ជួបជាមួយលោក Tran Trung Linh ពី 'ពណ៌និងភាពទទេ'

Gặp một Trần Trung Lĩnh rất khác với 'Sắc và Không' - Ảnh 1. — ការសញ្ជឹងគិតដោយស្ងប់ស្ងាត់អំពី "ដ្យាក្រាមនៃជីវិត" នៅក្នុងកន្លែងបើកចំហនៃ 'ពណ៌និងភាពទទេ' - រូបថត: H.VY

ការបង្ហាញផ្ទាំងគំនូរខ្នាតធំចំនួន 20 ចាប់ពីពេលនេះរហូតដល់ថ្ងៃទី 8 ខែមិថុនា នៅ Chillala - House of Art (75 Xuan Thuy, Thao Dien, Ho Chi Minh) ការតាំងពិ ពណ៌ពណ៌ និងភាពទទេ នាំមកនូវបទពិសោធន៍ដែលមើលឃើញផ្ទាល់ខ្លួនយ៉ាងខ្ពស់ ហើយក៏ជាដំណើរស្វែងរកខ្លួនលោក Tran Trung Linh ផងដែរ។

ឆ្លងកាត់ការតាំងពិពណ៌ពីរជាន់ ទស្សនិកជនត្រូវបានដឹកនាំក្នុងដំណើរវេទមន្តពី ពណ៌ ទៅ ភាពទទេ ពីភាពច្របូកច្របល់នៃពណ៌ទៅជាសខ្មៅស្ងាត់ ពីភាពមើលឃើញរលាយបន្តិចម្តងៗទៅជាភាពទទេ តាំងពីកំណើតរហូតដល់ភាពគ្មានទីបញ្ចប់... ហើយនៅពេលដែលពណ៌បាត់ទៅ អ្នកមើលត្រូវប្រឈមមុខនឹងភាពស្ងៀមស្ងាត់។

អ្វីដែលគួរឲ្យចាប់អារម្មណ៍នោះគឺថា ក្នុងគ្រាដ៏ស្ងប់ស្ងាត់នោះ ដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់លោក Tran Trung Linh អ្នកទស្សនាម្នាក់ៗអាចរកឃើញកន្លែងណាមួយនៃអារម្មណ៍ខាងក្នុង ការឆ្លុះបញ្ចាំង ឬអត្មារបស់ពួកគេ។

អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានបង្ហាញដោយចេតនា និងលម្អិត ចាប់ពីគំនូរព្រាងដំបូងរហូតដល់បទពិសោធន៍មើលចុងក្រោយ ប្រហែលជាដោយសារតែលោក Tran Trung Linh ជាអ្នកដឹកនាំរឿងផងដែរ។

យល់ច្បាស់ពីអ្វីដែលគាត់ចង់បាន ការរៀបចំអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងយ៉ាងល្អិតល្អន់ និងប្រណិតភាព ដើម្បីប្រាប់រឿងរបស់គាត់បានល្អបំផុត នោះត្រូវតែជាចំណុចទាក់ទាញពិសេស ដែលធ្វើឲ្យការតាំងពិព័រណ៍នីមួយៗរបស់វិចិត្រករចម្រុះរូបនេះតែងតែទាក់ទាញអ្នកស្រលាញ់សិល្បៈយ៉ាងច្រើនកុះករ។

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 2. — ការតាំងពិព័រណ៍ "ពណ៌និងភាពទទេ" ទាក់ទាញសាធារណជនឱ្យរីករាយ

ពី 'ភាពឯកោច្នៃប្រឌិត' ទៅ 'ទម្រង់និងភាពទទេ'

* ដោយបានបន្សល់ទុកនូវសញ្ញាសម្គាល់របស់អ្នកជាមួយនឹងពណ៌ដ៏រស់រវើកនៃ 'Post-Impressionism - Van Gogh in Saigon' និង 'Pop Art - HaHaHa' ហេតុអ្វីបានជាអ្នកផ្លាស់ប្តូរទាំងស្រុងទៅការបញ្ចេញមតិដោយប្រើ 'Color and Emptiness'?

- ជារឿយៗមនុស្សស្គាល់ Linh តាមរយៈផ្ទាំងគំនូរ Pop Art ប៉ុន្តែតាំងពីរៀនចប់មក ផ្លូវរបស់ខ្ញុំក្នុងវិស័យគំនូរគឺជាអ្នកសំដែង។ ប្រៀបដូចជាការដាំដើមឈើថ្ងៃមួយឃើញផ្លែទុំ។

ខ្ញុំចាត់ទុកសិល្បៈប៉ុបជាការដើរលេង ខណៈពេលដែលធម្មជាតិរបស់លោក Tran Trung Linh នៅតែជាគំនូរបញ្ចេញមតិ និងអរូបី។ ដូច្នេះ 'ពណ៌ និងភាពទទេ' គឺជាការត្រឡប់មកវិញដោយធម្មជាតិតាមគម្រោងរបស់ខ្ញុំ។

* ដូច្នេះពេលផ្លែទុំ តើអ្វីពិសេសចំពោះ 'ទម្រង់ និងភាពទទេ' លើកនេះ?

