랩 디스전이 '배틀'을 넘어섰다: 데 초앗은 도를 넘은 것일까?

한때 언더그라운드 랩계에서 파격적인 목소리로 여겨졌던 데 초앗은 이제 다른 방식으로 대중의 관심을 끌고 있다. 그는 동료 아티스트들을 겨냥한 저속한 언어, 인신공격, 그리고 극도로 대립적인 태도를 담은 디스 트랙을 끊임없이 발표하고 있다.

Báo Tuổi Trẻ•09/05/2026

Rap diss vượt khỏi 'battle': Dế Choắt đang đi quá xa? - Ảnh 1. — 최신 영상 ' *별 하나* (세 개의 점)'에 나오는 크리켓 이미지 - 사진: 유튜브

5월 8일 저녁에 공개된 최신곡 "One Star (Tribute)" 에서 드 초아트는 래퍼 히에우투하이를 직접적으로 겨냥한 것으로 추정되는 모욕적이고 욕설이 가득한 랩 가사를 사용하여 논란을 더욱 고조시켰다. 이는 히에우투하이가 새 앨범을 발매한 직후에 나온 것이다.

이것은 더 이상 단순한 "랩 배틀"이 아니라는 점에 주목할 필요가 있습니다.

Dế Choắt은 '비방 문화'를 악용하여 인신공격을 하고 있는 것일까요?

힙합 역사 전반에 걸쳐 디스는 랩 문화의 필수적인 요소였습니다. 미국의 길거리 랩 배틀부터 유명 래퍼들 간의 고전적인 설전까지, 디스는 아티스트들이 재치 있는 언어 구사력, 플로우, 펀치라인, 그리고 무대 매너를 선보이는 플랫폼으로 여겨져 왔습니다.

하지만 랩계에서 가장 유명한 "언쟁"에서조차 "실력 대결"과 "인신공격" 사이의 경계는 항상 논란의 여지가 있다.

하지만 데 초앗이 지난 1년간 보여준 행보는 이제 음악적 전문성이 핵심이 아니라는 것을 보여줍니다.

동료 아티스트들을 끊임없이 비난하고, 주류 랩의 방향을 완전히 거부하며, 관심을 끌기 위해 저속한 언어를 사용하는 행태는 힙합의 투쟁 정신보다는 오히려 부정적인 공격에 가깝다는 평가를 받고 있습니다.

"이건 히에우투하이의 랩이 아니야, 장난치지 마," "덴바우처럼 굴지 마," 또는 최근 곡 "원스타 "에 나오는 "내가 히에우라면 천천히 할 텐데"와 같은 랩 가사와 저속한 표현들은 진정한 예술적 논쟁을 불러일으키기보다는, 팬덤 간의 파벌 싸움을 부추기고 서로를 공격하며 논란을 통해 관심을 끌도록 만든다.

랩은 반항적일 수 있다. 하지만 반항이 무분별한 욕설을 의미하는 것은 아니다.

Dế Choắt - Ảnh 2. — 크리켓 초트의 이미지가 점점 더 "갱스터"처럼 변해가고 있다 - 사진: FBNV

'지하'라는 단어가 모욕할 권리로 오해될 때.

일부 시청자들은 데 초앗을 옹호하며 그가 "언더그라운드 정신을 지키고 있다"고 주장했고, 남들이 감히 말하지 못하는 것들을 용감하게 말했다고 했습니다. 그러나 이는 언더그라운드 정신에 대한 다소 왜곡된 이해입니다.

언더그라운드라고 해서 극단적이거나 모든 것에 반항적이거나 주류 대중을 무시하는 것을 의미하는 것은 아닙니다. 전 세계 언더그라운드 출신 래퍼들 중 다수가 개성을 잃지 않고 성공적으로 주류 음악계로 진출했습니다.

