이 시집을 통해 작가는 세상과 삶, 그리고 인간의 조건에 대한 자신의 관점을 다층적으로 표현하며, 일상의 아주 작은 것들조차 황쑤언의 시에서는 영감의 원천이 될 수 있음을 독자들에게 느끼게 합니다. 특히, 연민은 이 시집 전체를 관통하는 주요 감정 중 하나입니다. 바로 이 연민이 작가로 하여금 사람들의 고통, 상실, 역경, 심지어는 아주 작은 기쁨까지도 경청하고, 관찰하고, 느끼고, 모든 방식으로 함께 나누도록 이끌어 줍니다. 이러한 접근 방식을 "연민과의 대화"라고 부를 수 있을 것입니다.
그는 어려움과 고난, 궁핍에 직면한 주변 사람들에게 공감할 뿐만 아니라, 세상 모든 사람들이 겪는 고통 또한 느낍니다. " 강물은 아버지를 감싸 안고 / 아버지는 아들을 감싸 안고 / 파도는 운명처럼 휘몰아치고 / 부자와 가난한 자, 굶주림과 추위의 세상 / 홍수와 가뭄 / 전쟁과 증오 / 낯선 땅에서 나누는 애도의 순환" (Haunting). 자연스럽게, 인간성, 사랑, 삶, 사회에 대한 그의 성찰을 통해 작가는 삶의 모든 순간에서 반짝이는 아름다움을 발견합니다. " 당신의 눈 / 바람 부는 계절의 이슬방울 / 나는 꿈에 흠뻑 젖은 풀잎" (Song). 혹은 "너와 나, 모래의 회오리"라는 열정적인 포옹 속에서 작가는 "모래"를 순수하고 사랑스러운 시선으로 바라본다. 모래는 부드러운 마음을 속삭인다/너와 부드러운 비단 같은 모래/내 심장 박동보다 더 달콤하게/연약한 모래…너는 작다/바람을 뚫고 나오는 가슴 설레는 미소//모래와 너/태양에 의해 빚어진 마음/시간의 붓으로 하늘을 물들이는 (모래).
호앙 쑤언(응우옌 쑤언 호앙) 작가의 시집 "밤의 모임" 표지 |
그러나 그 예민한 영혼에서, 전례 없는 고통과 상실에 직면했을 때, 온 나라와 지구가 코로나 재앙에 맞서 고군분투할 때, 연민이 그에게 외쳤습니다. "나는 충격을 받았네 / 헤아릴 수 없는 죽음에 / 전장의 체스판은 / 황혼으로 물들어 있네" (숨겨진 노래). 그의 연민을 불러일으킨 것은 단지 인간의 불행에 대한 깊은 슬픔만이 아니었습니다. 저명한 시인의 유해 앞에 섰을 때, 그는 뼈아픈 외로움과 불행을 느꼈습니다. "내가 걷는 길에는 추억의 발자국이 남아 있네 / 여름은 흩날리고 / 바위투성이 비탈은 낯선 바람을 속삭이네 / 시인의 깊은 사랑 / 쓰이지 않은 만남의 시구들 / 달은 감히 사고팔고 / 내가 걸을 때마다 주저하는 돌의 발걸음 / 외로움의 영역에 닿네" ( 조각상). 지나간 날들의 고통스러운 기억의 발자국이 시인의 언덕으로 향하는 길 어딘가에 남아 있는 듯합니다. 작가는 마치 발걸음을 옮길 때마다 돌계단과 대화를 나누듯 걷는다. 그의 마음은 슬픔과 외로움으로 가득 차 있고, 마치 발걸음을 내딛는 순간 아래로 떨어지는 듯한 느낌을 받는다. 그는 슬픔과 아름다움이 뒤섞인, 깊은 감동을 자아내는 연민의 미묘한 감정들과 대화를 나누고 있는 듯하다.
