ຜູ້ອໍານວຍການ Charlie Nguyen: Ups and downs behind the camera

10 ປີທີ່ດຳລົງຊີວິດຢູ່ອາເມລິກາ ແລະ 30 ກວ່າປີກັບເມືອບ້ານເພື່ອສ້າງຮູບເງົາ ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຜູ້ກຳກັບ Charlie Nguyen ມີຄວາມຮູ້ສຶກມ່ວນຊື່ນ ແລະ ໂສກເສົ້າ.

Báo Thanh niên•20/07/2025

ໃນຊຸມມື້ນີ້, ຜູ້ທີ່ຊີ້ນຳບັນດານັກບຼັກເກີຫຼາຍແຫ່ງ, ໃນນັ້ນມີລາຍຮັບກວ່າ 100 ຕື້ດົ່ງ, ຍາມໃດກໍ່ຫຍຸ້ງກັບວຽກງານ. ໃນໄລຍະພັກຜ່ອນຈາກການສາຍຮູບເງົາເລື່ອງໃໝ່, Charlie Nguyen ໄດ້ເລົ່າໃຫ້ນັກຂ່າວ ແທງງຽນ ເລົ່າເລື່ອງລາວຫຼາຍເລື່ອງກ່ຽວກັບອາຊີບ ແລະ ຊີວິດຂອງຕົນ.

ຫຼັງຈາກ 10 ປີຢູ່ໃນສະຫະລັດ, ແມ່ນຫຍັງເຮັດໃຫ້ເຈົ້າກັບຄືນໄປບ້ານເກີດເມືອງນອນໃນປີ 1992 ເພື່ອສ້າງຕັ້ງສະຕູດິໂອຮູບເງົາ Chanh Phuong? ຊື່ ຈັນຟອງ ຫມາຍຄວາມວ່າແນວໃດ?

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຕັ້ງຊື່ວ່າ Chanh Phuong ເພາະວ່າຕະກຸນຂອງຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນ Nguyen Chanh. ພໍ່ຕູ້ແມ່ນ ຫງວຽນຈ່າມິນ, ພໍ່ແມ່ນ ຫງວຽນຈ່າງຊູ, ລຸງແມ່ນ ຫງວຽນຈ່າງຕິ້ງ, ຂ້ອຍແມ່ນ ຫງວຽນຈ່າງຈູກ, ນ້ອງຊາຍຂອງ ຈອນນີ ຈີ ຫງວຽນແມ່ນ ຫງວຽນຈ່າມມິນ… ແມ່ຕູ້ຂອງຂ້ອຍໄດ້ຮັບລາງວັນນາງສາວ ບັກລຽວ -ກ່າເມົາ.

Nguyen Chanh ແມ່ນນາມສະກຸນຂອງນາງ, ລຸງ, ລູກໆ ແລະຫລານໆ. Chanh Phuong ມີຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະເລືອກເອົາທິດທາງທີ່ຖືກຕ້ອງແລະ Chanh ບໍ່ແມ່ນຄົນຊົ່ວ. ເມື່ອເວລາມາ, ຂ້ອຍຈະກັບຄືນມາ. ຂ້ອຍໄດ້ສຶກສາ ແລະເຮັດວຽກຢູ່ສະຫະລັດ, ແຕ່ມື້ໜຶ່ງ, ຂ້ອຍກັບໄປຫວຽດນາມ ຍ້ອນໂຊກຊະຕາ ຈົນຂ້ອຍໄດ້ຊັກຊວນ ທ້າວ ວອນເຊີນ (ລູກຊາຍປ້າຂອງຂ້ອຍ) ກັບມາຫວຽດນາມ ເພື່ອເຮັດຮູບເງົາເລື່ອງທີສອງຂອງຂ້ອຍ - The Change of Stars ໃນປີ 2000.

ຮູບເງົາເລື່ອງທຳອິດຂອງທ່ານແມ່ນກ່ຽວກັບປະຫວັດສາດຫວຽດນາມ, ຖ່າຍທຳຢູ່ອາເມລິກາ, ຍຸກກະສັດ Hung ທີ 18 . ເປັນຫຍັງເຈົ້າເລືອກຫົວຂໍ້ນີ້?

