"កូដ: ផ្លូវទៅកាន់គ្មានអ្វី" - កន្លែងដែលការរាំក្លាយជាការចងចាំដ៏រស់រវើក

“Ma: The Road to Nothingness” គឺជាគម្រោងឆាកពហុជំនាញដោយអ្នករបាំ Nguyen Duy Thanh ផលិតដោយអង្គការ Len Ngan សហការជាមួយរោងមហោស្រពវៀតណាម Tuong ប្រមូលផ្តុំសិល្បករវ័យក្មេងដើម្បីភ្ជាប់ឡើងវិញជាមួយបេតិកភណ្ឌឆាកប្រពៃណីរបស់វៀតណាមតាមរយៈកញ្ចក់សហសម័យ។

ក្នុងដំណើររបស់គាត់ដើម្បីស្វែងរកប្រភពនៃវប្បធម៌ប្រពៃណីដើម្បីឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងលំហសហសម័យនៃការលេងនោះ អ្នករចនាក្បាច់រាំ Nguyen Duy Thanh បានជ្រើសរើសរបាំ Xuan Pha ដែលជាទម្រង់សិល្បៈប្រជាប្រិយតែមួយគត់របស់ Thanh Hoa ជាសម្ភារៈស្នូលមួយសម្រាប់បង្កើតឡើងវិញ សញ្ជឹងគិត និងបង្កើត។ គម្រោងនេះរួមបញ្ចូលគ្នានូវការរាំ តន្ត្រី គំនូរជីវចល និងសិល្បៈដែលមើលឃើញ បើកការសន្ទនាពហុវិមាត្ររវាងប្រវត្តិសាស្រ្ត - បុគ្គល - សហគមន៍ - អនាគត។

អនុស្សាវរីយ៍នៃរបាំមួយពាន់ឆ្នាំ

យោងតាមអ្នកស្រាវជ្រាវរឿងព្រេងនិទាន របាំ Xuan Pha បានកើតនៅប្រហែលសតវត្សទី 10 ដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងស្នាដៃនៃការបង្រួបបង្រួមប្រទេសរបស់ស្តេច Dinh Tien Hoang ។ មានរឿងព្រេងនិទានថា បន្ទាប់ពីជ័យជំនះលើមេទ័ពទាំង 12 នាក់នោះ ស្តេចបានធ្វើពិធីបុណ្យមួយដើម្បីផ្តល់រង្វាន់ដល់កងទ័ពរបស់ទ្រង់ និងស្វាគមន៍បេសកជនមកពីជុំវិញពិភពលោក។ ដើម្បីអបអរសាទរជ័យជំនះដ៏អស្ចារ្យ និងបង្ហាញពីមិត្តភាពជាមួយប្រទេសជិតខាង អ្នកភូមិ Xuan Pha បានបង្កើតរបាំប្លែកៗ ដែលនីមួយៗតំណាងឱ្យតំបន់វប្បធម៌ផ្សេងៗគ្នាដូចជា Hoa Lang, Ai Lao, Tao Hich, Tun Di និង Ngo Quoc។ របាំទាំងនេះមិនត្រឹមតែមានសំលៀកបំពាក់ ចលនា និងតន្ត្រីប្លែកៗប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាភស្តុតាងដ៏រស់រវើកនៃការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌នៃអាស៊ីអាគ្នេយ៍នៅសម័យបុរាណផងដែរ។

អស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ របាំ Xuan Pha ស្ថិតក្នុងហានិភ័យនៃការបាត់បង់ ប៉ុន្តែត្រូវបានស្តារឡើងវិញក្នុងទសវត្សរ៍ទី 90 នៃសតវត្សទី 20 ។ នៅឆ្នាំ ២០១៦ របាំ Xuan Pha ត្រូវបានទទួលស្គាល់ជាបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបីជាតិ។

ដំណើរផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌ និងការរស់ឡើងវិញខាងវិញ្ញាណ

