*본 글은 필자의 개인적인 견해를 반영합니다.
하 안 투안이 콘서트를 열거나 새로운 프로젝트를 시작할 때마다 항상 부정적인 평가가 쏟아집니다. 물론 개인적인 의견은 불가피하지만, 기사들은 대개 글쓴이의 한쪽 관점만을 보여주는 경우가 많습니다. 그래서 저도 제 생각을 공유하고 싶습니다.
하 안 투안의 어떤 점이 사람들을 매료시켰을까요? 그의 선곡, 음악적 비전, 아니면 스토리텔링 능력 때문이었을까요? " De Danh", "Giac Mo La", "Buoi Sang o Ciao Cafe " 같은 노래들을 통해 하 안 투안은 많은 사람들의 청춘에 깊은 영향을 미쳤습니다. 하지만 예술가는 한 단계에 머물러 있을 수 없습니다. 예술은 움직임이고, 성장이며, 예술가와 관객이 함께 성숙해가는 과정입니다.
우리는 성장하고 변하는데, 왜 하안투안의 음악은 과거에 머물러 있기를 바라는 걸까요? 만약 당신이 여전히 하안투안의 음악이 "예전과 같기를" 바란다면, 당신은 그때의 당신과 여전히 같은 사람인지 확신할 수 있을까요?
하 안 투안은 더 이상 작은 공간에서 노래하는 젊은이도, 작은 찻집에서 9만 동에 티켓을 파는 가수도 아닙니다. 이제 그는 조명과 무대 디자인부터 화음과 연출에 이르기까지 모든 디테일을 세심하게 다듬어 관객 경험을 극대화하는 거대한 음악 공간을 창조합니다.
하지만 그가 했던 모든 변화는 면밀한 검토를 받았다.
그가 화려한 무대 장치와 오케스트라에 투자했을 때, 사람들은 그가 사치스럽고 촌스럽다고 비난했습니다. 그가 여성 게스트와 함께 공연했을 때는, 사람들은 그가 이전에는 남성 게스트와 함께 공연한 적이 없다고 말했습니다. 그가 남성 게스트를 초대했을 때는, 왜 여성 보컬리스트가 없느냐고 의문을 제기했습니다. 그가 해외 음악계의 전설이나 국내 베테랑 가수를 초대했을 때는, "전성기가 지난 사람이 그들의 명성에 편승하려 한다"는 비난을 받았습니다.
그가 젊은 음악가와 가수들을 초대했을 때, 사람들은 그에게 인맥과 자금이 부족해서 무명 인사들만 초대할 수밖에 없다고 말했다. 심지어 12번째 솔로 앨범을 발표한 후에도, 콘서트에서 주로 신곡을 부르기 때문에 커버곡밖에 부를 줄 모른다는 비판이 여전히 이어졌다.
이러한 모순은 다음과 같은 질문을 제기합니다. 그러한 비판들은 진정으로 건설적인 피드백이었을까요, 아니면 변화를 감행한 예술가에 대한 편견과 부당한 반감에 불과했을까요?
일각에서는 하 안 투안의 음악이 이제는 인위적이고, 화려하며, 진정성이 부족하고, 감정이 결여되어 있다고 말하지만, 감정은 매우 주관적인 것이다. 어떤 사람들은 더 이상 그의 음악에서 자신을 찾지 못하지만, 그렇다고 해서 그의 음악이 가치를 잃었다는 의미는 아니다.
하 안 투안은 대중을 쫓기보다는 자신만의 팬 커뮤니티를 구축합니다. 음악 경력의 모든 단계에서 그를 이해하고 지지해주는 사람들, 그것이 그에게 가장 중요한 것입니다. 하 안 투안은 이렇게 말했습니다. "여러분이 제 음악을 만들어주셨습니다. 저는 그저 마음속에 '장미'를 꽂기만 하면 됩니다. 그렇게 해서 우리만의 음악 세계가 아름답게 빛나는 것입니다."
이러한 모순들은 한 가지 사실을 드러냅니다. 어떤 사람들에게는 음악 자체가 문제가 아니라, 그들이 가진 선입견이 문제라는 것입니다. 그들은 음악을 느끼기 위해 듣는 것이 아니라, 비판할 거리를 찾으려 애씁니다. 만약 음악이 정말로 피상적이라면, 왜 수만 명의 사람들이 여전히 그의 콘서트를 그토록 간절히 기다리겠습니까? 왜 사람들은 여전히 달랏의 추운 비 속에서, 또는 닌빈 의 드넓은 들판에서 함께 울고 웃고 노래하겠습니까?
단순함이 항상 진정성을 의미하는 것은 아니며, 웅장함이 반드시 섬세함을 저해하는 것도 아닙니다.
하 안 투안은 단순한 가수가 아니라, 감정이 여전히 흐르고 귀 기울여 듣는 이들을 감동시키는 음악적 공간을 창조하는 예술가입니다.
저에게 하 안 투안의 음악은 동반자입니다. 저는 한때 우울증을 겪었는데, 그때는 주변의 모든 것이 무의미하게 느껴졌고, 제 자신과 주변 사람들과의 연결고리를 점차 잃어갔습니다.
하지만 어느 날, 그 음악이 저를 어둠에서 벗어나게 해 주었습니다. 아름다운 멜로디나 의미 있는 가사 때문만이 아니라, 하 안 투안이 들려준 이야기와 그가 전한 감정들이 제게 단순하지만 의미 있는 것들에 대한 믿음을 다시금 일깨워 주었기 때문입니다. 그리고 저뿐만이 아닙니다.
저는 하 안 투안의 음악에 대한 공통된 사랑을 통해 만난 친구들이 있습니다. 콘서트는 단순히 음악을 듣는 장소가 아니라, 낯선 사람들이 서로를 만나 같은 감정의 리듬을 공유하는 곳이기도 합니다. 음악이 선사할 수 있는 가장 아름다운 것이 바로 이것이 아닐까요?
어떤 사람들은 하 안 투안의 음악이 예전 같지 않다며 더 이상 그의 팬이 아니라고 말합니다. 괜찮습니다! 특정 아티스트의 팬이 되거나 팬이 아니게 되는 것은 개인의 권리입니다. 하지만 음악은 모든 사람을 만족시키기 위해 존재하는 것이 아닙니다. 음악은 진화하고 변화하며, 때로는 더 이상 당신의 것이 아니라 다른 세대, 다른 영혼의 것이 되기도 합니다.
하 안 투안은 무언가를 증명하기 위해 노래하는 것이 아닙니다. 그는 이야기를 들려주고, 꿈을 그려내기 위해 노래합니다. 그리고 여전히 그를 따르는 사람들에게 그 꿈은 처음 만났을 때처럼 아름답게 남아 있습니다. 그렇다면 하 안 투안은 훌륭한 가수일까요, 아니면 형편없는 가수일까요? 제게 그 답은 중요하지 않습니다. 중요한 것은 그의 음악이 여전히 귀 기울여 듣는 사람들의 마음을 감동시킨다는 것입니다. 그것으로 충분합니다!
공연 "이른 아침의 홀로":
독자 Nhu Y
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