태국 작가 비치트 농누알의 "기억의 층위"

움직임과 변화

《기억의 층위》 는 비치트 농누알 작가의 베트남 두 번째 개인전으로, 《아시아의 얼굴들》 (2019)에 이어 개최됩니다.

이번 전시 개막식에서 동아북스 관장이자 작가인 쩐 다이 탕은 비치트 농누알 작가의 베트남 첫 개인전이 열린 지 7년이 되었다며, 그동안 그의 창작 여정은 끊임없이 발전하고 변화해 왔다고 말했다.

작가 비치트 농누알이 자신의 전시회 "기억의 층위"를 맞아 베트남 예술가들로부터 축하 꽃다발을 받고 있다.

이번 전시에서 관객들은 생생한 색채와 겹겹이 쌓인 패턴과 상징으로 특징지어지는 대형 회화 작품들을 다시 한번 만나볼 수 있을 것입니다. 이는 비치트 농누알만의 독특한 시각적 언어가 되었습니다.

이번 전시의 차이점은 전시 주제에 있습니다. '기억의 층위' 는 비치트와 세계 미술사에서 유명한 화가 및 인물들 사이의 시간과 공간을 넘나드는 대화입니다.

개막사에서 작가 트란 다이 탕은 이번 전시가 관객들에게 즐거운 시각적 경험을 선사하고 예술과 미술사에 대한 더 많은 대화를 촉발하기를 바란다고 밝혔습니다.

"전시 준비 기간 동안 방콕에서 작가를 만나 이야기를 나누고 작업 과정을 지켜볼 기회가 있었습니다. 가장 인상 깊었던 것은 그의 창작 과정과 미술사를 현재의 생생한 일부로 바라보는 접근 방식이었습니다. 작품 속 유명 화가들은 불변의 상징으로 재현된 것이 아니라, 현대 동남아시아 작가의 인식과 경험을 통해 재해석되었습니다. 이번 전시를 통해 모든 분들이 즐거운 시각적 경험을 누리고, 미술, 미술사, 그리고 오늘날 창작 활동에서 기억의 역할에 대한 더 많은 대화를 나눌 수 있기를 바랍니다."라고 작가 트란 다이 탕은 말했습니다.

유명 화가들과의 대화

동남아시아 현대 미술계에서 비치트 농누알은 다양한 기법을 통해 독창적인 시각 언어를 창조하는 능력으로 잘 알려져 있다. 그에게 회화는 관찰 가능한 세계를 묘사하는 수단이 아니라, 축적하고, 겹겹이 쌓고, 사색하는 메커니즘이다.

비치트의 그림은 큰 크기, 생생한 색채, 촘촘한 패턴과 상징 체계 덕분에 강렬한 인상을 주며, 보는 이로 하여금 즉각적인 시각적 효과 이면에 숨겨진 매혹적인 깊이를 느끼게 한다.

"기억의 층위"라는 제목의 이번 전시에서는 32점의 대형 작품을 선보입니다. 이 작품들은 세계 미술사에서 유명한 화가 및 인물들과의 대화를 시도합니다.

그곳에서 그의 예술적 언어는 그의 내면의 생각을 더욱 명확하게 드러냈다. 예술가는 더 이상 "우리는 누구인가?"라는 질문만 던지는 것이 아니라 "역사는 어떻게 기억되는가?"라는 질문까지 던지게 되었다.

반 고흐와 피카소 같은 거장들의 작품을 재창조할 때, 빅터는 단순히 모방하거나 그들을 기리는 데 그치지 않았습니다. 그는 자신만의 시각 언어 체계를 통해 이 인물들을 기억 속에 흡수되고, 변형되고, 다시 태어난 이미지로 표현해냈습니다.

비칫은 미술사를 원래 형태 그대로 재현하는 것이 아니라, 현대 예술가의 기억, 감정, 미적 경험을 거쳐 재해석된 형태로 제시한다. 바로 이 지점에서 "기억의 층위"라는 개념이 더욱 중요해진다.

전시는 5월 24일까지 진행됩니다. 전시의 일환으로 5월 17일 오전에는 동아서점에서 트란 다이 탕 작가가 전시와 협업하여 제작한 책 "기억의 층위(Layers of Memory)" 출간을 기념하는 패널 토론회가 열렸습니다. 제시 피터슨이 번역한 이 베트남어-영어 이중 언어 책은 한정판으로 출시됩니다.

전시회에 전시된 작품 중 일부: