北から南まで、 ハノイ大聖堂、クアバック教会、ハムロン教会、ホーチミン市のノートルダム大聖堂、フエンシー教会など、多くの建物に貴重なステンドグラスが今もなお残されています。これらの窓の多くはほぼ完全な形で残っており、伝統的なヨーロッパのステンドグラス技法を用いて宗教的な物語が描かれています。これらの窓は、建築と宗教芸術が密接に結びついていた時代の、高度な職人技と芸術的インスピレーションを物語っています。

ステンドグラス絵画「アテネの学堂」は、アーティストのホー・ヴオンとその協力者たちが、 世界的に有名な美術作品を基に制作したものです。写真は本人提供。

時が経ち、戦争によって、多くのステンドグラス作品はひび割れたり、破損したり、細部が失われたりしました。多くの教会では、安全を確保し、運営を維持するために、修復チームは美観の不一致を受け入れ、仮設のガラス板で交換せざるを得ませんでした。初期段階では、ほぼ唯一の選択肢は、かつてベトナムの教会のためにステンドグラスを製作したヨーロッパの大手ガラスメーカーを探し出し、オリジナルの複製を依頼し、できる限り元の外観を復元することでした。

近年、国内の職人や芸術家の献身的な努力のおかげで、修復作業はもはや外部の資源に完全に依存する必要がなくなりました。その中でも、芸術家のホー・ヴオン氏は代表的な例です。室内装飾ガラスから始めた彼は、次第にステンドグラスの精神的な奥深さに魅了され、この分野で専門的なキャリアを積むことを決意しました。ホー・ヴオン氏は、ヨーロッパ諸国やアメリカ合衆国を数多く旅し、巨匠たちから直接指導を受け、ゴシック様式やローマ様式からアール・ヌーヴォー様式まで、幅広いスタイルを研究し、色彩の調和、ガラスのカット、光の操作といった、作品の魂を形作る核となる技術を習得することを目指しています。

ステンドグラス絵画の制作が新たな視覚世界を構築するプロセスだとすれば、修復は作品の視覚的記憶を再発見する旅であり、職人は作業を進める前にオリジナルの精神を理解する必要がある。このプロセスにおいて、ベトナムのステンドグラス作家たちは数多くの大規模プロジェクトに参加してきた。作家のホー・ヴオンもまた、ビン・チエウのファティマ教会、フエンシー教会のステンドグラスシリーズ、そしてフー・クオン大聖堂の2つの大型ステンドグラス絵画などを通して、その名を刻んでいる。

ホーチミン市で最も古い教会のひとつであるフエンシー教会では、多くのステンドグラスパネルが損傷しており、作者や製造者の痕跡が全く残っていない。作品を正確に再現するため、アーティストのホー・ヴオンはサンプルをアメリカの研究所に送って色彩分析を依頼し、またヨーロッパの同時代のステンドグラス作品と比較することで、失われた細部を復元した。

文化遺産の保存に向けた取り組みと並行して、現代的な創造性への展開も見られます。ベトナムの職人や芸術家は、過去の作品を再現するだけでなく、ステンドグラスの新たな可能性を模索しています。ラファエロの有名なフレスコ画を基にした作品「アテネの学堂」は、その好例と言えるでしょう。この作品は現在、外交官グエン・スアン・タンによって設立されたステンドグラス美術館（ハノイ市スオイハイ区）に所蔵されています。

このプロジェクトは5年の歳月をかけて行われ、600℃から800℃の温度で複数回焼成する層状エナメル技法が用いられました。ガラスに塗布される各色の層は、表情の異なる約50の顔を再現するために精密な計算を必要としました。これは、伝統的なステンドグラス芸術における長年の難題でした。完成した作品は、大規模な作品であるだけでなく、重要な技術的進歩を示すものであり、ステンドグラスを通して世界遺産にアプローチし、それを変革しようとするベトナムの人々の努力を象徴しています。

ステンドグラスの修復は、単に形を再現するだけでなく、遺産を現代の創造のための素材へと変える機会をもたらすものであることは明らかです。修復されたガラス一枚一枚は、建造物の美的価値を高めるだけでなく、時の流れによって消え去ったかに見えた記憶を蘇らせます。こうした取り組みを通して、修復と保存活動は現代生活においてより重要な意味を持つようになり、芸術に翼を与え、その繁栄を後押しできることを証明しているのです。

    出典：https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/ky-cong-phuc-che-tranh-kinh-mau-1033127