- ស៊េរីនៃគំនូរនេះគឺផ្ទាល់ខ្លួនណាស់។ មានអ្នកសិល្បៈជាច្រើនគូរពីបញ្ហាសង្គម រឿងបន្លានៅខាងក្រៅ។ ខ្ញុំធ្លាប់ធ្វើដូចគ្នា ប៉ុន្តែលើកនេះខ្ញុំគូរពីរឿងផ្ទាល់ខ្លួន។

ខ្ញុំបញ្ចេញការពិតនៅក្នុងចិត្តរបស់ខ្ញុំ ចែករំលែកបញ្ហាផ្ទាល់ខ្លួនជាមួយនឹងទស្សនៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ។ តើអ្នកណាដែលមិនងាកមកមើលខ្លួនឯងម្ដងម្កាល ហើយសង្ឃឹមថានឹងទទួលបានការអាណិតអាសូរ?

ខ្ញុំបានចំណាយពេលពីរឆ្នាំដើម្បីព្យាយាមកម្ចាត់ទម្លាប់គូរចាស់ វិធីគិតចាស់ ហើយនៅឱ្យឆ្ងាយពីរឿងអវិជ្ជមាន។ ពេញមួយថ្ងៃ ខ្ញុំគ្រាន់តែដើរលេងជុំវិញគ្រួសារ និងស្ទូឌីយ៉ូរបស់ខ្ញុំ គូររូប និងព្យាយាមរស់នៅខុសពីមុនបន្តិច ដោយផ្តោតលើការងារ កុំបណ្តោយឱ្យចិត្តខ្ញុំវង្វេងទៅកន្លែងដែលមិនចាំបាច់។

ដំបូងឡើយ Linh មានបំណងគូរអំពីភាពឯកកោរបស់អ្នកបង្កើត ប៉ុន្តែគាត់កាន់តែឯកកោ គាត់កាន់តែរកឃើញខ្លួនឯង។ ថ្ងៃមួយគាត់ស្រាប់តែដឹងថាអ្វីដែលគាត់កំពុងធ្វើគឺស្រដៀងនឹងពុទ្ធសាសនា "ទម្រង់មិនខុសពីភាពទទេ ភាពទទេមិនខុសពីទម្រង់" ដូច្នេះគាត់បានប្រើទស្សនវិជ្ជានោះមកដាក់ឈ្មោះស៊េរីគំនូរនេះ។

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 3. — ជាន់ទីមួយនៃការតាំងពិពណ៌គឺពោរពេញទៅដោយផ្ទាំងគំនូរខ្នាតធំដែលមានពណ៌រស់រវើក - រូបថត៖ H.VY

* តើអ្នកបង្ហាញពីទស្សនវិជ្ជា Zen បែបនេះដោយរបៀបណា?

- គំនូរដំបូងគឺពោរពេញទៅដោយជីវិតនិង "ពណ៌" ។ មានយើងជាមនុស្សដែលពោរពេញទៅដោយភាពរស់រវើកដែលតស៊ូក្នុងជីវិត ចងភ្ជាប់គ្នាដោយខ្សែរូបី តស៊ូក្នុងភាពល្ងង់ខ្លៅដើម្បីស្វែងរកប្រាជ្ញា។

ពណ៌ដ៏រស់រវើកត្រូវបានដាក់នៅលើកំពូលនៃគ្នាទៅវិញទៅមក បន្ទាប់មកត្រូវបានលុបដោយពណ៌ខ្មៅ និងស ពីចលនាត្រឡប់ទៅភាពស្ងៀមស្ងាត់ ពី ពណ៌ ត្រឡប់ទៅ ភាពទទេវិញ ។

ខ្ញុំធ្វើម្តងទៀតនូវដំណើរការនេះជាច្រើនដង ដោយបង្ហាញថាខ្ញុំកំពុងរំលឹកខ្លួនឯងអំពីចំណុចរបត់ថ្មីនៅក្នុងទស្សនវិជ្ជាគំនូររបស់ខ្ញុំ។ ពាក្យដដែលៗនោះ Linh ចាត់ទុកថាជាវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ក្នុងការធ្វើសមាធិ។

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 4. — ជាន់ទី ២ ជាកន្លែងស្ងាត់ខ្មៅ និងស ប៉ុន្តែខាងក្រោមនៅតែពោរពេញដោយគំនិតចម្រុះពណ៌ - រូបថត៖ H.VY

រស់នៅដោយទន់ភ្លន់ នោះនឹងមានសន្តិភាព

* អ្នកតែងតែធ្វើការតាមផែនការ ប៉ុន្តែក្នុងអំឡុងពេលដំណើរការច្នៃប្រឌិត តើមានពេលណាមួយដែលហួសពីការគណនាដ៏តឹងរឹងរបស់អ្នកទេ?

