បេតិកភណ្ឌ បើវាមានតែក្នុងសារមន្ទីរ ឬនៅលើឆាកដែលគ្មានទស្សនិកជន នោះក៏មិនខុសពី “មាសសុទ្ធដែលរក្សាទុកក្នុងទ្រូង” ដែរ។ ប៉ុន្តែលំហូរនៃវប្បធម៌មិនដែលដេកលក់ទេ។
តាមរយៈការបង្កើតថ្មី បច្ចេកវិទ្យា បទពិសោធន៍ដែលមើលឃើញ និងការនិទានរឿងបែបទំនើប គំនិតផ្តួចផ្តើមជាច្រើនកំពុងជួយសិល្បៈប្រពៃណីចេញពីសាលប្រជុំ មករស់រវើកក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ និងទទួលបានមកវិញជាបណ្តើរៗនូវកន្លែងត្រឹមត្រូវនៅក្នុងបេះដូងសាធារណៈសហសម័យ។
ជិះឡានក្រុងទៅសាលា...
ប្រឈមមុខនឹងស្ថានភាពនេះ គម្រោង Xam on the bus បានកើតមក ដែលជាកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ដើម្បីនាំយកសិល្បៈ Xam កាន់តែខិតជិតដល់សាធារណជន ជាពិសេសយុវជនជំនាន់ក្រោយ។ លែងស្ថិតនៅលើឆាកប្រពៃណីទៀតហើយ សិល្បករសាមបានច្រៀងនៅកណ្តាលផ្លូវចំពេលមានសំឡេងស្នែងរថយន្ត និងហ្វូងមនុស្សអ៊ូអរ។
លក្ខណៈពិសេសប្លែកពីគេនៃកម្មវិធីគឺស្ថិតនៅលើកន្លែងធ្វើការចល័ត នៅលើឡានក្រុងពីរជាន់ ដូចជា “ដំណាក់កាលធ្វើដំណើរ” ឆ្លងកាត់កន្លែងសំខាន់ៗនៃ ទីក្រុងហាណូយ ដូចជា បឹង Hoan Kiem បឹងខាងលិច អូប៉េរ៉ា ផ្ទះ វិហារ...
បទភ្លេង Xam ភាគខាងជើងដ៏រីករាយបំផុតនៅ Ha Thanh, Chan Que, Tu Hai Giao Tinh... បានបន្លឺឡើងនៅកណ្តាលទីក្រុងបាននាំមកនូវបទពិសោធន៍ថ្មីនៃការរីករាយនឹងសិល្បៈ ទន្ទឹមនឹងនោះបង្កើតទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធរវាងសិល្បករ និងទស្សនិកជន នៅពេលដែលពួកគេមិនត្រឹមតែស្តាប់ការច្រៀង Xam ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានទំនាក់ទំនងជាមួយសិល្បករ ស្វែងយល់ពីដំណើររឿង និងប្រវត្តិនៃបទចម្រៀង Xam និងបទភ្លេងនីមួយៗផងដែរ។
រួមជាមួយនឹង Xam លោក Cheo ក៏កំពុងស្ថិតក្នុងដំណើរស្វែងរកទស្សនិកជនតាមរយៈគម្រោង Thi Mau Xuyen Khong ។ ជាមួយនឹងទម្រង់នៃបទពិសោធន៍សិល្បៈសម្រាប់កុមារអាយុពី 7-15 ឆ្នាំ គម្រោងនេះជួយកុមារឱ្យយល់កាន់តែច្បាស់អំពីសិល្បៈប្រពៃណីតាមរយៈសកម្មភាពគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាច្រើន៖ មើលការដកស្រង់របស់ Quan Am Thi Kinh ឡើងវិញក្នុងរចនាប័ទ្មទំនើប និងសង្ខេប។ រៀន តន្ត្រី នៅ Cheo តាមរយៈសកម្មភាព "Tich Tich Tinh Tang"; ស្វែងយល់ពីការបង្កើតតួអង្គ Cheo បុរាណតាមរយៈហ្គេម "Heritage Code"... ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការនិទានរឿង ការសម្តែង និងអន្តរកម្មជួយកុមារឱ្យចូលទៅជិតសិល្បៈរបស់ Cheo យ៉ាងជិតស្និទ្ធ និងរីករាយ។
គេអាចសង្កេតឃើញថា ការជ្រើសរើសការងារក្នុងកម្មវិធីអក្សរសិល្ប៍ រួចយកមកកែច្នៃជារឿងល្ខោន ដើម្បីឲ្យសិស្សានុសិស្សអាចចូលទៅជិតស្នាដៃទាំងនេះតាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ជាពិសេសតាមរយៈសិល្បៈបុរាណ នឹងជួយឱ្យពួកគេយល់ច្បាស់ពីការងារ និងស្វែងយល់បន្ថែមអំពីសិល្បៈរបស់ចែ។
Xam នៅលើឡានក្រុង Thi Mau ឆ្លងកាត់លំហអាកាស និងគម្រោងច្នៃប្រឌិតជាច្រើនទៀតកំពុងរួមចំណែកក្នុងការនាំយកសិល្បៈប្រពៃណីចេញពីតំបន់សុខស្រួលរបស់ខ្លួន ដោយឈានជើងចូលទៅក្នុងជីវិតសម័យទំនើប ដើម្បីសន្ទនាដោយផ្ទាល់ជាមួយសាធារណជននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ ភ្លេងដែលធ្លាប់ត្រូវបានគេចាត់ទុកថា "ចាស់" ឥឡូវនេះត្រូវបានធ្វើឡើងវិញនៅកណ្តាលផ្លូវដ៏មមាញឹក ក្នុងចំណោមពន្លឺភ្លើង និងមនុស្សអ៊ូអរ។
