ប្រសិនបើអ្នកថតរូបទីក្រុងហាណូយ ហើយយកវាមកទីក្រុងហូជីមិញ មនុស្សនឹងឃើញវានៅទីបំផុត។

ដោយបានដើរលេងតាមដងផ្លូវនៃទីក្រុងហាណូយអស់រយៈពេលជិត ១០ ឆ្នាំ អ្នកថតរូប Tung Xuan Lam បានរង់ចាំរាល់ពេលដើម្បីចាប់យកវា។ រូបភាពទាំងនេះកំពុងត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញនៅទីក្រុងហូជីមិញដោយហេតុផលដែលមិននឹកស្មានដល់។

Báo Tuổi Trẻ•29/03/2026

អ្នកថតរូប - រូបថតទី 1។

អ្នកថតរូប Tung Xuan Lam ពន្យល់ពីអត្ថន័យនៃរូបថតនីមួយៗ - រូបថត៖ ផ្តល់ដោយអ្នកថតរូប។

អ្នកថតរូប ទឹង សួន ឡាំ កើតនៅឆ្នាំ ១៩៩២ មកពី ទីក្រុងហាណូយ ។ លោកបានចាប់ផ្តើមថតរូបនៅឆ្នាំ ២០១៥។ បន្ទាប់ពីចំណាយពេលជិត ១០ ឆ្នាំក្នុងការស្វែងរករូបថតតាមដងផ្លូវ លោកបានរៀបចំការតាំងពិព័រណ៍ទោលលើកដំបូងរបស់លោកដែលមានចំណងជើងថា " អត្តសញ្ញាណដើម " នៅវិចិត្រសាល Noirfoto (សង្កាត់ប៊ិញទ្រុង ទីក្រុងហូជីមិញ)។

ចេញទៅតាមផ្លូវដើម្បីមើលខ្លួនឯង។

បើទោះបីជាលោកមានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជ្រាលជ្រៅជាមួយដងផ្លូវនៃទីក្រុងហាណូយក៏ដោយ លោក ទឹង សួន ឡាំ បានជ្រើសរើសទីក្រុងហូជីមិញដើម្បីបង្ហាញការតាំងពិព័រណ៍លើកដំបូងរបស់លោក។ លោកបាននិយាយលេងសើចថា "រូបថតនៃទីក្រុងហាណូយដែលថតនៅទីក្រុងហូជីមិញគឺជារូបថតតែមួយគត់ដែលមនុស្សនឹងបានឃើញ"។

លោកបានពន្យល់បន្ថែមថា «ការនាំយកការតាំងពិព័រណ៍នេះមកកាន់ទីក្រុងហូជីមិញ គឺជាមធ្យោបាយមួយសម្រាប់រឿងរ៉ាវពីដងផ្លូវនៃទីក្រុងហាណូយ ដើម្បីជួបជាមួយទីកន្លែងថ្មី និងទស្សនិកជនថ្មី»។

សម្រាប់ Tung Xuan Lam ការថតរូបតាមដងផ្លូវមិនមែនគ្រាន់តែជាការចាប់យកពេលវេលាប្រចាំថ្ងៃប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏ជាដំណើរនៃ ការស្វែងរក ខ្លួនឯងផងដែរ។

គាត់បានចែករំលែកជាមួយ Tuoi Tre Online ថា “ខ្ញុំចេញទៅក្រៅ នៅតាមដងផ្លូវ ដើម្បីមើលខ្លួនឯង។ នេះរួមបញ្ចូលទាំងអតីតកាល គំនិតបច្ចុប្បន្ន និងអនាគតរបស់ខ្ញុំ ដើម្បីដឹងពីអត្ថន័យរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងសកលលោកនេះ”។

រូបថតនៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍នេះតំណាងឱ្យដំណើរស្វែងរក «អត្តសញ្ញាណដើម» របស់គាត់ ឬនិយាយម្យ៉ាងទៀត ត្រឡប់ទៅរកខ្លួនឯងពិតវិញ។

លោក ទុង សួន ឡាំ បានប្រៀបធៀបដំណើរថតរូបរបស់គាត់ទៅនឹង «ការនេសាទ»។ ពីព្រោះនៅពេលដែលគាត់រកឃើញស៊ុមត្រឹមត្រូវ គាត់អាចរង់ចាំរាប់សិបនាទី ឬសូម្បីតែច្រើនម៉ោង ដើម្បីចាប់យកពេលវេលាដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។

គាត់បាននិយាយថា សម្រាប់រូបថតប្រហែល 70% គាត់ត្រូវរង់ចាំយ៉ាងហោចណាស់ 30 នាទីដើម្បីឲ្យប្រធានបទ ឬព័ត៌មានលម្អិតសមនឹងបរិបទ។