베트남에서는 딘 티엔 닷, 하 레, 덴 바우, 빈즈, 카릭 같은 아티스트들이 모두 언더그라운드에서 활동하다가 주류 아티스트로 발돋움했습니다.

스타일은 다를지 몰라도, 적어도 말과 행동에 있어서는 일정한 경계를 지키고 있다.

지난 몇 년간 베트남 랩의 발전은 하나의 현실을 반영합니다. 힙합은 더 이상 폐쇄적인 커뮤니티의 작은 놀이터가 아닙니다. 힙합은 대중문화의 한 부분으로 자리 잡았고, 젊은이들에게 강한 영향력을 미치고 있습니다.

그러므로 예술가가 유명해질수록 자신의 작품이 미치는 영향에 대해 더욱 의식해야 합니다.

랩 음악은 거칠고, 반항적이며, 사회적으로 저항적일 수 있습니다. 하지만 드 쇼트의 "원 스타" 처럼 저속한 언어가 난무하고, 인신공격을 부추기며, 증오를 조장하는 음악이라면, 더 이상 단순히 "음악적 취향"의 문제가 아닙니다.

Rap diss vượt khỏi 'battle': Dế Choắt đang đi quá xa? - Ảnh 4. — 대중의 많은 사랑을 받는 래퍼 중 한 명인 카릭 - 사진: FBNN

창작의 자유에는 책임이 따르는가?

많은 사람들이 극단적인 디스곡을 옹호하기 위해 "예술적 자유"를 들먹입니다. 하지만 어떤 음악 시장에서든 창작의 자유에는 항상 사회적 책임이 따릅니다.

특히 10대 관객이 많은 베트남 랩 음악의 현 상황에서, 욕설과 인신공격으로 가득 찬 랩 노래들이 디지털 플랫폼에서 공공연하게 유통되고 있다는 사실은 논의할 가치가 있는 문제입니다.

많은 사람들은 플랫폼이 도를 넘는 콘텐츠에 대해 더욱 엄격한 콘텐츠 검열 조치를 시행해야 한다고 생각합니다. 또한 문화 당국은 공개적으로 출시되는 음악 콘텐츠를 면밀히 감시하여 공격적이거나 도발적이거나 개인적으로 모욕적인 언어 사용과 관련된 규정 위반 여부를 확인해야 합니다.

"랩이니까 괜찮다"는 핑계로 모든 것을 무시한다면, 예술과 유해성 사이의 경계는 점점 더 모호해질 것이다.

베트남 랩은 음악으로 경쟁해야지, 드라마로 경쟁해서는 안 된다.

이 이야기에서 가장 안타까운 점은 데 초앗(본명: 차우 하이 민, 2020년 랩 비엣 시즌 1 우승자)이 우승 후 한때 큰 기대를 모았다는 것입니다. 그는 진솔한 삶과 독특한 스타일을 지녔으며, 어려운 환경에서 성공을 이룬 래퍼의 전형으로 여겨졌습니다.

하지만 그는 음악을 통해 경력을 쌓기보다는 최근 논란, 충격적인 발언, 그리고 악의적인 디스곡으로 주로 주목을 받았습니다.

베트남 랩은 "시끄럽고", "욕설을 사용하며", "갱스터 같다"는 고정관념에서 벗어나기까지 오랜 시간이 걸렸습니다. 최근 몇 년 동안 랩 시장이 성숙해진 것은 많은 아티스트들이 랩이 사랑, 삶, 사회에 대한 이야기를 담는 것부터 현대 음악과의 접목까지 더욱 다양해질 수 있음을 증명해 보였기 때문입니다.

랩이 단순히 온라인에서 입소문을 타기 위한 배틀로 전락한다면, 힙합 문화 자체가 가장 먼저 타격을 입을 것입니다. 관객들은 배틀을 즐길 수도 있겠지만, 궁극적으로 대중에게 필요한 것은 품격 있고 가치 있으며 책임감 있는 음악입니다.