베트남 영화관에서 공포심을 이용해 큰 승리를 거뒀다.

공포 영화에 내재된 공포감은 제대로만 활용하면 베트남 박스오피스 시장에서 가장 수익성이 높은 영화 상품 중 하나가 되고 있다.

4월 말 베트남 박스오피스 경쟁에서 가장 눈에 띄는 두 작품은 가족 코미디도, 액션 영화도, 드라마도 아니었다. 바로 영적인 주제와 민속 설화를 다룬 두 공포 영화, <피퐁: 성스러운 숲의 피의 악마> 와 < 오묘 돼지> 였다.

박스오피스 베트남에 따르면, 영화 '피퐁: 성스러운 숲의 피의 악마'는 5월 3일 오후까지 1,750억 VND의 흥행 수익을 올렸습니다. 개봉 6.5일 만에 약 120만 장의 티켓이 판매되며 1,000억 VND를 돌파했는데, 이는 베트남 공포 영화 사상 최단 기간 흥행 기록입니다. '다섯 발가락 돼지' 역시 개봉 3일 만에 370억~380 억 VND 의 수익을 올리며 강세를 보였고, 현재 870억 VND를 넘어섰습니다. 이는 4월 30일 연휴 기간 동안 다른 많은 베트남 영화들과의 치열한 경쟁 속에서 거둔 성과입니다.

이러한 수치들은 공포 장르에 대해 이야기할 때 결코 무의미한 것이 아닙니다. 2024년 이후 베트남 공포 영화는 놀라운 성공 가도를 달렸습니다. "마 다" (유령)는 1270억 VND 이상, "꾸이 까우"(개 요괴 )는 1000억 VND 이상, "까 암"(물고기 요괴)은 약 960억 VND , "람 라이 보이 마 "(유령과 함께 부자 되기) 는 약 1280억 VND의 수익을 올렸습니다. 2025년에는 "꾸이 낫 트랑"(시체 요괴)이 거의 1500억 VND에 육박하는 수익을 기록했고, 2026년에는 "꾸이 낫 트랑 2"(시체 요괴 2)가 약 1340억 VND 의 수익을 거두며 극장을 떠났습니다. 공포 영화는 더 이상 몇몇 우연한 성공 사례가 아니라, 하나의 장르가 상업적인 성공 공식을 찾았다는 것을 보여주는 증거입니다.

현재 상영료가 베트남 박스오피스에서 1위를 차지하고 있습니다.

공포 영화는 성공하기 위해 엄청난 예산이 필요한 것은 아닙니다.

투자자들이 공포 영화에 매력을 느끼는 이유는 이 장르가 큰 예산 없이도 강렬한 감정적 반응을 이끌어낼 수 있다는 점 때문입니다. 피퐁(Phi Phong) 의 도 꾸옥 쭝(Do Quoc Trung) 감독은 언론과의 인터뷰에서 현재 베트남 공포 영화의 평균 제작비가 200억 VND 미만이라고 밝혔습니다. 이는 많은 드라마의 200억~300 억 VND 보다 낮고, 화려한 연출이 필요한 액션 영화(일반적으로 500억 ~600억 VND) 에 비하면 훨씬 적은 금액입니다. 도 꾸옥 쭝 감독은 또한 공포 영화가 "베트남에서 판매하기 쉽다"고 언급했는데, 그 이유 중 하나는 값비싼 스타 배우나 복잡한 대규모 장면이 필요하지 않기 때문이라고 설명했습니다.

공포 영화 제작 방식은 다른 장르와 상당히 다릅니다. 액션 영화에는 차량, 폭발, 스턴트, 세트 디자인, 보험, 후반 작업 특수 효과가 필요합니다. 시대극이나 판타지 영화에는 의상, 배경, 소품, 컴퓨터 그래픽(CGI)이 필요합니다.

반대로, 공포는 낡은 집, 버려진 병원, 숲, 어둑한 방과 같은 장소에서도 효과적으로 발휘될 수 있습니다. 좁은 공간은 오히려 몰입도를 떨어뜨리지 않고, 폐소공포증을 더욱 증폭시키는 역할을 합니다. 다른 장르에서는 기술적 한계로 여겨질 수 있는 저조도는 공포의 미학적 언어로 활용됩니다.

이것이 바로 저예산 공포 영화들이 전 세계적으로 엄청난 흥행 성공을 거두는 이유입니다. 블레어 위치 프로젝트가 대표적인 예입니다. 더 넘버스(The Numbers) 에 따르면, 이 영화의 제작비는 약 60만 달러 였지만 전 세계적으로 그 400배가 넘는 수익을 올렸습니다. 파라노말 액티비티 도 비슷한 양상을 보였습니다. 제작비는 약 45만 달러 였고, 일부 언론에서는 초기 촬영 비용이 1만 5천 달러 에 불과했다고 주장하기도 했지만, 전 세계 수익은 제작비의 430배를 넘었습니다.

제작비가 늘어났음에도 불구하고 공포 영화의 투자 수익률은 여전히 ​​매우 높습니다. 조던 필 감독의 <겟 아웃> 은 약 450만 달러 의 제작비로 전 세계적으로 2억 5500만 달러 이상의 수익을 올렸습니다. <콰이어트 플레이스> 는 약 1700만 달러 의 제작비로 3억 4000만 달러 이상의 수익을 기록했습니다. 이 영화들이 절대적으로 "저예산" 영화라고 할 수는 없지만, 수억 달러의 제작비가 투입된 슈퍼히어로, 액션, SF 블록버스터 영화들과 비교하면 여전히 매우 적은 예산으로 만들어진 것입니다.

핵심은 공포 영화가 성공하기 위해 모든 사람에게 어필할 필요가 없다는 점입니다. 제작비가 낮을수록 손익분기점도 낮아집니다. 베트남에서 500억~600억 VND 를 투자하는 드라마나 액션 영화는 제작, 배급, 마케팅 비용, 극장 수수료 등을 충당하려면 훨씬 더 높은 수익이 필요합니다. 하지만 200억 VND 미만의 공포 영화는 수백억 VND에 도달하면 투자 가치가 생기고, 1000억 VND를 넘으면 수익률이 매우 높아질 수 있습니다.

베트남의 경우 시장 규모가 아직 상대적으로 작기 때문에 이러한 현상은 특히 주목할 만합니다. " 마이" 처럼 5천억 VND 에 육박하는 흥행 수익을 올린 영화나 "레드 레인" 처럼 7천억 VND에 달하는 수익을 올린 영화는 극히 예외적인 사례일 뿐, 모든 작품의 평균적인 흥행 성적은 아닙니다. 특히 블록버스터급 영화가 부족한 시기에 공포 영화는 좋은 중간 가격대의 선택지가 됩니다. 블록버스터처럼 막대한 투자가 필요하지 않으면서도 적절한 관객층을 확보한다면 수천억 VND의 수익을 창출할 잠재력을 지니고 있기 때문입니다.

베트남 영화의 또 다른 주목할 만한 점은 민속 설화를 활용한다는 것입니다. "개 요괴", "피부 귀신", "캄", "악마에 홀린 시체", "피퐁 ", "다섯 발가락 돼지" 와 같은 영화들은 단순히 공포를 조장하는 데 그치지 않습니다. 이러한 영화들은 공포를 신앙, 전설, 시골 배경, 가족 금기, 또는 민간 설화와 연결시킵니다. 이는 외국 공포 영화들이 따라잡기 어려운 강점입니다.

일본의 귀신은 무서울 수 있고, 미국의 집은 귀신이 나올 수 있지만, 지역 문화의 저주, 관습, 또는 친숙한 구전 전통은 더욱 친밀하고 개인적이며 불안감을 조성합니다. 하지만 근본적으로, 현재 베트남 공포 영화의 창의성은 세계적인 공포 블록버스터에 비해 한참 뒤떨어집니다.

