Ace Le: សិល្បៈវៀតណាមត្រូវតែប្រាប់ដោយប្រជាជនវៀតណាម

Curator Ace Le បច្ចុប្បន្នគឺជានាយកប្រតិបត្តិនៃផ្ទះដេញថ្លៃ Sotheby ក្នុងប្រទេសវៀតណាម។ គាត់ស្រលាញ់សិល្បៈដ៏វិចិត្ររបស់វៀតណាម ជាពិសេសគំនូរឥណ្ឌូចិន តែងតែចង់នាំយកនូវភាពសម្បូរបែបនៃគំនូររបស់ប្រទេសនេះទៅកាន់ពិភពលោក។

Báo Thanh niên•08/06/2025

Ace Le បានឆ្លៀតពេលធ្វើដំណើរអាជីវកម្មជាបន្តបន្ទាប់របស់គាត់ដើម្បីជជែកជាមួយ Thanh Nien ។

តើអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នកសម្រេចចិត្តបន្តអាជីពជាអ្នកថែរក្សា និងស្រាវជ្រាវសិល្បៈវៀតណាម?

កើត និងធំធាត់ក្នុងទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 និង 1990 ថ្វីត្បិតតែខ្ញុំស្រលាញ់សិល្បៈតាំងពីតូចក៏ដោយ ខ្ញុំមានឱកាសតិចតួចក្នុងការចិញ្ចឹមបីបាច់ចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ខ្ញុំ ពីព្រោះ ការអប់រំ សិល្បៈនៅក្នុងសាលារៀនក្នុងប្រទេសយើងនៅពេលនោះនៅមានខ្វះខាត ហើយឱកាសដើម្បីរីករាយនឹងសិល្បៈពេញលេញនៅក្នុងសារមន្ទីរក៏មានតិចជាង។

លុះពេលការងាររបស់ខ្ញុំមានស្ថិរភាព ហើយជីវិតកាន់តែមានភាពរីករាយ ទើបខ្ញុំឆ្លៀតពេលរីករាយ និងសិក្សាសិល្បៈ។

អស់រយៈពេល 20 ឆ្នាំមកនេះ ខ្ញុំបានរស់នៅ និងធ្វើការនៅប្រទេសសិង្ហបុរី ជាមួយនឹងការងារសំខាន់ក្នុងផ្នែកទំនាក់ទំនង និងការគ្រប់គ្រងម៉ាកយីហោ។ ខ្ញុំទើបតែចាប់ផ្តើមប្រមូលសិល្បៈនៅពេលដែលខ្ញុំមានប្រាក់ចំណូល ហើយដឹងថាអ្នកប្រមូលទាំងអស់គឺជាអ្នកថែរក្សាការប្រមូលរបស់គាត់ ដូច្នេះខ្ញុំសម្រេចចិត្តស្វែងយល់បន្ថែមអំពីការងារនេះ។

កាលពីប្រាំឆ្នាំមុន ខ្ញុំបានសិក្សាថ្នាក់អនុបណ្ឌិតផ្នែកសិក្សាសារមន្ទី និងការអនុវត្តផ្នែកថែទាំនៅសាកលវិទ្យាល័យ Nanyang Technological University (Singapore) នៅពេលកម្មវិធីនេះត្រូវបានដាក់ឱ្យដំណើរការ ដែលជាកម្មវិធីដំបូងគេក្នុង ពិភពលោក ដែលផ្តោតលើសិល្បៈអាស៊ីអាគ្នេយ៍។ វាជាជំហានដ៏ធំមួយសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការឈានទៅរកការងារបច្ចុប្បន្នរបស់ខ្ញុំក្នុងនាមជាអ្នកថែរក្សាអាជីព។

- Ảnh 2. — ការតាំងពិព័រណ៍ភ្លុកដំរី Trong Trang ណែនាំគំនូរឥណ្ឌូចិនជាលើកដំបូងនៅ ទីក្រុង Da Nang រៀបចំដោយ Ace Le ដែលប្រារព្ធឡើងក្នុងខែធ្នូ ឆ្នាំ 2023។

តើការលំបាក និងគុណសម្បត្តិអ្វីខ្លះ នៅពេលអ្នកកាន់តំណែងជាអ្នកថែរក្សា និងជានាយកប្រតិបត្តិដំបូងរបស់ Sotheby's នៅវៀតណាម?

