អ្នកយកព័ត៌មាន៖ អ្នកបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទស្សនិកជនក្នុងរឿង "ផ្កាថ្មក្រហម" ដែលជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាកំណែទម្រង់អំពីសមុទ្រ និងកោះក្នុងកម្មវិធី "ទិវាអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈទីក្រុងហូជីមិញ"។ តើអ្នកមានអារម្មណ៍យ៉ាងណានៅពេលនេះ ?
- វិចិត្រករប្រជាជន Tan Giao៖ ខ្ញុំរំជួលចិត្ត និងមានមោទនភាពណាស់។ "ផ្កាថ្មក្រហម" គឺជាស្នាដៃពិសេសរបស់ Cai Luong មិនត្រឹមតែដោយសារតែប្រធានបទនៃសមុទ្រ និងកោះប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ដោយសារតែស្មារតីសោកនាដកម្មរបស់ទាហានជើងទឹកផងដែរ។ ការលេងនេះត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយព្រឹត្តិការណ៍ពិតអំពីទាហាននៅលើវេទិកា DK1 ដែលបានប្រយុទ្ធយ៉ាងក្លាហានប្រឆាំងនឹងព្យុះដ៏កាចសាហាវក្នុងខែធ្នូ ឆ្នាំ 1990។ នៅពេលដែលខ្ញុំបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាតួអង្គ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាការលះបង់ដ៏ស្ងៀមស្ងាត់ ប៉ុន្តែការលះបង់ដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេ។ វាជាតួនាទីមួយដែលធ្វើឱ្យខ្ញុំជក់ចិត្តនឹងរាល់បទចម្រៀង និងគ្រប់ចលនានៅលើឆាក។

សិល្បករប្រជាជន Tan Giao
តើអ្នកអាចចែករំលែកបន្ថែមអំពី ដំណើរការ នៃការចូលរួមក្នុងការលេង និងផលប៉ះពាល់ដល់សាធារណជនដែលការងារអំពីកោះដូចជា "ផ្កាថ្មក្រហម" នាំយកមកបានទេ?
- នេះគឺជាការសំដែងដោយរោងមហោស្រព Tran Huu Trang ដឹកនាំដោយវិចិត្រករប្រជាជន Tran Ngoc Giau ជាមួយនឹងការនិពន្ធដោយអ្នកនិពន្ធ Bich Ngan និងការកែទម្រង់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយអ្នកនិពន្ធ Pham Van Dang ។ ការងារនេះបានឈ្នះមេដាយមាសមួយនៅឯមហោស្រពល្ខោនជាតិឆ្នាំ 2024 ដែលប្រារព្ធឡើងនៅទីក្រុង Can Tho ។ ភាពជោគជ័យនៃការលេងគឺកើតចេញពីស្មារតីនៃការរួបរួម និងការច្នៃប្រឌិត ពីព្រោះការសម្តែងនៅលើឆាកដែលរចនាឡើងដូចជាវេទិកាមិនសាមញ្ញនោះទេ។
ពីក្រុមច្នៃប្រឌិត រហូតដល់តារាសម្ដែង គ្រប់គ្នាកំពុងឆេះដោយក្ដីស្រឡាញ់ចំពោះសមុទ្រ និងមាតុភូមិ។ ពេលសម្តែងនៅតំបន់ទ័ពជើងទឹកទី២ អារម្មណ៍របស់យើងកើនឡើងទ្វេដង ពេលឃើញទាហានស្រក់ទឹកភ្នែក។ ខ្ញុំគិតថាគ្មានរង្វាន់ណាមានតម្លៃជាងការច្រៀងក្នុងចំណោមមនុស្សដែលរឿងដែលយើងកំពុងបង្ហាញនោះទេ។
អ្នកបានចូលប្រឡូកក្នុងអាជីពល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលកែទម្រង់មុនដំបូង ប៉ុន្តែការចាប់ផ្តើមមិន ងាយស្រួលទេ ?
