퀸 톰의 그림을 사랑하는 대중들은 얼마 전 열린 그의 전시 "삭 퀘 5(Sac Que 5)"에 다소 놀라워하며 여전히 많은 좋은 반향을 남기고 있습니다. 하지만 그는 짧은 시간 안에 79점의 인상적인 그림을 계속해서 선보이고 있습니다.
꾸인 톰의 그림 속 "시골의 색채"는 그가 태어나고 자란 고향(빈푹성 빈뜨엉현 뚜언 친사, 현재 푸토성 토탕사)에만 국한되지 않고, 전국 각지에 흩어져 있는 사랑하는 땅의 이미지들을 담고 있습니다. 작가는 섬세한 관찰과 땅과 사람들에 대한 은은한 사랑으로 그곳을 느끼고 있습니다.

각 그림에는 대나무 울타리, 들판, 지붕, 연못, 강 등의 풍경 외에도 사랑하는 사람들, 밭에서 열심히 일하는 모습, 따뜻한 집, 집으로 가는 작은 길 등의 이미지가 생명력을 불어넣고 있습니다.
작가 퀸 톰은 전시에 대해 이렇게 말했습니다. "저에게 그림 하나하나는 온전한 추억이자, 어린 시절의 숨결, 천천히, 그리고 사랑으로 살아온 순간들입니다. 저는 대나무 울타리, 논, 개구리밥 연못에서 나고 자랐습니다... 자연의 색채는 너무나 생생하고 가까이 있습니다. 우리가 떠나든 떠나든, 그 '시골의 색채'는 여전히 우리 마음속에 끝없는 향수처럼 남아 있습니다."
"그림은 제 고향과 제 모습을 온 마음을 다해 간직하는 방식입니다. 솔직한 기억과 고요한 관찰의 시간들을 통해 말이죠. 전시를 할 때마다, 특히 감정적으로 더욱 성숙해지는 것을 느낍니다. 제 고향이 제 마음속에 있고, 사람들이 제 이야기를 들어주고 이해해 주는 한, 창작 여정은 결코 멈추지 않습니다."라고 작가는 말했습니다.

그림 속의 각 시골은 고유한 특징을 가지고 있으며 동시에 마음속에 통일된 베트남 조국이라는 이미지를 불러일으킵니다. 그곳은 민족 영혼의 가장 단순하고 지속적인 것들이 보존되어 있는 곳입니다.
자신의 고향을 소재로 그림을 그리는 작가 퀸 톰은 단순히 재현하는 데 그치지 않고, 현대 사회 속에서 점차 사라져 가는 일상의 아름다움을 통해 감정과 기억을 소중히 간직하고 보존하는 여정을 만들어냅니다. 덕분에 그의 그림은 끝없는 향수로 가득 차, 한때 삶의 버팀목이자 사랑의 원천이었던 그 장소를 떠올리게 합니다.

1971년, 북부 시골의 흔적이 여전히 남아 있는 시골 지역에서 태어난 예술가 퀸 톰은 깊은 추억의 원천을 품고 있습니다. 그녀의 고향은 마치 잠재의식 속에서 영원히 흐르는 원천처럼 어린 시절부터 지금까지 그녀의 예술적 영혼을 키워왔습니다.
그는 아주 일찍부터 예술 여정을 시작했습니다. 1988년부터 1991년까지 그래픽 디자인을 공부했습니다. 영감을 얻고 기본기를 다진 그는 열정과 규율을 바탕으로 회화의 세계에 입문했습니다. 그 후 중앙미술교육대학교에서 학업을 이어가며 시야를 넓히고 예술적 스타일을 구축했습니다.
저에게 그림 하나하나는 온전한 추억이자, 어린 시절의 숨결, 천천히, 그리고 사랑으로 살아온 순간들입니다. 저는 대나무 울타리, 논, 개구리밥 연못에서 나고 자랐습니다… 자연의 색채는 너무나 생생하고 가까이 있습니다. 우리가 떠나든 떠나든, 그 "시골의 색채"는 마치 끊임없이 이어지는 향수처럼 우리 마음속에 여전히 남아 있습니다. - 작가 퀸 톰
"컨트리 컬러 6"에 수록된 작품 대부분은 76cm x 96cm 크기로, 친밀함과 세련미를 유지하면서도 넓은 시각적 공간을 열어줍니다. 특히 작가가 1.2m x 1.5m 크기의 커다란 창문처럼 표현한 작품들은 각각의 색과 선 안에 추억과 감정이 어우러진 평화로운 시골의 세계로 관객을 초대합니다.

이번 작가 퀸 톰의 귀환은 그의 열정적인 예술 여정의 연장이자 새로운 도약입니다. 이전 전시들이 시골의 소박한 아름다움으로 관객을 눈물 흘리게 했다면, "삭 퀘 6"은 시각적 사고의 성숙함과 감정과 표현의 깊이 있는 침전을 보여줍니다.
국제적인 수집가와 관광객들은 퀸 톰의 그림이 독특한 문화적 경험을 선사한다고 생각합니다. 베트남 시골의 아름다움은 "이국적인 풍경"이 아니라, 시간과 감정의 깊이가 깃든, 살아 숨 쉬는 영혼의 세계로 표현됩니다.
전시 전 예술위원회 회의에서 유명 작가들은 "Sac Que 6"이 대담하고 세련된 진전이며, Quynh Thom이 끊임없이 자신을 쇄신해 온 것을 보여준다고 평가했습니다. 그는 거의 사실적인 표현 양식에 완전히 집착하지 않고, 고향의 풍경을 통해 감정을 불러일으키면서도 시각적 언어 측면에서 움직임을 창출하고, 통제된 방식으로 작품에 추상적인 요소를 도입했습니다.
따라서 그림 속 공간은 더 이상 명시적으로 묘사된 시골 풍경이 아니라, 증류되고 응축된, 때로는 몇 가지 형태와 암시적인 색채 조각으로만 표현됩니다. 이는 현실과 꿈, 생각과 감정 사이에 머무르며 영혼으로 느껴야 할 "시골의 색채"를 만들어냅니다.

