현대 베트남 음악 흐름 속의 지앙선의 흔적

음악가 장썬(본명 타티장썬, 1975년생)은 밴드 5 동 케(5 Dong Ke)로 이름을 알린 음악가이자 가수입니다. 현재 하노이 음악 협회 집행위원회 위원, 작곡가 협회 21(Association of Composers 21) 회원, 그리고 작곡가 그룹 M6(M6)의 멤버로 활동하고 있습니다.

그녀의 아버지는 베트남 민속 음악에 깊은 애정을 가진 인민 교사 황 끼에우입니다. 아마도 그 덕분에 장썬은 어린 시절부터 전통 연극에 특별한 열정을 품고 있었을 것입니다. 하지만 당시 인민 교사 황 끼에우의 바람은 딸을 피아노로 인도하는 것이었습니다.

음악 여행

하노이 음악원을 졸업한 지앙썬은 서정적이고 감성적인 곡들로 작곡 경력을 시작했습니다. 그의 초기 작품인 "비", "풀과 비"는 소울풀한 멜로디와 심오한 가사로 대중의 마음을 빠르게 사로잡았습니다.

1999년, 장썬은 하노이 음악원 소속 4명의 다른 단원들과 함께 5동커 음악 그룹에 합류했습니다. 이 그룹은 장썬이 작곡을 담당한 유일한 음악 그룹으로, 오로지 자신들의 작품만 연주한 최초의 음악 그룹이었습니다.

같은 해에 그녀는 시인 응우옌 투이 카(Nguyen Thuy Kha)와 음악가 응우옌 쫑따오(Nguyen Trong Tao)를 만났습니다. 응우옌 쫑따오가 선물한 시집 "어른들을 위한 동요"에 수록된 짧은 시 "풀과 비"는 지앙손(Giang Son)이 블루스 풍의 동명 노래를 쓰도록 영감을 주었습니다. 블루스는 그녀가 사랑하고 직접 연구했던 음악 장르입니다.

"풀과 비"는 이후 시인이 직접 다듬은 가사로 보완되어 사랑과 삶에 대한 철학적 색채를 더했습니다. 이 노래는 2004년 VTV 프로그램 '송 아이 러브(Song I Love)'에서 상을 수상하며 그룹 5 동커(5 Dong Ke)의 아이콘이 되었습니다.

많은 음악가들이 종종 완전한 시를 선택하여 음악으로 만드는 것과는 달리, 장손은 자신만의 접근 방식을 가지고 있다는 것을 알 수 있습니다. 즉, 시적 아이디어나 구절에서 먼저 멜로디를 개발한 다음 시인과 협력하여 노래를 완성합니다.

음악가 지앙 손(Giang Son)은 자신의 작곡 스타일을 공유하며, 항상 음악적 요소를 최우선으로 생각한다고 말했습니다. 그녀의 말에 따르면, 노래는 먼저 구조와 형식이 완성되어야 하며, 그 후에 멜로디에 맞춰 가사가 전개됩니다. 따라서 지앙 손의 곡은 대개 명확하고 균형 잡힌 구조를 가지고 있습니다. A 부분은 부드럽게 시작하고, B 부분은 클라이맥스와 강렬한 후렴구를 형성한 후, 차분해지면서 전체 작품의 조화를 이룹니다.

음악가 응우옌 티엔 만은 장썬의 각 곡은 사랑과 개인적인 감정을 담아 기록한 일기와 같다고 평했습니다. 바로 이러한 진심이 대중의 마음을 감동시켜 소통을 만들고 확산시켜 왔으며, 이는 작곡의 성공 척도이기도 합니다.

현대 포크 음악에서 빛나다

이후 지앙썬의 작곡은 점점 더 다양해져서 팝, R&B, 실내악, 현대 포크 등 여러 장르를 아우르게 되었다.

특히 "Giac mo noon", "Chut nang vang bay"와 같은 대표적인 노래가 있는 현대 민속 음악 분야에서 음악가 Giang Son은 실제로 많은 음악 애호가들의 마음을 사로잡았습니다.

지앙선은 작곡에서 종종 7도와 8도 음정의 5음음계 음악을 사용하는데, 베트남 특유의 강렬한 색채를 띠고 있으며, 단순한 화성과 결합되어 멜로디를 듣기 쉽고 접근하기 쉽게 만듭니다.

