흐엉깐 도자기의 역사는 수백 년 전부터 기록되어 있습니다. 마을 원로들은 농기구와 나무, 구리 용기가 더 이상 생산 및 생활 조건에 맞지 않게 되면서 도자기가 등장했다고 전합니다. 흐엉깐의 흙은 접착력이 뛰어나고 "뼈처럼 오래되었으며" 열에 잘 견디기 때문에, 구운 제품은 그 어디에서도 찾아볼 수 없는 특유의 견고함을 지닙니다.
Huong Canh(구 Vinh Phuc 성, Binh Xuyen 지구)의 한 모퉁이는 현재 Phu Tho 성의 Binh Nguyen 면입니다.
그 덕분에 흐엉 칸의 항아리, 냄비, 프라이팬은 북부 삼각주 지역 많은 가정에 친숙한 물건이 되었습니다. 많은 마을 사람들은 마당 구석에 놓인 반짝이는 검은색 토기 항아리의 모습을 아직도 기억합니다. 여름에는 시원한 빗물을 모으고 겨울에는 따뜻하게 유지해 주던 그 항아리 말입니다.
흐엉 칸 도자기 꽃병은 심오한 예술적 정신으로 만들어졌습니다.
흐엉깐 도자기의 특징은 독창성에 있습니다. 유약을 바르지 않은 이 도자기의 색상은 불에 탄 흙의 자연스러운 색입니다. 도자기는 가죽처럼 매끈한 표면을 가지고 있으며, 검은색이나 짙은 갈색을 띠고 때로는 가마에서 불을 피운 흔적이 나타나기도 합니다. 이는 불로만 새겨질 수 있는 독특한 흔적입니다.
흐엉 칸의 장인들은 능숙한 손으로 흙을 반죽하여 모양을 만듭니다.
전통 가마에서 제품을 가마에 넣는 것은 마치 "테스트"와 같습니다. 장인은 흙의 입자 하나하나, 습도, 바람의 세기를 모두 이해하고 언제 장작을 넣고 언제 가마를 "닫을"지 알아야 합니다. 리듬이 맞지 않으면 제품은 갈라지거나 "죽을" 것입니다. 하지만 리듬이 적절하면 도자기는 튼튼하고 가볍게 두드렸을 때 울림이 있는 소리가 나며, 이 땅만큼이나 오래갑니다.
흐엉 칸의 전통적인 토양에서 생산된 완벽한 제품.
오늘날 흐엉깐 장인들은 여전히 전통 기법을 고수하고 있습니다. 물레는 전기가 아닌 발의 힘으로 작동합니다. 장인은 낮게 앉아 손으로 흙을 원을 그리듯 쓰다듬으며, 눈은 작품의 영혼을 좇습니다. 흙은 빗물로 반죽하여 대나무 바구니나 두꺼운 천에 담아 적당한 농도로 "깔고" 물레 위에 올려놓습니다.
흐엉칸에서는 대대로 전통 도자기 제작 방법을 보존하고 있습니다.
장인의 손길 아래, 작은 점토 덩어리 하나하나가 점차 항아리의 몸체, 꽃병의 목, 항아리의 입구가 됩니다. 한 장인은 이렇게 말했습니다. "흐엉 칸 도자기는 눈이나 손으로 만들어지는 것이 아니라 감정으로 만들어집니다. 마음이 평온하지 않으면 점토가 반항합니다."
흐엉 칸 도자기 제품에는 모두 연꽃이 창의적으로 표현되어 있습니다.
흐엉 칸 도자기는 단순한 생활용품을 넘어 현대 문화예술계에 자리 잡았습니다. 많은 수집가와 건축가들이 실내 장식, 분재, 조각품 제작에 도자기를 사용합니다. 어떤 제품은 극도로 높은 소성 온도를 필요로 하는데, 이로 인해 흙의 구조가 변하여 현무암처럼 신비로운 검은색이나 탄 갈색을 띠게 됩니다. 이러한 날것 그대로의 모습이 매력적입니다. 탄 자국이나 미세한 균열 하나하나가 산업적 체인점에서는 흉내 낼 수 없는 "시간의 흔적"이기 때문입니다.
매우 평범한 이미지 역시 장인들에 의해 흐엉 칸 도자기 제품에 반영됩니다.
하지만 흐엉깐은 수많은 부침을 겪기도 했습니다. 많은 사람들이 전통 제품을 사용하지 않아 마을이 조용했던 시절도 있었습니다. 플라스틱, 스테인리스 스틸, 산업용 도자기와의 경쟁으로 많은 가구가 직업을 포기해야 했습니다. 그러나 이러한 어려움 속에서 젊은 장인들이 다시 돌아왔습니다. 그들은 현대적인 디자인과 전통 기법을 결합한 창의적인 공방을 열었고, 흐엉깐 도자기를 국내외 전시회에 선보였습니다. 마을의 제품은 이제 단순한 항아리가 아니라 그릇, 찻주전자, 램프, 그리고 새로운 숨결을 담은 장식품으로 변모했습니다.
도자기 예술가 응우옌 홍 꽝은 고향 흐엉 칸의 전통 도자기에 열정을 가진 몇 안 되는 젊은이 중 한 명입니다.
오늘날 흐엉깐 마을은 여전히 소박한 삶을 유지하고 있습니다. 마을 길은 옅은 색의 구운 진흙 먼지로 뒤덮여 있고, 회전판이 덜컹거리는 소리는 가마에서 장작이 타닥거리는 소리와 어우러집니다. 낮은 지붕 아래 은발의 장인들은 느긋하게 생활합니다. 아침에는 진흙을 반죽하고, 정오에는 모양을 만들고, 오후에는 가마를 점검하고, 밤에는 도자기 먼지를 닦아냅니다. 가마에서 나오는 모든 제품은 하나의 이야기입니다. 개인의 이야기가 아니라, 공예와 함께하는 공동체의 이야기입니다. 세대를 거쳐 흐엉깐 도자기는 여전히 땅과 함께하는 사람들의 여정을 조용히 기록하고 있습니다.
흐엉 칸 사람들은 언제나 자신이 태어나고 자란 땅의 향기에 대한 강한 열정을 가지고 있습니다.
흐엉 칸을 떠나면서도, 저는 여전히 짙은 갈색 흙빛, 도자기 가마에서 풍겨오는 탄 나무 냄새, 그리고 제 손가락이 도자기에 가볍게 닿았을 때의 은은한 소리를 기억합니다. 시끄럽지도, 과시적이지도 않지만, 시간이 지워낼 수 없는 영원한 가치에 대한 기억을 되살리기에 충분한 아름다움입니다. 흐엉 칸은 단순히 공예를 보존하는 데 그치지 않고, 인내심 있고, 강인하며, 단순하지만 심오한 이 땅의 정신까지 보존합니다. 그리고 바로 그 고요함 속에서 중부 지방의 작은 마을은 자부심을 키우며, 도자기 하나하나에 고향의 숨결을 불어넣습니다.
흐엉 칸 도자기는 더 이상 평범한 물건이 아니라 고향의 숨결을 담고 있습니다.
김 리엔
출처: https://baophutho.vn/huong-canh-hoi-tho-cua-dat-243204.htm
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