래퍼 빈즈가 부른 "다오 리에우", 수빈, 투롱, 꾸엉 세븐 등이 부른 "쫑 콤"과 같은 옛 노래들이 새롭고 놀라운 스타일로 재편곡되었습니다.

래퍼 빈즈가 북베트남의 고대 민속 오페라를 부른다. 복숭아꽃 그녀는 붉은색 실크 아오자이(베트남 전통 의상)와 흰색 운동화를 신고 티엔 닷의 힙합 댄스 동작을 선보였다.
이미 쌀 드럼 수빈, 투롱, 꾸엉세븐의 노래는 현대적인 감각으로 편곡된 현악기 멜로디가 온라인에서 입소문을 타면서 학교 개학식에서 큰 인기를 얻으며 새로운 히트곡이 되었습니다.
글로컬라이제이션은 세계화와 지역화를 결합한 용어입니다. 이는 현대 사회의 작동 방식을 이해하는 데 핵심적인 개념으로, 경제 와 상업뿐 아니라 문화, 예술, 미디어에도 적용됩니다.
"지역적 세계화" - 세계는 이미 오래전부터 이를 실천해 왔습니다.
너무나 흔해서 많은 사람들에게 지루하게 느껴질 법한 민요가 젊은이들 사이에서 이렇게 큰 인기를 끌 줄 누가 알았겠는가? 전통 음악이 정말 이렇게 "멋있을" 수 있을까?
가수 수빈은 전통 악기를 활용하여 옛 노래와 현대 노래를 혁신적으로 조화시킨 음악이 좋은 반응을 얻으면서 다양한 음악 프로젝트를 진행할 기회가 열렸다고 밝힌 바 있다. 현대 민속학.
하지만 이는 베트남만의 현상이 아닙니다. 음악이 가장 역동적이고 유연한 문화 형태로 자리 잡으면서 전 세계 음악 산업 전반에 걸쳐 나타나는 주요 트렌드입니다. 음악은 국경을 초월하고 전 세계의 다양한 영향을 융합하고 있습니다. 더욱 미묘한 트렌드가 등장했는데, 바로 '글로컬라이제이션'입니다. 세계화 현지의.
지난 수십 년 동안 일본, 한국, 중국은 전통 문화를 지속적으로 현대화하여 국내에서 유명할 뿐만 아니라 전 세계로 퍼져나간 현대 작품들을 창조해냈습니다.
음악 분야에서 세계화와 현지화의 가장 성공적인 사례 중 하나는 K팝이다.
BTS처럼 블랙핑크도 서양 팝, 힙합, EDM의 영향을 자신들의 노래에 접목시키면서도 한국어, 스타일, 가치관을 유지하여 개성, 국가적 정체성, 세계적인 매력을 조화롭게 담아낸 독특한 음악적 정체성을 만들어낸다.
그들은 영어로 노래하지만, 뮤직비디오, 의상, 심지어 전달하는 메시지에 이르기까지 한국인으로서의 정체성이 뚜렷하게 드러납니다.
일본에서는 요시다 형제와 같은 젊은 예술가들이 전통 악기인 샤미센을 현대 음악과 결합하여 국내외 관객을 사로잡고 있습니다.
이는 세계화와 지역화가 일시적인 유행이 아니라 세계 문화 발전의 필수적인 부분임을 보여줍니다.
또는 J Balvin이나 Bad Bunny 같은 아티스트들은 파나마와 푸에르토리코에서 시작된 라틴 아메리카와 카리브해 댄스홀 리듬의 영향을 받은 레게톤 스타일을 세계적인 히트곡으로 만들었습니다. 미 젠틀 그리고 자키티 .
앨범 두 배 더 큰 그래미 수상자인 버나 보이는 서아프리카 리듬과 세계적인 팝, 힙합, 댄스홀을 융합한 아프로비츠 스타일로, 지역적이면서도 국제적인 감각을 동시에 지닌 음악을 선보이며 글로벌화의 정점을 보여주고 있습니다.
신문 광고 게시판 '글로컬라이제이션'이라는 현상이 지역 음악을 세계 차트에 끌어올리고 있다고 합니다. 한때 영어권 히트곡들이 시장을 장악했지만, 점차 지역 언어로 노래하는 아티스트들의 곡들이 그 자리를 차지하고 있습니다.
그리고 베트남도 시작했습니다.

