នៅពេលដែលកវីកាន់ជក់

គូរកវី! ចម្លែក ពិបាកនឹងជឿ ប៉ុន្តែបើគិតទៅ តើមានអ្វីចម្លែកម្ល៉េះ? កំណាព្យ និងគំនូរមិនមែនជា ពិភព ពីរដាច់ដោយឡែកពីគ្នានោះទេ។ កវីសរសេរដោយប្រើពាក្យដើម្បីរំលេចរូបភាព ហើយវិចិត្រករគូររូបភាពដើម្បីរំលេចអារម្មណ៍។ ពេលកវីងាកមកគូរគំនូរ តើពួកគេមិនរកភាសាថ្មីនិយាយរឿងចាស់ទេ?

នៅប្រទេសវៀតណាម បាតុភូតនេះលែងចម្លែកទៀតហើយ។ Bui Chat និង Nguyen Quang Thieu ដែលជាកវីល្បីឈ្មោះពីររូប ពេលនេះបានក្លាយជាឈ្មោះដែលគេលើកឡើងជាញឹកញាប់នៅក្នុងពិភពគំនូរ។ ពួកគេគូររូប រៀបចំការតាំងពិពណ៌ និងគំនូររបស់ពួកគេ ដោយមិនគិតពីបច្ចេកទេស "ស្តង់ដារ" ឬ "មិនស្តង់ដារ" នៅតែទទួលបានលទ្ធផលល្អ ជួនកាលមានតម្លៃខ្ពស់។ ប៉ុន្តែតើអ្វីទៅជាគំនូររបស់ពួកគេដែលធ្វើឱ្យមនុស្សមានឆន្ទៈក្នុងការចំណាយ? អ្វីដែលធ្វើឱ្យរឿងរ៉ាវរបស់ពួកគេគួរឱ្យចង់ដឹង?

Khi nhà thơ cầm cọ- Ảnh 1. — Bui Chat និងគំនូររបស់គាត់។

អន្តរកម្មសិល្បៈ

Bui Chat ជាមួយនឹងរចនាប័ទ្មគំនូររបស់គាត់ដូចជា "នរណាម្នាក់ដែលមិនអាចគូរបាន" បានបង្កើតអ្វីដែលពិសេសសម្រាប់ខ្លួនគាត់។ គំនូររបស់គាត់មិនធ្វើតាមស្តង់ដារណាមួយទេ ហើយក៏មិនខ្វល់ពីគោលការណ៍តែងនិពន្ធដែរ។ វាដូចជាកំណាព្យសេរី ពេលខ្លះរញ៉េរញ៉ៃ ពេលខ្លះខូច ប៉ុន្តែតែងតែពោរពេញដោយមនោសញ្ចេតនា។ នៅក្នុង ការតាំងពិព័រណ៍ Improvisation គាត់ធ្លាប់បាននិយាយថា " ការគូរគឺជាវិធីដែលខ្ញុំបង្កើតអារម្មណ៍ សូម្បីតែមុនពេលពួកគេមានពេលវេលាដើម្បីពង្រឹងទៅជាពាក្យ" ។ ហើយនោះគឺជាការទាក់ទាញនៃគំនូររបស់គាត់៖ មិនមែនព្យាយាមល្អឥតខ្ចោះទេ ប៉ុន្តែដើម្បីក្លាយជាការពិត។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ការធ្វើដំណើរនេះមិនងាយស្រួលទេ។ Bui Chat ធ្លាប់ចែករំលែកថា " មនុស្សនិយាយថាខ្ញុំគូរដូចសិស្សថ្នាក់ទី ៣ ប៉ុន្តែការគូររូបខ្ញុំមិនមែនដើម្បីបញ្ជាក់ថាខ្ញុំល្អទេ ប៉ុន្តែដើម្បីរំដោះខ្លួនចេញពីក្របខណ្ឌ" ។ សេចក្តីថ្លែងការណ៍នោះបានឆ្លុះបញ្ចាំងមួយផ្នែកពីការសង្ស័យដែលគាត់បានជួបប្រទះពីសាធារណជន និងអ្នកជំនាញ។ ការដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលមិនច្បាស់លាស់ និងចន្លោះទទេដែលហាក់ដូចជាគ្មានន័យនៅក្នុងគំនូររបស់គាត់ ជារឿយៗត្រូវបានចាត់ទុកថាជា "បច្ចេកទេសមិនល្អ" ប៉ុន្តែមានផ្ទុកនូវអារម្មណ៍ដ៏ជ្រាលជ្រៅ ដែលពេលខ្លះកំណាព្យគឺគ្មានអំណាចក្នុងការបញ្ចេញមតិ។

