설날 용춤 - 전통문화의 아름다움

타이닌성 에서 봄을 맞이하는 사자춤 축제에서 용춤 공연을 선보입니다.

동아시아인의 관념에 따르면, 용, 유니콘, 거북이, 봉황은 네 가지 신성한 동물로, 좋은 것을 가져다줍니다. 용은 권위와 비범한 힘을 상징하는 여러 전설과 연관되어 있습니다. 베트남 사람들에게 용은 또한 락롱꾸안(Lac Long Quan)과 어우꺼(Au Co)의 결혼에 대한 전설에서 유래한 것처럼, 민족의 기원을 의미합니다.

실제 동물은 아니지만, 고대인들은 용을 다리와 화려한 비늘, 낙타 머리, 사슴 뿔, 악마의 눈, 소의 귀, 뱀의 목, 호랑이 발, 독수리 발톱, 악어의 배를 가진 뱀으로 여겼습니다. 민담에 따르면, 용은 지네에게 비늘 아래를 물려 다친 후 의사에게 도움을 요청했습니다. 의사에게 보답하기 위해 용은 풍년을 기원하는 춤을 추었습니다. 그 이후로 명절이나 새해 첫날 사람들은 행운과 평화, 번영을 기원하며 용춤을 추곤 했습니다.

일반적으로 용은 여러 개의 부분으로 나뉘며, 관절의 개수는 홀수로 정해져 있습니다. 관절에는 공연자가 잡을 수 있도록 1~2m 길이의 손잡이가 달려 있고, 각 손잡이 위에는 특수 플라스틱 바구니 두 개가 달려 있습니다. 용은 필요에 따라 5, 7, 9, 11, 심지어 29개의 부분으로 나뉘기도 합니다. 용이 클수록 무용하기 더 무거워지고 어려워지며, 장식 또한 더 까다롭습니다. 오늘날 우리가 가장 흔히 볼 수 있는 용은 9개의 부분으로 나뉜 용(9명의 무용수)으로, 각 부분의 길이는 약 2m입니다.

공연에 사용되는 9절 용은 보통 직경 약 32~35cm의 천으로 된 몸통을 가지고 있습니다. 용 몸통 안쪽에는 유연한 플라스틱이나 강철 링으로 만든 뼈를 끼워 넣어 풍만하고 둥글게 만들 수 있습니다. 용의 지느러미는 폼으로 덮인 천으로 만들어졌습니다. 용의 머리는 약 70~75cm 길이이며 주로 등나무, 대나무, 천, 종이로 만들어졌습니다. 용의 꼬리도 비슷한 재질로 만들어졌으며 길이는 약 65~70cm입니다. 현대 용 꼬리는 고대 용 모형보다 약간 짧은데, 전문적인 무용을 할 때 너무 길고 다루기 힘든 꼬리는 몸에 쉽게 걸려 무용수가 얽히거나 용이 감는 동작을 하는 동안 땅을 긁을 수 있기 때문입니다.

오늘날 용은 금색, 은색, 빨간색, 주황색, 파란색 등 다양한 색깔로 매우 다양하며, 각기 다른 의미를 담고 있습니다. 형광 잉크로 그려지고 인쇄되어 어둠 속에서 빛나며 반짝이는 효과를 내는 용들도 있습니다. 또한, 용의 비늘은 3D 프린팅으로 더욱 돋보이게 할 수 있습니다. 물론 용의 디자인이 정교하고 정교할수록 가격은 더 비쌉니다. 장식 기술, 도색, 미관, 내구성에 따라 완전히 새로운 용의 가격은 수천만 동에서 수천만 동(무용수 의상 제외)에 이릅니다. 투자 비용이 높아서 각 극단은 보통 1~2마리 정도의 용만 보유합니다.

용춤은 동양 문화의 특별한 예술 형태이자 관습이며, 전통적인 활동입니다. 사자춤은 두 사람만 필요하다면, 용춤은 용의 크기에 따라 더 많은 사람이 필요합니다. 이러한 특성 때문에 용춤은 전체 구성원의 노고를 필요로 하며, 그 비결은 다름 아닌 통일성과 단결입니다.

따라서 팀원들은 단결심과 규율, 특히 리듬감 있고 북소리에 맞춰 움직이는 동작의 조화를 이루어야 합니다. 완전한 용춤은 아이디어와 대본에 따라 구성되고 절정을 이루는 다양한 동작으로 이루어져야 합니다. 용춤은 구르기, 경례, 점프, 꼬리 넘기기, 뛰어다니기, 뒤로 젖히기, 쪼개기, 몸 뒤집기, 모양 만들기 등 다양한 동작을 포함하는 경우가 많습니다. 숙련된 사람들의 말에 따르면, 가장 어려운 동작은 여전히 8자 구르기입니다. 조화와 정밀함이 부족하면 용이 뒤틀리기 때문입니다.