성공 쌀 드럼 "수빈의 버전"은 아티스트들이 올바른 길을 선택한다는 것을 보여줍니다.
관객들은 국가 문화가 현대적인 감각으로 재해석되어 Z세대의 취향에 더욱 부합하고 공감대를 형성하게 된 점을 환영할 뿐만 아니라 자랑스럽게 여긴다.
옛것과 새것, 국가적인 것과 세계적인 것의 완벽한 조화.
수빈뿐만 아니라 호앙 투이 린 역시 베트남 음악의 세계화 및 현지화에 앞장선 선구자입니다.
노래들 제가 말씀드리겠습니다. 좋은 사랑을 보세요 이 작품은 참신한 접근 방식으로 관객들을 놀라게 한다.
귀에 쏙 들어오는 멜로디, 매혹적인 안무, 일렉트로닉 음악과 팝, 현대적인 시각적 요소, 그리고 어머니 여신 종교의 요소가 어우러져 전통적이면서도 트렌디한 음악적 결과물을 만들어내며, 국내 관객을 사로잡는 동시에 세계적인 트렌드에도 발맞추고 있습니다.
하지만 베트남의 세계화 및 지역화 추세는 아직 초기 단계에 있기 때문에 앞으로 많은 어려움과 난관이 있을 것입니다.
과감한 실험은 필연적으로 실패하기도 합니다. 예술가들이 지역적 매력과 세계적 매력을 동시에 추구하려 할 때, '자기 상품화', 문화 도용, 문화유산 희석 등의 비판에 직면할 수 있습니다.
무대 위에 등장하는 두 파란색 신화 속 생물의 기원을 둘러싸고 논란이 일고 있다. 복숭아꽃 이는 세계화와 지역화가 직면할 수 있는 잠재적 어려움을 보여주는 최근 사례입니다.

하지만 모든 일이 항상 순조로웠던 것은 아닙니다.
세계화와 현지화를 결합하는 것은 단순히 음악적 요소나 의상을 몇 가지 바꾸는 것에 그치지 않습니다. 진정한 성공을 위해서는 아티스트들이 관객의 문화, 역사, 심리를 깊이 이해해야 합니다.
해석상의 사소한 오류입니다. 전통 문화 이는 대중과 언론으로부터 부정적인 반응을 불러일으킬 수 있습니다.
미숙한 실험은 전통적인 가치를 어기거나 벗어나는 것으로 인식될 수 있습니다. 그렇기 때문에 세계화와 지역화를 결합한 여정은 항상 순탄하지만은 않습니다.
아마도 그래서 수빈의 팀은 전통 경극 배우 투롱을 참여시킨 현명한 선택을 했을 것이다. 전통적 가치를 미묘하고 지적으로 되살려, 오락적인 요소뿐 아니라 정확성까지 갖춰 현대 관객을 만족시키면서도 전통을 소중히 여기는 사람들을 불쾌하게 하지 않으려 했을 것이다. 국가 문화 원래의.
또 다른 위험은 "문화적 전유"의 가능성인데, 이는 세계적인 음악적 요소들이 원래의 맥락을 이해하거나 존중하지 않고 지역 문화에 통합될 때 발생합니다.
다른 문화의 상징, 스타일 또는 주제를 오용하면 부정적인 반응을 불러일으킬 수 있습니다. 저스틴 비버, 그웬 스테파니, 케이티 페리는 문화적 도용 논란에 휩싸인 가수들의 대표적인 예입니다.
하지만 유명 가수들이 다양한 문화적 정체성에 대한 관심을 불러일으키고 이를 기념하는 데 기여할 수 있다는 주장도 있습니다.
문화적 정체성을 보존하면서 세계적인 요소를 접목하는 것은 중요한 과제입니다. 신중한 고려 없이 지역 음악의 정체성이 가려지면 고유한 특성을 잃었다는 비판을 받을 수 있습니다. 따라서 세계화와 지역화를 결합한 음악을 추구하는 아티스트는 문화적 차이를 존중하고 문화적 다양성을 증진해야 합니다.
원천






댓글 (0)