까이르엉(베트남 전통극)의 불꽃은 결코 꺼지지 않을 것입니다.

남베트남 사람들의 정신생활에서 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라)은 언제나 그들의 문화에서 빼놓을 수 없는 부분이었습니다. 사이공-쩌런에서부터 메콩 삼각주의 시골 지역에 이르기까지, 킴과 까 악기의 선율, 랑송의 리듬, 그리고 애절한 봉꼬(베트남 전통 ​​민요)는 수많은 사람들의 마음을 움직이고 하나로 연결해 왔습니다. 밤이 되면 극장에는 불이 켜지고, 탄 응아, 웃 짜온, 민 브엉, 레 투이, 백뚜옛, 디엡 랑 등과 같은 무대 스타들의 공연을 보기 위해 관객들은 티켓을 사려고 몰려듭니다. 수로를 따라 이동하는 극단들은 마치 남베트남의 영혼을 싣고 가는 듯 까이르엉을 함께 가지고 다닙니다.

까이르엉(베트남 전통 ​​오페라)은 남베트남의 대표적인 문화유산입니다. 남베트남 민속 음악, 전통 노래, 그리고 현대 연극 예술의 정수를 담고 있으며, 음악 , 문학, 연기, 연극 예술, 그리고 남베트남 사람들의 너그럽고 자비로운 철학이 융합된 형태입니다. 그러나 현대 생활의 발전과 새로운 형태의 오락거리의 등장으로 까이르엉은 점차 그 위상을 잃어가고 있습니다. 많은 극장이 문을 닫고, 공연 예술단은 축소된 규모로 운영되며, 예술가들은 생계에 어려움을 겪고, 극장 관객은 줄어들고 있습니다. 이러한 어려움은 시장의 압력뿐 아니라 까이르엉 무대 자체의 문제점에서도 비롯됩니다. 양질의 대본 부족, 시대에 뒤떨어진 무대 연출 방식, 그리고 현대적 감성을 반영하는 주요 작품의 부재가 문제입니다. 많은 작품들이 과거의 틀에 갇혀 젊은 관객을 사로잡을 새롭고 매력적인 연극적 언어를 창조하지 못하고 있습니다.

노래, 춤, 그리고 현대 기술의 조화로운 결합은 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라)이 젊은 관객들의 취향에 부합하도록 만들어줍니다. 사진: NGUYỄN LÊ

2026년 전국 까이르엉 배우 경연대회에서 이러한 현실이 다시 한번 명확히 드러났습니다. 12개 전문 예술단에서 온 36명의 참가자들이 8일간의 경연을 펼친 결과, 전문가들은 까이르엉을 새롭게 활성화시키고자 하는 열정적이고 기량 있는 젊은 배우들이 등장했음을 인정했습니다. 그러나 많은 공연들이 대본, 연출, 연기 모두에서 여전히 구시대적인 공식을 따르고 있었습니다. 일부 공연은 소품과 무대 의상에 지나치게 의존하여 배우들이 내면의 깊이를 표현할 공간이 부족했습니다. 이는 까이르엉에 새롭고 견고한 창작 생태계가 부족함을 보여줍니다. 새로운 대본의 부족, 작품 의뢰 체계의 부재, 젊은 작가의 부족, 그리고 정기적인 공연 기회의 부족 등이 그 원인입니다. 이러한 상황은 까이르엉이 양질의 인재 양성 및 개발에 있어 심각한 격차를 보이고 있음을 시사합니다. 현재의 연기 교육은 체계적인 교육과정과 현대적인 이론적 토대가 부족한, 소규모의 단편적인 도제식 교육에 주로 의존하고 있습니다.

하지만 최근 경연대회들을 자세히 살펴보면 여전히 많은 고무적인 징후들을 발견할 수 있습니다. 어려움에도 불구하고 까이르엉(베트남 전통 ​​경극)은 결코 그 열정을 잃지 않았습니다. 여전히 이 험난한 길을 선택하는 젊은이들이 있고, 까이르엉에 대한 불타는 사랑과 열정으로 후손들에게 전통을 전수하며 끈질기게 보존해 나가는 예술가들이 있습니다.

