映画『トンネルズ』の撮影監督K'Linh氏が「最高のショット」について語る

このテーマでは、観客と若手映画製作者がゲストとともに、監督や撮影監督といった専門家の視点から、紙の上のアイディアから「ピーク」や「記憶に残る」ショットに至るまでの道のりを分析します。

彼らには、興行的に大ヒットした映画『トンネルズ 暗闇の太陽』の撮影監督（DOP）K'Linh氏、 『Ngay Xua Co Mot Tinh Trinh Dinh Le Minh』の監督、ベトナムの2024年短編映画コンペティションで作品『 Canh Dieu Bay Luong Troi』で最優秀監督賞と最優秀短編映画賞を受賞した若手監督Ninh Le氏、そして映画評論家のLe Hong Lam氏が含まれています。

トップショットとは何ですか？

撮影監督のK'Linh氏によると、撮影中は、どのシーンが「ベストショット」なのか誰も分からなかったという。撮影現場から編集の完成までのプロセスが長くて複雑だったため、どのシーンが本当に際立つかを予測するのは不可能だったという。

したがって、事前に知ることができるのは、それが脚本のどこに位置づけられるかということだけであり、そこからビジュアル部門は最も多くの時間、予算、頭脳を費やすことになります。しかし、それでも確実なことは何もありません。

撮影監督のK'Linh氏は、撮影中はどれが「ベストショット」なのか誰も分からなかったと語った。

写真：ダオ・ゴック・タック

印象的な映像を制作するプロセスについて、撮影監督のクリン氏は、監督がリーダーとなり、観客に何を見せたいのか、どのような感情を感じてもらいたいのか、登場人物をどのように描写したいのかなどの要件を伝えると語った。それを知った上で、ビジュアル部門は作品全体のビジュアルシステムについて考え始めるという。

このプロセスは一度限りのものではなく、監督、美術デザイナー（衣装、メイク、セットデザイン）、音響、照明など、多くの部門間のコラボレーションが求められます。

「映画言語」についてさらに詳しく語った彼は、それは建築、彫刻、絵画、音楽、文学、演劇の6つの芸術分野を組み合わせた言語であると語った。したがって、リーダーがこれらのことを統合できれば、良いイメージが得られるでしょう。

数多くの高評価作品の監督を務めるチン・ディン・レ・ミン氏は、映画全体に共通の統一された言語を作り出すために、撮影監督と非常に緊密に協力することが多いと語った。

チン・ディン・レ・ミン監督は、映画全体の統一された言語を作り出すために、撮影監督と非常に緊密に協力することが多いと語った。

写真：ダオ・ゴック・タック

「機関車」のような彼は、各撮影現場の前に必ず確認を行い、そのシーンが何を伝えているのか、誰が関わっているのか、何ショットが撮影されているのか、どのような手段で撮影されているのか、俳優たちとどのように連携するのかなどを把握し、スムーズなプロセスを確実に進めます。

彼も撮影監督のK'Linh氏に同意し、映画は集団的な作品であると強調した。監督は全体像を一番よく知っているが、すべてを実行できるわけではない。したがって、仕事が成功する可能性を高めるには、協力者はリーダーが何を望んでいるかを理解する必要があります。

ニン・レー監督はまた、 「Canh Kite Bay Luong Troi」がお互いをよく理解し合う友人たちと作った卒業制作作品だと明かした。それが、作業が順調に進み、非常に迅速に完了する理由でもあります。

若手監督のニン・レ氏は、映画は集団的な作品であると語った。

写真：ダオ・ゴック・タック

撮影監督のクリン氏は、撮影中にミスが起きるのは避けられないとし、「どの作品も撮り終えた後に罪悪感を感じる」としながらも、重要なのはその後に何を学び、将来のプロジェクトに向けてどう改善できるかだと語った。

そのため、彼はこう言いました。「私にとって、成功者とは、実は最も多くの間違いを犯す人たちです。そして、これはまた、アドバイスでもあります。実験を続けなさい。もし間違いを犯したとしても、それを続けなさい。なぜなら、あなたには間違いを犯す権利があるからです。」

考えることが最も重要

若者への機会について、チン・ディン・レ・ミン監督は次のようにコメントした。「今の若者は、技術、舞台設定の選択、制作組織、ポストプロダクションの面で、私が学生だった頃よりもずっと優れた短編映画を作っています。」

チン・ディン・レ・ミン監督は若い世代の可能性を高く評価しています。

写真：ダオ・ゴック・タック

視覚的思考をより良くするためのアドバイスとして、彼はこう語った。「私たちはもっと画像に触れ、もっと観察する必要があると思います。テクノロジーが発達した今、誰もがスマートフォンやカメラを持っています。それを活用して、光の変化や人々の動きなどを観察することができます。こうした実験と積み重ねによって、画像に対する思考や態度が自然と形成されていくのです。」

撮影監督のクリン氏はさらにこう付け加えた。「美術は美学の根源ですから、美術展も参考にすべき場所であり、イメージを想像する脳を鍛える場です。才能は変えられませんが、美学は鍛えることができ、より優れた芸術的な視覚的思考を身につけることができます。」

チン・ディン・レ・ミン監督は自身の経験を共有し、次のように付け加えました。「勇気を出して挑戦してください。最初の短編映画は、若者たちが共に学び、成長し、共に成長していく絶好の機会です。最初はうまくいかないかもしれませんが、次回作では、言語能力と視覚的思考力が確実に向上します。さらに、その過程で経験豊富な人々から学ぶことも非常に貴重です。」

3人のゲストが役立つアドバイスをたくさん共有

写真：ダオ・ゴック・タック

ニン・レ監督もこれに同意し、若い映画製作者たちにこう語りかける。「情熱を注げるプロジェクトには、全力を尽くして真剣に取り組んでください。」

撮影監督のK'Linh氏はさらにこう付け加えた。「現時点では、最もユニークなものが最も成功することが多いことは容易に理解できます。ですから、技術的に完璧でなくても、経験が足りなくても、思考こそが最も重要です。」

出典: https://thanhnien.vn/dao-dien-hinh-anh-phim-dia-dao-klinh-bat-mi-ve-shot-dinh-185250519121519263.htm