តាមរយៈការទទួលសម្ភារៈពីកន្លែងវប្បធម៌ផ្សេងៗគ្នា “ម៉ា៖ ផ្លូវទៅកាន់ភាពគ្មានភាពទាល់ច្រក” មិនត្រឹមតែបង្កើតឡើងវិញនូវសម្ភារៈវប្បធម៌បុរាណប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបំប្លែងវាទៅជាភាសានៃអារម្មណ៍ខាងក្នុង ការស្រមើលស្រមៃ និងការឆ្លុះបញ្ចាំងផងដែរ។ ក្នុងនោះ របាំ Xuan Pha លែងជាគ្រឿងតុបតែងបែបប្រពៃណីទៀតហើយ ប៉ុន្តែក្លាយជាសម្ភារៈខាងវិញ្ញាណ ដើម្បីបើកកិច្ចសន្ទនាថ្មីរវាងប្រពៃណី និងសម័យទំនើប។

នៅទីនោះ ចលនាត្រូវបានបង្រួបបង្រួម និងកែទម្រង់ជាភាសានៃរបាំសហសម័យ ដែលរាងកាយក្លាយជាឧបករណ៍និទានរឿង ខណៈពេលដែលតន្ត្រី និងរូបភាពបង្កើតលំហរពិត នាំអ្នកទស្សនាធ្វើដំណើរក្នុងការចងចាំ ដែលជាកន្លែងបុព្វបុរស វប្បធម៌ និងអត្តសញ្ញាណជួបគ្នានៅក្នុងអាណាចក្រផ្លូវចិត្តដែលមិនមែនជាលីនេអ៊ែរ។ ធាតុដូចជាសំលៀកបំពាក់ប្រពៃណី ឧបករណ៍ភ្លេងបុរាណ និងភាសាកាយវិការប្រជាប្រិយ សុទ្ធតែត្រូវបានរួមបញ្ចូលយ៉ាងឆ្លាតវៃ ដើម្បីជំរុញឱ្យមានការយល់ដឹង ទាំងភាពចម្លែក ការនឹករលឹក និងការសាកសួរ។

វិចិត្រករ Nguyen Quoc Hoang Anh នាយកសិល្បៈ និងជាផលិតករគម្រោង បាននិយាយថា "ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍នឹង "ការសន្ទនា" រវាងធាតុផ្សំដែលមើលទៅផ្ទុយស្រឡះ បច្ចេកទេស និងពិធីប្រពៃណី ទីក្រុង និងខាងវិញ្ញាណ ភាពស្និទ្ធស្នាល និងស្មារតី។ ធាតុបរទេសកាន់តែច្រើនត្រូវបានស្រូបយក វប្បធម៌វៀតណាមកាន់តែឡូយឆាយ និងចម្រុះពណ៌។

តន្ត្រីអេឡិចត្រូនិចជាមួយនឹងចង្វាក់ "hypnotic" នៃបច្ចេកវិទ្យា នៅពេលដែលរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងចលនានិមិត្តរូបនៃ Xuan Pha បង្កើតចន្លោះមួយដែលភាពទំនើប និងអត្តសញ្ញាណក្នុងតំបន់ប្រសព្វគ្នា។ វាគឺជាការសន្ទនារវាង trance និង ពិធីសាសនា រវាង នគរូបនីយកម្ម និង ខាងវិញ្ញាណប្រជាប្រិយ ។ ចំនុចប្រសព្វនេះបង្កើតបានជាអាណាចក្រមួយដែល "ស្ថានភាពត្រេកត្រអាល" គឺពិសិដ្ឋ និងទំនើប។

ការលេចឡើងនៃរបាំ Xuan Pha ក្នុងគម្រោងមិនត្រឹមតែជាសក្ខីភាពបញ្ជាក់ពីតម្លៃនៃវប្បធម៌ប្រជាប្រិយក្នុងការបង្កើតសិល្បៈសហសម័យប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាការបញ្ជាក់ផងដែរ៖ រាល់ចលនានៃប្រវត្តិសាស្ត្រត្រូវបានសរសេរឡើងវិញដោយរាងកាយ ដោយសិល្បៈ និងដោយបំណងចង់ភ្ជាប់អតីតកាលជាមួយបច្ចុប្បន្ន។

អ្នករចនាក្បាច់រាំ Nguyen Duy Thanh បានចែករំលែកថា “តាមរយៈរបាំ Xuan Pha យើងលើកសំណួរអំពីទំនាក់ទំនងរវាងប្រជាជនសហសម័យ និងបេតិកភណ្ឌ អំពីរបៀបដែលការចងចាំវប្បធម៌មិនត្រឹមតែត្រូវបានរក្សាទុកក្នុងសារៈមន្ទីរប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានជីវិតនៅក្នុងខ្លួនយើង ដង្ហើមរបស់យើង និងតាមរបៀបដែលយើងប្រឈមមុខនឹងខ្លួនយើង និងសហគមន៍ផងដែរ។