영화 "다섯 발가락 돼지"가 4월 30일 휴일에 개봉하는 영화들 중 가장 주목받고 있습니다.

관객들은 왜 공포를 느끼기 위해 돈을 지불하는 걸까요?

단순히 제작비가 저렴하기 때문이었다면 공포 영화는 이렇게 오랫동안 인기를 누리지 못했을 겁니다. 이 장르가 관객들의 사랑을 받는 이유는 훨씬 더 복잡한 심리적 메커니즘에 있습니다. 인간은 단순히 두려움을 느끼는 것뿐만 아니라, 안전한 상황에서는 두려움을 즐거운 경험으로 추구하기도 한다는 것입니다.

심리학자 폴 로진은 이러한 현상을 "양성 마조히즘"이라고 부르는데, 이는 경험자가 실제로는 위험하지 않다는 것을 알면서도 부정적인 감각을 즐기는 것을 의미합니다. 매운 고추를 먹거나, 롤러코스터를 타거나, 귀신의 집에 가거나, 공포 영화를 보는 것 등이 모두 이 범주에 속합니다. 신체는 심장 박동 증가, 근육 긴장, 호흡 변화와 같은 증상으로 마치 위험에 처한 것처럼 반응합니다. 하지만 마음은 자신이 극장의 스크린 앞에 앉아 통제된 상황에 있다는 것을 알고 있습니다. 생물학적 반응과 실제 안전 사이의 간극이 바로 쾌감을 만들어내는 것입니다.

오르후스 대학교의 '레크리에이션 공포 연구소' 연구원들은 이를 '레크리에이션 공포'라고 부릅니다. 이 연구팀은 공포 영화부터 귀신의 집까지, 무섭지만 자발적인 활동들을 연구하여 사람들이 왜 적극적으로 불안감을 추구하는지 이해하고자 합니다. 이 연구의 핵심적인 발견 중 하나는 공포가 균형 잡힌 상태일 때 가장 매력적이라는 것입니다. 즉, 자극을 줄 만큼 충분히 강하지만, 트라우마를 유발하거나 관람객이 그만두고 싶게 만들 정도로 강하지 않을 때 말입니다.

'병적인 호기심'을 연구하는 콜탄 스크리브너는 인간이 무서운 콘텐츠에 끌리는 이유 중 하나로 위험을 시뮬레이션할 수 있다는 점을 꼽습니다. 유령, 괴물, 살인자, 초자연적인 존재가 등장하는 영상을 볼 때, 시청자는 실제 상황과 같은 결과를 겪지 않고도 위협적인 상황을 경험하게 됩니다. 진화론적 관점에서 볼 때, 공포 영화는 일종의 '감정적 예행연습', 즉 시뮬레이션된 환경에서 위험에 어떻게 반응해야 하는지를 연습하는 역할을 할 수 있습니다.

이것이 바로 공포 영화가 극장에서 특히 효과적인 이유입니다. 집에서 봐도 큰 차이 없이 즐길 수 있는 다른 장르와 달리, 공포 영화는 관객의 호응이 매우 중요합니다. 갑작스러운 공포 장면은 한 사람만 놀라게 하는 것이 아니라 주변 사람들에게도 반응을 불러일으킵니다. 비명은 웃음을 자아내고, 침묵은 극장 전체에 긴장감을 조성합니다. 이렇게 공포는 더 이상 개인적인 경험이 아니라 관객 전체의 경험이 됩니다.

