ソン・トゥンのミュージックビデオは、賞賛と批判が入り混じる激しい議論を巻き起こしている。

「Don't Break My Heart」から24ヶ月、そして有名ラッパーのスヌープ・ドッグとのコラボレーションから6年を経て、ソン・トゥンM-TPは真の意味でカムバックを果たし、その規模のプロジェクトによってたちまち注目を集めることになった。

そしてわずか14時間で、 「Come My Way」はYouTubeで1000万回近く再生され、5月28日にはYouTubeミュージックビデオの世界チャートで1位にまで上り詰めた。今回の出来事からも明らかなように、ソン・トンM-TPは、少なくともメディアへの訴求力と大衆への影響力という点において、Vpop界における「比類なき」地位を改めて証明したと言えるだろう。

音楽だけでなく、 「Come My Way」のミュージックビデオに盛り込まれた文化的な要素の多さも話題となり、ソーシャルメディア上で「解読」の試みが繰り広げられている。しかし、ソン・トゥンが恋愛をテーマにしたポップ・ヒップホップソングにベトナムの文化的シンボルをあまりにも多く取り入れているとして、多くの映像の適切性について議論が巻き起こっている。

複数の文化層が互いに重なり合っている。

「Come My Way」には一貫したストーリーはなく、物語的な要素はほとんど完全に省略されている。その代わりに、このミュージックビデオは文化を紹介する一連のイメージとして機能し、ドンソン文化（ラック鳥）、李朝の龍のモチーフ、民俗的な要素から、風景や国民の記憶（チャンアン、クエヴァンカック）に至るまで、複数の象徴的な層が並置されている。

冒頭の数秒から、ロサンゼルスの都市景観の中に浮かぶ伝説のラック鳥の背中に、ソン・トゥンM-TPの姿が印象的なショットで徐々に浮かび上がり、強烈な視覚的インパクトを与えた。ラック鳥はドンソン銅鼓と関連付けられるイメージであり、ベトナムの国民的アイデンティティ、神聖さ、そして古代の精神の象徴としてしばしば見なされている。

『カム・マイ・ウェイ』には、多くの文化的、歴史的要素が取り入れられている。

古代ベトナムの文化的シンボルと現代西洋の風景との対比は神秘的な雰囲気を醸し出し、ベトナムと世界との対話を意図的に促している。さらに、ソン・トゥンM-TPの襟と袖にあしらわれた李朝時代の龍のモチーフは、中世ベトナム美術を彷彿とさせる。

特に注目すべきは、ミュージックビデオやマーケティングキャンペーン全体を通して繰り返し登場するスアン・ファーの民族仮面である。これは「Come My Way 」のメッセージをさりげなく伝える要素であり、ソン・トゥンM-TPがベトナムの文化的要素を世界に広めたいという野心を反映している。

ホアン・ミン・トゥオン博士が『文化遺産ジャーナル』に掲載した論文によると、スアン・ファーはかつて、近隣諸国が勝利後や盛大な儀式の際に国王と宮廷に敬意を表し、踊り、歌い、祝福する場面を通して、大越の地位と外交関係を反映するために用いられていた。このおかげで、スアン・ファーは独立自給自足の大越国家が地域において強い地位と魅力を持っているというメッセージとなった。

さらに、 『カム・マイ・ウェイ』は、アンザン省の七山牛レース、ベトナム南西部の空飛ぶバイクサーカス、チャンアンの機械仕掛けの翡翠の水牛像、バイディン寺のクエヴァンカック像など、ベトナムの多くの民俗的なシンボルや要素を映像に取り入れ続けている。

『カム・マイ・ウェイ』は、複雑に絡み合い重層的な文化的要素に加え、20世紀のベトナム絵画への数々のオマージュを捧げている点でも際立っている。

まず、このシーンでは、ソン・トゥン・M-TPが広大な山岳風景の中に一人立っている様子が描かれており、ファン・ケー・アンの代表作の一つである「ベトナム北西部の午後を思い出す」（1955年、漆絵）を彷彿とさせる。これは、彼がフランスとの戦争中にベトバック抵抗地帯にいた頃に制作された作品である。続いて、ミュージックビデオはグエン・クアン・トーの「陸と水」 （1978年、油絵）を想起させる。この絵は、ベトナム人の生活における二つの基本的な要素である陸と水の密接な関係を中心に描かれている。