“កូដ៖ ផ្លូវទៅកាន់ភាពទទេរ” ដែលរបាំប្រពៃណី និងសហសម័យ ប្រសព្វគ្នា និងបញ្ចូលគ្នា

លក្ខណៈពិសេសប្លែកពីគេនៃ “Ma: the road to nothingness” គឺរបាំ Tuong របាំ Xuan Pha និងតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិកបច្ចេកវិទ្យា សំដៅគាំទ្រ និងភ្ជាប់សិល្បករជំនាន់ក្រោយជាមួយនឹងប្រព័ន្ធអេកូនៃស្ថាប័នរដ្ឋ ធុរកិច្ច និងសាធារណៈជន លើកកម្ពស់ការច្នៃប្រឌិតក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍សម្ភារៈជនជាតិដើមភាគតិច និងពង្រីកកិច្ចសន្ទនាអន្តរជាតិ។ តាមរយៈភាសានៃរបាំ តន្ត្រី និងរូបភាព ការងារនេះលើកឡើងពីទំនាក់ទំនងរវាងអតីតកាល បច្ចុប្បន្នកាល និងអនាគតកាល ព្រមទាំងទំនាក់ទំនងរវាងបុគ្គល ក្រុមគ្រួសារ និងការគោរពបូជាដូនតាក្នុងបរិបទនៃជីវិតសហសម័យ។

វិចិត្រករ Nguyen Quoc Hoang Anh បានសង្កត់ធ្ងន់ថា “របាំ Tuong ឬរបាំ Tuong គឺជាធាតុសំខាន់នៃឆាក Tuong ដែលកំណត់ដោយក្បាច់រចនា និមិត្តសញ្ញា និងចលនាបង្ហាញអារម្មណ៍ខ្ពស់។

កម្មវិធីនេះក៏សង្កត់ធ្ងន់លើការចែករំលែកចំណេះដឹង ការអប់រំ និងបង្កើតឱកាសសម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេង ទន្ទឹមនឹងនោះមានគោលបំណងពង្រីកវិសាលភាពរបស់ខ្លួនទៅកាន់ទីក្រុងជាច្រើនផ្សេងទៀត និងរួមចំណែកក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌នៅវៀតណាម។

ពេញមួយការងារនេះ ព័ត៌មានលម្អិតអំពីសម្ភារៈប្រពៃណីដែលភ្ជាប់ជាមួយនឹងធាតុសង្គមដ៏ពេញនិយមនឹងដើរតួជាស៊ុម ឧបាយកលដ៏ស្រទន់សម្រាប់ទំនៀមទម្លាប់ និងជម្លោះ បំបែកឈុតឆាក ពិធីសាសនា ទម្លាប់ និងច្បាប់ មិនត្រឹមតែអំពីប្រវត្តិសាស្ត្រ និងបេតិកភណ្ឌប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអំពីរចនាសម្ព័ន្ធនៃអត្ថិភាពរបស់មនុស្សម្នាក់ៗ ដោយហេតុនេះបញ្ជាក់ និងលើកតម្កើងការគោរពបូជាដូនតារបស់ជនជាតិវៀតណាមបុរាណ។

វិចិត្រករ Nguyen Quoc Hoang Anh នាយកសិល្បៈ អ្នកផលិតគម្រោង។

យោងតាមវិចិត្រករ Nguyen Quoc Hoang Anh នាយកសិល្បៈ និងអ្នកផលិតគម្រោង មិនដូចល្ខោនបុរាណដែលដើរតាមរចនាសម្ព័ននិទានរឿងលីនេអ៊ែរទេ រោងមហោស្រពពហុជំនាញបានបំបែកដែនកំណត់ចាស់ដើម្បីបើកកន្លែងច្នៃប្រឌិតដែលអាចបត់បែនបាន និងពហុវិមាត្រ។ ធាតុបច្ចេកវិជ្ជា អូឌីយ៉ូ-រូបភាព-ចលនា ត្រូវបានភ្ជាប់គ្នាដោយចេតនា មិនត្រឹមតែបង្កើនភាពទាក់ទាញ និងជម្រៅនៃការបង្ហាញនៃការងារប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបង្កើតបទពិសោធន៍ដ៏អស្ចារ្យ និងប្លែកសម្រាប់ទស្សនិកជនផងដែរ។ នៅទីនោះ ទស្សនិកជនមិនគ្រាន់តែជាអ្នកទទួលទេ ប៉ុន្តែក្លាយជាផ្នែកមួយនៃការលេង អារម្មណ៍ ការគិត និង ការរកឃើញ វិមាត្រថ្មីនៃការស្រមើលស្រមៃ។

