이 연극은 지나치게 장황하다는 '문제'를 안고 있다.

호치민 시의 공연장에서는 오랫동안 거의 세 시간에 달하는 연극들이 공연되어 왔으며, 까이르엉(베트남 전통 ​​오페라) 공연은 네 시간에 이르기도 합니다. 관객들은 자정 무렵에 지쳐서 공연장을 나서는 경우가 많고, 집이 멀어 공연 전체를 보기에는 너무 늦을 것 같아 중간 휴식 시간에 자리를 뜨는 사람들도 있습니다.

호치민시 연극협회 회장이자 인민예술가인 쩐 응옥 지아우는 출장이나 국제 연극 축제 참가 시 외국 동료들로부터 "베트남 연극은 왜 이렇게 긴가요?"라는 의아한 눈초리를 자주 받곤 했습니다.

지아우 씨는 "실제로 한국이나 프랑스와 같은 선진 엔터테인먼트 산업에서는 리듬이 매우 중요한 요소입니다. 일반적인 공연 시간은 65분에서 70분, 길어야 90분 정도입니다. 이 시간은 직장인들의 일상생활에 맞춰 신중하게 계산된 것입니다. 퇴근 후 대중교통을 이용해 극장에 들러 완벽한 예술 작품을 감상하고, 저녁 식사를 하고 가족과 함께 휴식을 취할 시간도 충분히 확보할 수 있도록 말이죠. 프랑스의 연극 축제에서는 감정과 드라마를 현대인의 집중력에 딱 맞는 시간 안에 담아내는 간결함이 항상 최우선으로 여겨집니다."라고 말했습니다.

연극 "단편 마을" 은 간결하면서도 매력적이고 감동적입니다.

사진: 홍콩

자아가 보통을 압도한다.

베트남 연극 공연의 문제점 중 하나는 불필요하게 긴 공연 시간입니다. 가장 직접적인 원인 중 하나는 코믹 요소에 대한 절제 부족입니다. 많은 배우들이 관객을 "즐겁게 하려는" 시도에서 코믹한 상황을 지나치게 길게 끌어 때로는 값싼 웃음이라는 명목으로 주요 메시지를 가리는 경우가 있습니다. 코미디뿐만 아니라 비극적인 장면조차도 이러한 함정에 빠집니다. 길게 이어지는 비극적인 장면은 공감보다는 피로감을 유발하는 경우가 많습니다.

더 깊이 들어가 보면, 이는 예술가의 '자존심'에 관한 이야기입니다. 영화나 리얼리티 쇼에 비해 연극 수입이 적은 상황에서, 무대에 매달리는 사람들은 대부분 불타는 열정에 사로잡혀 있습니다. 이러한 열정은 때때로 제작자와 감독에 대한 존경심과 결합되어 '사랑이 악덕이 되는' 상황으로 이어집니다. 감독들은 각 배우에게 더 많은 재능을 보여줄 기회를 주면서 주연과 조연의 경계를 모호하게 만들고, 결과적으로 제작을 복잡하게 만듭니다. 게다가 '출연진을 모두 채워야 한다'는 압박감 때문에 모든 배우가 무대에 올라 빛을 발할 기회를 얻으려 애쓰면서, 공연은 과부하된 형태로 변질됩니다.

설날 Cai Luong 연극 "Ganh Cai Trang Nguyen" 은 간결하면서도 매혹적입니다.

사진: 홍콩

게다가, 극본 작성과 연출 방식 또한 병목 현상을 초래합니다. 과거를 배경으로 한 많은 연극들은 대화부터 행동까지 전반적으로 매우 느린 템포를 보이는 경향이 있습니다. 연출가가 이전 세대의 느린 사고방식과 생활 방식을 재현하고자 하더라도, 능숙하게 연출하지 못하면 그러한 진정성은 쉽게 지루해지고 현대 생활의 리듬과 동떨어지게 될 수 있습니다. 오늘날 관객들은 절반의 시간 안에 해결될 수 있는 이야기에 인내심을 갖고 따라가기 어려워합니다. 특히, 극본에 너무 많은 메시지를 담으려는 것도 바람직하지 않습니다. 너무 많은 문제를 한꺼번에 해결하려다 보면 작품의 깊이가 부족해질 뿐만 아니라 복잡하고 장황하게 느껴질 수 있습니다.

길이가 얼마나 되어야 딱 적당할까요?

돌이켜보면, '메린의 북' 이나 '다꼬호아이랑' 같은 고전 연극 작품들은 상영 시간이 120분에서 150분 정도에 불과했습니다. 심지어 초기의 녹음이나 영상 버전도 90분 정도였지만, 여러 세대를 사로잡았습니다. 최근 5B 극단에서 공연된 '쑨퐁밧'(현수막 마을)은 2시간 15분의 상영 시간에도 불구하고 비극과 희극의 모든 감정을 충분히 전달했습니다. 또한, 호아하 감독의 역사극 '까이르엉'은 웅장하고 많은 배우가 출연하지만 빠르고 강렬한 전개로, 성공적인 공연이 반드시 지나치게 길 필요는 없다는 것을 증명해 보였습니다.

인민예술가 트란 응옥 지아우는 "한국에서는 공연 시간을 공지하는 것이 의무적입니다. 공연 시간이 90분을 넘으면 관객들은 일상 생활에 지장을 준다는 이유로 티켓 구매를 거부할 권리가 있습니다."라고 강조했습니다. 이는 전문성과 고객 권리 존중을 보여주는 사례이며, 베트남 극장들이 흔히 소홀히 하는 부분입니다.

호치민시 연극협회 부회장이자 톤 탓 칸 감독은 다음과 같이 덧붙였다. "연습이나 전문 축제에서 공연 시간은 젊은 세대의 간결한 사고를 기르기 위한 엄격한 기준으로 항상 설정됩니다. 이는 전문가들이 장황함이라는 '병폐'를 인식하고 이를 바꾸기 위해 노력하고 있음을 보여줍니다. 대사 한 줄 한 줄, 몸짓 하나하나가 신중하게 선택되어 적절한 순간에 배치될 때, 무대는 진정으로 강력한 감정적 효과를 만들어낼 수 있습니다."

제 생각에는 연극이나 베트남 전통 ​​오페라는 상영 시간이 2시간에서 2시간 30분 정도가 적당하다고 봅니다. 관객의 관람 선호도와 일상생활에 잘 맞기 때문입니다.

출처: https://thanhnien.vn/san-khau-mac-benh-dai-dong-185260304232031503.htm