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສ້າງຮູບເງົາຍ້ອນວ່າຂ້າພະເຈົ້າຮັກປະຫວັດສາດແລະສິລະຕໍ່ຕ້ານຂອງຫວຽດນາມ. ເມື່ອເຮັດຮູບເງົາເລື່ອງທຳອິດ, ໃນອາເມລິກາຍັງບໍ່ທັນມີຮູບເງົາຫວຽດນາມ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຕ້ອງສ້າງຊຸດອາພອນ, ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍທັງໝົດ. ຄອບຄົວທັງຫມົດໄດ້ໂດດເຂົ້າໄປໃນ, ພ້ອມກັບ "ສາວົກ" ສອງສາມຄົນອາຍຸປະມານ 15 ຫຼື 16 ປີ. ຈອນນີ ໄຕຫງວຽນ ແລະ ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສ້າງຕັ້ງທີມເຕັ້ນສິງໂຕ, ດັ່ງນັ້ນ “ສານຸສິດ” ຫຼາຍຄົນໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມ. ຕັ້ງແຕ່ນ້ອຍ, ຂ້ອຍມັກເບິ່ງການເຕັ້ນຂອງສິງໂຕແທ້ໆ ເພາະມັນໃກ້ກັບສິລະປະການຕໍ່ສູ້. ຂ້ອຍຂໍເງິນຊື້ຊ້າງ 2 ໂຕ ແລະກອງ. ພວກເຮົາບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ເຕັ້ນລຳເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງໄດ້ສະແດງທ່າທີທີ່ໜ້າຈັບຕາ, ເຊັ່ນການໂຍນຈອນນີໃສ່ບ່າຂອງຂ້າພະເຈົ້າເພື່ອເຕັ້ນ. ພວກເຮົາໄດ້ປະຕິບັດຢູ່ໃນລັດຄາລິຟໍເນຍໃນໄລຍະ Tet ທຸກໆປີ. ນີ້ກໍ່ແມ່ນກຸ່ມທີ່ຕໍ່ມາໄດ້ຮ່ວມມືກັນເພື່ອສ້າງຮູບເງົາເລື່ອງທໍາອິດຂອງພວກເຮົາ, The 18th Hung King, ເຊິ່ງ "ໄຟໄຫມ້" 300,000 USD, ແລະໄດ້ຮັບການຈັດອັນດັບ ... ບໍ່ດີ! ແຕ່ຍ້ອນສິ່ງນັ້ນ, ຂ້ອຍເລີ່ມຮຽນວິຊາຊີບ. ເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າ 30 ປີແລ້ວ.

- Ảnh 2. — ຜູ້ອໍານວຍການ Charlie Nguyen ໃນກອງປະຊຸມແລກປ່ຽນກ່ຽວກັບຮູບເງົາ

ເຈົ້າຮຽນສິລະ martial ຈາກໃຜ ແລະເຈົ້າຮູ້ສິລະ martial ປະເພດໃດ?

ຄອບຄົວຂອງຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ປະຕິບັດສິລະປະການຕ້ານການສໍາລັບສາມລຸ້ນ. ພໍ່ຕູ້ຂອງຂ້າພະເຈົ້າເປັນນັກມວຍທີ່ມີຊື່ສຽງຢູ່ເຂດຕາເວັນຕົກສຽງໃຕ້, ຕໍ່ມາໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການຕໍ່ສູ້ຕ້ານຝະລັ່ງ, ສ້າງຕັ້ງກຳລັງຕ້ານຝະລັ່ງ (ແນວໂຮມ ຮ່າຕິ້ງ). ລາວໄດ້ສ້າງຕັ້ງ ລຽນເຟືອງ, ປະຈຸບັນແມ່ນສືບຕໍ່ສືບຕໍ່ຮຽນໂດຍ Johnny Tri Nguyen ຢູ່ໂຮງຮຽນສິລະປະຍຸດທະສາດ ລຽນເຟືອງ (HCMC), ສະນັ້ນ ຂ້າພະເຈົ້າຈຶ່ງສາມາດຮ່ຳຮຽນໄດ້ແຕ່ຍັງນ້ອຍ. ຕໍ່ມາ, ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຮຽນ Aikido, Tai Chi, Hung Ga, Wing Chun, Wushu…; ໂດຍທົ່ວໄປ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮຽນຮູ້ສິລະປະ martial ຫຼາຍ. ເມື່ອເບິ່ງຄືນຕອນນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຈື່ໄດ້ເຖິງການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະການຕໍ່ສູ້, ແຕ່ຖ້າຂ້ອຍຕີ, ຂ້ອຍອາດຈະບໍ່ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງຫຼືຄວາມຖືກຕ້ອງ.

ຜົນງານການກຳກັບທຳອິດຂອງເຈົ້າທີ່ຖ່າຍຢູ່ຫວຽດນາມ, The Change of Stars , ຢຸດຕິບໍ?

ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ຈໍາວ່າຄ່າໃຊ້ຈ່າຍທັງຫມົດຂອງການສ້າງຮູບເງົານີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ 35,000 USD. ຂ້າພະເຈົ້າສືບຕໍ່ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ Van Son ກັບຄືນປະເທດຫວຽດນາມ ເພື່ອສ້າງຮູບເງົາໃນຂະນະທີ່ລາວພຽງແຕ່ຊ່ຽວຊານໃນການສະແດງ, ຕະຫລອດການ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຖາມລາວຕໍ່ໄປ, ແຕ່ໃນທີ່ສຸດລາວໄດ້ກັບໃຈ. ລາວອ່ານບົດຂຽນທີ່ຂ້ອຍຂຽນແລະມັກມັນຈຶ່ງເຫັນດີ.