សំខាន់ជាងនេះទៅទៀត វិធីសាស្រ្តប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតនេះទាមទារ និងជំរុញឱ្យមានកិច្ចសហការអន្តរកម្មសិក្សា ដែលសិល្បករមិនឈរតែម្នាក់ឯងក្នុងផ្នែកជំនាញរបស់ពួកគេនោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវមករួមគ្នាដើម្បីផ្លាស់ប្តូរ រៀន និងអភិវឌ្ឍការគិតលើសពីព្រំដែន។ ដំណើរការនេះជួយពួកគេពង្រីកសមត្ថភាពបញ្ចេញមតិ ពិសោធន៍ជាមួយរចនាសម្ព័ន្ធ និងទម្រង់ថ្មី ដោយហេតុនេះលើកកម្ពស់ការច្នៃប្រឌិត និងការបញ្ចេញអត្តសញ្ញាណផ្ទាល់ខ្លួនដោយសេរី។

តាមរយៈបទពិសោធន៍ទាំងនេះ សិល្បករមិនត្រឹមតែពង្រីកចំណេះដឹងរបស់ពួកគេលើសពីជំនាញរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបញ្ចេញគំនិតច្នៃប្រឌិត បង្កើនទំនុកចិត្ត និងកសាងទម្រង់អន្តរជាតិរបស់ពួកគេ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ពួកគេមានឱកាសបង្កើតទំនាក់ទំនងស៊ីជម្រៅជាមួយសិល្បករមកពីវិស័យផ្សេងៗ ដោយហេតុនេះពង្រីកលទ្ធភាពសម្រាប់កិច្ចសហការ និងការអភិវឌ្ឍន៍រយៈពេលវែង។

សិល្បករនៅក្នុងគម្រោង។

ការសម្តែងរឿង "Ma: The Road to Nothingness" ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីទស្សនិកជនយ៉ាងច្រើន។

“យើងជឿជាក់ថាសិល្បៈ និងវប្បធម៌គឺជាដំណើរការបន្តនៃការប្រមូលបទពិសោធន៍ពីអតីតកាលជាច្រើនជំនាន់ ហើយយើងទាំងអស់គ្នាត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយអ្នកជំនាន់មុនរបស់យើង។ ទិន្នន័យទាក់ទងនឹងការអនុវត្តរបស់សិល្បករ រួមទាំងឯកសារស្រាវជ្រាវ ឯកសារតាមប្រធានបទ កំណត់ចំណាំរបស់វិចិត្រករ… ក៏នឹងត្រូវបានផ្ទេរទៅសហគមន៍សិល្បករវ័យក្មេងដែលចូលរួមក្នុងកម្មវិធីរបស់គម្រោង”។

ដោយមានគោលដៅអភិរក្ស បន្សាំ និងបញ្ជូនបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ក្នុងទម្រង់ថ្មី ខណៈនៅតែរក្សាបាននូវស្មារតីស្នូលនៃសិល្បៈប្រពៃណី គម្រោង “Ma: The Road to Nothingness” នឹងបន្តដំណើរណែនាំដល់សាធារណជននៅទីក្រុង Hai Phong និងទីក្រុងហូជីមិញក្នុងឆ្នាំ 2025 ក៏ដូចជាការរំពឹងថានឹងក្លាយទៅជាស្នូលសម្រាប់ផ្សព្វផ្សាយសម្ភារៈសិល្បៈប្រពៃណី ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយចីរភាព ជាពិសេស សក្តានុពលនៃការអភិវឌ្ឍន៍។ សិល្បៈបុរាណជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តសហសម័យ។

ហង់ ង្វៀន

ប្រភព៖ https://nhandan.vn/ma-duong-ve-hu-vo-noi-vu-dao-tro-thanh-hoi-uc-song-dong-post883929.html