용춤은 무술에도 접목되어 있습니다. 사자춤, 사자춤, 용춤의 동작은 모두 베트남 전통 무술의 특징을 잘 보여줍니다. 따라서 무용수는 민첩하고 유연하며 능숙해야 할 뿐만 아니라 강하고 결단력도 있어야 합니다. 용춤에 참여하려면 선수들은 건강과 지구력을 기르기 위해 부지런히 수련해야 하며, 특히 용의 머리와 꼬리를 조종하는 선수는 매우 무겁고 다루기 힘든 부분이기 때문에 더욱 그렇습니다.

용의 머리 앞에서 진주와 마법 지팡이를 들고 걸어가는 전사 역할을 하는 사람도 있습니다. 용을 인도하는 지휘관으로 여겨지는 이 사람은 춤 전체를 이끌기 위해 춤을 잘 기억해야 하며, 날아올라 용의 몸을 뒤집고 용의 머리 위로 지팡이를 휘두르는 등 높은 무술 실력을 갖춰야 합니다. 진주를 든 사람의 의상은 다른 구성원들보다 더욱 화려하여 전사의 강인함을 과시할 수 있습니다.

경연대회에서 용춤 공연은 약 8~12분 동안 진행되며, 일반적으로 다음과 같은 부분으로 구성됩니다. 반롱(원이 원을 그리며 달리는 용), 추치(S자 모양으로 달리는 용), 투이바(물이 파도처럼 물결치는 용의 몸), 퐁당(높이 뛰어올라 돌아서는 용), 퐁추옌(바람을 만나듯 회전하는 용), 피롱(날아다니는 용), 총탑(높은 탑 모양으로 서로 위에 서 있는 용 춤꾼), 다오바이(퍼지는 용)...

용춤은 창작 예술이기 때문에 오늘날 풍부하고 재능 있는 다양한 변형이 존재합니다. 수상작이 되려면 참신함, 높은 난이도, 전문적인 기술, 인상적인 구성, 그리고 의미 있는 내용이 필수적입니다.

사자, 유니콘, 용의 춤에서 소리는 춤의 매력을 결정하는 매우 중요한 요소입니다. 소리는 즐겁고 활기찬 분위기를 조성할 뿐만 아니라, 신성한 동물들의 움직임 하나하나와 어우러져 관객에게 생동감 넘치고 매력적인 공연을 선사합니다. 북은 스텝에 맞춰 리듬감 있게 연주해야 하며, 때로는 느리게, 때로는 빠르게, 때로는 전쟁의 북처럼 빠르고 끊임없이 연주해야 합니다. 이를 통해 사자, 유니콘, 용의 위풍당당한 정신을 온전히 표현할 수 있습니다.

용춤은 사자춤처럼 북과 심벌즈, 그리고 심벌즈("동청, 칵칵, 동청...")의 조화로운 선율 외에도 짧은 악절과 다양한 악기 연주가 더해집니다. 신비롭고 아름다운 선율의 음악은 공연의 예술성을 높여 마치 용이 광활한 하늘을 나는 듯한 장엄한 장면을 연출합니다.

쭝안즈엉 사자춤단 단장 리탄쭝 씨는 이렇게 말했습니다. "용춤을 무대에 올리고 연습하는 데는 보통 최소 6개월에서 1년이 걸립니다. 용춤은 사자춤처럼 개인의 기교가 많이 필요하지는 않지만, 팀 전체가 원활하게 조화를 이루어야 한다는 점이 어렵습니다. 그래서 리허설에서 인력을 동원하는 것이 매우 어렵고, 한 명이라도 빠지면 대열이 혼란스러워집니다. 게다가 관객들이 지루해하지 않도록 새로운 기법을 정기적으로 업데이트하고 동작도 바꿔야 합니다."

설날에는 사자춤 팀들이 공연 일정으로 항상 분주합니다. 개막식, 성대한 개막식, 축제 등의 행사에서는 용이 사자와 함께 춤을 추기도 합니다. 프로그램 규모와 공연 시간에 따라 용춤은 수백만 동에서 수천만 동에 달하는 수익을 창출할 수 있습니다. 어떤 사람들은 이 금액이 너무 높다고 생각할 수도 있지만, 실제로 사자춤 팀들이 의상과 장비에 투자하는 비용은 결코 적지 않습니다. 장엄하면서도 우아하고 리듬에 맞춰 유연하게 움직이는 작품을 만들기 위해 1년 내내 연습하고 정교한 무대 연출에 드는 노력은 말할 것도 없습니다.

용춤, 특히 사자와 용춤을 보존하고 발전시키는 것은 매우 값비싸고 정교한 작업입니다. 이를 추구하는 사람들은 창의력, 음악적 감상력, 그리고 육체적 인내심과 더불어 큰 열정을 가져야만 성공할 수 있습니다. 사자와 용의 형상에 자신의 영혼을 불어넣는 법을 배우지 못한다면 사자, 사자, 용춤은 무미건조하고 영혼 없는 춤이 될 것입니다.

안투

원천