古い紙に創造性の種を蒔く

かつて絵画や古文書の保存、書道などに使われ、民俗芸術の分野で親しまれてきた和紙が、今、若者たちの手によって新たな形で「生まれ変わって」います。彼らは伝統を保存するだけでなく、独自の創造的かつ現代的な方法で文化的な物語を継続し、復活させています。

靴.jpg — Doan Thai Cuc Huong氏が制作したDo紙で作られた製品。

伝統的な価値観の覚醒

Doan Thai Cuc Huong は現代的な外見を持つ 9x 世代の女の子です。しかし、西洋で何年も暮らし、勉強した後、フオンさんは戻って、若者には奇妙に思える素材、つまり紙を使うことを選んだ。

ドンタック通り（ドンダー区）の陽光が差し込む小さな部屋で、フオンさんはまるで記憶の断片と対話するかのように、紙の折り目を一つ一つ丁寧に伸ばしながら、私に話しかけてくれた。彼女の柔らかな手と創造性によって、土紙は伝統的な風合いを持ちながらも時代の息吹を吹き込まれたアイテムとして蘇りました。現代的なモチーフがプリントされた扇子、レトロなインスピレーションを受けた手作りのノート、子供の頃の光で輝くランタンや提灯、さらにはジュエリー、ポストカード、封筒など、すべてがユニークで非常に個性的な美しさを醸し出しています。

ド紙はかつてこの国の誇りであったとフオンさんは語った。道紙は洗練さと耐久性の象徴でもあります。樹皮の加工、粉砕、粉末の濾過、紙の乾燥など、数十もの細心の手作業のステップを経て、完成した紙は芯のように軽く、絹のように柔らかく、トンボの羽のように薄いですが、信じられないほどの耐久性を備えています。ベトナムのような熱帯モンスーン気候では、Do 紙はカビが生えたり腐ったりすることなく何百年も持ちます。

これらの貴重な特性のため、道紙は封建王朝で王の勅令を書き、経文を彫刻・印刷し、書道を書いたり、民画を描いたりするのに使用されました。古代の人々は道紙を使って中秋節の提灯、軍用提灯、休日や旧正月に玄関前に吊るす提灯も作りました。しかしその後、産業革命の時代に入り、Do 紙は徐々により安価で便利な現代的な素材に取って代わられ、古い用途は徐々に忘れ去られていきました。

Doan Thai Cuc Huong さんにとって、Do paper に来る機会は偶然から始まりました。人生のバランスを取り戻すためにドライフラワー作りのコースを受講していたとき、彼女は偶然にDo紙に触れました。ざらざらとした濃い色の紙と素朴な木目模様は、まるで大地の息吹を運んでいるようで、彼女は思わず「なんて美しいの！」と叫びました。その瞬間、彼女の将来はまだ決まっていなかったが、彼女の中にDo紙への愛の種が静かに芽生えていた。

その後、伝統的な製紙会社での仕事を辞めた後、フオンさんは自らド紙を使った小さな製品を作り始めました。予想外にも、友人たちからの受け入れと励ましにより、フオンさんは「本当に手芸をやるべきだろうか？」と真剣に考え始めました。

2021年、Huong氏は5か月間、熱心に研究、テスト、学習に取り組みました。読書や作業をしながら、私は自問しました。「紙は何になるだろうか？どうすれば伝統の精神を守りつつ、新たな息吹を吹き込むことができるだろうか？」彼女は、熱心に取り組めば取り組むほど、かつては王の勅令や書道、民画に用いられていた紙の、変わらぬ美しさと柔軟な用途にますます魅了されていった。

こうした思いと情熱から、フオンさんは扇子、ランタン、菩提葉をちりばめたノートなど、ベトナムのアイデンティティが染み込んだ製品を生み出してきました。単なるお土産ではなく、それぞれの製品は文化的なパズルのようで、若者の手と感情を通して過去と現在が共存しています。