បេសកកម្មរបស់អ្នកមើលការខុសត្រូវគឺដើម្បីកំណត់ថាតើអ្នកនិពន្ធ និងស្នាដៃណាដែលមានសារៈសំខាន់ក្នុងរយៈពេលដែលបានកំណត់។ តម្រូវការជាមុនសម្រាប់ការក្លាយជាអ្នកថែរក្សាដ៏ល្អគឺសមត្ថភាពក្នុងការស្រាវជ្រាវជាមួយនឹងជំនាញជាមូលដ្ឋានរបស់អ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ។ បន្ទាប់មក គាត់បង្ហាញលទ្ធផលនៃការស្រាវជ្រាវរបស់គាត់ជាសាធារណៈ ដូចជាការកសាងខ្សែសង្វាក់មាតិកាសម្រាប់ការប្រមូលផ្តុំ រៀបចំការតាំងពិពណ៌ ឬផលិតការបោះពុម្ពផ្សាយ។ ដូចនេះ អ្នកថែរក្សាគឺជាស្ពានរវាងសិល្បៈ សិល្បករ និងទស្សនិកជន។

តួនាទីរបស់ខ្ញុំនៅ Sotheby's គឺប្រើប្រាស់ចំណេះដឹង ភាសា និងបណ្តាញរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីបំពេញទស្សនៈក្នុងស្រុករបស់ពួកគេ ដោយគោរពសំឡេងនៃសហគមន៍សិល្បៈក្នុងស្រុក។

តើអ្នកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណាដែរ នៅពេលអ្នករៀបចំការតាំងពិព័រណ៍ " Old Soul, Strange Wharf" ក្នុងឆ្នាំ 2022 នៅ Sotheby's ដែលបានប្រមូលផ្តុំស្នាដៃជាច្រើនដោយក្រុមវិចិត្រករល្បីៗដូចជា Pho - Thu - Luu - Dam?

នេះជាការតាំងពិព័រណ៍ត្រួសត្រាយផ្លូវសម្រាប់ផ្នែកសិល្បៈឥណ្ឌូចិននៅវៀតណាម។ ជាលើកដំបូង ដែលសាធារណជនក្នុងស្រុកបានចូលមើលស្នាដៃមួយចំនួនធំនៃឥណ្ឌូចិន ដែលមានតម្លៃជាប្រវត្តិសាស្រ្ត និងពាណិជ្ជកម្មខ្ពស់ រៀបចំ វាយតម្លៃ និងដាក់តាំងបង្ហាញតាមស្តង់ដារសារមន្ទីរអន្តរជាតិ។

មានលក្ខខណ្ឌបីដែលខ្ញុំបានយល់ព្រមជាមួយ Sotheby's៖ ការតាំងពិពណ៌ត្រូវតែបើកចំហរជាសាធារណៈ ផ្ទាំងគំនូរត្រូវតែខ្ចីពីអ្នកប្រមូលវៀតណាម ហើយសេវាកម្មផលិតត្រូវតែមកពីធនធានក្នុងស្រុក។

ខ្ញុំរីករាយដែលការទទួលស្វាគមន៍ពីសាធារណជនបានលើសពីការរំពឹងទុក។ ទោះបីជាការតាំងពិព័រណ៌នេះមានរយៈពេលតិចជាង 4 ថ្ងៃក៏ដោយក៏វិបផតថលចុះឈ្មោះត្រូវបានផ្ទុកលើសទម្ងន់ក្នុងរយៈពេលកន្លះថ្ងៃនៃការបើកដោយមានអ្នកទស្សនាជាង 5,000 ។

- Ảnh 3. — ការបើកការតាំងពិពណ៌ មេឃ ភ្នំ ទឹក នៅទីក្រុង Hue នៅថ្ងៃទី 25 ខែមីនា ឆ្នាំ 2025

ក្រៅពីព្យាបាល តើអ្នកមានទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកប្រមូលសិល្បៈវៀតណាមទេ?