ការថតរូបតាមដងផ្លូវគឺជារឿងសំណាងមួយ; ពេលវេលានឹងកើតឡើង។ ប្រសិនបើអ្នកសុំឱ្យនរណាម្នាក់ចូលទៅក្នុងស៊ុមនោះ ភាពត្រឹមត្រូវនៃរូបថតនឹងត្រូវបាត់បង់។ ដូច្នេះ ការឈរនៅកន្លែងតែមួយរយៈពេលយូរ ឬងាកក្រោយច្រើនដងដើម្បីថតរូបគឺជារឿងធម្មតាសម្រាប់គាត់។

អ្នកថតរូប - រូបថតទី 2។

កន្លែងតាំងពិព័រណ៍រូបថតមានទម្រង់ជារង្វង់។

សិល្បៈដើម្បីមានអារម្មណ៍

អ្នកថតរូប Tung Xuan Lam ជឿជាក់ថារូបថតរបស់គាត់មានរចនាប័ទ្មបែប Impressionistic ដោយមិនផ្តោតលើព័ត៌មានលម្អិតទេ ប៉ុន្តែបង្កើតអារម្មណ៍តាមរយៈពន្លឺ ពណ៌ និងបរិយាកាសនៃស៊ុម។

លោកបានចែករំលែកថា "មានពាក្យមួយដ៏អស្ចារ្យថា៖ សិល្បៈមិនមែនមានន័យថាត្រូវយល់នោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវមានអារម្មណ៍។ វាមិនសំខាន់ថាខ្លឹមសារនៃរូបថតជាអ្វីនោះទេ។ អ្វីដែលសំខាន់នោះគឺថា អ្នកនិពន្ធមានអារម្មណ៍រំជួលចិត្ត ហើយអ្នកមើលមានអារម្មណ៍នោះ"។

បច្ចុប្បន្ន គាត់ជាបុគ្គលិកការិយាល័យ ហើយពេលវេលារបស់គាត់សម្រាប់ថតរូបគឺនៅពេលអាហារថ្ងៃត្រង់ ពេលរសៀល និងពេលល្ងាច។

អ្នកថតរូប - រូបថតទី 3។

រូបថត "ការឆ្លុះបញ្ចាំង" ត្រូវបានថតនៅបឹងខាងលិចនៅពេលយប់ជ្រៅដោយ Tung Xuan Lam។

ទាក់ទងនឹងការតាំងពិព័រណ៍ "អត្តសញ្ញាណដើម " គាត់បានរចនាការតាំងពិព័រណ៍ក្នុងទម្រង់ផ្សេងៗ រួមទាំងរង្វិលជុំផងដែរ ដែលរំលឹករូបភាពនៃដំណើររបស់អ្នកនិពន្ធនៃការផ្លាស់ប្តូរឥតឈប់ឈរពេលកំពុងថតរូប។

លោក ទុង សួន ឡាំ បាននិយាយថា ទម្លាប់ដដែលៗនៅក្នុងការងារ និងជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់លោក បានរួមចំណែកដល់ការកំណត់ថាលោកជានរណា គឺរឿងដដែលៗ ប៉ុន្តែមិនដែលធ្វើឱ្យធុញទ្រាន់ឡើយ។

ការតាំងពិព័រណ៍នេះនឹងប្រព្រឹត្តទៅរហូតដល់ថ្ងៃទី ១៩ ខែមេសា នៅសាលតាំងពិព័រណ៍ Noirfoto (១៣១ ផ្លូវឌឿងវ៉ាន់អាន សង្កាត់ប៊ិញទ្រុង ក្រុងហូជីមិញ) ដែលបើកឲ្យចូលទស្សនាដោយឥតគិតថ្លៃចាប់ពីម៉ោង ១០ ព្រឹកដល់ម៉ោង ៦ ល្ងាច លើកលែងតែថ្ងៃអាទិត្យ។

អ្នកថតរូប - រូបថតទី ៤។

រូបថត "Jazz" ពណ៌នាអំពីការលាយបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសុខដុមរមនានៃ ពិភព ខាងក្រៅ និងខាងក្នុង។

អ្នកថតរូប - រូបថតទី 5។

រូបថត "ភាពតែមួយ" មិនត្រឹមតែតំណាងឱ្យការឆ្លុះបញ្ចាំងសាមញ្ញមួយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏បង្ហាញពីការពិតអំពីអត្ថិភាពនៃមីក្រូកូសដាច់ដោយឡែកមួយតាមរយៈកែវភ្នែកនៃសិល្បៈផងដែរ។

រូបថតនៃទីក្រុងហាណូយ នៅពេលដែលនាំយកមកទីក្រុងហូជីមិញ ត្រូវបានមើលឃើញដោយមនុស្សតែប៉ុណ្ណោះ - រូបថតទី 6។