"하노이 12계절 꽃"이라는 노래로 더욱 큰 성공을 거둔 지앙손은 하노이에서 태어나고 자랐으며, 7살 때부터 하노이 예술학교에서 초등 피아노를 공부했다고 밝혔습니다. 어린 시절 짱띠엔 호수와 호안끼엠 호수를 산책하며 보낸 추억들이 그녀의 하노이에 대한 사랑을 키워주었습니다.

하지만 하노이에 대해 글을 쓰는 것은 쉽지 않습니다. 이전 음악가들이 워낙 훌륭한 작품을 썼기 때문입니다. 그래서 장썬은 항상 다른 관점을 찾는 데 어려움을 겪습니다.

장손은 하노이의 꽃 계절에 대한 기사를 읽으며 기회를 얻었습니다. 하노이의 꽃은 아직 제대로 활용되지 않은 측면이었기에, 그 생각에 그녀의 마음이 움직였습니다. 그렇게 "하노이, 열두 꽃 계절"이 탄생했습니다.

지앙 손은 이 곡을 작곡하는 데는 유연성이 필요하고, 음악적 원칙을 염두에 두며, 자연스러운 느낌을 만들어내는 것이 중요하다고 말했습니다. 가장 큰 과제는 멜로디와 구조의 균형을 유지하면서도 각 달에 어울리는 꽃을 통해 12개월을 하나의 노래로 어떻게 담아낼 수 있느냐는 것이었습니다. 그래서 지앙 손은 가장 대표적인 꽃을 선택해야 했다고 그녀는 말했습니다.

토론에서 음악가 쯔엉 응옥 닌은 장썬을 음악계에서 친인척으로 여긴다고 밝혔습니다. 그에게 작곡에는 나이와 관계없이 중요한 것은 작품 자체라고 생각합니다.

장썬은 매우 음악적인 이름을 가지고 있으며, 예술적인 가문에서 태어나 어린 시절부터 민속 음악에 깊이 젖어 있었습니다. 재즈, 블루스, R&B를 좋아했지만, 그녀의 작품에는 항상 민속적인 요소가 뿌리를 두고 있습니다. "Giac Mo Noon", "Ha Noi Muoi Thap Hoa", "Khat", "Co va Mua"와 같은 노래들은 모두 간결하고 감정이 풍부하며, 탄탄한 구조를 가지고 있어 쉽게 가슴에 와닿습니다. 이러한 간결함과 독특한 민속적 색채가 장썬의 독보적인 자취를 남겼고, 장썬은 현대 베트남 음악계에서 확고한 입지를 굳건히 하는 몇 안 되는 여성 음악가 중 한 명이 되었습니다. 음악가 쯔엉 응옥 닌은 이렇게 단언했습니다.

지앙손의 공헌은 헌정 음악상과 기타 여러 작곡상을 포함한 많은 권위 있는 상을 통해 인정받았습니다.

하노이 음악 협회 회장인 음악가 꽝 빈은 "오늘 토론은 매우 의미 있습니다. 결국 남는 것은 아티스트와 관객이 서로의 이야기를 듣고, 이해하고, 배울 수 있는 감동적인 음악 경험입니다."라고 말했습니다.

그는 또한 지앙손이 항상 자신에게 엄격하고, 청중을 존중하며, 감정을 신중하게 다루는 작곡가라고 강조했습니다. 이러한 요소들이 그의 지속 가능한 커리어를 만들어 주었습니다. 그는 또한 프로와 아마추어 음악가 커뮤니티 모두가 창의적인 영감을 공유하고 확산할 수 있는 기회를 갖도록 이와 같은 만남과 교류가 더 많아지기를 바란다고 밝혔습니다.

토크쇼 "음악의 길 - 음악가 지앙선"의 아늑한 분위기 속에서 청중과 동료들은 작곡의 감정적 여정에 대한 진솔한 공유를 경청했고, 이를 통해 현대 베트남 음악의 재능 있는 여성 음악가의 흔적을 다시 한번 확인했습니다.

까오 흐엉

출처: https://nhandan.vn/dau-an-giang-son-trong-dong-chay-nhac-viet-duong-dai-post901628.html