ដើម្បីក្លាយជាអ្នកថែរក្សាដ៏ល្អម្នាក់ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការមានទំនាក់ទំនងល្អជាមួយសិល្បករ និងអ្នកប្រមូលទិញ។ ការតាំងពិព័រណ៍ដូចជា Hon Xua Ben La, Mong Vien Dong ឬ Troi, Son, Nuoc សុទ្ធតែខ្ចីស្នាដៃពីការប្រមូលផ្សេងៗគ្នាជាច្រើន។ ជាញឹកញយ អ្នកប្រមូលទិញត្រូវតែជឿជាក់លើអ្នកថែរក្សាដើម្បីប្រគល់ស្នាដៃដ៏មានតម្លៃរបស់ពួកគេទៅគាត់សម្រាប់ការអភិរក្ស ថែរក្សា និងដាក់តាំង។

ការងាររបស់ខ្ញុំផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវឱកាសដើម្បីចូលទៅជិតអ្នកប្រមូលទិញក្នុងស្រុក និងបរទេសជាច្រើន រួមទាំងបុគ្គល និងអង្គការនានា។ ខ្ញុំក៏ទទួលស្គាល់អ្នកប្រមូលទិញវ័យក្មេងមួយជំនាន់ផងដែរ ដែលបន្ថែមពីលើសក្តានុពលហិរញ្ញវត្ថុ ក៏មានយុទ្ធសាស្ត្រថែរក្សាផងដែរ ជាមួយនឹងទីតាំងផ្តោតអារម្មណ៍ និងសមត្ថភាពក្នុងការស្រាវជ្រាវ និងវាយតម្លៃដោយប្រុងប្រយ័ត្ន។ នេះជាសញ្ញាលើកទឹកចិត្តខ្លាំងណាស់ នៅពេលដែលពួកគេចាប់ផ្តើមណែនាំបណ្តុំរបស់ពួកគេឱ្យសាធារណជនចូលចិត្ត។

ទីផ្សារដេញថ្លៃសិល្បៈវៀតណាមមានសកម្មភាពខ្លាំងនៅលើពិភពលោក ប៉ុន្តែហេតុអ្វីបានជាវៀតណាមនៅតែមិនមានកន្លែងដេញថ្លៃជាច្រើនសម្រាប់សាធារណជនអាចចូលប្រើប្រាស់សិល្បៈគំនូរបានកាន់តែច្រើន?

ដំណើរការសមាហរណកម្មបានធ្វើឲ្យពិភពលោកកាន់តែស្រស់ស្រាយ។ នេះបង្ហាញឱ្យឃើញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងវិស័យដេញថ្លៃសិល្បៈ។ ជាអកុសល គម្រោងអគារខ្ពស់ៗក្នុងស្រុកជាច្រើន ទោះបីជាមានមហិច្ឆតាដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេក៏ដោយ ប៉ុន្តែមិនបានទៅឆ្ងាយទេ។ ជាឧទាហរណ៍ កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីបើកផ្ទះដេញថ្លៃវៀតណាមក្នុងរយៈពេលមួយទសវត្សរ៍កន្លងមកនេះមិនទទួលបានជោគជ័យខ្លាំងនោះទេ ខណៈដែលប្រទេសកំពុងអភិវឌ្ឍន៍នៅអាស៊ីអាគ្នេយ៍ដូចជាឥណ្ឌូនេស៊ី ហ្វីលីពីន ម៉ាឡេស៊ី ឬថៃសុទ្ធតែមានផ្ទះដេញថ្លៃក្នុងស្រុកដែលកំពុងដំណើរការយ៉ាងសកម្ម និងឈានដល់តំបន់។

