要な要素の一つは、多くの著名なアーティストの真摯な参加です。今回ニューステージに集結した彼らは、映画やコメディ舞台でお馴染みの顔ぶれですが、近年の演劇では、誇張した演技スタイルを捨て、登場人物の心理の深淵に迫る姿勢を見せています。
功労芸術家カ・レー・ホンは次のように語った。「コメディアンが政治ドラマや心理ドラマに転向するのは容易なことではありませんが、ホアイ・リンとヴィエット・フォンはそれを成し遂げました。その大きな功績は、文学的な脚本と監督の洞察力にあると思います。文学が道筋を示せば、アーティストは適切な感情体系に導かれ、迷うことなく表現できるのです。」
艾樂洪氏によると、文学作品は繊細に扱われれば、舞台を重苦しくしたり難解にしたりすることはない。『情事』『人海迷子』『情事再会』『深夜』『もう一つの戦争』『砂糖衣の弾丸』といった戯曲がその証拠だ。
観客は魅力的な喜劇の場面に笑うことができるが、それは人間味あふれる笑顔であり、時には穏やかな涙がこぼれることもある。政治劇にも魅力的な喜劇の演技は必要であり、抑制しつつ状況に忠実であるべきだ」と功労芸術家ツァ・レ・ホン氏は付け加えた。
育成すべき方向性
ホーチミン市の現代演劇において、若い演出家の作品を通じて文学的要素が復活したことは、永続的なアイデンティティを築くために必要な基盤である。
ホーチミン市の演劇界には時事問題を綿密に追う質の高い新しい脚本が不足しているが、心理的な生活、家族愛、愛、思い出などを文学の精神で描いた作品を上演することに投資することは、今後も支援と発展を続けていくべき方向性である。
New Stageは、「A Love Affair」に続き、「A Boarding House with Many Tropes」、「The Phantom of Le Hoa Theater」と、ジャンルの豊富な方向性を示し、さまざまな階層の観客に届く作品を続けていきます。
成功すれば、このキャットウォークは素朴で深遠で本物のものを求めるときに参考にする価値のあるモデルとなるでしょう。
「大きな舞台も、派手な照明も、複雑な技術も必要ありません。ただ良い物語とリアルな登場人物さえあれば、ホーチミン市の今日の舞台は観客を感動させることができます。それは、若い演出家たちの手による感動的な演劇と、献身的なアーティストたちの協力によって証明されています」と人民芸術家のトラン・ミン・ゴック氏は分析した。
出典: https://nld.com.vn/chat-van-hoc-nang-tam-hai-kich-196250729201030119.htm
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