Thanh Lam과 Trinh Minh Hien은 "Phuong Linh"에서 더욱 마법적이고 매혹적입니다.

Trinh Minh Hien은 "Phuong Linh"의 시작부터 마법적이고 매혹적입니다.

"프엉 린"은 12월 3일 저녁 하노이 청소년 극장에서 공식 개막했습니다. 17회의 정교하고 섬세한 공연과 제작진의 헌신이 담긴 "프엉 린 의 음악적 꿈"은 특별한 공연으로 자리 잡았습니다. 모든 소리, 멜로디, 가사는 관객의 감정을 사로잡았습니다. 음악의 마법 같은 변화는 여러 현실, 여러 가상, 여러 감정이 뒤섞인 꿈을 선사했습니다. "프엉 린"을 관람하는 동안 사람들은 마음속에 존재하는 모든 감정을 다 표현할 수는 없었지만, 음악이 가져다주는 경이로운 순간들을 느낄 수 있었습니다.

찐민히엔은 오프닝 공연부터 불사조처럼 빛났다. 사진: 조직위원회

어젯밤, 불사조가 그려진 실크 커튼이 내려오고 첫 음악이 울려 퍼지자 청소년극장 강당의 관객들은 마치 "불사조 음악의 나라"에 들어온 듯 매료되었습니다.

예술가 찐 민 히엔이 능숙하고 강렬하며 매우 매력적인 바이올린을 들고 무대에 등장했습니다. 턱 하프, 대나무 피리, 큰 북, 파라눙 드럼 등 베트남 전통 악기들과 함께 "프엉 린"의 이야기가 매혹적으로 펼쳐졌습니다.

1부 "푸옹의 음악 영역"에서는 신성한 불사조의 목소리가 "잉 라 오이", "치엑 칸 피에우", "오이 므드락"에서 산과 숲을 통해 음악적 날개를 펼치고, "푸옹 린"에서 표류하고, "티엥 드럼 파라눙"에서 폭발하고, "코 인 콘 코"의 날개를 풍자하고, 고대 이야기 "다 봉 총"에서 가슴 뭉클한 목소리로, 그리고 디바 탄 람의 잊혀지지 않는 목소리로 표현됩니다.

빈투언 출신의 파라눙 드러머와 함께 드리프트를 하는 찐 민 히엔. 사진: 조직위원회

이 섹션에서 연주되는 곡들은 바이올리니스트 찐 민 히엔이 편곡 및 작곡했습니다. 찐 민 히엔은 이렇게 말했습니다. "제 음악적 정체성은 민족적 열망, 무엇보다도 베트남 정신입니다! 따라서 "프엉 린"은 단순한 공연에 그치지 않고, 음악 속에서 민족적 열망을 계승하고 되살리는 밤이기도 합니다."

찐 민 히엔은 서구 클래식 음악의 한계를 뛰어넘는 다채로운 음악 공간을 창조하며 자신의 위대한 포부를 실현했습니다. 그곳에서 능숙한 바이올린 연주자들의 손가락 하나하나는 베트남 민속 음악, 월드 뮤직, 플라멩코와 어우러져 가장 세련된 음악 애호가들에게 믿을 수 없을 만큼 완벽한 음악을 선사합니다.

"푸옹 뮤직 랜드"에서도 당 쑤언 쯔엉 감독이 연출한 미니멀하면서도 극도로 정교한 무대 위에서 찐 민 히엔과 그의 바이올린은 거부할 수 없는 매력을 뽐냈습니다. 많은 관객들이 그의 매혹적인 무대에 감탄했습니다. 오케스트라와 함께 등장하거나 가수들을 뒷받침하는 하이라이트로 등장하는 일반적인 이미지와는 완전히 달랐습니다. 마치 주인공이 된 듯, 찐 민 히엔과 그의 바이올린은 자유롭게 펼쳐지며 승화되었습니다.

찐 민 히엔은 "풍린"의 꿈을 매혹적인 방식으로 관객들에게 선사했습니다. 사진: BTC

베트남 여성 아티스트가 잔잔한 소리 하나하나에 따라 떠다니며 공간과 다른 악기들과 어우러지는 모습은 고귀하고 고급스러운 분위기를 자아내면서도 놀라울 정도로 섬세하고 날카롭습니다. 뿐만 아니라, 그녀가 작곡한 "Phuong Linh"이라는 곡에서도 매력적이고 매혹적인 찐 민 히엔의 모습을 볼 수 있습니다.