Khi nhà thơ cầm cọ- Ảnh 2. — គំនូរដោយ Bui Chat

ប្រសិនបើ Bui Chat ជាអ្នកបះបោរទាំងកំណាព្យ និងគំនូរ នោះ Nguyen Quang Thieu នាំមកនូវគុណភាពសុបិនដ៏ជ្រាលជ្រៅដល់ការគូរគំនូរ។ គំនូររបស់គាត់មិនបង្កើតឡើងវិញនូវការពិតទេ ប៉ុន្តែបង្កើតឡើងវិញនូវការចងចាំ តាំងពីវាលស្រែ ហ្វូងគោ ដំបូលផ្ទះ រហូតដល់អ្នកលេងខ្លុយ... ដូចជាបំណែកដែលបំភ្លៃតាមពេលវេលា និងការស្រមើលស្រមៃ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយគាត់មិនមានភាពស៊ាំនឹងបញ្ហាប្រឈមទេ។ អ្នករិះគន់ដូចជា៖ " អ្នកជាកវី ហេតុអ្វីអ្នកមិនផ្តោតលើកំណាព្យ តែប្តូរមកគំនូរ?" បានបង្ហាញខ្លួនដោយដាក់សម្ពាធលើគាត់ដើម្បីបង្ហាញថាគំនូររបស់គាត់មិនពឹងផ្អែកតែលើកេរ្តិ៍ឈ្មោះដែលមានស្រាប់របស់គាត់ពីកំណាព្យនោះទេ។

ង្វៀន ក្វាងធៀវ ធ្លាប់និយាយថា៖ “ វាលនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ខ្ញុំមិនមែនជាវាលពិត ហើយក៏មិនមែនជាវាលនៅក្នុងគំនូររបស់ខ្ញុំដែរ”។ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូររបស់គាត់ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានពង្រីក ឬកាត់បន្ថយមិនធម្មតា បង្កើតឱ្យមានចន្លោះដែលមានលក្ខណៈចម្លែក និងដូចជាការចងចាំដ៏ភ្លឺស្វាងនៃសុបិន។ ប៉ុន្តែវាជាភាពខុសគ្នាដែលពេលខ្លះធ្វើឱ្យគំនូររបស់គាត់ត្រូវបានគេយល់ច្រឡំថាជា "មិនសូវស៊ីជម្រៅគ្រប់គ្រាន់"។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្នកដែលពិតជាពេញចិត្តនឹងគំនូររបស់គាត់ ដឹងថាទាំងនេះគឺជារូបភាពដែលបង្ហាញពីជម្រៅនៃការអាឡោះអាល័យ ដែលជាអ្វីដែលពាក្យពេលខ្លះមិនអាចទៅដល់បាន។

នៅពេលដែល "អ្នកស្ម័គ្រចិត្ត" បង្កើតរឿងព្រេង

មិនត្រឹមតែនៅប្រទេសវៀតណាមទេ រឿងកវីកាន់ជក់បានធ្វើឲ្យមានការកត់សម្គាល់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈពិភពលោក។ លោក William Blake ដែលជាកវីជនជាតិអង់គ្លេសដ៏ល្បីល្បាញ មិនត្រឹមតែសរសេរកំណាព្យប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងគូររូបទៀតផង។ នៅក្នុងស្នាដៃដូចជា The Ancient of Days ឬ Newton គំនូររបស់គាត់គឺដូចជាកំណាព្យដែលមើលឃើញ ការដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលនីមួយៗគឺជានិមិត្តសញ្ញាដែលបង្ហាញពីស្រទាប់នៃអត្ថន័យលើសពីរូបភាពនៅលើផ្ទៃ។

Rabindranath Tagore ដែលជាកវីជនជាតិឥណ្ឌាដែលឈ្នះរង្វាន់ណូបែលក៏បានជួបប្រទះនូវមន្ទិលជាច្រើននៅពេលដែលគាត់បានចូលក្នុងពិភពសិល្បៈ។ គាត់បានបន្សល់ទុកគំនូរជាង 2,000 ផ្ទាំងដែលពោរពេញដោយអារម្មណ៍ និងសេរីភាព ប៉ុន្តែត្រូវប្រឈមមុខនឹងសំណួរពីសហសម័យរបស់គាត់ថា " តាហ្គ័រឆ្លើយថា " ពណ៌គឺជាបទចម្រៀងដែលខ្ញុំមិនអាចច្រៀងដោយពាក្យសម្ដីបាន" នោះហើយជាមូលហេតុដែលគំនូររបស់គាត់ទោះបីជាមិនមែនជារបស់សាលាណាមួយក៏ដោយ ក៏នៅតែមានការទាក់ទាញខ្លាំង ព្រោះវាធ្វើអោយពិភពអារម្មណ៍ដែលពិបាកយល់ ប៉ុន្តែងាយអាណិត។

