베트남 전통 오페라(체오) - 농촌 문화유산에서 현대 무대로.

체오(베트남 전통 오페라)는 베트남 문화 초기 시대에 기원했으며, 다양한 역사적 시대를 거쳐 베트남 사람들의 삶과 밀접하게 연관되어 있습니다. 체오의 중심지인 호아루( 닌빈 성)는 체오 극장의 발상지로 여겨집니다. 10세기 딘 왕조의 왕실 구성원이었던 팜 티 트란이 체오를 창시했으며, 이 예술 형식은 이후 북부 베트남 전역으로 퍼져 나갔습니다. 초기에는 체오가 마을 축제, 공동 마당, 봄 축제 또는 농한기에 공연되는 마을의 오락 형태였습니다. 체오의 주요 등장인물은 여주인공, 남주인공, 노파, 그리고 광대입니다. 중앙 무대는 공연 공간으로 사용되며, 전통적인 8개 악기 앙상블은 무대 양쪽 대각선 방향에 배치됩니다.

베트남 민속극(체오)에서 광대의 역할.

체오 연기 예술은 이 민속극의 매력에 기여하는 중요한 요소입니다. 체오 공연 배우는 노래와 춤 실력을 갖추고, 멜로디가 있는 노래로 대사를 전달하며, 등장인물의 심리를 깊이 이해하고, 관객과 유연하게 소통하며, 얼굴 표정을 통해 등장인물의 감정과 분위기를 전달해야 합니다. 체오에서의 몸짓과 동작은 은유적이고 상징적이어서, 배우는 미묘한 몸짓 언어를 통해 심오한 의미를 표현해야 합니다.

동시에, 초극 배우들은 "핫 노이", "리 콘 사오", "핫 샴"과 같은 전통 초극 선율에 능숙해야 하며, 등장인물의 분위기와 감정을 전달하는 맑고 풍부한 소리를 만들어내기 위해 발성 기법, 장식음, 비브라토, 호흡 조절 능력을 갖춰야 합니다. 진솔한 감정을 표현하는 능력은 초극 공연의 매력을 만들어내는 데 있어 매우 중요한 요소입니다.

체오(Chèo) 공연장은 나이, 성별, 사회 계층에 상관없이 모든 주민이 모이는 개방적이고 접근하기 쉬운 공간입니다. 베트남 마을에서는 경쾌한 체오 북소리가 울려 퍼지면 마을 사람들이 북소리에 맞춰 마을 광장으로 모여들어 노래와 음악을 듣고 공연자들의 우아한 춤을 감상합니다. 이러한 민속 문화는 베트남 사회와 삶의 중요한 부분으로 자리 잡았습니다.

문화 연구에 따르면, 일본의 각 시대는 당시의 삶과 사회를 깊이 반영하는 독특한 처(chèo)극을 지니고 있었다. 예를 들어, 딘 왕조(968-980) 시대에는 나라를 통일하고 딘 왕조를 건국한 영웅 딘보린의 업적과 재능을 찬양하는 처극 "딘보린(Dinh Bo Linh)"이 있었다. 딘보린의 업적을 계승하고 딘 왕조를 공고히 한 레호안(Le Hoan, 본명 레다이한)의 생애를 그린 <레호안(Le Di Hanh)"극은 이 시기에 나라를 안정시키는 데 기여했다.

리 왕조(1010-1225)는 베트남 전통 경극인 체오(Cheo)가 번성했던 시기로, 리 타이 통 왕의 지도력과 업적을 기리는 "타이 통", 침략군에 맞서 나라를 수호한 리 왕조의 저명한 정치인 리 타이 통 장군의 군사적 재능과 지혜를 찬양하는 "리 타이 통 키엣", 그리고 리 왕조 시대 봉건 사회에서 미덕의 중요성을 강조하는 도덕적, 윤리적 가치를 반영한 "냔 응이아" 등 다양한 공연이 있었습니다. 또한, 신비로운 세계를 볼 수 있는 능력을 가진 인물의 이야기를 담은 "투 툭"은 신화와 전설을 접목한 작품으로, 민속 문화와 공연 예술이 조화롭게 어우러진 작품입니다. 리 왕조 시대의 이러한 문화 예술 요소들은 후대 체오 발전의 중요한 토대가 되었습니다.

베트남 전통 오페라 '티 마우'가 사원에 갑니다.