9가지 음악적 색채와 베트남 문화 요소의 조합은 찐 민 히엔의 바이올린 연주를 그 어느 때보다 베트남적인 것으로 만들었습니다. 신성한 새가 날아다니는 각 땅, 음악을 통해 전달되는 각각의 이야기는 관객들로 하여금 베트남 문화를 더욱 사랑하고 자랑스러워하게 하며, 찐 민 히엔과 같은 클래식 악기 연주자들의 재능, 열정, 그리고 용기에 더욱 감탄하게 합니다.

이탈리아 출신 피아니스트 마우리치오 마스트리니의 탁월한 연주에 베트남 예술가들과 함께한 찐 민 히엔의 설득력 있는 공연은 베트남인들의 마음을 더욱 설레게 했습니다. 세계적인 예술가들과 함께한 베트남 예술가는 자신만의 독특함과 특별함을 보여주었습니다.

디바 탄 람은 찐 민 히엔과 함께 공연할 때 "악령에 사로잡혔다". 사진: 조직위원회

베트남 국가를 우아한 스타일로 연주한 후, 아티스트 마우리치오 마스트리니는 그의 트레이드마크인 분홍색 정장과 맨발로 2부 "용의 키스" 무대에 다시 등장했습니다. 앨범 "Baci (Kisses)"에 수록된 6곡을 피아노곡으로 직접 작곡한 마우리치오 마스트리니는 세계적인 아티스트로서 품격을 보여주었고, 세계 음악계의 위대한 피아니스트이자 작곡가 중 한 명으로 비평가들의 찬사를 받는 "일 포노메노(il fonomeno)"라는 별명을 얻었습니다.

무대 위에서 "야성적인 심장" 마우리치오 마스트리니의 능숙한 손가락 아래 피아노 건반이 춤을 추는 순간, 모든 관객의 마음은 마비되고 녹아내렸을 것입니다. 음악은 관객을 키스의 공간, 사랑의 꿈, 그리고 불타는 열정의 공간으로 안내하는 듯했습니다. 사랑은 존재했고, 넘쳐흘렀으며, 공간으로 흘러들어 모든 세포 속으로 스며들었습니다. 그렇게 관객은 예술가의 세계로 이끌렸습니다.

"야생의 심장" 마우리치오 마스트리니의 능숙한 손가락 아래서 피아노 건반이 춤을 춘다. 사진: BTC

마우리지오 마스트리니는 단순히 음악을 연주하는 것이 아니라 피아노를 연주합니다. "아이들의 사랑"이라는 곡에서 최대 75억 동(VND)에 달하는 야마하 CFX 피아노의 건반, 바디, 그리고 기타 부품들이 "맨발의 피아니스트"의 손길 아래 음악이 됩니다. 관객들의 기쁨과 끝없는 박수는 라이브 공연 "푸옹 린"에서 마우리지오 마스트리니에게 아름다운 추억으로 남았습니다.

두 파트의 프로그램을 통해 "Phuong Linh"은 관객들을 마법 같은 사운드스케이프로 안내했습니다. 프로그램의 음악 편곡은 정교한 은유를 통해 관객의 감정을 능숙하게 자극했습니다. "Phuong"의 열망은 "A. Vivaldi", "O sole mio"를 통해 클래식 음악의 영역을 넘나들며, 하노이로 돌아가 "Romance in Hanoi"의 낭만적인 밤에 푹 빠지고, "The tree of life"에서는 깨달음과 놓아버림, 그리고 "Khai Trieu"의 삶의 철학을 통해 (화려하지만 평화로운) 가장 높은 구름으로 날아오르는 여정을 마무리하며, 매번 리메이크를 거듭할 때마다 더욱 강해지는 Phuong Hoang의 삶의 의미를 향한 여정을 마무리했습니다.

찐민히엔과 탄람은 3부작 '생명의 나무'와는 다르다. 사진: BTC

3부 '비행 경로'의 하이라이트는 예술가 찐 민 히엔의 또 다른 작품 "생명의 나무"입니다. 예술가 응우옌 티엔 만의 회전하는 종소리와 디바 탄 람의 매혹적인 목소리가 어우러져 음악과 가사로 가득한 선(禪)의 공간이 탄생했습니다. 찐 민 히엔의 작품은 바이올린과 삶 그 자체에 대한 예술가의 재능과 뜨거운 열정을 보여줍니다.

출처: https://danviet.vn/thanh-lam-trinh-minh-hien-ma-mi-va-me-hoac-hon-trong-phuong-linh-20231204162358958.htm