ដើម្បីបើកផ្ទះដេញថ្លៃល្អ ជំនាញអាជីវកម្មគ្រាន់តែជាលក្ខខណ្ឌគ្រប់គ្រាន់ ប៉ុន្តែលក្ខខណ្ឌសំខាន់គឺសមត្ថភាពក្នុងការវាយតម្លៃ នោះគឺជាជំនាញរឹងមាំក្នុងការស្រាវជ្រាវសិក្សា ដែលជាគម្លាតដ៏ធំមួយនៅក្នុងទីផ្សារក្នុងស្រុក។

ហេតុអ្វី Sotheby's មិនបានធ្វើពាណិជ្ជកម្មជាផ្លូវការនូវគំនូរវៀតណាមក្នុងប្រទេសវៀតណាម?

Sotheby's មានភាពស្មោះត្រង់ចំពោះយុទ្ធសាស្រ្តនៃការប្រមូលផ្តុំសាច់ប្រាក់ងាយស្រួលនៅចំណុចសំខាន់ៗ។ ការដេញថ្លៃដែលធ្វើឡើងជាទៀងទាត់នៅហុងកុង (ចិន) សិង្ហបុរី ឬប៉ារីស (បារាំង) សុទ្ធតែមានរូបគំនូរវៀតណាម។ នេះគឺប្រសើរជាងសម្រាប់ប្រតិបត្តិការ ពីព្រោះអ្នកប្រមូលទិញនៅក្នុងតំបន់នឹងកាន់តែងាយស្រួលចូលទៅកាន់ការងាររបស់យើង។ ទង្វើនេះមិនត្រឹមតែសម្រាប់ប្រទេសវៀតណាមប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់តំបន់អាស៊ីអាគ្នេយ៍ជាទូទៅ។

Sotheby's ឬ Christie's ក៏មិនរៀបចំការដេញថ្លៃនៅក្នុងទីផ្សារធំជាងប្រទេសវៀតណាម ដូចជាប្រទេសឥណ្ឌូនេស៊ី ម៉ាឡេស៊ី ឬហ្វីលីពីននោះទេ ប៉ុន្តែផ្តោតលើការណែនាំសិល្បករអាស៊ីអាគ្នេយ៍ជាមួយនឹងចៅហ្វាយនាយអន្តរជាតិក្នុងការដេញថ្លៃធំៗ។

- Ảnh 6. — Ace Le និយាយនៅឯការតាំងពិពណ៌ *Sky, Mountains, Water* in Hue

តើប្រិយមិត្តយល់យ៉ាងណាដែរ ចំពោះទីផ្សារសិល្បៈវៀតណាមបច្ចុប្បន្ន? ហេតុអ្វីបានជាគំនូររបស់វិចិត្រករវៀតណាមក្រោយមហាវិទ្យាល័យវិចិត្រសិល្បៈឥណ្ឌូចិនមានតម្លៃថោក និងមិនសូវចាប់អារម្មណ៍?

សាច់ប្រាក់ភាគច្រើននៅក្នុងទីផ្សារសិល្បៈវៀតណាមគឺផ្តោតលើសិល្បករដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលាវិចិត្រសិល្បៈឥណ្ឌូចិនចន្លោះឆ្នាំ 1924 និង 1945 ។ ស្នាដៃទាំងនោះបានឈរលើការសាកល្បងនៃពេលវេលា ដូច្នេះតម្លៃរបស់ពួកគេត្រូវបានបង្ហាញឱ្យឃើញ។

នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការវិនិយោគ Indochina ការងារនិងអ្នកនិពន្ធគឺស្មើនឹង "បន្ទះឈីបពណ៌ខៀវ" កូដនៅលើទីផ្សារភាគហ៊ុនមានន័យថាពួកគេមានកម្រិតខ្ពស់នៃសុវត្ថិភាពនិងសាច់ប្រាក់ងាយស្រួល។ ជាការពិតណាស់ នេះជាការពិតសម្រាប់តែការងារដែលមានភាពជឿជាក់ខ្ពស់ មានការបញ្ជាក់យ៉ាងច្បាស់ដោយអ្នកជំនាញ និងអង្គការល្បីឈ្មោះ។ ការងារនៅពេលក្រោយនឹងត្រូវការពេលវេលាបន្ថែមទៀតដើម្បីបញ្ជាក់តម្លៃរបស់ពួកគេ ដោយហេតុនេះបង្កើតមូលដ្ឋានសម្រាប់តម្លៃប្រតិបត្តិការបន្ទាប់បន្សំ។

តើអ្នកវិនិយោគបរទេសចាប់អារម្មណ៍លើគំនូរវៀតណាមទេ?