សិល្បករលែងឈរលើឆាកដាច់ដោយឡែកតែលេចមុខក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃប៉ះបេះដូងយុវជនជំនាន់ក្រោយ។ ហើយយុវជនជំនាន់ក្រោយក៏ដឹងដែរថា តម្លៃវប្បធម៌ដែលហាក់ដូចជាចាស់ និងហួសសម័យពិតជានៅមានជីវិត… បើនិយាយតាមរបៀបថ្មី គឺខិតទៅជិតល្បឿននៃជីវិតសព្វថ្ងៃ។
រក្សាសិល្បៈបុរាណឱ្យនៅរស់
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ សញ្ញាវិជ្ជមានអាចត្រូវបានគេមើលឃើញ៖ ប្រភេទដូចជា Xam, Tuong, Cheo... កំពុងត្រលប់មកវិញជាបណ្តើរៗនៅក្នុងកម្មវិធីកម្សាន្ត ឬកម្មវិធីសិល្បៈអន្តរកម្ម។ តាមរយៈដំណាក់កាលទំនើប កម្មវិធីទូរទស្សន៍ ហ្គេម វីដេអូ ខ្លីៗនៅលើបណ្តាញសង្គម... ភ្លេងចាស់ត្រូវបានកែប្រែថ្មី កាន់តែជិតទៅនឹងអារម្មណ៍មើលឃើញ និងទម្លាប់ទទួលភ្ញៀវរបស់សាធារណៈជន។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ បើតាមលោក Dinh Thao នាយករងទទួលបន្ទុកកិច្ចការវិជ្ជាជីវៈនៅមជ្ឈមណ្ឌលផ្សព្វផ្សាយ និងផ្សព្វផ្សាយបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបីវៀត ណាម (VICH) ប្រសិនបើសិល្បៈប្រពៃណីឈប់ត្រឹមកម្រិត “ទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍” នោះ វានឹងមិនអាចឈានជើងចូលក្នុងជីវិតសហសម័យប្រកបដោយនិរន្តរភាពឡើយ។ ការប្រាក់ភ្លាមៗមិនអាចបង្កើតឯកសារភ្ជាប់រយៈពេលវែងបានទេ។
ប្រសិនបើយើងចង់ឱ្យសិល្បៈប្រពៃណីរស់នៅក្នុងជីវិតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ យើងត្រូវបង្កើតលក្ខខណ្ឌដើម្បីឱ្យវាមានវត្តមានជាប្រចាំ និងតាមធម្មជាតិនៅក្នុងកន្លែងផ្សេងៗគ្នា តាំងពីការអប់រំ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ល្ខោន រហូតដល់ព្រឹត្តិការណ៍សហគមន៍។ មិនត្រឹមតែសម្រាប់ការកម្សាន្តប៉ុណ្ណោះទេ សិល្បៈប្រពៃណីត្រូវចូលសាលាជាឧបករណ៍សម្រាប់ការអប់រំសោភ័ណភាព។ លេចឡើងក្នុងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយជាខ្លឹមសារវប្បធម៌ មិនមែនគ្រាន់តែជា "ពណ៌គាំទ្រ" ប៉ុណ្ណោះទេ។
ទន្ទឹមនឹងនោះ ចាំបាច់ត្រូវផ្សព្វផ្សាយ ដើម្បីឲ្យសាធារណជនអាចបែងចែកបានយ៉ាងច្បាស់ថា វត្ថុបុរាណណាខ្លះត្រូវបានថែរក្សា និងជាធាតុច្នៃប្រឌិតសហសម័យ បង្កើតបានជាទម្លាប់នៃការជ្រើសរើស និងតម្រូវការក្នុងការចូលទៅជិតយ៉ាងសកម្ម។
លោកស្រី Dinh Thao បានសង្កត់ធ្ងន់ថា “ដើម្បីអាចសម្រេចបាននោះ វាទាមទារការសម្របសម្រួល ឬការចូលរួមពីគ្រប់កម្រិត និងគ្រប់វិស័យ ចាប់ពីតួនាទីរបស់អង្គភាពគ្រប់គ្រងវប្បធម៌ អង្គភាពវិជ្ជាជីវៈ រហូតដល់អ្នកស្រាវជ្រាវ អ្នកប្រមូល សិប្បករ សិល្បករ អង្គការវប្បធម៌សហគមន៍ សាលារៀន កាសែត និងស្ថានីយ៍វិទ្យុ…”។
សំខាន់ជាងនេះទៅទៀតសិល្បៈប្រពៃណីមិនអាច "រស់នៅប្រកបដោយនិរន្តរភាព" ប្រសិនបើពួកគេមិនអាចចិញ្ចឹមខ្លួនឯងបាន។ រោងកុន ក្រុមសិល្បៈ និងដំណាក់កាលសម្តែងអាចរស់បានតែនៅពេលដែលពួកគេមានទស្សនិកជន ទីផ្សារ និងប្រាក់ចំណូលដើម្បីវិនិយោគឡើងវិញ។
ការអភិវឌ្ឍសិល្បៈប្រពៃណីជាផ្នែកនៃឧស្សាហកម្មវប្បធម៌គឺជាវិធីសាស្រ្តទំនើបដែលសមនឹងបរិបទនៃសេដ្ឋកិច្ចច្នៃប្រឌិតនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ នៅពេលដែលទម្រង់សិល្បៈអាចបង្កើតតម្លៃសេដ្ឋកិច្ច វានឹងមានកន្លែងមួយ ការលើកទឹកចិត្តក្នុងការច្នៃប្រឌិត និងហេតុផលដើម្បីបន្តមាន។
ប្រភព៖ https://baovanhoa.vn/van-hoa/khi-xam-tuong-cheo-bat-nhip-gen-z-148347.html
Kommentar (0)