까이르엉(베트남 전통 ​​오페라)은 문화 산업 생태계에서 중요한 위치를 차지합니다.

호치민시의 지속적인 문화산업 발전 전략에서 공연예술은 8대 핵심 문화산업 중 하나로 지정되어 있습니다. 호치민시는 문화산업을 주요 경제 부문으로 육성하여 2030년까지 지역 총생산(GRDP)에 7.2% 이상을 기여하는 것을 목표로 하고 있습니다. 최근 유네스코(UNESCO)로부터 영화 분야 창의도시로 선정된 것은 전통 연극을 포함한 창의산업에 중요한 기회를 열어주는 획기적인 성과입니다.

그러한 생태계 안에서 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라)은 결코 소외될 수 없습니다. 까이르엉은 문화유산이자 새로운 가치를 창출할 잠재력과 강점을 지닌 자원입니다. 실제로 까이르엉을 문화 관광, 보행자 전용 구역, 또는 문화유산 체험 활동과 결합한 프로그램들이 특히 해외 관광객들의 관심을 끌고 있습니다. 또한 많은 젊은 예술가들이 까이르엉을 디지털 플랫폼으로 가져와 짧은 뮤직비디오, 전통 음악 비디오, 또는 온라인 인터랙티브 프로그램 등을 제작하여 젊은 관객들에게 다가가고 있습니다. 이는 디지털 시대에 반드시 필요한 방향입니다.

호치민시는 문화 산업 분야에서 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라) 발전의 중심지가 되기에 유리한 조건을 많이 갖추고 있습니다. 이 도시는 수많은 예술가들의 고향이며, 잘 갖춰진 극장과 예술 교육 기관, 큰 관객 시장, 그리고 역동적인 창작 환경을 자랑합니다. 특히, 시 지도부는 경제 성장과 더불어 문화 발전을 전략적 과제로 명확히 인식하고 있습니다. 최근 회의에서 쩐 루 꽝 정치국 위원 겸 호치민시 당위원회 서기는 호치민시를 전국 최고의 문화 산업 발전 중심지로 만들겠다는 목표를 강조했습니다. 이를 위해서는 고유한 정체성을 지닌 문화 브랜드를 창출해야 하는데, 까이르엉은 바로 그러한 독특한 가치를 지닌 브랜드 중 하나입니다.

긴 여정에는 좋은 말이 필요하다.

까이르엉(베트남 전통 ​​경극)을 중심으로 한 전통 예술의 활력과 미래에 대한 질문은 새로운 것이 아닙니다. 수십 년 동안 문화적 관심사로 자리 잡았습니다. 대중이 디지털 플랫폼에 쉽게 접근할 수 있기 전, 호치민시의 사회화된 극장 모델은 까이르엉의 발전을 촉진했고, 많은 까이르엉 예술가들이 직업과 명성 덕분에 번창하고 부를 축적할 수 있도록 했습니다. 그러나 바로 이러한 환경이 문제점을 야기하기도 했습니다. 많은 까이르엉 예술가들이 본업인 까이르엉보다 '외부 활동'이 더 주목받으면서 명성을 얻게 되었고, 까이르엉은 다른 예술 분야로 진출하기 위한 구실에 불과하게 되었습니다. 명성을 얻은 후, 어떤 이들은 영화나 연극 배우로 전향했고, 또 어떤 이들은 게임 쇼에 출연하는 등 개인적인 삶은 편안해졌지만, 그들의 피 속에 흐르는 까이르엉의 본질은 점차 사라져 갔습니다.