VN ជាប្រទេសកម្រមួយដែលមានទីតាំងនៅផ្លូវបំបែកវប្បធម៌និងប្រវត្តិសាស្ត្រពិសេសមួយ។ បើនិយាយពីអ័ក្សបញ្ឈរ យើងចែករំលែកប្រវត្តិអាណានិគមជាមួយក្រុមនៃបណ្តាប្រទេសអាស៊ីអាគ្នេយ៍ ដូច្នេះអ្នកប្រមូលនៅទីនេះយល់ពីភាពស្មុគស្មាញក្រោយអាណានិគម។ បើនិយាយពីអ័ក្សផ្តេក យើងស្ថិតក្នុងក្រុមអក្សរសាស្ត្រដូចគ្នាជាមួយភាសាហានណម ដូច្នេះសោភ័ណភាពបូព៌ាអាចមានអារម្មណ៍យ៉ាងជ្រាលជ្រៅដោយទស្សនិកជននៅក្នុងប្រទេសចិន ជប៉ុន កូរ៉េ និងក្រុមជនជាតិចិននៅសិង្ហបុរី ឥណ្ឌូនេស៊ី ម៉ាឡេស៊ី ។ល។

ដូច្នេះហើយ ទស្សនិកជនចាប់អារម្មណ៍ និងប្រមូលគំនូរវៀតណាមមានច្រើនណាស់។ បច្ចុប្បន្ននេះ ប្រហែល 30% នៃអ្នកទិញគំនូរឥណ្ឌូចិនគឺជាអ្នកប្រមូលក្នុងតំបន់ និងអន្តរជាតិ ដែលជាសមាមាត្រដែលអាចនិយាយបានថាមានសុខភាពល្អណាស់។

- Ảnh 7. — ផ្ទាំងគំនូរ Vue de la residence d'El Biar (ទិដ្ឋភាពនៃវិមាន El Biar) - ស្នាដៃមួយក្នុងចំណោមស្នាដៃដែលគួរអោយកត់សំគាល់បំផុតក្នុងការប្រមូលស្នាដៃដែលបង្កើតឡើងដោយស្តេច Ham Nghi ដែលដាក់តាំងបង្ហាញនៅឯការតាំងពិពណ៌ Heaven, Mountain, Water in Hue ក្នុងខែមីនា ឆ្នាំ 2025។ នេះជាការតាំងពិពណ៌ដែល Ace Le ជាសហអ្នករៀបចំ។

បច្ចុប្បន្ននេះ វៀតណាមមានអ្នកអភិរក្សពិតប្រាកដ និងអ្នករិះគន់សិល្បៈតិចតួចណាស់។ តើយើងអាចអភិវឌ្ឍការគូរគំនូរជាទូទៅ និងសារមន្ទីរសិល្បៈ និងការតាំងពិពណ៌ដោយរបៀបណា ដោយគ្មានក្រុមនេះ?

វៀតណាមមិនមានវគ្គបណ្ដុះបណ្ដាលផ្លូវការណាមួយសម្រាប់អ្នកថែរក្សា។ នៅពេលដែលទីផ្សារបានបើកជាលើកដំបូងនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 ការតាំងពិពណ៌ត្រូវបានរៀបចំជាញឹកញាប់ត្រូវបានធ្វើឡើងដោយឯកឯង ឬក្រៅផ្លូវការដោយសិល្បករ អ្នករិះគន់ ឬសារមន្ទីរ និងអ្នកគ្រប់គ្រងមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ។ សូម្បីតែពេលនេះក៏មានករណីបែបនេះជាច្រើនដែរ។ នេះមិនខុសទេ ព្រោះការមានសញ្ញាបត្រមិនចាំបាច់ធានាថាអ្នកជាអ្នកថែរក្សាល្អនោះទេ។

តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ តម្រូវការអប្បបរមាសម្រាប់ការងារផ្នែកថែរក្សាគឺសមត្ថភាពក្នុងការស្រាវជ្រាវ កំណត់ទីតាំងស្នាដៃ និងអ្នកនិពន្ធតាមខ្សែសង្វាក់ប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈ ហើយពន្យល់ដល់សាធារណជនថាហេតុអ្វីបានជាពួកគេមានសារៈសំខាន់។ លក្ខខណ្ឌគ្រប់គ្រាន់គឺសមត្ថភាពក្នុងការគ្រប់គ្រងគម្រោង ភស្តុភារ និងទំនាក់ទំនង។ ដូច្នេះហើយ ទើបមានមនុស្សជាច្រើនដែលរៀនដោយខ្លួនឯង អានប្រវត្តិសិល្បៈ មានគំនិតមុតស្រួច ហើយបានងាកមកព្យាបាលដោយជោគជ័យ។ ការទទួលបានការអប់រំល្អគឺជាគុណសម្បត្តិមួយ ប៉ុន្តែមិនមែនអ្វីៗទាំងអស់នោះទេ។

តើអ្នកយល់យ៉ាងណាចំពោះទីផ្សារសិល្បៈវៀតណាម? តើវាមានការអភិវឌ្ឍដូចប្រទេសដទៃក្នុងតំបន់អាស៊ីអាគ្នេយ៍ដែរឬទេ?

ទីផ្សារដែលមានសុខភាពល្អ និងរស់រវើកត្រូវតែបង្កើតឡើងនៅលើហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធរឹងមាំ រួមទាំងគោលនយោបាយ និងក្របខ័ណ្ឌច្បាប់ដើម្បីការពារផលប្រយោជន៍របស់អ្នកចូលរួមទាំងអស់។ ទីពីរគឺប្រព័ន្ធអប់រំដែលត្រូវមានមុខវិជ្ជាដែលណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់សិល្បៈនិងប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈល្អតាំងពីតូច; រួមជាមួយនឹងប្រព័ន្ធសារមន្ទី ដើម្បីនាំសិល្បៈកាន់តែខិតជិតដល់សាធារណជន។ ដោយផ្អែកលើហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធនោះ យើងអាចសាងសង់រចនាសម្ព័ន្ធទំនើប - រួមទាំងអ្នកទិញ (អ្នកប្រមូលមូលនិធិវិនិយោគ សារមន្ទីរសាធារណៈ និងឯកជន) អ្នកលក់ (សិល្បករ) អន្តរការី (ផ្ទះដេញថ្លៃ វិចិត្រសាល ឈ្មួញកណ្តាលឯករាជ្យ) និងសេវាកម្មពាក់ព័ន្ធនៅក្នុងប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ី (ការស្រាវជ្រាវ ការរិះគន់ ការថែរក្សា ភស្តុភារ ធានារ៉ាប់រង។ល។)។ យើងកំពុងខ្វះខាតហេដ្ឋារចនាសម្ព័ន្ធរឹងមាំ ដូច្នេះរចនាសម្ព័ន្ធទំនើបត្រូវតែសម្របសម្រួលបញ្ហាជាច្រើនជាមួយគ្នា។

បើប្រៀបធៀបទៅនឹងប្រទេសជិតខាងដូចជា ឥណ្ឌូនេស៊ី ថៃ ឬម៉ាឡេស៊ី ទីផ្សារសិល្បៈរបស់យើងគឺនៅពីក្រោយពួកគេជាច្រើនទសវត្សរ៍ មិនថាសិង្ហបុរី ឬចិនទេ។

តើការទស្សន៍ទាយរបស់អ្នកអំពីទីផ្សារគំនូរឥណ្ឌូចិន ជាពិសេសគំនូររបស់វិចិត្រករល្បីៗមានអ្វីខ្លះ? តើវាពិតជាបណ្តាញវិនិយោគប្រកបដោយសុវត្ថិភាព និងមានប្រសិទ្ធភាពមែនទេ?

