かつて民芸品として絵画、古文書の保存、書道などに用いられ、親しまれてきた陶紙は、今、若者たちによって新たな形で「生まれ変わり」つつあります。彼らは伝統を守るだけでなく、独自の創造的で現代的な方法で、この文化の物語を継承し、蘇らせています。
伝統的な価値観の覚醒
ドアン・タイ・クック・フォンは、現代的な風貌を持つ9x世代の少女です。しかし、長年西洋で生活し、学んだ後、フォンは西洋に戻り、若者には奇妙に思える素材、ド・ペーパーにこだわることを選びました。
ドン・タック通り（ドンダー区）の陽光が差し込む小さな部屋で、フォンさんはまるで記憶の断片と対話するかのように、紙を一つ一つ丁寧に伸ばしながら、私に語りかけてきた。彼女の柔らかな手と創造的な精神によって、ド紙は伝統的な佇まいでありながら時代の息吹を帯びた作品へと蘇った。現代的なモチーフがプリントされた扇子、レトロ（クラシック）なインスピレーションを受けた手作りのノート、ランタン、幼少期の灯りで輝くランタン、そしてジュエリー、ポストカード、封筒など、どれもが個性的で、それぞれに異なる美しさを放っている。
フォン氏は、ドー紙はかつて国の誇りだったと語った。ドー紙はまた、洗練さと耐久性の象徴でもある。ドーの樹皮の加工、漉き、粉末の濾過、紙の乾燥など、数十もの細心の手作業の工程を経て完成した紙は、芯のように軽く、絹のように柔らかく、トンボの羽のように薄く、それでいて信じられないほどの耐久性を備えている。ベトナムのような湿度の高い熱帯モンスーン気候では、ドー紙はカビも腐敗もせず何百年も持ちこたえる。
これらの貴重な特性から、道紙はかつて封建王朝において勅令、経文の印刷、書道、民画の制作に用いられました。古代の人々は、中秋節の提灯、お祭りや旧正月に家の前に吊るす提灯、ランタンの製作にも道紙を用いていました。しかし、産業革命の進展に伴い、道紙は徐々により安価で便利な現代的な素材に取って代わられ、古い用途は徐々に忘れ去られていきました。
ドアン・タイ・クック・フォンさんにとって、ドー紙との出会いは偶然でした。人生のバランスを取り戻すため、ドライフラワー作りの講座に参加していた時、偶然一枚のドー紙に触れたのです。ざらざらとした濃い色の紙と素朴な木目は、まるで大地の息吹を宿しているかのようで、彼女は思わず「なんて美しいの！」と叫びました。その時、まだ将来の夢は決まっていませんでしたが、ドー紙への愛の種が彼女の中に静かに芽生えたのです。
その後、伝統的な製紙会社を辞めたフォンさんは、ド紙を使った小物作りを始めました。ところが、友人たちからの歓迎と励ましに、思いがけず「本当に手工芸をやってもいいのだろうか？」と真剣に考えるようになったのです。
2021年、フォンは5ヶ月間、研究、実験、そして学びに励みました。読書や制作を通して、彼女は自問しました。「紙は何になるのか？伝統の精神を守りつつ、新たな息吹を吹き込むにはどうすればよいのか？」。彼女は、熱心に取り組めば取り組むほど、かつて王の勅令、書道、民画に用いられた紙の、変わらぬ美しさと柔軟な用途に魅了されていきました。
こうした思いと情熱から、フオンさんは扇子、ランタン、菩提葉をちりばめたノートなど、ベトナムのアイデンティティが染み込んだ製品を生み出してきました。単なるお土産ではなく、それぞれの製品は文化的なパズルのようで、若者の手と感情を通して過去と現在が共存しています。
ドアン・タイ・クック・フォンさんは、ドー紙が木彫りに適していることに気づき、今ではランプシェードに美しい古代の模様をプリントするための木彫りも手がけています。フォンさんは、手工芸品を作るだけでなく、ドー紙を使って物語を語っていると語ります。それぞれの作品は、伝統と現代、過去と未来の間の対話です。「ドー紙で扇子を折ったり、ポストカードをデザインしたりするたびに、祖父母がドー紙を使って手紙を書いたり絵を描いたりしていたことを思い出します。今も、若い自分らしく、その物語を書き続けています」とフォンさんは語りました。