전문가들에 따르면, 까이르엉(베트남 전통 ​​경극)은 제대로 보존되고 올바른 방향으로 발전될 때 비로소 문화 산업의 중요한 기관으로 자리매김할 수 있습니다. 모든 혁신과 현대화는 단지 형식일 뿐이며, 까이르엉의 활력과 매력을 높이고 본질을 전달하기 위한 수단입니다. 따라서 까이르엉을 손쉬운, 혼합형의, 즉흥적인 오락 상품으로 변질시키는 것은 용납할 수 없습니다. 까이르엉이 남부 지역 역사 전반에 걸쳐 생명력을 유지해 온 원동력은 바로 그 인문학적 깊이와 문화적 정체성입니다. 까이르엉은 단순히 노래하고 연기하는 것이 아닙니다. 그것은 격동하는 역사와 사회 속에서 살아가는 사람들의 감정, 정신, 그리고 운명을 담고 있습니다. 만약 이러한 본질이 사라진다면, 까이르엉은 기술로 현대화된 무대 껍데기에 불과할 것입니다. 그러므로 까이르엉의 혁신은 예술적 깊이에서 출발하여 문화적 정체성에 기반해야 합니다. 현대 생활의 숨결을 반영하는 새로운 서체를 창조하려는 노력은 까이르엉의 미학적 언어를 보존해야 합니다. 우수한 인재를 발굴, 육성, 교육하는 목표는 열정과 기술을 갖췄을 뿐만 아니라 현대적이고 창의적인 사고를 지닌 예술가 세대를 만드는 것입니다.

오늘날과 같은 상황에서 순전히 시장 메커니즘에만 의존해서는 까이르엉(베트남 전통 ​​경극)이 지속 가능하게 생존하기 어렵습니다. 까이르엉은 국가의 전략적 투자, 특히 교육, 보존 및 문화 기관 발전에 대한 투자가 필요한 분야입니다. 재능 있는 예술가, 숙련된 작가, 그리고 잘 훈련된 차세대 인재 없이는 문화 산업 발전 전략을 실현하기 어렵습니다. 따라서 2026년 전국 까이르엉 배우 경연대회와 같은 대회는 전문적인 활동인 동시에 차세대 공연 예술가를 발굴, 육성 및 동기 부여하는 플랫폼으로서의 역할을 합니다.

문화 산업 내에서 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라)의 위치와 방향에 대해 논의할 때, 많은 전문가들은 현재 까이르엉을 위한 조화로운 생태계 구축이 가장 필요하다는 데 동의합니다. 이러한 생태계에서는 국가가 정책 결정 역할을 하고, 극장은 창작의 중심지가 되며, 예술 학교는 인재를 양성하고, 문화 기업은 투자와 홍보에 참여하며, 예술가들은 창작의 주체가 되어야 합니다. 사상적, 예술적 가치가 높은 까이르엉 작품을 "특별 위촉"하는 시스템이 필요합니다. 시대상을 반영하는 대규모 공연에 대한 투자가 필수적입니다. 까이르엉이 도시 생활에 꾸준히 자리 잡을 수 있도록 안정적인 공연 공간을 마련해야 합니다. 동시에 까이르엉을 관광 및 문화 축제에 적극적으로 통합하여 관객층을 넓혀야 합니다. 더 나아가 디지털 기술의 활용은 시급한 과제입니다. 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라) 디지털 데이터베이스 구축, 고전 공연 디지털화, 온라인 공연 플랫폼 개발, 소셜 미디어를 통한 까이르엉 홍보 등은 모두 체계적으로 추진해야 할 과제입니다.

하지만 기술은 단지 도구일 뿐입니다. 결정적인 요소는 예술가의 예술적 자질과 문화적 진정성입니다. 오늘날 까이르엉 예술가들은 노래와 연기 실력뿐 아니라 정치적 감각, 문화적 지식, 통합적인 사고방식, 그리고 조상의 유산에 대한 책임감을 갖춰야 합니다. 뿌리를 잃지 않으면서도 혁신을 이루어야 하고, 남베트남 문화의 정신과 본질을 보존하면서 현대 생활에 적응해야 합니다. 까이르엉의 생명력은 화려한 무대 효과에 있는 것이 아니라 대중의 마음을 움직이는 능력에 있습니다. 도시의 번잡함 속에서도 전통 노래 한 곡이 듣는 이들을 침묵하게 하고, 무대 위의 인물들이 공감과 성찰을 불러일으킬 때, 까이르엉은 우리 민족의 정신생활에 없어서는 안 될 중요한 부분으로 남을 것입니다.

    출처: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/nghe-thuat-cai-luong-trong-cong-nghiep-van-hoa-1041678