音楽家のタン・トゥンは、2003年4月にファン・ディン・フン体育館で行われた音楽家チン・コン・ソンを記念する音楽プログラムでオーケストラを指揮した。写真：TTD
1954年7月21日、ジュネーブ協定が調印され、中国の歴史に新たな時代が幕を開けた。一時的に分断された国において、3万2千人以上の学生が教育を受けるため南から北へ送られた。その中には、家族も両親もいない6歳の少年がいた。彼は故郷のニャチャンを一人、ただ「自分よりも大きな何かのために学校に行くんだ」というシンプルな信念を胸に抱いて旅立った。
その少年はグエン・タン・トゥン（ミュージシャン、タン・トゥン 1948 - 2016）でした。
1954年の夏と芸術の種
音楽家であり革命家、そして11歳からレ・ズアン書記長の連絡将校を務めたタイン・トゥンの父であるグエン・ズイ氏（100歳）は、次のように回想した。
ミュージシャンのタン・トゥン（左）が北朝鮮の平壌で留学していた頃の写真 - 写真：アーカイブ資料
「トゥンは6歳の時に南から北へ留学に来たのですが、一人で行きました。私は後から追いました。トゥンが10歳の時、トゥイクエ通り3番地にある私の家に住むようになりました。」
同年代の多くの若者がまだ家族の愛情に包まれている年齢で、タン・トゥンは特別な旅に出た。
ベトナム北部における小学校低学年は、学習の時期であるだけでなく、人格形成の過程でもある。
教師や同胞たちの愛情に育まれ、南部から北部へ移住した学生たちは、明確な市民としての責任感を身につけて成長した。
タン・トゥンの作品では、そうした価値観は意識のレベルにとどまらず、徐々に感情へと、思考へと、そして後には音楽へと変化していった。
彼の芸術的な才能は、純粋に個人的な願望から芽生えたものではない。美が常に真実と結びつき、芸術が社会的責任と密接に結びついている、理想に満ちた環境の中で育まれたのだ。
ミュージシャンのタン・トゥンが、1996年に19-5シェルターで著名な歌手でありユニセフ親善大使でもあるナナ・ムスクーリを迎えた。写真：アーカイブ資料。
平壌における転換点
1960年代後半、タン・トゥンは北朝鮮で学んだ。これは、政府が質の高い人材を育成するための戦略の一環であった。
当初、彼は海事学を専攻し、船舶航海術を専門としていた。韓国人学生会でタン・トゥンの友人だったグエン・テ・ヴィンは、タン・トゥンは船舶航海術を学んでいたものの、学校の音楽学部に「目を向けていた」と語っている。彼は音楽に特別な愛着を示し、あらゆる楽器について学び、楽しそうに演奏したり歌ったりしていた。
この海事学科の学生が持つ計り知れない可能性と芸術的才能に気づいた音楽教授は、その話を北朝鮮にあるベトナム大使館の職員に伝えた。
タン・トゥンが学生時代から美しい歌声、優れた音楽的才能、そして芸術への愛情を持っていたことを知っていた同団体は、さらに近隣国の専門家からの「推薦」も加わり、彼が作曲とオーケストラ指揮を専攻する平壌音楽学院に編入することを認めた。
これは、タン・トゥン個人にとってだけでなく、ベトナム音楽の未来にとっても、極めて重要な転換点だった。
体系的に整備された訓練環境のおかげで、タン・トゥンはクラシック音楽の技術を習得できただけでなく、構成、オーケストレーション、編曲といった、当時ベトナム音楽にとってはまだ非常に新しい要素に対する考え方も身につけることができた。
海外での多くの公演においても、彼はベトナム革命をテーマにした作品を演奏することを選び、時には解放軍の制服を着用することもあった。おそらく、タイン・トゥンにとって音楽は単なる芸術ではなく、アイデンティティや理想を表現する手段でもあったのだろう。
作曲家タン・トゥン、2008年の「アローン」コンサートにて - 写真：アーカイブ資料
音楽はタン・トゥンの「ソフトな武器」だ。
1971年に大学を卒業しベトナムに帰国したタン・トゥンは、 ベトナムラジオ第2局で勤務した。この時期、彼は一般にはあまり知られていないものの、極めて重要な作品を通して、静かに音楽界に貢献した。
彼は一連の革命歌を交響楽団のための器楽曲に編曲した。 「緑の運河」「吉報を運ぶ鳥」「稲刈り」 「ボンボ村の杵の音」など、お馴染みの作品が、彼の手にかかると、親しみやすさを保ちつつも、より洗練された、音楽的に豊かな新たな様相を呈するようになった。
「ハーモニーとオーケストレーション」という概念がまだ馴染みの薄かった時代に、作曲家のタン・トゥンはポピュラー音楽の新たな基準を形成することに貢献した。彼は、音楽のポピュラーな魅力を損なうことなく、アカデミックな要素を取り入れた。これは容易に成し遂げられることではない偉業である。