작가는 필요한 절제력을 보여주는 동시에, 중요한 측면에서 더욱 대담하고 유연하게 변화했습니다. 전통적인 따뜻한 색조 팔레트인 흙갈색, 밀짚색, 쌀색 등 기존의 색조에 밝거나 차분한 색조를 더해 새롭고 현대적인 시각적 리듬을 만들어냈습니다.
이는 작가가 자신의 세계에 안주하지 않고, 삶의 소리를 듣는 법을 알고, 관찰을 베트남의 "시골 영혼"에 대한 더 높은 일반화를 담은 작품으로 전환한다는 것을 보여줍니다.

혁신을 통해 또 다른 퀸 톰이 탄생합니다. 그는 회화 여정의 시작부터 핵심 가치들을 삶의 방식으로 헌신하며 여전히 보존하는 동시에, 더 깊은 깊이를 찾기 위해 변화를 과감히 시도합니다. 그는 겸손하고 항상 인간적이고 자비로운 가치를 지향하는 사람이기에, 유명 예술가, 친구, 동료, 그리고 대중은 그를 항상 존경합니다.
예술가 퀸 톰(Quynh Thom)의 그림이 국내외 수많은 수집가들의 관심을 끌고 있는 것은 결코 우연이 아닙니다. 그의 작품이 오랫동안 사랑받는 이유는 정교한 기법이나 시각적 화려함이 아니라, 매우 독특하고 인간적인 소박한 느낌에서 비롯됩니다.

국내 수집가들에게 퀸 톰의 그림은 어린 시절의 추억인 들판을 헤치고 다니거나, 제방 위를 달리거나, 이른 아침 수탉 울음소리를 듣거나, 비 온 오후에 축축한 짚 냄새를 맡던 소박하고 친숙한 시골 풍경을 떠올리게 합니다.
퀸 톰은 고향을 향수적이고 틀에 박힌 방식으로 묘사하는 대신 추상화, 표현, 기억을 결합한 열린 표현을 사용하여 각 관람객이 고향의 일부를 볼 수 있도록 합니다. 고향이 북부, 중부 또는 남부에 있든 말입니다.

국제적인 수집가와 관광객들은 퀸 톰의 그림이 독특한 문화적 경험을 선사한다고 생각합니다. 베트남 시골의 아름다움은 "이국적인 풍경"이 아니라, 시간과 감정의 깊이가 깃든, 살아 숨 쉬는 영혼의 세계로 표현됩니다.
현대 미술 시장에서 그의 그림이 돋보이는 이유는 바로 이러한 단순함, 자유로움, 소박함, 그리고 자연스러운 암시 때문입니다.

더 중요한 것은, 많은 수집가들이 퀸 톰의 그림을 단순히 미적 가치 때문이 아니라, 작품 하나하나에서 느껴지는 단순함과 감성 때문에 찾는다는 것입니다. 그들은 고향을 향한 온 마음을 담아 살고 그림을 그리는 예술가를 믿으며, 진심에서 우러나온 것은 영원할 것이라고 믿습니다.
수집가에게 전달되는 각 그림은 거래에 그치지 않고 영혼의 공명이며, 붓놀림을 통해 고향과 국가에 대한 기억을 함께 보존하는 방식이며, 현대 미술의 흐름에 대한 퀸 톰의 개성, 사랑, 자부심에 대한 확인이기도 합니다.

점점 더 시끄럽고 혼란스러워지는 삶의 속도 속에서도 소중한 것은 퀸 톰이 여전히 조용히 자신만의 길을 선택한다는 것입니다. 고요하고, 끈기 있고, 친절함으로 가득 차 있죠. 시골의 영혼이 깃든 이 그림들 뒤에는 공동체를 향한 열린 마음이 있습니다.
그는 수년 동안 조용히 자선 활동에 참여했지만, 자신이 하는 일을 전혀 언급하지 않았습니다. 하지만 그와 밀접하게 일했던 사람들은 그가 따뜻하고 감동적인 마음을 가지고 있다고 항상 느꼈습니다.
"기부란 내가 더 아름다운 삶을 살고 마음에 평화를 얻는 것을 보는 것입니다." 그는 자선 활동에 대한 이야기를 나누기를 거부하며 한때 이렇게 솔직하게 털어놓았습니다. 그는 또한 과거 세대 예술가들의 작품을 수집하며 우리나라 미술의 소중한 추억을 조용히 간직하고 있습니다.
작은 방 안에는 세월의 흔적이 묻은 그림들이 과거로 사라져 간 수많은 이름들을 새겨 넣고 있다. 그는 이 그림들을 매우 귀중한 "자산"으로 여기며 매일매일 그의 마음을 사로잡고 있다. 화가는 감정 어린 목소리로 이렇게 말했다. "이 그림들은 제가 선배들에게 감사를 표하고 기억하는 방식입니다. 그들은 삶과 국가의 가장 어려운 시기에 온 마음을 다해 그림을 그렸습니다..."
출처: https://nhandan.vn/trien-lam-sac-que-6-ban-hoa-sac-cua-ky-uc-va-tinh-yeu-que-huong-post895629.html
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