- ខ្ញុំកើតនៅទីក្រុងហូជីមិញ ស្រុកកំណើតម្តាយខ្ញុំគឺ ឡុងអាន (ឥឡូវតៃនិញ)។ ខ្ញុំស្រលាញ់ Cai Luong តាំងពីខ្ញុំនៅក្មេង ដូច្នេះហើយបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ថ្នាក់ទី 12 ខ្ញុំបានប្រលងចូលរៀនក្នុងថ្នាក់សម្ដែងនៃមហោស្រព Tran Huu Trang ។ លោកគ្រូ អ្នកគ្រូ សិល្បករ សិល្បការិនី មិនត្រឹមតែបង្រៀនខ្ញុំជំនាញប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានឆ្លងកាត់បុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ខ្ញុំទៀតផង។ ក្រោយពីរៀនចប់ព្រោះខ្ញុំគ្មានឫស ខ្ញុំជួបការលំបាកជាច្រើនត្រូវទៅច្រៀងនៅសួន Phu Lam, Thao Cam Vien, Dam Sen... ដើម្បីចិញ្ចឹមចិត្តខ្ញុំ។ នៅពេលដែលរោងមហោស្រព Tran Huu Trang Cai Luong បានបង្កើតក្រុមតក់ស្លុត Cai Luong ខ្ញុំបានស្ម័គ្រចិត្តសម្តែងជូនប្រជាជននៅតំបន់ដាច់ស្រយាល និងទាហានព្រំដែន។
បន្ទាប់ពី ដើរតួ ជាទាហាន និងបដិវត្តន៍ជិត 40 ឆ្នាំ តើអ្នកមានអារម្មណ៍ថាជាប់ក្នុងប្រអប់ទេ?
-ក្នុងអាជីពនេះអ្នករាល់គ្នាសង្ឃឹមថានឹងមានតួនាទីពេញមួយជីវិតជាការចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងក្នុងចិត្តទស្សនិកជន។ សម្រាប់ខ្ញុំ ការត្រូវបានចាត់តាំងជាទាហានមានន័យថា ត្រូវបានគេផ្តល់ការទុកចិត្តពេញលេញ ដើម្បីប្រាប់រឿងអំពីឧត្តមគតិ និងភាពស្មោះត្រង់ក្នុងដំណើរដ៏ក្លាហានដែលកងទ័ព និងប្រជាជនរបស់យើងបានយកឈ្នះលើការឈ្លានពានរបស់បរទេស។ តួនាទីរបស់ Nguyen Ai Quoc ក្នុងរឿង "មាតុភូមិនៅចុងបញ្ចប់នៃផ្លូវ" គឺជាសក្ខីភាព។ ខ្ញុំមិនបានព្យាយាមបង្ហាញជំហររបស់អ្នកដឹកនាំទេ គឺគ្រាន់តែចង់បង្ហាញពីយុវជនស្នេហាជាតិសាមញ្ញម្នាក់ប៉ុណ្ណោះ។ ប្រហែលជាវាជាភាពស្មោះត្រង់ដែលប៉ះបេះដូងទស្សនិកជន។

សិល្បករប្រជាជន Thanh Dien (ឆ្វេង) និងសិល្បករប្រជាជន Tan Giao ក្នុងការសម្តែងរឿង “មាតុភូមិនៅចុងផ្លូវ”
នៅពេលដែល អ្នកត្រូវបានគេផ្តល់កិត្តិយសជាមួយនឹងពានរង្វាន់ Golden Apricot ឆ្នាំ 2006 ដែលរៀបចំដោយកាសែត Lao Dong តើអ្នកនៅចាំអារម្មណ៍របស់អ្នកនៅឆ្នាំនោះទេ?
- តើខ្ញុំអាចបំភ្លេចបានដោយរបៀបណា! ពេលគេប្រកាស បេះដូងខ្ញុំឈប់លោត។ ពានរង្វាន់ Mai Vang គឺជារង្វាន់ដ៏មានតម្លៃ ដែលត្រូវបានបោះឆ្នោតដោយអ្នកដែលស្រលាញ់សិល្បៈល្ខោនបុរាណ។ ដូច្នេះហើយ ខ្ញុំតែងតែចាត់ទុកវាជាព្រឹត្តិការណ៍ដ៏សំខាន់មួយក្នុងអាជីពរបស់ខ្ញុំ ដែលជាការបញ្ជាក់ថា ទស្សនិកជនតែងតែអមដំណើររឿងល្ខោន។ រហូតមកដល់ពេលនេះ រាល់ពេលដែលខ្ញុំមើលរូបសំណាក Mai Vang ខ្ញុំនៅតែរើខ្លួនដូចកាលពីម្សិលមិញ។
Mai Vang នឹងឈានចូលវ័យ៣១ឆ្នាំ តើអ្នកមានយោបល់អ្វីខ្លះដើម្បី ជួយឲ្យ ពានរង្វាន់នេះរីកកាន់តែទូលំទូលាយ?
