인민예술가 통 토안 탕: '서커스는 기술을 결합하고, 예술가들은 두 배 더 열심히 일해야 합니다'

공연예술의 혁신 흐름의 일환으로, 관객과의 직접적인 상호작용과 기술에 크게 의존하는 서커스 예술은 현대적 취향에 맞춰 변화할 필요성에 직면해 있습니다.

스타 극장 개막식에서 베트남 서커스 연합 이사이자 인민 예술가인 통 토안 탕은 서커스에 기술을 적용하는 것은 "필연적인 발전 단계"라고 인식했으며, 특히 대중이 다층적이고 시각적인 경험을 점점 더 선호하고 있는 상황에서 더욱 그렇다고 말했습니다.

탕 씨에 따르면, 기술을 적용하는 것은 서커스를 대체하기 위한 것이 아니라, 서커스를 보완하고 더욱 생동감 넘치는 공연 공간을 만드는 것입니다. 그는 "3D 매핑 기술을 사용하여 재현한 공동주택 마당과 마을 문의 이미지를 추가하면 베트남 시골을 소재로 한 댄스 공연은 관객에게 미적 가치와 감정적 깊이를 더할 것 "이라고 말했습니다.

하지만 그는 기술이 모든 것을 구할 수 있는 "마법의 지팡이"는 아니라는 점을 솔직하게 인정했습니다. 기술을 무대에 선보일 때 아티스트는 소리, 이미지, 리듬을 동시에 다루며 상호 작용하여 조정과 안전을 확보하기 위해 더 많이 연습해야 합니다.

"예술가들은 이제 순수한 기법에만 집중하는 대신, 그것을 기술과 결합해야 하므로 두 배의 노력이 필요합니다 ." 인민예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang)이 공유했습니다.

그는 국제적인 사례를 인용하며 세계적 으로 유명한 서커스인 시르크 뒤 솔레이유가 기술을 통합한 쇼를 제작하는 데 2년이 걸렸다고 언급했는데, 이는 현대적 공연 모델에 필요한 복잡성과 투자 수준을 보여준다.

새로운 모습으로 돌아온 스타 극장은 관객들에게 기억에 남는 프로젝트를 재개할 기회로 여겼는데, 대표적인 작품으로는 그가 연출한 서커스, 현대 무용, 프로젝션 기술을 결합해 화제를 모은 IONAH가 있다.

IONAH는 운영을 중단했지만, 인민예술가 통 토안 탕은 오래된 정신을 유지하되, 오락적 요소를 강화하고 관광객 과 국제 관객을 대상으로 하는 새로운 버전이 개발되기를 바라고 있습니다.

드라마의 관점에서, 베트남 드라마 극장의 임시 감독인 기우 민 히에우 공로예술가는 현대 공연 기술이 아직 시설에 제대로 투자하지 않은 공공 극장에 큰 과제가 되고 있다고 말했습니다.

그는 " 대부분의 국영 극장은 기본적인 디자인의 무대만 갖추고 있습니다. 반면 민간 극장들은 영사 기술에 투자하고 있는데, 이는 문화 산업 발전에 긍정적인 신호입니다." 라고 말했습니다.

특히 투자와 관객 측면에서 많은 불이익을 겪었던 예술 형태인 서커스를 비롯한 무대에 새로운 방향을 열어줄 것으로 기대되지만, 예술적 깊이가 부족한 '장식' 추세를 피하면서 현대 기술의 적용을 신중하게 고려해야 합니다. 남는 것은 좋은 대본, 훌륭한 공연, 그리고 아티스트와 관객 사이의 공감대입니다. 이러한 요소들이 무대가 대중의 마음속에 존재하기 위한 핵심 요소입니다.

르 치

출처: https://vtcnews.vn/nsnd-tong-toan-thang-xiec-ket-hop-cong-nghe-nghe-si-phai-no-luc-gap-doi-ar944257.html