- សហការីជិតស្និទ្ធនឹងដឹងថាគំនូរព្រាងសម្រាប់ស៊េរីនេះគឺស្ទើរតែដូចកំណែចុងក្រោយ។ ប៉ុន្តែនៅពេលបង្កើតរូបគំនូរ ប្រភពសំខាន់នៃភាពស្រស់ស្អាតនៅតែជាអារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួន។

ដោយសារតែអារម្មណ៍មិនថាខុស ខ្លាំង ឬគួរឱ្យធុញ អតីតកាល ឬបច្ចុប្បន្ន... គឺជាធាតុផ្សំដ៏ល្អបំផុតសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិត។ ហើយមនុស្សក៏មិនអាចទៅហួសពីអត្មារបស់ខ្លួនដែរ។

សូម្បីតែនៅក្នុងគំនូរ ទទេក៏ដោយ ក៏នៅតែមាន ពណ៌នៅក្រោម។ នៅក្នុងទីធ្លាដ៏ស្ងប់ស្ងាត់ នៅតែមានការងារជក់ និងគំនិតច្រើន។ ក្នុងការគូរម្តងៗ ខ្ញុំតស៊ូជាមួយខ្លួនឯង ដោយកាត់បន្ថយអំពើហិង្សាដើម្បីឲ្យចិត្តខ្ញុំស្ងប់បន្តិចម្តងៗ។

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 5. — Tran Trung Linh នៅមុខផ្ទាំងគំនូរដែលគាត់ចូលចិត្តនៅលំហ "ពណ៌" - រូបថត៖ H.VY

* អំឡុងពេលនៃការសរសេរ 'ពណ៌ និងភាពទទេ' តើអ្វីដែលអ្នកពេញចិត្ត?

រាល់ពេលដែលខ្ញុំគូរគំនូរជាបន្តបន្ទាប់ ខ្ញុំតែងតែស្វែងរកវិធីថ្មីនៃការគូរ ហើយមានអារម្មណ៍សប្បាយរីករាយ៖ "អូ បច្ចេកទេសនេះសាកសមនឹងខ្ញុំ"។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលល្អបំផុតលើកនេះគឺប្រពន្ធខ្ញុំនិងអ្នកដទៃឃើញថាខ្ញុំបានក្លាយជា Tran Trung Linh “ខុសគ្នាខ្លាំងណាស់”។ លែងជាអ្នករាំដ៏កាចសាហាវដូចមុនទៀតហើយ ប៉ុន្តែបានជ្រួតជ្រាបក្នុងតន្ត្រីបុរាណពេញមួយថ្ងៃ សុភាព និងស្រទន់។ (សើច)

ខ្ញុំគិតថា អ្នករាល់គ្នាឈានដល់ចំណុចនោះ វាមិនអាចភ្លឺរហូតទេ។ ក្នុងវ័យកណ្តាល ចំណង់ចំណូលចិត្តសិល្បៈមិនឆេះលើផ្ទៃទេ ប៉ុន្តែជ្រៅនៅខាងក្នុង។

ពេលខ្លះខ្ញុំត្រូវជំរុញខ្លួនឯងឱ្យចូលទៅក្នុងភាពស្ងប់ស្ងាត់ក្នុងចិត្ត ដើម្បីស្វែងរកអ្វីដែលសាមញ្ញ។ នោះពិបាកបំផុត! ហើយពេលខ្ញុំធ្វើវាគឺដូចជាការធ្វើសមាធិ។ រាល់ចលនា ពេលវេលា ការសង្កេត... ត្រូវបានបង្រួមដើម្បីនិយាយថា " ទេ" ។ នោះហើយជាអ្វីដែលខ្ញុំចងចាំ។

Trần Trung Lĩnh - Ảnh 6. — គ្រាដ៏ស្ងប់ស្ងាត់របស់លោក Tran Trung Linh ក្នុងចន្លោះ "ទេ"

* ដូច្នេះជាមួយ 'ពណ៌ និង ភាពទទេ' តើអ្នកចង់ចែករំលែកអ្វីដល់សាធារណជនដែលស្រលាញ់សិល្បៈ?

- ជាមួយនឹងស៊េរីគំនូរនេះ Linh គ្រាន់តែចង់ផ្ញើសារសាមញ្ញមួយចំនួន។ យើងប្រញាប់ពេក! ជីវិតប្រៀបដូចជាកណ្តឹង បើអ្នកវាយវាខ្លាំងពេក សំឡេងបន្ទរនឹងថ្លង់។

ជីវិតមានភាពស្មុគស្មាញគ្រប់គ្រាន់ មិនថាអ្នកទៅមើលគំនូរ ឬក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃទេ គ្រាន់តែព្យាបាលវាថ្នមៗ ហើយ "ភាពទន់ភ្លន់" នៅក្នុងចិត្តរបស់អ្នកនឹងបន្ទរមកវិញដោយសន្តិភាពបំផុត!