作曲家のグエン・ヴァン・ティは当時、タイン・トゥンが「母は子を愛する」（タイン・フエン歌唱）という曲を最も優れたアレンジで作曲したと評した。この時期の音楽は、タイン・トゥンにとってまさに「柔らかな武器」となり、社会の精神生活を育む上で大きな役割を果たした。
アルバム「春の呼び声」には、10曲中9曲がタン・トゥンによって編曲され（残りの1曲はトラン・フー・ビックによって編曲された）、その中には「春の呼び声」（トラン・ティエン）、「燕の飛翔の季節」（ホアン・ヒエップ）、「ねえ、私の可愛い恋人」（グエン・ゴック・ティエン）、「秋の終わりの恋の詩」（ファン・フイン・ディエウ、スアン・クイン）などのクラシックなアレンジが含まれている。
ベトナムポップミュージックの「黄金の鍵」
1975年以降、タン・トゥンはサイゴンに移り住み、戦後の都市音楽シーンの基盤を築くという新たな旅に乗り出した。
彼はホーチミン市テレビライトオーケストラの創設者の一人であり、ラムドン、カインホア、クアンナム、ハイフォンなどの地域で多くの舞台芸術団体の設立にも携わった。
タン・トゥンがどこへ行っても、彼の功績はプロ意識、体系的なアプローチ、そして効果の高さと結びついていた。彼が指揮したプログラムが国内のフェスティバルでしばしば高い成果を上げたことから、美術界では彼を「孤独への黄金の鍵」と呼んだ時期もあった。
数々の称賛の裏には、たゆまぬ努力の積み重ねがあった。タン・トゥンは作曲だけでなく、後世の音楽家を育成し、その経験を伝承した。そのため、音楽家のテ・ヒエンは、仲間の音楽家たちとの会話の中で、タン・トゥンを音楽界の「静かなる建築家」と呼んだ。
1980 年代初頭の 2 つの大人気ヒット曲「 Bài ca không quên」と「Tình biển」（Sea Love）を含むシングル「 Bài ca không quên 」（忘れられない歌）は、両方ともミュージシャンの Thanh Tùng によって編曲されました。
集団的責任から個人の発言権へ
長期間にわたり集団的な芸術活動に携わった後、タン・トゥンは新たな段階に入り、独自の個性を際立たせた楽曲の作曲を始めた。
彼のデビュー曲「ドリアンの木が咲く」 （カイ・ルオン様式、レ・トゥイとタイン・ハイによる演奏）は、現代音楽と伝統音楽を融合させる彼の才能を示した。その後も彼は、地元の運動のために数多くの楽曲を作曲し続け、それらは励ましに満ち、芸術的な感情に溢れていた。
この時期には、 「幼少期の街、ハイフォン」、「灌漑に従事する中央高原の少女」、 「トリアンへ来てください」、 「クアンナムの稲作」など、一連の楽曲が制作された。これらの楽曲は依頼を受けて作曲されたものだが、どれも彼が訪れた場所や多くの思い出が詰まった場所を題材にしているため、決して味気なく堅苦しいものではなかった。
一方、歌手のカム・ヴァンは、作曲家のタン・トゥンが青年義勇軍への贈り物として書いた曲「Hoang Hon Mau La」（葉の色に染まる夕焼け）にまつわる思い出を語った。「作曲家は私を信頼して、 『Hoang Hon Mau La』を歌う最初の歌手として選んでくれました。当時、私は本当に嬉しく、そしてとても驚きました。なぜなら、あんなにロマンチックで素敵な歌詞の建設をテーマにした曲をもらったことがなかったからです。」
「あの夢、広大な森をまだ覚えているかい？ バラ色の陽光のような歌、故郷への郷愁を癒してくれる歌を。あの広大な森を、君の心はまだ覚えているかい？ 若葉の色をしたキス、夕日を。一度歌えば、私はそれを思い出し、今も大切にしている。」
ミュージシャンのタン・トゥン氏（中央）と有名歌手たち。「ミュージックロード」番組、第4回、2005年8月放送 - 写真：TTD
この時期の経験を通して、タイン・トゥンは人生における確かなスキルと専門知識を身につけた。これにより、1980年代半ば、ベトナムが改革開放期に入り、音楽シーンが変革期を迎える中で、彼は大きな飛躍を遂げることができた。そして作曲家タイン・トゥンは、ベトナム軽音楽の形成における先駆者の一人となった。
作曲家のトラン・マン・フンは、作曲家タン・トゥンの生誕10周年を記念する「レガシー・オブ・ラブ」プロジェクトのために、タン・トゥンのポップソング約20曲をクラシック・クロスオーバー・スタイル（交響楽団と現代バンドを組み合わせたもの）に編曲し、「作曲家タン・トゥンは、ベトナムの軽音楽を国際的なスタイルに近づけた先駆者の一人だった」とコメントした。
この時期には、 「春の愛の告白」、 「戸口の陽光」、 「まぶたの露」、 「孤独な星」、 「海の恋物語」、「小さな蝉と歌う」など、一連の楽曲が制作され、すぐに大衆の心を掴みました。その後、亡くなった妻を悼む、より個人的な楽曲「孤独」、 「庭の紫の花」、 「私たちが帰る古い道」、「黄色い菊」などを発表しました。
