하노이 시민들이 포용적인 예술에 대해 배울 수 있는 관문입니다.

3월 24일 저녁, 하노이 괴테 인스티튜트에서 패널 토론과 다큐멘터리 상영회가 열렸습니다. 이는 하노이에서 진행된 오스트리아 작가 미하엘 투린스키의 예술 프로그램 시리즈의 대미를 장식하는 행사였습니다.

마이클 투린스키의 솔로 공연 "위태로운 움직임(Precarious Moves)"의 한 장면. (사진: 민 트랑)

"하늘/땅/몸: 우주 만물을 포용적인 시각으로 바라보기"라는 주제로 열리는 이번 행사는 아티스트 마이클 투린스키가 키너지 스튜디오 및 지역 예술가들과 협력하여 창작 여정과 베트남에서 포용적 예술이 가져올 새로운 가능성을 공유하는 장을 제공합니다.

미학에 대한 새로운 정의.

세미나는 예술가 마이클 투린스키의 1인극 *위태로운 움직임* 의 일부 장면 상영으로 시작되었는데, 이 작품은 2021년 네스트로이 상(독일어권에서 가장 권위 있는 연극상으로, 오스트리아의 토니상과 자주 비교됨)을 수상했습니다.

안무가, 공연자, ​​이론가로서 비엔나에서 거주하며 활동하는 마이클 투린스키는 국제 무대에서 존경받는 인물입니다. 1998년부터 2005년까지 비엔나 대학교에서 철학을 전공한 그는 이론적 사고와 신체적 실천이 깊이 있게 조화된 작품들을 꾸준히 선보이고 있습니다.

《위태로운 움직임》 에서 마이클 투린스키는 휠체어에 앉아 칵테일을 만들거나 모형 기차를 조립하는 등 일상적인 작업을 독특한 리듬으로 수행합니다.

이 작품은 속도를 늦출 권리에 대한 선언이자 속도를 지나치게 강조하는 사회에 대한 저항입니다. 런던, 베를린, 마드리드, 리스본 순회 공연 동안 가디언지를 비롯한 유럽 주요 언론사들로부터 열렬한 호평을 받았습니다.

독일과 오스트리아에서 수많은 포용적 예술 축제를 운영해 온 국제적인 프로듀서인 안나 그라젤은 이 프로젝트가 5년 동안 개발되어 왔다고 말했습니다.

'하늘/땅/몸' 워크숍에 열정적으로 참여한 참가자들. (사진: 르 히에우)

그러한 불안정한 움직임에서 마이클 투린스키는 "장애인 안무"(특정 장애의 특징을 기반으로 한 안무)라는 개념을 도입했습니다.

그는 자신이 주변 환경에 완벽하게 맞춰지려고 애쓰는 것이 아니라, 자신만의 독특한 움직임을 위한 공간을 만들어내고 있다고 주장했다.

모두와 함께하는 예술

이번 행사는 국제적인 시각을 제공할 뿐만 아니라, 지역 예술가들이 장벽을 허물어 온 여정을 되돌아볼 수 있는 공간을 제공합니다.

호안끼엠구 시각장애인협회 회장인 호앙 반 리 씨는 미적 기준에 대한 압박 때문에 현대 무용이 과거에는 불안감의 원천이었다고 밝혔습니다. 그러나 마이클과 키너지 스튜디오가 공동으로 주최한 워크숍을 통해 내면의 에너지를 "깨우게" 되었다고 말했습니다.

그는 매우 적절한 정의를 내렸습니다. "저는 예술이라는 단어를 '사람들을 위한' 예술보다는 '사람들과 함께하는' 예술로 사용하는 것을 선호합니다. 예술은 광활한 바다와 같고, 우리는 각기 다르고 험난한 길을 가진 강과 시냇물과 같지만, 모두 바다에 도달하려는 공통된 열정을 공유합니다."

이러한 조화는 현대 무용부터 무술, 중국 고전 무용에 이르기까지 폭넓은 실무 경험을 가진 안무가 민하이에 의해 더욱 강화됩니다.

이전에도 다양한 그룹과 함께 일해 본 경험이 있었지만, 그녀는 이번에 처음으로 이렇게 다양한 장애인 그룹과 함께 일하게 된 것을 소중한 기회로 여겼습니다. 그녀는 마이클이 각 참가자 그룹에 맞춰 운동을 구성하는 데 있어 보여주는 인내심과 부드러운 접근 방식을 눈여겨보았습니다.

특히, "주고받기" 연습을 하는 동안 그녀는 예술에서의 공정함이란 동료 공연자들을 진심으로 배려하고 존중하는 것을 포함한다는 것을 깨달았습니다.

민하이 씨는 워크숍에서 얻은 경험을 공유했습니다. (사진: 민짱)

그녀는 "그들이 장애가 있든 없든 상관없어요. 저는 그들을 동료 훈련생으로서 소중하게 생각합니다."라고 말했다.

부상에 대한 두려움 때문에 주저하기보다는, 예술가는 춤을 추는 파트너의 신체 사이에 공정한 상호 작용과 이해를 보장하기 위해 적절한 충격을 전달하는 힘을 조절하는 방법을 배워야 합니다.

마이클 투린스키의 하노이 체류는 끝났지만, 그의 예술적 씨앗은 뿌려졌습니다. 이는 키너지 스튜디오의 사명과 일맥상통합니다. 즉, 신체적 제약이나 경험에 관계없이 누구나 움직임을 누릴 수 있어야 한다는 것입니다.

포용적 예술은 신체적, 심리적, 사회적 장벽을 모두 제거하여 모든 사람, 특히 장애인이 창작의 주체로서 동등하게 참여할 수 있도록 하는 예술 형태입니다. 이는 다양성을 장려하고 모든 사람의 참여를 존중하는 제한 없는 접근 방식입니다.

출처: https://baoquocte.vn/canh-cua-de-cong-chung-ha-noi-tim-hieu-ve-nghe-thuat-bao-ham-373705.html