リボン刺繍アーティストTran Duongさん：

最近、ホーチミン市出身のトラン・ドゥオン氏は、トゥ・ティ共同住宅（ハノイ市ホアンキエム）でハノイの住民と自身の職業について話す会合を持った。イベントでは、彼女は Hanoi Moi Weekend とチャットし、自身のキャリアやリボンを使った創作への情熱について興味深い見解を共有しました。

職人Tran Duongによるリボン刺繍のパターン。写真: トラン・ドゥオン・スタジオ

- この通りには奇妙で美しい名前があり、家族の多くの期待を背負っているのでしょうか？

- はい、私の名前は「Truyen Kieu」（「誰があなたに翡翠にかけて誓えと言ったのか／今は誰と一緒にいるのか？」）の「Kim Ma Ngoc Duong」というフレーズに基づいています。おそらく祖父は孫娘に豊かな人生を送ってほしいと願っていたのでしょうし、母は伝統的な文化的価値観を愛する懐古趣味の人間に育ってほしいと願っていたのでしょう。

―そして名前はキャリアを追ってきました。十代の頃は針と糸を握ったことがなかったのに、大人になったら芸術家になったとよく言われます。しかし、あなたの芸術的な資質はあなたの手だけにあるのではないと思いますか?

- 芸術的な才能は、遺伝による部分もあれば、家庭教育による部分もあり、学習プロセスによる部分もあると思います。子どもの頃、母はよく私を本屋に連れて行って、本や物語や映画を買ってくれました。母は私が学校に通っている間、テレビのおとぎ話や漫画を録画する時間も作ってくれました。母はまた、詩を読んだり、物語を語ったり、歌を教えたりする時間も作ってくれました。このような背景から、私が芸術に触れる機会はゆっくりとではあったものの、深いものでした。大学時代はゴッホが誰なのかも知らなかったのを覚えていますが、その後、本を読んだり絵画を見たりすることで、徐々に芸術の美しさを感じるようになりました。

- では、リボン刺繍の芸術に関して、どのような学習と人生経験が重要な決断を下すきっかけとなったのでしょうか?

- 私はヴァンラン大学で学んだことにとても感謝しています。それはその後の私に多大な影響を与えました。幼い頃は、色彩や構成の原理、鉛筆画、水彩画、油絵などの伝統的な描画の授業を受けたほか、創造理論、文化的基礎、美術史も学びました。これにより、私の将来の仕事のための強固な基盤が築かれました。たとえば、解剖学によって生物の構造に対するより深い洞察が得られ、それが花、動物、昆虫についての私の分析的思考を形作りました。

ヴァン・ラングで初めて、色を使って味や触感、季節を表現できることを学びました。 1年半にわたってこれらのことを勉強したことで、私は工業芸術を専攻していたにもかかわらず、芸術に対する洞察力がより深まりました。その後の2年半、この専攻を学ぶことで、より実践的な視点、つまり自分の製品をいかに応用性の高いものにするかという視点が身につきました。当時の学部長であるゴ・ホアン・ヴィエット氏が、彼の専攻（インテリアデザイン）は「正確・十分・美しい」という原則に従わなければならないと言ったのを今でも覚えています。

さらに、2000 年の初め頃に母が Fahasa Nguyen Hue 書店で買った中国語の本についても触れておかなければなりません。これはここで販売されている女性向け工芸に関する珍しい本の一つで、手刺繍、クロスステッチ、リボン刺繍の3つの主要部分で構成されています。リボンの花模様もとてもシンプルですが、明るく無邪気で活気のある雰囲気をもたらします。これらの刺繍の模様は私の初期の作品に影響を与えました。

- ドゥオンのリボン刺繍アートは、多くの偉大なデザイナーのファッション作品に登場し、共鳴してきました。両者とも創造的で個性的な場合、どうすれば共通点を見つけることができるのでしょうか?