쩐 왕조(1225-1400)는 베트남 전통 경극인 처오(Chèo)를 비롯한 문화와 예술이 크게 발전한 시기였습니다. 이 시기의 처오 작품과 특징은 역사 문헌과 구전에서 찾아볼 수 있습니다. 대표적인 작품으로는 도덕과 지혜를 강조하는 동시에 쩐 왕조 사회에 미친 불교의 영향을 보여주는 "관음경(Quan Âm Thị Kính)", "루빈즈엉레(Lưu Bình Dương Lễ)", "태사(Thái Sư)", "짜까오(Trí Cao)", "짜중(Trí Dũng)", "천사(Thiền Sư)" 등이 있습니다. 특히 "백호(Bạch Hổ)"는 전설과 신화 속 인물들을 등장시켜 환상적인 줄거리를 만들어내며, 쩐 왕조 사회에 널리 퍼져 있던 종교적 삶을 반영합니다. 이처럼 쩐 왕조 시대의 처오는 역사적, 도덕적, 신화적 요소가 풍부하게 담겨 있습니다.

응우옌 왕조(1802~1945) 시대에 체오극은 창작과 공연 과정에서 예술 형식의 발전과 세련미를 보여주었으며, 많은 작품들이 당대의 문화와 사회를 반영했습니다. 동시에 19세기 후반 프랑스 식민 시대의 영향으로 문화적 변혁을 겪으면서, 서양식 오락의 도입과 프랑스 식민 정부의 민족 문화 탄압 정책으로 인해 체오극은 여러 도전에 직면했습니다. 그럼에도 불구하고 체오극은 농촌 지역에서 명맥을 유지하며 전통 문화의 활력을 상징하는 예술 형식으로 자리매김했습니다.

이 시기에는 "루빈-즈엉레", "꿍툭", "다이응이엡"과 같은 서사적인 내용의 희곡들이 창작되었는데, 이 작품들은 응우옌 왕조의 역사적 사건과 인물들을 서술했습니다. 이러한 희곡들은 역사적 요소와 공연 예술을 결합하여 관객들이 역사를 더 잘 이해하고 응우옌 왕조가 국가에 기여한 바를 파악할 수 있도록 도왔습니다. 특히 "김남"은 베트남 전통 오페라의 보고에서 가장 뛰어난 작품 중 하나로, 김남이라는 인물의 삶과 그를 둘러싼 갈등을 통해 당시 베트남 봉건 사회의 도덕적 가치관과 세계관을 보여주는 의미 있는 내용으로 관객들에게 큰 사랑을 받았습니다. 응우옌 왕조 시대의 오페라는 오페라 예술의 발전과 응우옌 왕조의 문화적, 사회적, 정치적 가치관을 보여줍니다. 이 시기의 희곡들은 오페라 예술의 보존과 발전에 기여하는 귀중한 문화재입니다.

1945년 8월 혁명 이후, 베트남 전통 경극인 체오(Cheo)는 국가의 지원을 받아 부활하고 더욱 발전했습니다. 많은 전문 체오 극단이 창설되었고, 체오 예술가들은 정식 교육을 받았습니다. 현대 생활과 사회 변화를 반영한 새로운 체오 작품들도 많이 창작되었습니다. 발전하는 사회 속에서 체오 예술은 전통 문화적 가치를 보존하고 전파하는 데 중요한 역할을 계속해서 수행하고 있습니다.

베트남 전통 오페라 공연은 단순한 오락거리가 아니라, 공동체가 소통하고 교류 하며 도덕적, 인본주의적 가치를 전달할 수 있는 기회이기도 합니다 .

전통적인 마을 민속 오페라 부터 현대적인 무대 공연 까지 .

시간이 흐르면서 체오는 명확한 대본을 갖춘 전문적인 연극 형식으로 발전해 왔습니다. 전통적인 체오는 여전히 인기가 높지만, 관객을 끌어들이기 위해 현대적인 버전들도 등장했습니다. 이러한 각색 작품들은 체오의 핵심 요소를 유지하면서도 새로운 대본, 현대적인 주제, 혁신적인 무대 연출 기법을 포함하고 있습니다.

현재 베트남 전통 경극인 체오(Cheo)는 보존 및 발전이 활발히 이루어지고 있으며, 많은 체오 극단들이 국내외에서 공연하고 있습니다. 체오의 내용은 전통적인 가치를 유지하면서도 무대 연출과 공연 기법 면에서 발전해 왔습니다. 체오 축제와 경연 대회가 정기적으로 개최되어 이 예술 형식을 기리고 널리 알리고 있습니다. 현대 체오는 창작 또는 각색된 체오 작품으로, 내용, 공연 스타일, 주제 접근 방식에서 혁신적인 요소를 접목하는 경우가 많습니다. 현대 체오는 새로운 예술적 요소를 적용하면서 동시에 현대 사회 문제를 반영하기도 합니다.

"체오와 꿈"과 같은 몇몇 전형적인 체오극은 내용과 형식 면에서 혁신을 보여주며, 전통과 현대적 요소를 결합하여 관객에게 신선한 경험을 선사합니다. "하늘에서 떨어진 남자"는 현대 사회 문제와 도시 생활의 갈등을 유머와 풍자를 섞어 풀어냅니다. "한 세대의 이야기"는 역사적 사건에서 영감을 얻었지만, 사회 계층화와 현대 사회의 격변과 같은 당면 문제를 반영하여 새롭게 재해석되었습니다.