- ខ្ញុំសង្ឃឹមថា ពានរង្វាន់ Mai Vang នឹងបន្តបង្កើតទម្រង់នៃការឃោសនារបស់ពួកគេ ជាពិសេសការពង្រីកបណ្តាញរបស់ពួកគេដើម្បីទៅដល់ទស្សនិកជនវ័យក្មេងតាមរយៈបណ្តាញសង្គម និងវេទិកាឌីជីថល។ លើសពីនេះ ការផ្លាស់ប្តូរកាន់តែច្រើនរវាងសិល្បករ និងសាធារណជននៅតាមមូលដ្ឋានអាចរៀបចំឡើង ដើម្បីឱ្យពានរង្វាន់ Mai Vang ពិតជាអាចក្លាយជា "ស្ពាននៃក្តីស្រលាញ់" រវាងសិល្បករ និងទស្សនិកជន។ ខ្ញុំក៏សង្ឃឹមដែរថា គណៈកម្មាធិការរៀបចំនឹងយកចិត្តទុកដាក់បន្ថែមទៀតចំពោះវិចិត្រករល្ខោនបុរាណដូចជា Cai Luong, Tuong, Hat Boi ព្រោះពួកគេកំពុងខិតខំប្រឹងប្រែងថែរក្សាមរតកវប្បធម៌ជាតិ។ នៅពេលដែល Mai Vang អមដំណើរសិល្បៈប្រពៃណី តម្លៃមនុស្សធម៌នៃពានរង្វាន់នឹងកាន់តែស៊ីជម្រៅ។
តាមទស្សនៈរបស់វិចិត្រករ តើអ្នកគិតថាល្ខោនខោលត្រូវធ្វើអ្វីដើម្បី បង្កើត ផលិតផលបម្រើឧស្សាហកម្មវប្បធម៌នៃទីក្រុងហូជីមិញ?
- វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការបន្តវិធីសាស្រ្ត។ ល្ខោនបុរាណមិនអាចបំបែកចេញពីជីវិតសហសម័យបានទេ ប៉ុន្តែត្រូវចូលទៅក្នុងកន្លែងច្នៃប្រឌិតពហុព័ត៌មាន៖ ការរួមបញ្ចូលគ្នារវាងសំឡេង ពន្លឺ ឌីជីថល ភាពយន្ត សិល្បៈវិចិត្រសិល្បៈ ម៉ូដ ... ដើម្បីបង្កើតផលិតផលវប្បធម៌ដែលមានសោភ័ណភាពខ្ពស់ និងអាចដំណើរការពាណិជ្ជកម្មបាន។ ទម្រង់ដូចជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលបានកែទម្រង់ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាបុរាណ និងល្ខោនអូប៉េរ៉ាអាចក្លាយជា "ម៉ាកវប្បធម៌" របស់ទីក្រុងហូជីមិញទាំងស្រុង ប្រសិនបើវិនិយោគក្នុងទិសដៅត្រឹមត្រូវ។
តើអ្នករំពឹងអ្វីពីតារាសម្ដែងវ័យក្មេងជំនាន់បច្ចុប្បន្ននៃរោងភាពយន្ត Cai Luong ទីក្រុងហូជីមិញ ?
- ខ្ញុំមានជំនឿពិសេសចំពោះយុវជនជំនាន់ក្រោយ។ ពួកគេមានថាមពល បច្ចេកទេស និងរហ័សក្នុងការចាប់យកនិន្នាការ។ ខ្ញុំគ្រាន់តែសង្ឃឹមថាពួកគេរក្សាភាពសុភាពនិងការចង់រៀនព្រោះអាជីពនេះរស់នៅលើពាក្យ«បេះដូង»។ Cai Luong អាចបន្តមានបាន លុះត្រាតែវាត្រូវបានបញ្ជូនបន្តឡើងទៅកម្រិតខ្ពស់ជាងនេះ។
“ដោយបានច្រៀងតាំងតែពីក្មេងនៅសួន Dam Sen សិល្បករប្រជាជន Tan Giao នៅតែរក្សាបាននូវក្តីស្រឡាញ់ចំពោះអាជីព និងសិល្បៈ។ តួនាទីនីមួយៗរបស់គាត់គឺជាពេលវេលាដើម្បី“ បើកទូក” ដូច្នេះសិល្បៈនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលបានកែទម្រង់នឹងដក់ជាប់ក្នុងបេះដូងប្រជាជនជារៀងរហូត” - សិល្បករប្រជាជន Thoai Mieu
ប្រភព៖ https://nld.com.vn/nsnd-tan-giao-nghe-hat-cho-toi-hanh-phuc-19625110822253449.htm






Kommentar (0)