전시 공간에 들어서는 순간, 관람객은 하노이 의 생생한 "기억 지도"에 푹 빠진 듯합니다. 시각 예술가이자 사진작가, 그리고 독립 큐레이터인 응우옌 더 선(Nguyen The Son)의 옅은 부조 작품들은 투명한 운모 배경 위에 섬세하게 나타나, 한때 우아하고 장엄했던 하노이의 상징이었던 프랑스, ​​인도차이나, 또는 아르데코 양식의 빌라들을 연상시킵니다. 레이저 조각 사이로 빛이 스며들어 이미지에 반사되면서 기와 지붕, 창유리, 그리고 장식적인 디테일들이 관람객의 발걸음을 따라 생생하게 살아납니다. 관람객은 각 작품 앞에 멈춰 서서 작품을 감상하고, 표면을 가볍게 만져보거나, 몇 걸음 물러서서 기억의 깊이를 느껴봅니다. 마치 전시 공간 안에서 옛 하노이의 교차로와 오거리를 거니는 듯한 경험을 선사합니다.

큐레이터 응우옌 더 손은 전시회에서 연설하며, "The Turns" 전시회가 관람객들이 도시 유산으로 돌아가는 데 도움이 되기를 바랐습니다.

많은 수의 미술 애호가들이 전시회 오프닝에 참석했습니다.

구호 사진을 통해 본 도시의 추억

"The Turns" 전시는 하노이 문화 체육부 가 주베트남 프랑스문화원과 협력하여 주최하는 국제 사진 비엔날레 Photo Hanoi'25의 일환입니다. 이번 전시에서는 응우옌 테 선의 부조 사진 작품들이 투명한 운모 상자에 전시되어 각 사진 속 공간에 물리적 깊이를 부여하고, 도시 지층이 겹쳐지는 듯한 느낌을 주며, 과거와 현재가 같은 리듬으로 어우러집니다.

"관객들이 도시의 기억이 이미지나 그림에만 있는 것이 아니라 주변 공간, 모든 창문, 기와, 교차로에 살아 숨 쉬고 있음을 깨닫기를 바랍니다. 각 작품 앞에 서면 건축물만 보는 것이 아니라 시간의 흐름, 과거와 현재, 사람과 도시의 연결고리를 느낄 수 있습니다."라고 큐레이터 응우옌 더 손은 강조했습니다.

큐레이터 응우옌 더 손(맨 왼쪽)과 전시회 참석자들.

전시회 오프닝에서 사진작가 더 선은 파트너, 지방 당국, 특히 시간을 내어 참석해 준 관객들에게 감사의 마음을 표했다.

큐레이터 응우옌 테 손(Nguyen The Son)에 따르면, "The Turns" 프로젝트는 손 씨와 건축가 쩐 후이 안(Tran Huy Anh), 그리고 여러 동료들이 약 6개월 동안 끈기 있게 작업한 결과물입니다. "제작팀은 레이저 조각, 운모 상자 제작, 조명 배치 등 모든 디테일에 '턴'의 진정한 정신과 도시의 기억을 반영하도록 세심하게 작업했습니다. 이 전시는 하노이에 대한 깊은 사랑과 오랜 예술적 열정의 결정체입니다."라고 손 씨는 말했습니다.

연구원 팜 민 콴에 따르면, "The Turns" 전시는 건축적 변화뿐만 아니라 과거와 현재, 유형의 물질과 무형의 기억 사이의 교차점에 대해서도 이야기하는 등 여러 의미를 담고 있습니다. 민 콴은 "이 전시를 통해 대중은 시각적인 것뿐만 아니라 감정과 기억을 통해 도시를 바라볼 수 있습니다."라고 말했습니다.

연구원 Pham Minh Quan(베트남 국립대학교 하노이 캠퍼스, 과학 및 예술 학부)이 전시회 개막식에서 이 내용을 공유했습니다.

이 전시의 흥미로운 점은 작품이 건축 도면에 따라 빌라의 원래 모습을 재현하는 데 그치지 않고 감정적 깊이를 열어준다는 점이다.

호앙 반 푹(1958년 하노이 하이바쯩 구 출생) 씨는 이렇게 말했습니다. "이 작품들 앞에 서면 어린 시절 친숙했던 집들, 제가 자란 하노이의 거리들을 다시 찾은 듯한 기분이 듭니다. 오늘 이 작품들을 새롭게 바라보니 익숙하면서도 낯설게 느껴집니다. 각각의 빌라는 건축에 대한 이야기일 뿐만 아니라, 사람들, 시간, 그리고 제가 평생 애착을 가졌던 도시에 대한 기억이기도 합니다."