このコーナーでは、『カム・マイ・ウェイ』に収録されている絵画作品に敬意を表します。

ミュージックビデオに登場するもう一つの作品は、グエン・ヴァン・ダ作の「赤い山と白い馬」 （1986年、油彩、キャンバス）です。赤い山は熱気、堅固さ、そして獰猛さを連想させ、白い馬は活力、躍動感、そして自由を暗示しています。この作品は、厳しい環境に直面してもなお、強い意志力、回復力、そして自由への憧れを持つ人物像を表現しています。最後に、ブイ・スアン・ファイ作の「ハン・マム通り」 （1984年、油彩、キャンバス）は、時の流れに深く刻まれながらも、なお生命力に満ちた、古き良き静かなハノイを描いています。

フオン・ヴーの手にかかると、絵画は視覚的にダイナミックな空間へと再構築される。彼は絵画の核となる要素、すなわち色彩、構図、線、空間、そして象徴性を取り上げ、鑑賞者がまるでその中に足を踏み入れることができるかのような感覚を抱ける環境へと変容させる。

さらに、ミュージックビデオでは絵画が連続的なリズムを持つシーンへと変化し、視聴者は途切れることなく次々と絵を見ていくことができる。

「カム・マイ・ウェイ」をめぐる論争

視覚的な要素に多大な投資がなされているにもかかわらず、 「Come My Way」はやや過剰な演出のため、依然として物議を醸している。ミュージックビデオには文化的なシンボルが多すぎることは明らかだが、それらのほとんどは全体的なメッセージの中で明確な繋がりを生み出すことに失敗している。個々の映像は印象的かもしれないが、それらが組み合わさると、中心となるアイデアを伝えるというよりも、重なり合いや過剰な演出という印象を与えてしまう。

もう一つの問題点は、ミュージックビデオに一貫性のある物語がほとんど存在しないことだ。 「Come My Way」は、始まり、展開、そして感情的なクライマックスへと視聴者を導くのではなく、視覚的な魅力に重点を置いた、まとまりのない一連のシーンのように見える。その結果、視聴者はミュージックビデオが伝えようとしているストーリーを理解するのに苦労し、文化的なシンボルがビデオに組み込まれている方法さえも、やや混乱を招く可能性がある。

音声と映像の要素の不一致も、全体的な印象を説得力に欠けるものにしている。この曲は元々、誘い、恋心、そして相手を征服する感覚をテーマにした英語のラブソングである。一方、映像は文化遺産、アイデンティティ、民俗的なシンボルなどを大規模に表現している。こうした矛盾から、ミュージックビデオの適切性について疑問の声が上がり、賛否両論の評価を受けている。

もう一つ物議を醸しているのは、ソン・トゥンM-TPがラック鳥の模型の上に立っている写真だ。多くの視聴者にとって、歌手がこの模型の上に立つ行為は、ラック鳥の文化的意義に見合った敬意を払っていないとして、やや不適切だと考えられている。

Tri Thức - Znewsに対し、応用文化観光研究所所長のトラン・フー・ソン准教授は、この件について自身の見解を述べ、ラック鳥は国民全体が憧れる共通のシンボルと考えられているため、この行為はミュージックビデオを見る若い視聴者に大きな影響を与えると語った。

ソン・トゥンM-TPの物議を醸す画像。

「それはベトナム国民全体の誇りです。ドンソン文化は非常に力強く、歴史も古く、だからこそ誇りは一層大きいのです。大きな影響力と多くのファンを持つアーティストには、愛国心とベトナムの国民性を広める責任があり、このような行為を広めるべきではありません」と彼は述べた。

一方、民俗学者のグエン・フン・ヴィ氏は、これはソン・トゥン氏のチームが教訓とすべき些細な見落としだと考えている。同氏によれば、歌手は文化的な象徴を軽視するような行動をとるべきではなかった。しかし、1994年生まれのこの歌手の行動を非難したり批判したりするべきではないという。

文化的なシンボルの使用をめぐる議論に加え、ソン・トゥンM-TPの「 Come My Way 」ミュージックビデオの一部のシーンは、MONOが以前リリースした作品「 Open Your Eyes 」に似ているとも言われている。ソーシャルメディアでは、多くの視聴者が、2つのミュージックビデオが広大な視覚空間を構築する方法、自然の中に立つ人物の構図、ゆっくりとしたカメラワーク、神秘的な色彩パレットといった類似点を指摘している。

しかし、これらの類似点は主に視覚的な印象や演出スタイルに関するものであり、盗作と結論付けるには十分な根拠ではないと主張する人もいる。アートフィルム風の音楽作品では、自然、象徴、そして高度なパフォーマンスを伴う映像の使用は珍しくない。

出典：https://znews.vn/khen-che-nay-lua-mv-cua-son-tung-post1655197.html