現代ベトナム音楽の流れの中で、タン・トゥンの旋律は、単なる思い出としてだけでなく、現在の一部としても響き渡っている。そして、その旋律のどこかに、1954年の夏のこだまが今もなお聞こえてくる。あの別れが、二人の絆を深める道を開き、そして今日まで響き続ける音の始まりとなったのだ。
音楽家のタン・トゥンは、 「Canh Hoa Luu Ly」 （ディエップ・ミン・トゥエン作曲、ホア・ミ歌唱）の編曲者である。写真：アーカイブ資料。
80年代の音楽の特徴的なスタイルは非常に際立っている。
作曲家タン・トゥンのもう一つの重要な音楽的遺産は、資料の不足により多くの人が忘れてしまっているが、ホーチミン市レコード工場が制作した楽曲のリミックスである。これらのリミックスから数百曲が世に送り出され、彼の巧みな編曲と指揮によって現代のヒット曲となった。
ミュージシャンのタン・トゥンの巧みな編曲のおかげで、 「Bài ca không quên」 （ファム・ミン・トゥアン、歌：カム・ヴァン）、 「ティン・ビアン」 （チャン・クアン・フイ、歌：ニャ・フオン）、 「Cánh hoa lưu ly」 （ディップ・ミン）など、多くの曲が今でもコレクターに求められ、クラシック・バージョンとして認識されています。 Tuyen（ホア・ミー歌）、 「Trị An âm vang mùa xuân」 （Ton That Lap、Nha Phuong と Hoang Cuc 歌）、 「Nơi em gặp anh」 （Hoang Hiep、Lam Xuan 歌）、 「Mimosa」 （Tran Kiet Tuong、Chanh Tin 歌）...
これらのアレンジは、彼のクラシック音楽の基礎となる弦楽器と、新鮮なポップロックの精神を融合させ、耳に残るメロディー、つまり今でいう「フック」を生み出した。そのため、これらの楽曲は広く人気を博した。
これらのアレンジの影響は後に彼の軽音楽作品にも現れ、1980年代の音楽において非常に際立った、当時の多くのミュージシャンとは一線を画す独特のスタイルを生み出した。これらの楽曲は、放送されるたびに、懐かしい時代を思い起こさせるため、以前の世代のリスナーから温かい歓迎を受けている。
タン・トゥンは、ホーチミン市総合映画公社（現在のジャイフォン映画スタジオ）が制作した数多くのアニメーション映画の音楽も作曲しました。これらの映画の中には、当時若い観客によく知られていたものもあり、例えば、 『セミとアリ』 、 『フレンドリーな傘』 、 『愛しいボール』 、 『猫が井戸に落ちる』、 『虎の権威を借りる』などがあります。
しかし、作曲家タン・トゥンの映画音楽の功績を語る上で、彼が第2話「動くチェスの駒」から最終話まで音楽を手がけた、壮大な8話構成のベトナム映画「逆さまのカードゲーム」に触れないわけにはいかない。40年以上経った今でも、グエン・タイン・ルアン（グエン・チャン・ティン演）が車から降りてゴムの森に入っていく冒頭の、おなじみのメロディーを観客は鮮明に覚えている。
Thanh Tùng は、2 部構成のシリーズ「 Hòn đất 」と「 Chiến trường chia nửa vầng trang」 （どちらもホン・サン監督）など、いくつかの有名な戦争をテーマにした映画の音楽も作曲しました。彼はまた、ミュージシャンのTrịnh Công Sơnと映画「Bãi biển đời người」で協力しましたが、これは2人の作曲家のあまり知られていないコラボレーションです。
タイン・トゥンは祖国建設をテーマにした歌を数多く作曲したわけではないが、彼の歌は聴衆、特にラジオで音楽を頻繁に聴いていた人々に強い印象を残した。彼の歌の中には、当時活発だった政治歌謡運動の中で書かれたものもあり、例えば「トリアンへの帰還」 （「トリアンの太陽」としても知られ、チャン・ティンとビック・トラムが最初に録音）は非常に人気があり、各地の政治歌謡グループによって頻繁に演奏された。
彼がハイダン舞踊音楽団（フーカイン省、現在のカインホア省）のために書いた別の曲「ダバン、湧き水の流れ」は、他の「地元の歌」とは全く異なる独特で革新的な音楽性からラジオでヒットした。この「地元の歌」というジャンルには、彼の人生の思い出と関連していると思われる「ギータムの古代物語」、「バヴィの垣間見」など、他にも注目すべき曲がいくつか含まれている。
編集者：ミン・ドゥック - VOV
出典：https://tuoitre.vn/truc-tinh-ca-thanh-tung-da-viet-cho-dat-nuoc-20260429061526306.htm
