このトレンドの背景には、個々のデザイナーの努力だけでなく、 ハノイ市ベトナムアオザイ遺産クラブのような専門家コミュニティの形成もある。
タインニエン紙の記者が、ハノイにあるベトナム・アオザイ文化遺産クラブの会長であり、デザイナーでもあるフオン・ベフル氏にインタビューを行い、業界の視点からこのトレンドについて解説してもらった。
ベトナムの伝統衣装（アオザイ）を着たデザイナー、フォン・ベフル。
写真：被写体本人提供
近年におけるベトナム伝統衣装の「隆盛」をどのように評価しますか？それは一時的な流行でしょうか、それとも持続可能な文化運動の兆候でしょうか？
これは持続可能なトレンドだと私は考えています。若者たちがアオザイ、イェム、アオタックといったベトナムの伝統衣装を、お祭りだけでなく「ライフスタイル」の一部として取り入れるようになるということは、ベトナムの伝統衣装が現代生活における役割を再定義していることを意味します。その最も明確な兆候は、ファッションウィークにおける伝統にインスパイアされたコレクションの増加、 ミュージックビデオにおけるベトナムの伝統衣装の頻繁な登場、そして若いデザイナーによる民族的な要素の現代的なシルエットへの積極的な取り入れです。これは短期的なトレンドではなく、情報過多の時代において国民的アイデンティティを再発見する必要性を反映しているのです。
タンロン王宮でのベトナム伝統衣装ショー。
写真：ヴィエット・フック・ホアン・タイン
では、ベトナムの伝統衣装が人気のファッショントレンドになるのを阻んでいる最大の障害は何でしょうか？
多くの人々は今でもベトナムの伝統衣装、特にアオザイを過去の象徴、つまり「着る」ものではなく「飾る」ものだと考えています。そのため、伝統的なデザインは儀式や舞台といった特別な場に限定されてしまっています。以前行った調査では、多くの人がアオザイを愛しているものの、日常の仕事で適切に着こなす方法を知らないことが分かりました。
解決策は「何が何でも革新を追求する」ことではなく、賢明な応用にある。つまり、環境に優しい素材を使用し、不要なディテールを減らし、現代的な技術と文化の本質を融合させることだ。実用性と適切な文化的感性が結びついたとき、ベトナムの伝統衣装は自然と日常着として定着するだろう。
フエで開催されたベトナムの伝統衣装ショー。
写真：ロイヤル・コスチュームズ
ハノイ・ベトナム・アオザイ文化遺産クラブの会長として、このプロセスにおける地域団体の役割をどのように捉えていますか？
実際、文化運動の持続的な発展は、どんなに著名なデザイナーであっても、一人の個人に頼ることはできず、組織化された専門家コミュニティの形成を必要とする。ハノイ・ベトナム・アオザイ・ヘリテージ・クラブは、まさにそのような取り組みの一つである。
ハノイの帝国アカデミーに展示されたベトナムの伝統衣装
写真：ドン・クリエイティブ
当団体には、デザイナー、アーティスト、文化マネージャー、起業家など、約100名のメンバーがおり、ベトナムの伝統衣装を中心とした創造的なエコシステムを構築するという共通の目標を共有しています。メンバーは国内外の交流プログラムを企画するだけでなく、仕事、レジャー、公演、教育など、様々な場面でアオザイを着用することで、自身の人生経験を通してアオザイを実践し、インスピレーションを与えています。
ハノイ・ベトナム・アオザイ・ヘリテージ・クラブは、「若い学生のためのアオザイ」「リサイクル素材を取り入れたアオザイ」「ベトナムの伝統衣装と3Dスキャン技術」といったアイデアを実験する場となっています。十分な創造的基盤と支援的なエコシステムがあれば、ベトナムの伝統衣装は「舞台のためだけのもの」という固定観念から脱却できるでしょう。
ありがとうございます、奥様。
出典：https://thanhnien.vn/nhu-cau-tim-ve-ban-sac-dan-toc-18525071222492133.htm
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