이것이 바로 공포 영화가 입소문 효과를 강하게 내는 이유이기도 합니다. 사람들은 단순히 영화가 "좋다" 또는 "나쁘다"라고만 말하지 않습니다. 어떤 장면에서는 극장 전체가 비명을 질렀다거나, 옆 사람이 눈을 가렸다거나, 누군가는 극장을 나갔다는 등의 이야기를 합니다. 이러한 영화 밖의 이야기들은 자연스러운 마케팅 캠페인의 일부가 됩니다. <블레어 위치 프로젝트> 의 경우, 초기 인터넷 마케팅 캠페인은 현실과 허구 사이의 모호함을 활용하여 영화를 문화적 현상으로 만들었습니다. <파라노말 액티비티> 역시 제한적 개봉 후 관객 반응에 따라 확대 개봉하는 전략을 통해 극장에서의 비명 소리를 마케팅 자료로 활용했습니다.

베트남에서는 소셜 미디어가 영화 관람 결정에 큰 영향을 미치기 때문에 이러한 현상이 더욱 두드러집니다. 공포 영화는 예고편뿐만 아니라 반응 영상 , "무섭나요?"라는 질문을 던지는 리뷰, 초자연적인 요소에 대한 논쟁, "심장이 약한 사람은 보지 마세요"와 같은 경고 등을 통해 빠르게 퍼져나갈 수 있습니다. 이러한 콘텐츠들은 일종의 도전 의식을 불러일으킵니다. 관객들은 단순히 줄거리를 알아보기 위해서가 아니라, 자신이 얼마나 무서웠는지, 장면들이 정말 긴장감 넘치는지, 그리고 영화가 기대에 부응하는지 시험해 보기 위해 영화를 보러 갑니다.

하지만 이 장르의 성공에도 한계는 있습니다. 시장이 공포 영화의 수익성을 인식하게 되면 제작 편수가 급증할 것이고, 따라서 포화 상태에 이를 위험이 매우 큽니다. 단기간에 유령, 귀신, 민속 설화 등을 소재로 한 작품들이 너무 많아지면 쉽게 식상해질 수 있습니다. 한때 참신함으로 인기를 끌었던 장르도 버려진 집, 저주, 유령, 밤의 소음, 복도 끝에서의 갑작스러운 공포 등 진부한 소재를 반복하면 금세 지루해질 수 있습니다. 예를 들어 최근 개봉한 영화 "다섯 발가락 돼지" 역시 갑작스러운 공포를 과도하게 사용했다는 비판을 받았습니다.

그러므로 문제는 베트남 공포 영화가 앞으로도 흥행에 성공할 수 있을지 여부뿐만 아니라, 영화 제작자들이 단순한 공포 유발을 넘어설 수 있을지 여부입니다. < 겟 아웃 >은 공포를 통해 인종과 신체적 자유라는 문제를 다루었기에 성공했습니다. <콰이어트 플레이스> 는 괴물을 통해 가족, 상실, 그리고 자식을 보호하려는 본능에 대한 이야기를 전했습니다. <부산행> 은 단순한 좀비 영화가 아니라 계급, 이기심, 그리고 부성애에 대한 이야기이기도 합니다. 이 영화들은 공포가 그 자체로 존재하는 것이 아니라, 관객이 이미 삶 속에서 느끼고 있는 사회적 불안이나 감정에 결합될 때 가장 강력한 힘을 발휘한다는 것을 보여줍니다.

베트남의 잠재력은 민속 신앙, 마을 이야기, 가족의 추억, 의례, 도덕과 미신, 근대화와 불가사의 사이의 모호한 영역을 포함한 풍부한 토착 문화 자료에 있습니다.

표면적인 공포 영화라면 그저 몇몇 깜짝 놀라게 하는 장면으로 그칠 뿐입니다. 하지만 더 깊이 있게 탐구한다면, 이 장르는 베트남 영화가 국내외 관객을 더 많이 끌어모을 수 있는 효과적인 수단이 될 수 있을 것입니다.

출처: https://znews.vn/thang-lon-vi-kinh-doanh-noi-so-hai-o-rap-viet-post1630867.html