នាពេលខាងមុខនេះ តាមគំនិតរបស់ខ្ញុំ ក្រុមវិចិត្រករឥណ្ឌូចិនដ៏ល្បីល្បាញនឹងនៅតែស្ថិតក្នុងក្រុមដែលបង្កើតកំណត់ត្រាតម្លៃ។ ប៉ុន្តែក្នុងរយៈពេល 10 - 20 ឆ្នាំនៅពេលដែលមានចម្ងាយគ្រប់គ្រាន់ការលេចឡើងនៃឈ្មោះថ្មីគឺជានិន្នាការធម្មជាតិ។

មានវិចិត្រករសំខាន់ៗជាច្រើនដែលមិនសំខាន់ជាងជំនាន់ Pho - Thu - Luu - Dam ប៉ុន្តែមិនបានទទួលការចាប់អារម្មណ៍ដែលពួកគេសមនឹងទទួលបានទេ ហើយនឹងលេចចេញជាបណ្តើរៗក្នុងពេលខាងមុខនេះ។ យើងអាចនិយាយអំពីក្រុមវិចិត្រករជនជាតិបារាំងដែលបានមកឥណ្ឌូចិន ឬក្រុមវិចិត្រករមកពីសាលាគំនូរ Gia Dinh ដែលបង្កើតឡើងមុនសាលាវិចិត្រសិល្បៈឥណ្ឌូចិននៅភាគខាងជើង។ ដោយមានការចូលរួមពីមនុស្សជាច្រើនក្នុងតំបន់ ខ្ញុំព្យាករណ៍ថា គំនូរឥណ្ឌូចិននឹងបន្តបំបែកកំណត់ត្រាតម្លៃ។

អ្នកធ្លាប់និយាយថា៖ «ដល់ពេលហើយសម្រាប់ផ្ទះដេញថ្លៃបរទេសដើម្បីបញ្ឈប់ការប្រណាំងដ៏សាហាវរបស់ពួកគេសម្រាប់តម្លៃកំណត់ត្រា ហើយស្តាប់សំឡេងនៃវប្បធម៌ដែលធ្លាប់ធ្វើអាណានិគម ហើយឥឡូវនេះនឹងត្រលប់មកចិញ្ចឹមពួកគេក្នុងយុគសម័យថ្មីមួយ»។ នោះគឺជាការសង្ខេបយ៉ាងច្បាស់លាស់នៃសិល្បៈវៀតណាមសម័យទំនើបនៅដើមសតវត្សទី 20 ។ ក្នុងគំនិតរបស់អ្នកតើសំឡេងនៃវប្បធម៌អាណានិគមនោះជាអ្វី? តើវប្បធម៌នេះខុសពីប្រទេសដែលមិនមែនជាអាណានិគមទេ?

ក្នុងករណីវៀតណាមជាសំឡេងនៃវប្បធម៌មួយពាន់ឆ្នាំ។ សិល្បៈវៀតណាមត្រូវតែប្រាប់ដោយជនជាតិវៀតណាម នោះគឺជារឿងដែលយើងត្រូវរៀនពីមហាអំណាចវប្បធម៌ដូចជាប្រទេសជប៉ុន ជាមួយនឹងមោទនភាពវប្បធម៌ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។ ចាំបាច់ត្រូវតែស្រាវជ្រាវ បកស្រាយ និងបង្ហាញសិល្បៈវៀតណាមយ៉ាងត្រឹមត្រូវជាភាសាវៀតណាម ដើម្បីប្រជាជនវៀតណាមបានឃើញ អាន និងមានអារម្មណ៍។ នោះគឺជាទំនួលខុសត្រូវមិនត្រឹមតែរបស់ផ្ទះដេញថ្លៃប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានទស្សនិកជនក្នុងស្រុក និងអ្នកប្រមូលទិញផងដែរ។