- 通常、コレクションを作る前に、デザイナーと私は、彼らが伝えたいアイデア、素材、メッセージなどについて徹底的に話し合います。デザイナーのほとんどは長い間私の作品をフォローしてくれている人たちで、私の作品が何ができるか、私の創作における個性についてかなり明確なコンセプトを持っているので、彼らのほとんどは私にかなり快適な創作空間を与えてくれます。

- 唐代に使われた絹素材やその他の刺繍素材は国産だったのでしょうか？新しい材料を実験することの利点と欠点は何ですか?

- 現在、私が使用しているシルク素材は、ニャーサ村とマチャウ村という 2 つの工芸村から来ています。バオロック産やトアンティン産の生糸も使用しています。しかし、シルクリボン、クレープシルク、リブシフォンなど、国内で入手できない素材もいくつかあるので、海外から取り寄せなければなりません。

たいてい、新しい食材を実験するときは、それを自分自身に課したミニゲームだと考えて、遊び心を持って行います。私は粘土で遊ぶ子どものように、創作の過程に夢中になり、結果をあまり気にしないことが多いです。しかし、製品化できる結果が得られたら、ユーザーに最高のエクスペリエンスを提供するために最適化する方法を見つけます。

- 最近、ハノイの一般の方々や伝統的な刺繍職人との交流で、何か新しい感情や創造的なアイデアは生まれましたか?

- 10年以上の勤務経験があり、ワークショップの指導にも精通しています。今回、ハノイ国立大学学際科学芸術学部の学生向けのチュートリアルセッションの後、この刺繍技法に興味のある何人かの学生が、アドバイスや学習を求めて積極的に私に連絡をくれたことをとても嬉しく思います。私にとって、これは皆さんから学び、皆さんのアイデアを検討し、それをどのように実現するかを話し合い、新たな前進のステップを見つけるプロセスでもあります。また、興味のある若者に芸術的な技術とインスピレーションを伝えることも目指しています。

―トラン・ドゥオンさんのリボン刺繍アートは、今後他の作品にも登場するのでしょうか？

- 私自身、常に新しいことを探求し、試してみたいと思っています。私は常に自分の限界を試して、既存の障壁や固定観念を打ち破ることができるかどうかを見てみたいという願望を持っていました。インテリアデザインの経験があるので、リボン刺繍の技術を使って、生活空間に適用できる製品を作りたいと思っていました。

- あなたの創作活動から、アーティスト全般、特にリボン刺繍施設の難しさについて詳しく教えていただけますか？

- 芸術家全般、特に刺繍職人にとって最大の難しさは、社会からの認知、つまり正しい評価を得ることです。私と職人たちは、刺繍のパターンと芸術的なインスピレーションの開発に多大な努力を注いできましたが、「詩人にとってパンとバターは冗談ではありません」。私だけでなく、他のクリエイティブな人々のほとんどは、自分が作った製品に自分の名前が付けられなかったら困ると思います...そして、すぐに思い出せない無名の物語が無数にあります。しかし、すでに職業を選んでしまったので、ただひたすら進み続け、他のことを考える時間はありません。

- 最後に質問です。ドゥオンさんは本を読んだり書いたり、美しい写真を撮ったりもされますね。こうした芸術活動はドゥオンの作曲にどのように役立っているのでしょうか?

- 以前、自分自身を想像したとき、私はいつも自分自身を散らばって漂っている破片として考えていましたが、書くことでこれらの破片の間のつながりを見つけることができました。また、写真を撮ることは標本を研究するプロセスの一部です。ドゥオンさんは、さまざまな時間の花や風景の動きを記録するために、フィルムカメラをよく使います。そこから、写真を見返した時に、その時その写真を見た時の気持ちを思い出して、それを作品に反映させていきます。

- 興味深い情報をシェアしてくれたTran Duongに心から感謝します！

出典: https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-theu-ruy-bang-tran-duong-ben-duyen-voi-nghe-thi-cu-buoc-tiep-thoi-702048.html