アメリカ文学の庭を散策【第6回】

エドガー・アラン・ポー（1809-1849）は旅回りの俳優の家庭に生まれました。彼は早くに孤児となり、両親は結核で亡くなった。彼は、作品においても人生においても常に母親の死に悩まされており、神秘的で悲観的な雰囲気を持ち、異常なもの、超自然的なもの、魔法的なもの、恐ろしいものを求める傾向がありました。 [広告_1]

作家エドガー・アラン・ポー。

彼は2歳のとき、裕福な商人の夫婦であるジョン・アランとその妻に育てられました。彼は6歳から11歳までイギリスに住み、その後アメリカの学校に通いました。 14歳の時、彼は恋人である友人の母親のために最初の詩集を書いた。彼は18歳の時、養父に怠け者とみなされて学校を中退した。

彼は18歳の時に『ティムールとその他の詩』（1827年）の出版資金を調達した。27歳（1836年）の時に、13歳の従妹と結婚した。 1831年から1833年にかけて、彼は貧困の中で暮らしていたが、雑誌に批評、論説、短編小説、詩を書き、多くの著作を残した。

エドガー・ポーは『金スカラベ』（1843年）によって近代探偵小説の父とみなされるようになりました。

『ゴールデンオレンジ』は、第一次世界大戦後にフランスで出版された一連の探偵小説にちなんで名付けられました。主人公は、黒人の召使いジュピターと二人きりで無人島に住む、冷笑的な昆虫学者ルグランです。ある日、彼は奇妙な形をしたオレンジ色の翼を持つ魚を捕まえました。その夜、友人がやって来ました。火のそばに座って話をしながら、ルグランは友人のためにオレンジの絵を描きました。予想外に、鳥の絵が頭蓋骨に変わりました。それは単に、彼が黄金色のオレンジ色の魚を釣った場所の近くの浜辺で拾った、非常に薄い革でできた古い紙に偶然描いたためであり、もともと化学インクで描かれた頭蓋骨の絵が火の近くに現れたのである。ルグランはそれを火に近づけると、別の数字の列と秘密の記号が現れるのが見えました。

それ以来、ルグランは魂を失った人のようにいつも物思いにふけるようになった。約1か月後、彼はジュピターに友達を招待するよう頼みました。 3人は強盗が埋めた宝物を探すために島への探検隊を組織します。ルグランは暗号の秘密を推測して発見する。彼らは茂った古い木の根元に着いた。ジュピターは主人の命令に従って木に登り、人間の頭蓋骨を見つけました。彼は主人の命令に従い、木の上から金色がかったオレンジ色の鳥を頭蓋骨の左目の穴から落としました。オレンジ色の翼が地面に落ちた地点から、ルグランは計算コードを使って金が埋められている場所を突き止めました。

『大鴉』は詩集に登場しますが、おそらくエドガー・ポーの最も有名な詩でしょう。著者の最後の詩集の最初の詩。著者が36歳のときに『The Raven and other Poems』（1845年）というタイトルで出版された。この詩は陰鬱で、致命的で、神秘的で、重苦しい雰囲気を醸し出しています。エドガー・ポーは作曲において慎重に考え抜かれた技法を用いた。「二度と」という繰り返しは悲しく絶望的な響きを持っている。響き渡る音節とすすり泣くようなリズムを持つカラスは、民間の想像の中では不吉と哀悼の鳥であり、砕かれた肉と折れた骨、故人への絶望的な愛、生者と死者の別れ、それでもなお冥界に残る愛などのイメージと結び付けられている... 詩の技術的な意図により、この詩は少し大胆すぎるが、象徴的な意図は非常に明白であるため、この詩には、亡くなった恋人を悼む「天国にいる人に送る詩」（楽園の人へ、18​​33年）や、同じテーマの「アナベル・リー」（アナボル・リー、1849年）などのより単純な詩のような無邪気さや純粋さが欠けている。

エドガー・ポーは文学における典型的なアマチュア探偵キャラクターの創始者です。特に『モルグ街の殺人』（1841年）では、オランウータンが2人を殺害する場面がある。彼はまた、神秘的な雰囲気に包まれた城と人々を描いた『アッシャー家の崩壊』（1839年）などのホラー小説も創作した。これらの物語は『グロテスクとアラベスクの物語』（1840年）に収録されています。あるいは、『アーサー・ゴードン・ピムの物語』（1838年）は、海での十代の若者の冒険（反抗的な船員、嵐、死体を運ぶ船との遭遇、幽霊など）について書かれています。

1847年、結婚11年後に妻が亡くなり、彼はそれをアナブル・リーに捧げました。批評家として、彼はロングフェローを厳しく批判し、例えば彼を「模倣者」と呼んで多くの敵意を買った。アルコール中毒、精神的に不安定、てんかん持ち、偏執病で、定収入もなく、惨めな生活を送っていた彼は、妻を亡くして非常に悲しみ、女友達に慰めを求め、自殺を図り…路上で酔って亡くなりました。

エドガー・ポーは偉大な作家として認められていたものの、死後、彼の評価は大きく変化した。一般的にイギリスとアメリカの批評家は、ポーの作品は並外れた天才の印を帯びているというよりはむしろ技術的に巧みであるとして、いくぶん控えめな態度をとった。

それどころか、エドガー・ポーの作品のほとんどを翻訳したボードレールや、マラルメ、ヴァレリーなどのフランスの詩人たちは、彼を高く評価した。フランス象徴主義の詩派は自らをポオの弟子とみなし、この流派は今度は英米運動に影響を与え、1909年から1917年にかけてイメージ主義（イマジズム）を推進した。スウィンバーン、ワイルド、ロセッティ、イェイツなどのイギリスの詩人もポーを尊敬していました。

精神科医フロイトとその弟子たちは、ポーの作品の中に、時には無理のある病的、病的な要素があることに気づいた。ポーの作品の中には実存主義を予兆するものもあります。文学理論において、ポーは「芸術のための芸術」を主張した。

出典: https://baoquocte.vn/dao-choi-vuon-van-my-ky-6-270804.html