最も心に深く突き刺さる、毒々しい愛の物語。

TPO - 低予算映画『オブセッション』は、この夏、予想外の大ヒットとなった。その毒々しくも心に残るラブストーリーは、批評家と観客の両方を魅了した。

Báo Tiền Phong•23/05/2026

興行収入現象

5月15日に北米で公開された『オブセッション』は、興行収入面で予想をはるかに上回る大ヒットとなった。

Deadlineによると、YouTubeの映画制作者カリー・バーカーのデビュー作は、当初、公開週末（5月15日～17日）の興行収入が800万～900万ドル程度と予測されていた。しかし、実際の興行収入はその2倍にあたる1720万ドルに達した。

この映画は週末の興行収入ランキングで3位となり、 『マイケル』 （2600万ドル）と『プラダを着た悪魔2』 （1780万ドル）に次ぐ成績だった。

『オブセッション』は、北米の興行収入において、公開初週末に製作費の17倍以上の興行収入を記録した。

特筆すべきは、 『オブセッション』の製作予算が極めて低く、わずか100万ドル程度だったことだ。比較のために挙げると、マイケル・ジャクソンの作品への投資額は約1億5500万ドルから2億ドル、 『プラダを着た悪魔2』は1億ドルだった。

さらに、本作は映画製作経験のない若手監督（1999年生まれ）がメガホンを取ったインディペンデント映画である。 『オブセッション』の製作に100万ドルを投じることは、バーカー監督にとって大きな飛躍と言えるだろう。2年前に公開されたZ世代の監督のデビュー作である1時間の映画『ミルク＆シリアル』の製作費はわずか800ドルだった。

主演のマイケル・ジョンストンとインデ・ナヴァレットをはじめとする出演者たちも、あまり有名ではない。

こうした制約にもかかわらず、 『オブセッション』は興行的に大成功を収めた。5月19日（現地時間）時点で、北米での興行収入は2370万ドル、海外での興行収入は760万ドルに達し、全世界での累計興行収入は3140万ドルとなっている。

『オブセッション』が多くの高予算大作映画よりも優れている点は、批評家と観客の両方を魅了する力を持っていることだ。

Rotten Tomatoesでは、この映画は206人の著名な批評家から95%の「フレッシュトマト」評価を獲得し、2,500件以上の観客レビューでも同じスコアを獲得した。

CinemaScoreでは、「A-」は映画鑑賞後の観客評価です。Deadlineは、ホラー映画では通常この評価はBからCの範囲に収まるため、これは珍しいことだと強調しています。

公開初週の映画鑑賞者のうち、59％が男性で、そのうち40％が25歳から34歳だった。

その魅力はどこから来るのか？

公平に言えば、『オブセッション』の興行収入の成功は全く予想外というわけではなかった。その証拠に、映画製作・配給会社のフォーカス・フィーチャーズは、2025年のトロント国際映画祭（TIFF）でのプレミア上映直後に、1400万ドル（バラエティ誌によると、他の出版物では1500万ドル以上と報じられている）を投じて権利を獲得する意思を示していた。

多くの評論家はこれを2025年のトロント国際映画祭で最も注目すべき取引の一つと評した。当時、フォーカス・フィーチャーズは『オブセッション』の無限の可能性を見抜いていたようだ。この映画はR指定（ベトナムのC18に相当し、流血描写、残虐な映像、性的な内容、下品な言葉遣い、そして短いヌードシーンがあるため18歳未満の鑑賞は禁止されている）であり、観客層は限られていたにもかかわらずだ。

Variety誌によると、 『オブセッション』はホラー映画でおなじみの「願い事には気をつけろ」というフレーズで始まる。

この映画は、幼なじみのニッキー・フリーマン（インデ・ナヴァレット）に密かに恋心を抱いているものの、自分の気持ちを告白する勇気がない内気な青年、ベア・ベイリー（マイケル・ジョンストン）を中心に描かれている。彼は絶望のあまり、「ワン・ウィッシュ・ウィロー」と呼ばれる不思議なアイテムを使って、ニッキーが「世界中の何よりも自分を愛してくれる」ようにと願う。

その願いはすぐに叶ったが、ベアが想像していたような形ではなかった。むしろ、それは歪んだ、恐ろしいものだった。ニッキーはベアに激しく執着し、彼から離れることができず、情熱的でありながらも制御不能な状態に陥った。最初はロマンチックな夢のように見えたものが、次第に心理的な悪夢へと変貌し、一連の暴力的で恐ろしい結果へと繋がっていった。

本作は当初、歪んだ極端なロマンティックコメディとして展開し、現代における有害な人間関係における心理的依存を的確に捉えている。しかしその後、物語は突如として残虐なホラーへと転換する。バーカー監督の手腕は、この転換を巧みかつスムーズに演出している点にあり、観客はジャンプスケアや殺人シーンに心底驚かされることになる。

バラエティ誌の評論家ガイ・ロッジは、この若き映画監督のホラー映画に対する深い理解、巧みな低予算制作手法、そしてZ世代に対する洞察力に富んだ視点を高く評価した。

監督の才能に加え、若手女優のインデ・ナバレッテも本作の成功に重要な役割を果たした。彼女は近年のホラー映画の中でも特に印象的な女性主人公を演じきり、その演技力が高く評価されている。

ナバレッテの演技は非常に表現力豊かだった。ある時は完璧な微笑みをたたえた「ミューズ」であり、またある時は叫び狂う狂乱の「魔女」であり、そして時には意志も身体の制御も失った、空虚で疲れ果てた人間の抜け殻のようだった。

ナバレッテのボディランゲージは絶望感を伝え、現代の有害な恋愛文化を反映するという当初の意図をはるかに超えた感情的な重みを『オブセッション』に与えている。むしろ、ニッキーの心理的な旅は、性差別が依然として存在する時代における有害な家父長制の理想への疑問に似ている。さらに、ニッキーのベアへの無理やりな愛は、AIチャットボットとの関係のように、人工的で無意味なものとして描かれている。

小規模で予算も限られているため、この映画には現代のホラー大作に見られるような壮大なシーンや広大な映像世界は欠けている。物語は主に少数の登場人物と限られた空間を中心に展開する。

しかし、バーカー監督は制約を利点に変える術を知っている。狭い空間は、映画全体を通して息苦しく不穏な雰囲気を醸し出すのに役立っている。派手な虐殺シーンがない代わりに、バーカー監督は絶妙なタイミングで挿入されるジャンプスケアや、十分に心に残るグロテスクなシーンで効果を生み出している。

この映画は、謎めいた「ワン・ウィッシュ・ウィロー」について多くを説明しようとはしない。ただ、それが効果的だからという理由で成り立っているのだ。複雑な神話的要素に深入りするのではなく、その事実を受け入れている。まさにこの謎と曖昧さこそが、物語をぞっとするほど恐ろしく、忘れられないものにしているのである。