황쑤안은 인간 삶의 굴곡과 불행하고 외로운 타인들의 삶에 대한 연민 어린 대화를 나누기 위해 전쟁의 상흔이 여전히 남아 있는 많은 땅을 방문했습니다. 그곳에서 그는 굳어버린 영혼들에 대한 경탄과 감사를 담아 가슴 아픈 대화를 나눕니다. "땀에 젖은 돌들이 풀밭 위로 흘러내리고 / 이슬방울처럼 부서져 / 이름들은 하늘을 똑바로 바라보고 / 향 연기는 오래된 나무들 주위를 휘몰아친다" (트라앙의 눈). "밤의 모임"에서 특히 눈에 띄는 점은 작가가 사랑하는 어머니에 대한 기억을 차분하게 되짚어보며 연민 어린 대화를 나누는 모습입니다. 그는 단순하면서도 시적인 이미지를 능숙하게 사용하여 자녀를 위해 평생을 바친 어머니의 고난과 희생에 대한 심오한 감정을 전달합니다. "여인은 밤을 모아/아이의 꿈을 온전히 수선하고/여인은 낮을 짜고/책 페이지에 부드러운 미소를 찍어 넣고/여인은 언덕을 따라 걸으며/주름 하나하나를 꿰매고/여인은 땅의 색을 가꾸고/햇살을 말리고/구름은 장난스럽게 여인을 놀리고/삼만 6천 일 동안 그녀의 외로움을 가지고 놀고/나는 그 여인을/성경을 사랑하는 것처럼 사랑한다" (기억)
아이의 생일을 맞아 글을 쓰는 것은 작가가 감정을 마음껏 표현하고 펜을 자유롭게 휘두를 수 있는 기회입니다. 호앙 쉬안은 과거로 돌아가 먼지 쌓인 나날들의 흔적을 재발견하며, 학교 운동장의 따스한 햇살을 아들에게 심어줍니다. 아들에게 털어놓는 그의 이야기를 들어보세요. 시간은 흔적을 남기고 / 혼란스러운 바람의 숨결 / 먼지로 가득 찬 / 다섯 개의 관절이 없거나 과한 아버지의 손 / 절벽에서 떨어지는 리듬 / 아홉 달 열흘 동안 등에 업고 가던 / 불처럼 용서하는 / 아버지의 순환 도로 / 어머니의 등을 가로지르는 태양 / 시간, 짧거나 긴 머리카락 / 가고 느려지는 / 새벽이 밝아오네 / 멀리서 딱따구리가 / 아버지는 어제 후회하셨지 / 그리고 어느 날 학교 운동장은 햇살이 가득하고 / 붉은색과 분홍색으로 물들어 있네 (아들의 날).
이 수많은 성찰 속에서 황현은 아무런 기대나 협상 없이, 단지 말에 대한 갈망을 담은 눈빛을 사랑하고, 열정을 불어넣는 삶을 사랑했기에 "누에"와 같은 삶을 받아들인 수많은 동료들의 염원을 깊이 생각했다. " 누에의 삶, 잎사귀의 형태 / 연약하고 위태로운 / 말의 짐을 지고 / 삶과 흥정하지 않고 / 거룩함의 색을 짜지 않고" (말을 싣고) 또 다른 차원에서 그는 우주의 한숨과 애통한 신음 소리를 슬프게 들었다. 사라져가는 무지개, 희미한 안개 속에만 남은 모든 희망을. " 중독 / 나는 그림자와 함께 나 자신을 선택한다 / 월식의 밤 / 태양이 정점에 오르는 날 / 곡선을 어루만지며 / 깜빡이는 무지개 / 우주의 신음 / 별들을 짓누르며 / / 중독 / 꿈 / 사람들" (중독)
이 시집은 철학적인 깊이를 담고 있으며, 인간의 조건, 시간의 의미, 삶에서 잃어버린 것과 찾은 것에 대한 성찰을 불러일으킵니다. 「 복사」, 「비정상」, 「벼꽃」, 「경주」, 「오후」, 「돌 얼굴」, 「밤」, 「증후군」, 「성찰」, 「생각」 등의 시에서 이러한 성찰이 드러납니다. 시집을 읽다 보면 마치 작가가 시간과 공간의 파편들, 고통스럽고 침묵하며 연약한 순간들을 "줍어"내어 서정적인 주제를 대변하려는 듯하며, 독자로 하여금 잠시 멈춰 생각하게 만듭니다. 첫 시집임에도 불구하고, 황쉬안은 시의 주제, 구조, 어조를 통해 자신만의 개성을 표현하고자 노력했습니다. 그의 시는 이해하기 쉬운 언어를 사용하면서도 풍부한 이미지를 통해 외로움과 상실감을 표현하고, 동시에 삶에 대한 희망을 불어넣습니다.
응우옌 티엔 넨
출처: https://baoquangbinh.vn/van-hoa/202504/nhat-dem-su-doi-thoai-voi-long-trac-an-2225653/
댓글 (0)