道紙を現代生活に復活させる
ドー紙は、ドアン・タイ・クック・フオンのような美しく実用性の高い手工芸品を生み出すだけでなく、多くの芸術愛好家にとってインスピレーションの源でもあります。1988年生まれの女性アーティスト、ホアン・フオン・ザンによるドー紙を使った美術作品はその一例です。
体系的に創作の道を歩みたいという強い思いから、ホアン・フオン・ザンはハノイ演劇映画アカデミーで美術を専攻しました。卒業後、多くの友人が現代美術の道を選んだり、市場で人気の画材に挑戦したりする中、ザンは異なる道を選びました。それは、梧紙に絵を描くことでした。
アーティスト、ホアン・フオン・ザンにとって、ド紙は単なる素材ではなく、伝統芸術の魂の一部です。ド紙は過去と現在を繋ぎ、それぞれの作品を通して、国家の価値観だけでなく、ザン自身の価値観も伝えています。
ド紙のおかげで、優しい色彩と柔らかな線を通して、ジャンの作品の主要なインスピレーションである蓮の絵は、覚醒の精神を醸し出しています。鑑賞者は絵画を通して、その美しさに感嘆するだけでなく、細部に至るまで安らぎを見出すのです。現在、この女性アーティストはド紙での制作に加え、非営利の絵画教室を数多く開き、子供たちに美術鑑賞を教えることで、若い魂に色彩と絵画への情熱を育み、育んでいることで知られています。
1989年生まれのホアン・ティエン・クエット氏は、新たな形で現代生活に「道紙」を復活させたいという強い思いから、折り紙という芸術を人々に広めてきました。折り紙は日本発祥の紙折り芸術です。クエット氏は、一般的な工業用紙ではなく、道紙を選び、印象的な折り紙作品を制作しました。さらに、彼は「ウェットフォールディング」という難しい折り方を駆使することで、折り目が柔らかな曲線を描き、ミニチュア彫刻のような形状を保つことに成功しました。
太陽の下で遊ぶ猫、賢い小さなネズミ、空に翼を広げる鶴、川岸で休む太ったカバ…これらすべてがドー紙で形作られ、魔法の世界のように見えます。一見すると生命のない紙片が、若いアーティストの手と心の下で、突如として生き生きと動き出し、新しい時代の魂と息吹を帯びます。ドー紙を選ぶことは、芸術的な決断であるだけでなく、文化的な深みを伴う選択でもあります。折り紙の一つ一つ、作品の一つ一つに、伝統と現代性、国民的アイデンティティと国際統合の繋がりを描いた物語が宿っているのです。
ホアン・ティエン・クエット、ホアン・フオン・ザン、ドアン・タイ・クック・フオンといった若者たちを見ていると、それぞれが別の道を歩んでいるにもかかわらず、伝統的な素材を尊重し、若者に近い新しい創造的な形で現代の生活に復活させたいという願いが共通しています。
グローバル化の文脈において、フラットな世界が無数の選択肢を広げている今、若者が伝統的な素材に回帰し、創造と革新に取り組んでいることは、喜ばしい兆候です。伝統は時代遅れのものではなく、完全に刷新され、変容し、現代生活のペースに合わせて進化し続けることができることを示しています。そして、これらの脆い紙切れから、ベトナム文化が再び、国内だけでなく国際的な友人たちへと、より強く、より深く広がっていく道を見つけるかもしれません。
出典: https://hanoimoi.vn/geo-mam-sang-tao-tren-nen-giay-xua-700518.html
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