Do 紙が木彫りに適していることに気づいた Doan Thai Cuc Huong さんは、今ではランプシェードに美しい古代の模様を印刷する木彫りも作っています。フオンさんは、手工芸品を作るだけでなく、ド紙を使って物語を語っていると話しました。それぞれの製品は、伝統と現代、過去と未来の間の対話です。「陶紙で扇子を折ったり、ポストカードをデザインしたりするたびに、祖父母が陶紙を使って手紙を書いたり絵を描いたりしていたことを思い出します。今もその物語を書き続けていますが、若い人らしいやり方で」とフオンさんは語った。

道紙を現代生活に復活させる

紙は、Doan Thai Cuc Huong のような美しく、非常に実用的な手工芸品を生み出すだけでなく、多くの芸術愛好家にとってインスピレーションの源でもあります。 1988年生まれの女性アーティスト、ホアン・フオン・ザンによる Do 紙を使った美術作品がその一例です。

創造的な道を体系的に追求したいという願望から、ホアン・フオン・ザンはハノイ演劇映画アカデミーで美術を専攻しました。卒業後、多くの友人が現代アートの道を選んだり、市場で人気の画材に挑戦したりする中、ジャンさんは別の道、つまり道紙に絵を描く道を選びました。

芸術家のホアン・フオン・ザン氏にとって、道紙は単なる材料ではなく、伝統芸術の魂の一部です。それは過去と現在を結びつけ、それぞれの作品の中で国家の価値観だけでなく、ジャン自身の価値観も伝えるのに役立ちます。

ド紙のおかげで、優しい色彩と柔らかな線を通して、ジャンの作品の主なインスピレーションである蓮の絵は覚醒の精神を醸し出しています。鑑賞者は絵画を通して、美しさを賞賛するだけでなく、細部にまで安らぎを見出します。この女性アーティストは、Do 紙で作品を制作するだけでなく、非営利の絵画教室を数多く開き、子供たちに芸術鑑賞を指導して、若い魂に色彩と絵画への情熱を育み、植え付けていることでも知られています。

道紙を新しい形で現代の生活に復活させたいという強い願望を抱き、ホアン・ティエン・クエット氏（1989年生まれ）は、折り紙の芸術を誰もが身近に感じられるものにしてきました。折り紙は日本発祥の紙を折る芸術です。 Quyet 氏は、印象的な折り紙作品を作成するために、通常の工業用紙ではなく、Do 紙を選択しました。そして、彼はそこで止まらず、「ウェットフォールディング」技法も応用しています。これは、折り目を柔らかく曲げ、ミニチュア彫刻のように形状を維持できる難しい紙折り方法です。

太陽の下で遊ぶ猫、賢い小さなネズミ、空に翼を広げる鶴、川岸で休む太ったカバなど、すべてがドー紙で形作られており、魔法の世界のように見えます。一見、生命のない紙切れが、若い芸術家の手と心の下で、突如として生き返り、新しい時代の魂と息吹を帯びるのです。 Do 紙を選択することは、芸術的な決定であるだけでなく、文化的な深みを伴う選択でもあります。それぞれの折り目、それぞれの作品には、伝統と現代性、国家のアイデンティティと国際的統合のつながりについての物語が込められています。

ホアン・ティエン・クエット、ホアン・フオン・ザン、ドアン・タイ・クック・フオンといった若者たちを見ていると、それぞれが別の道を歩んでいるにもかかわらず、伝統的な素材を尊重し、若者に近い新しい創造的な形で現代の生活に復活させたいという願いが共通しています。

グローバル化の文脈において、フラットな世界が無数の選択肢を広げている中、若者が伝統的な素材に戻って創造と革新を行っていることは、歓迎すべき兆候です。それは、伝統は古くて時代遅れのものではなく、完全に新しくなり、変革され、現代の生活に伴って存在し続けることができるということを示しています。そして、これらの脆い紙切れから、再びベトナム文化が国内だけでなく海外の友人たちにも、より強く深く広がる道を見つけるかもしれない。

出典: https://hanoimoi.vn/geo-mam-sang-tao-tren-nen-giay-xua-700518.html