건축의 관점에서 유산을 찾다

큐레이터 응우옌 더 썬이 이야기꾼의 눈으로 하노이를 바라본다면, 건축가 쩐 후이 안은 도시 "고고학자"의 직관으로 도시에 접근합니다. 그는 건축 스케치, 투시도, 프랑스 시대 계획도 분석, 항공 사진을 결합하여 변형되거나 사라진 주택의 원래 모습을 복원합니다.

건축가 Tran Huy Anh이 전시회에서 연설하고 있습니다.

프랑스 시대 지도와 항공 사진들을 분석하고, 중첩하고, 현재 상황과 비교하여 데이터와 이미지 간의 대화를 만들어냈습니다. 현대 도시 관리에 널리 사용되는 GIS(지리 정보 시스템)와 BIM(건물 정보 관리) 도구는 수채화라는 순수한 감성적 언어의 입력 자료가 되었습니다. 연구원 팜 민 꾸안은 "건축가들은 엄격한 계산과 구조뿐만 아니라, 숨겨진 시적 감각, 하노이에 대한 애정, 그리고 독창적인 영혼을 지닌 도시에 대한 꿈을 가지고 있습니다."라고 강조했습니다.

건축가 Tran Huy Anh은 "이 프로젝트는 집의 이미지를 기록하는 데 그치지 않고, 시청자가 도시의 '역사적 맥락'을 이해하는 데 도움이 되는 시각적 언어를 만들어냅니다."라고 말했습니다.

관람객은 작품을 감상하고, 현대적인 공간에서 도시의 추억과 하노이의 옛 생활의 리듬을 느끼기 위해 전시회를 찾습니다.

연구원 팜 민 콴(Pham Minh Quan)에 따르면, 이 프로젝트의 학제적 결합을 통해 전시는 새로운 관점을 제시하며, 3D 그래픽 드로잉이 단순한 기술적 참고 도구가 아니라 데이터, 기억, 그리고 미학이 융합된 완전히 독립적인 시각 작품이 될 수 있음을 보여줍니다. 그는 또한 이러한 드로잉이 관람객이 도시를 하나의 유기체로 "읽어보는" 데 도움이 된다고 강조했습니다. 각 구조물은 아무리 작더라도 고유한 역사적 맥락을 담고 있기 때문입니다.

전시회 개막식에서 베트남 주재 프랑스 대사관 대표는 전시회의 접근 방식을 높이 평가했습니다. "The Turns"는 하노이의 건축 유산의 가치를 인정하는 동시에 예술, 건축, 도시 계획에 대한 국제적 대화를 열어주며, 하노이를 사진 예술의 국제적 목적지로 끌어올리는 데 기여합니다.

릴리프 사진 작품 "쩐흥다오-옛끼에우 거리 모퉁이: 신고전주의 주거 지역이 현대화되고 있다".

이 전시는 프랑스, ​​인도차이나, 아르데코 양식의 빌라 이미지를 재현할 뿐만 아니라, 사람과 도시 사이의 미묘한 대화를 이끌어냅니다. 모든 순간이 선택의 기로에 서게 됩니다. 보존할 것인가, 잃을 것인가, 기억할 것인가, 망각할 것인가. 응우옌 테 손의 부조 사진, 쩐 후이 안의 데이터와 드로잉, 그리고 팜 민 꽌의 분석은 도시의 기억이 겹쳐지는 생생한 "시간 지도"를 만들어내며, 관람객에게 멈춰 서서 사색하고 대화할 수 있는 기회를 제공합니다.

"더 턴스"는 예술적 발견의 여정일 뿐만 아니라, 문화유산 보존에 대한 미묘한 경고이기도 합니다. 단순히 문화유산을 그대로 보존하는 데 그치지 않고 과거와 현재가 소통할 수 있는 환경을 조성함으로써 오늘날의 하노이가 단순히 현재에 존재하는 것이 아니라 느끼고 감상할 수 있는 곳이 되도록 합니다.

이 전시회는 2025년 11월 9일부터 11월 30일까지 Tran Hung Dao 49호 - Hang Bai 46호에서 개최됩니다.

    출처: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/trien-lam-nhung-nga-re-cuoc-doi-thoai-giua-ky-uc-va-hien-tai-cua-ha-noi-1011256