연극 '후세'는 문화적 전환과 사회 생활의 변화, 그리고 새로운 세대의 적응과 투쟁에 대한 이야기를 담고 있습니다. '개혁의 춤'은 전통적인 요소와 현대적인 공연 스타일을 결합하여 사회 개혁과 혁신 문제를 조명합니다. '신세계의 저극'은 기술, 세계화, 그리고 사회 관계의 변화를 주제로 현대적 요소가 전통 문화에 미치는 영향에 대한 새로운 시각을 제시합니다. 현대 저극은 창의성과 혁신성을 보여주며 젊은 관객들의 관심을 끌고 전통 저극 예술에 새로운 경험을 선사합니다.

베트남 전통 오페라의 가치 증진: 보존에서 혁신까지.

베트남 전통극(체오)은 베트남 사람들의 가치관, 관습, 전통, 생활 방식을 명확하게 반영합니다. 체오를 보존하는 것은 전통 문화, 역사, 예술적 가치를 미래 세대에 전승하고 지키는 데 도움이 됩니다. 특히 세계화 시대에 국가 정체성을 유지하고 증진하는 데 중요한 의미를 지닙니다. 또한, 체오는 효과적인 교육 도구로서 젊은이들이 자국의 역사와 문화를 이해하고 소중히 여기도록 돕습니다. 이를 통해 문화유산을 보호해야 한다는 자긍심과 책임감을 고취합니다.

현대 사회에서 베트남 전통 경극(체오)은 생활 방식의 변화, 새로운 형태의 오락거리 등장, 젊고 유망한 예술가 부족 등 여러 가지 도전에 직면해 있습니다. 체오를 보존하고 발전시키기 위해서는 정부 기관, 문화 단체의 지원과 지역 사회의 적극적인 참여가 필수적입니다. 체오 축제 개최, 젊은 예술가 양성, 다양한 매체를 통한 체오 홍보 등의 활동이 매우 중요합니다.

민속 오페라 공연에 사용되는 8개 악기 앙상블.

문화 연구자들에 따르면, 민속 오페라(체오)를 효과적으로 보존하기 위해서는 고등학교와 대학교 교육과정에 체오를 포함시켜 학생들이 체오 예술에 대해 배우고 이해할 수 있는 기회를 제공해야 합니다. 또한, 어린이부터 성인까지 모든 연령대를 대상으로 체오의 노래, 춤, 연기 기법을 가르치는 체오 강좌를 개설하고, 체오 공연을 녹음 및 촬영하여 보관하고 널리 보급함으로써 사람들이 체오에 쉽게 접근하고 배울 수 있도록 해야 합니다. 더불어 대본, 노래, 연구 자료 등 체오 관련 문서, 서적, 녹음 자료를 수집하고 보존해야 합니다.

실천을 통한 보존은 주요 도시와 농촌 지역에서 전통 오페라단의 정기적인 공연을 장려하여 오페라라는 예술 형식을 활기차고 대중에게 쉽게 접할 수 있도록 하는 것을 의미합니다. 지역 축제 및 문화 행사에 오페라 공연을 통합함으로써 사람들이 이 예술 형식을 즐기고 참여할 수 있는 기회를 제공합니다. 동시에, 클럽과 그룹을 조직하여 오페라 애호가 공동체를 구축하고, 사람들이 오페라에 참여하고, 공연하고, 배울 수 있는 플랫폼을 마련하는 것이 중요합니다. 오페라 애호가를 위한 온라인 커뮤니티를 구축하면 서로 소통하고, 경험을 공유하고, 배울 수 있습니다.

정부는 예술가, 전통 오페라단, 그리고 전통 오페라 보존 및 발전 사업에 대한 적절한 재정 지원 정책을 지속적으로 제공해야 합니다. 동시에, 전통 오페라의 보존과 진흥을 위해 단체, 기업, 그리고 개인의 지원을 적극적으로 유도해야 합니다.

베트남 전통 오페라인 체오(Cheo)는 문화 관광 발전에 중요한 역할을 합니다. 농촌 마을, 축제, 지역 행사에서 펼쳐지는 체오 공연은 국내외 관광객을 유치하여 경제적 수익을 창출합니다. 체오 예술의 발전은 많은 예술가, 음악가, 문화 종사자들에게 일자리를 제공합니다. 이는 전통 예술을 보존하는 데 도움이 될 뿐만 아니라 지역 주민들의 경제적 삶의 질을 향상시킵니다. 이러한 조치들을 시의적절하고 효과적으로 시행한다면 민속 체오의 보존과 진흥에 기여하여 지속적인 발전과 장수를 보장할 수 있을 것입니다.

danggongsan.vn에 따르면

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