베트남 도자기 - 뿌리에서 부활하다

도자기와 글쓰기

전시는 단순한 예술적 사건이 아니라, 언어와 도자기 유약 사이의 역사적인 대화입니다. 전시 큐레이터인 예술가 레 티엣 끄엉은 응우옌 후이 티엡 작가의 단편 소설 속 문장/시에서 영감을 받은 작품을 전시하는 도자기 전시는 이번이 처음이라고 말했습니다.

40명의 현대 작가와 함께 전시에 "참여"하는 41번째 사람은... 사후 작품과 도자 작품으로 참여하고 있는 작가 응우옌 후이 티엡입니다.

하노이 항부옴 22번지 문화예술센터의 "곰티엡(Gom Thiep)" 전시장에 들어서면 관람객들은 현대적인 감각이 돋보이는 100점이 넘는 도자기 작품을 감상할 수 있을 뿐만 아니라, 응우옌 후이티엡의 험난한 이야기, 인물, 심지어 회의적인 철학까지 베트남 특유의 재료인 도자기로 빚어낸 시각 예술과 문학의 공간을 만나게 됩니다.

이 전시회는 고인이 된 작가의 탄생 75주년(1950-2025)을 기념하여 열렸으며, 레 트리 중, 판 깜 트엉, 당 쑤언 호아, 레 티엣 끄엉 등 40여 명의 유명 작가가 참여했습니다. 이들은 1980년대 베트남 문학을 일깨운 인물로 알려진 응우옌 후이 티엡을 형태, 유약, 흙불을 이용해 '번역'하는 여정을 함께했습니다.

도자기는 말과 대화하고, 다른 티엡과, 하지만 여전히 티엡과 대화한다. "은퇴한 장군", "흐르라, 오 강아"라는 이름의 둥근 접시부터 도자기 꽃병에 직접 그린 작가의 초상화에 이르기까지, 이 전시는 "원래의" 응우옌 후이 티엡을 재현하는 것이 아니라, 벗겨지고 뒤집힌 티엡을 그림과 유약의 프리즘을 통해 비춘 것이다. 여기서 도자기는 단순한 재료가 아니다. 그것은 정신이다.

응우옌 후이 티엡과 베트남 도자기 사이에는 매우 유사한 점이 있습니다. 가시가 많고, 소박하고, 정직하며, 때로는 과묵하고, 때로는 폭발적입니다. 그의 글은 깨진 도자기처럼 종종 "깨져" 있습니다. 하지만 사람들은 바로 그 깨진 조각들에서 인간적인 요소, 삶의 요소, 베트남적인 요소를 발견합니다. 그리고 이제 문학에서 유래된 바로 그 언어가 도자기로 다시 돌아왔습니다. 도자기는 베트남 사람들의 난로, 시골, 신앙, 그리고 일상생활과 밀접하게 연관된 재료입니다.

베트남 도자기 흐름

이 전시가 제기하는 더 큰 이야기는 다음과 같습니다. 현대 미술의 흐름 속에서 베트남 도자기는 어디에 있는가? 반세기가 넘는 시간 동안 우리는 밧짱, 쭈다우, 푸랑, 비엔호아를 자랑스러워해 왔습니다… 하지만 그중에서 진정한 미술로 세상에 발을 내디딘 도자기는 몇 점이나 될까요?

"곰티엡(Gốm Thiếp)"은 반가운 신호이지만, 동시에 엄청난 간극을 드러내기도 합니다. 일본에는 라쿠 도자기가 있고, 한국에는 세계 유수 박물관에 전시된 분청사기(셀라돈)가 있는 반면, 베트남 도자기는 여전히 두 가지 극단 사이에서 고군분투하고 있습니다. 값싼 기념품이냐, 아니면 거실에 놓일 장인의 작품이냐, 둘 중 하나입니다.

이번 전시에 참여한 작가들은 현대적 사고와 전통 소재를 결합함으로써 도자기가 예배용도, 시장용도 아니라는 것을 증명했습니다. 제대로만 투자한다면, 도자기는 문화적 깊이를 지닌 예술 언어가 될 수 있습니다.

호이안을 살펴보세요. 살아있는 박물관에서 문화적 실험 공간으로 불리는 곳입니다.

호이안이 "세라믹 카드" 전시회 장소로 선정된 것은 결코 우연이 아닙니다. 이곳은 건축과 생활 양식을 잘 보존하고 있을 뿐만 아니라, 요리, 패션 , 건축, 수공예에 이르기까지 다양한 문화의 고향이기도 한 고대 도시입니다.

베트남 관광 산업이 보존과 상업화 사이에서 갈등하는 상황에서, 호이안은 새로운 문화 공간을 실험할 수 있는 이상적인 "완충 지대"로 부상했습니다. 전시가 열리는 꾸이루 아트 스페이스와 같은 공간은 이러한 "경계의 개방"을 보여주는 전형적인 사례입니다. 단순한 갤러리가 아니라 기억과 현재가 공존하는 공간, 도자기를 전시하는 것뿐 아니라 직접 만져볼 수 있는 공간입니다.

호이안과 같은 문화유산 공간에 예술을 도입하는 것도 관광을 새롭게 하는 방법입니다. 산업적인 '체크인' 상품 대신 방문객은 문화를 심도 있게 경험할 수 있습니다. 이 땅이 지닌 의미의 층위를 보고, 만지고, 생각하고, 연결할 수 있습니다.

꾸이루 아트 스페이스는 베트남 수공예품을 기리기 위해 설립되었으며, 전통 예술과 현대 예술을 연결하는 다리 역할을 하고 있습니다. 단순한 갤러리가 아닌, 예술과 자연, 그리고 지역 문화가 어우러지는 창의적인 공간입니다.

이곳에서 열리는 "곰티엡(Gốm Thiếp)" 전시는 단순히 예술가와 작가의 은유적 만남에 그치지 않습니다. 기억과 미래, 전통과 현대의 만남, 그리고 호이안의 어제와 내일이 만나는 만남입니다.

그리고 그곳에서, 유약이 깨지고 색이 흐릿하더라도, 각각의 도자기 항아리는 여전히 그 안에 속삭임을 담고 있습니다. 그 문화는 박물관에 있는 것이 아닙니다. 누군가 감히 그것을 새롭게 할 때, 그것은 살아납니다. 전통을 다시 생각해 보세요. 도자기에 인사를 그려 보세요.

출처: https://baoquangnam.vn/gom-viet-hoi-sinh-tu-coi-re-3152652.html