Khi nhà thơ cầm cọ- Ảnh 3. — ភ្ញៀវទេសចរណ៍ផ្លាស់ប្តូរពេលទៅទស្សនាស្នាដៃរបស់ Bui Chat។

សូម្បីតែវិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញដូចជា Vincent van Gogh និង Jean-Michel Basquiat ធ្លាប់ជា "អ្នកស្ម័គ្រចិត្ត" ក្នុងការគូរគំនូរ។ ពួកគេមិនត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលជាផ្លូវការទេ ប៉ុន្តែវាគឺជាសេរីភាពនេះហើយដែលបង្កើតស្ទីលរបស់ពួកគេ។ Van Gogh ជាមួយនឹងពណ៌លឿងភ្លឺរបស់គាត់ Basquiat ជាមួយនឹងជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលដ៏រញ៉េរញ៉ៃរបស់គាត់ដូចជាការស្រែកនៃព្រលឹងដែលមិនចេះរីងស្ងួតបានបង្ហាញថាសិល្បៈមិនត្រូវការបច្ចេកទេសដ៏ល្អឥតខ្ចោះនោះទេប៉ុន្តែបេះដូងស្មោះត្រង់។

សិល្បៈគ្មានព្រំដែន គ្មានការរើសអើង

នៅពេលដែលកវីលាបពណ៌ ពួកគេតែងតែត្រូវបានគេមើលឃើញថាជា "អ្នកស្ម័គ្រចិត្ត" ជាមនុស្សដែលចង់ដឹងចង់ឃើញចូលទៅក្នុងពិភពលោកដែលមិនមែនជាកម្មសិទ្ធិរបស់ពួកគេ។ ប៉ុន្តែតើវាយុត្តិធម៌ទេ? គំនូរដ៏ស្រស់ស្អាតមួយ មិនមែននិយាយអំពីថាតើវាត្រឹមត្រូវតាមបច្ចេកទេស ឬអត់នោះទេ ប៉ុន្តែនិយាយអំពីអ្វីដែលវាអាចប៉ះព្រលឹងអ្នកមើល។

ផ្ទាំងគំនូររបស់ Bui Chat, Nguyen Quang Thieu ឬ William Blake មិនខំប្រឹងដើម្បី “ស្អាត” ក្នុងន័យមើលឃើញទេ ប៉ុន្តែត្រូវស្មោះត្រង់ក្នុងន័យខាងវិញ្ញាណ។ ពួកគេគូរមិនមែនដើម្បីប្រកួតប្រជែងជាមួយសិល្បករផ្សេងទៀតទេ ប៉ុន្តែដើម្បីពង្រីកភាសាច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។ ហើយវាគឺជាភាពក្លាហានក្នុងការប្រឈមមុខនឹងការរើសអើង និងជំនះឧបសគ្គដែលធ្វើឱ្យការងារទាំងនេះមានភាពទាក់ទាញ។

ការគូរដូចសិល្បៈទាំងអស់មិនមែនជាការប្រកួតប្រជែងជំនាញទេ។ សិល្បករដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈប្រហែលជាត្រូវបើកចិត្តឱ្យទូលាយបន្តិច ជាជាងអនុញ្ញាតឱ្យស្តង់ដារសិក្សាក្លាយជាឧបសគ្គ។ សិល្បៈមិនមែនជាជម្រកសម្រាប់អ្នកណាឡើយ។ វាជាផ្ទះដ៏ធំមួយ ដែលអ្នកណាក៏ដោយ កវី វិចិត្រករ អ្នកស្រលាញ់សិល្បៈ... មានសិទ្ធិបង្កើតនិងបញ្ចេញមតិ។ ដូចដែល William Blake ធ្លាប់បានសរសេរថា " យើងមិនដែលដឹងថាយើងអាចធ្វើអ្វីបានទេ ទាល់តែយើងមានសេរីភាពក្នុងការសាកល្បង"។

ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/khi-nha-tho-cam-co-185241203150319614.htm