예술가 반 응옥(Van Ngoc)이 새롭고 에너지 넘치는 아이디어로 23번째 전시를 열었습니다. 그의 설치 작품 <애프터쇼크(Aftershock)>는 2006년 베트남 미술 협회에서 A상을 수상했고, <포트레이트(Portrait)>는 2011년 베트남 미술 협회에서 1등을 수상했습니다.
이번 모임에서 그는 지난 3년 동안 제작된 약 100여 점의 작품(설치 작품 포함) 중에서 엄선한 다양한 크기(대부분 122 x 244cm)의 콜라주 작품 60여 점을 해안 도시인 붕따우의 독특한 예술 공간에서 선보였습니다.
붕따우 버스 정류장 맞은편 주거용 건물의 콘크리트 바닥 전체를 차지하는 이 전시는 설치물 내의 대화형 설치 컨셉으로, 대중에게 공개되며 2024년 말까지 진행됩니다.
예술가 반 응옥은 Sea Wall을 통해 자연의 힘에 대한 예술을 해석하고자 합니다.
작가 반 응옥은 <시 월(Sea Wall)>을 통해 장애물을 마주하는 순간 다양한 형태의 파도를 목격하며 자연의 힘을 예술적으로 해석하고자 합니다. 더 깊은 관점에서, <시 월> 은 인간의 생명, 재산, 문화, 건축, 그리고 서식지를 자연의 끊임없는 영향으로부터 보호하는 제방 시스템의 본질, 즉 작품의 구조를 성찰하는 영감을 제공합니다.
그는 이렇게 믿는다. "예술은 설명하지 않는다. 나는 삶에 대한 내 감정에서 출발하여 예술을 만든다."
시 월(Sea Wall) 에 도착하면 벽부터 바닥까지 회백색의 무거운 재료로 뒤덮인 공간에 놀라움을 금치 못합니다. 네모나고 길쭉하며 기울어진 콘크리트 블록들은 마치 방파제 같고, 폭풍 후의 여진 같습니다. 30~40kg에 달하는 대형 그림들은 벽처럼 똑바로 서 있습니다. 작은 그림들은 마치 파도가 콘크리트 벽 표면에 부딪히고 부서지듯 부서져 버려진 물건들과 쓰레기들을 남깁니다.
화가 Van Ngoc이 전시회에서 손님들과 공유합니다.
<바다의 벽> 을 보면 반 응옥의 절제와 응축이 재료와 색조뿐 아니라 형태에서도 뚜렷하게 느껴진다. 선은 거의 암시적인 형태를 띠지 않고, 모호한 형태, 혹은 무의식적이고 목적 없는 기하학적 선으로 변한다.
음악가 Tran Tien이 화가 Van Ngoc과 기쁨을 나누기 위해 전시회에 왔습니다.
관객들은 그의 독특한 작품에 감탄한다.
반 응옥은 분명 입체파 화가가 아닙니다. 방파제 의 각 면은 전혀 입체파가 아닙니다. 하지만 방파제 의 천 제곱미터를 보면 거대한 입체파 작품을 상상하기 쉽습니다.
화가 반 응옥은 1959년 푸토에서 태어났습니다. 그는 어린 시절 푸토 지방 미술대학을 다녔고, 1986년부터 1992년까지 하노이 미술대학교에서 수학했습니다. 1993년, 반 응옥과 그의 아내는 북부에서 붕따우로 이주하여 살았습니다.
65세의 나이에 40년의 전문 미술 경력을 쌓은 화가 반 응옥은 여전히 자신의 작품이 스스로를 드러내도록 하는 데 소극적인 태도를 보입니다. 그는 또한 이 나이에도 철, 강철, 스테인리스 스틸, 유리, 거울, 볼트 등 "무거운" 재료를 다루는 데 여전히 열정을 쏟는 보기 드문 예술가입니다.
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출처: https://thanhnien.vn/hoa-si-van-ngoc-dung-tang-be-tong-tho-cua-toa-nha-dan-cu-lam-trien-lam-185241115181207709.htm
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