ສິ່ງຕ່າງໆປ່ຽນແປງ ຮູບເງົາໄດ້ຮວບຮວມບັນດາດວງດາວໃນສະໄໝນັ້ນຄື: ວັນເຊີນ, ບ໋າວເລີມ, ກວາງມິນ, ຮົ່ງດ້າວ ແລະ ຍັງມີນ້ອງສາວຂອງຂ້ອຍ Tawny Truc Nguyen ເຂົ້າຮ່ວມ. ກ່ອນໜ້ານັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຊື້ອເຊີນ Hong Anh ແຕ່ນາງຫຍຸ້ງກັບຕາຕະລາງຂອງນາງ. Johnny Tri Nguyen ຮັບຜິດຊອບການຖ່າຍຮູບ, ຂ້າພະເຈົ້າເປັນຜູ້ກຳກັບ. ໜັງໄດ້ກຳໄລໜ້ອຍໜຶ່ງ, ໂຊກດີທີ່ບໍ່ໄດ້ເສຍເງິນ ເພາະຕອນນັ້ນມີໂຮງໜັງໜ້ອຍຫຼາຍ, ຄົນສ່ວນຫຼາຍບໍ່ມີນິໄສໄປໂຮງໜັງເພື່ອໄປເບິ່ງໜັງ.

Bloodline Hero ໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາເມື່ອເກືອບ 20 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້ເພື່ອຊົມເຊີຍຢ່າງໃຫຍ່ຫຼວງ, ໄດ້ຮັບລາງວັນຫຼາຍ, ແຕ່ໂຊກບໍ່ດີທີ່ມັນສູນເສຍເງິນ. ຖ້າເຈົ້າສາມາດກັບຄືນໄປໄດ້, ເຈົ້າຈະສ້າງຮູບເງົາເລື່ອງນີ້ບໍ?

ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຄາດຫວັງວ່າຮູບເງົາຄັ້ງທີ 2 ຢູ່ຫວຽດນາມ ຈະໄດ້ເງິນຫຼາຍເຖິງ 1,6 ລ້ານ USD. ຖ້າພວກເຮົາຍອມຮັບທີ່ຈະ "ຫຼິ້ນ", ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດປະຖິ້ມເຄິ່ງທາງ. ຄອບຄົວຂອງຂ້ອຍແລະຂ້ອຍໄດ້ຕັດສິນໃຈກູ້ຢືມ 70% ຈາກທະນາຄານເພື່ອເຮັດມັນ. ຜູ້ກູ້ຢືມແມ່ນເອື້ອຍຂອງຂ້ອຍ, ຜົວ ແລະ ລຸງ ຫງວຽນຈ່າງຕິ້ງ.

ຮູບເງົາໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມສູງ ແຕ່ກໍຍັງເສຍເງິນ ເພາະໃນສະໄໝນັ້ນ ຕະຫຼາດໂຮງໜັງຍັງນ້ອຍທີ່ສຸດ, ມີໂຮງໜັງໜ້ອຍຫຼາຍ ຈຶ່ງມີຜູ້ຊົມໜ້ອຍ. ຈັນເຟືອງໄດ້ຊຳລະໜີ້ສິນມາເກືອບ 19 ປີແລ້ວ. ໂຊກດີ, ຕໍ່ມາ, ຍ້ອນພວກເຮົາສ້າງຮູບເງົາທີ່ມີລາຍໄດ້ສູງ, ພວກເຮົາມີເງິນຄ່ອຍໆຊໍາລະຫນີ້.

ຖ້າຂ້ອຍສາມາດກັບຄືນໄປໄດ້, ຂ້ອຍຈະສ້າງ Bloodline Hero ແຕ່ຂ້ອຍຈະສະຫລາດກວ່າທີ່ຈະຫຼຸດຜ່ອນງົບປະມານ. ໃນເວລານັ້ນ, ຂ້ອຍຍັງຂາດປະສົບການການຜະລິດ, ສະນັ້ນຂ້ອຍໄດ້ຂະຫຍາຍເວລາການຖ່າຍ, ດັ່ງນັ້ນຄ່າໃຊ້ຈ່າຍແມ່ນສູງເກີນໄປ.

ກ່ອນຫນ້ານັ້ນ, ເຈົ້າມັກຈະເລືອກຫົວຂໍ້ທີ່ຕະຫຼົກເພື່ອເຮັດວຽກ, ມັນແມ່ນຍ້ອນຄວາມກົດດັນຂອງການຂາຍບໍ?

ຕະຫລົກແມ່ນຍາກທີ່ຈະເຮັດ, ສະນັ້ນຂ້ອຍມັກມັນ. ຕະຫຼາດຍອມຮັບປະເພດນີ້, ສະນັ້ນມັນດຶງດູດຜູ້ຊົມ. ການສ້າງຮູບເງົາໃນເວລານັ້ນແມ່ນວຽກອະດິເລກ, ບໍ່ແມ່ນທຸລະກິດທີ່ແທ້ຈິງ.

ຫຼັງຈາກ Blood of Heroes , Dustin Nguyen - ນັກສ້າງຮູບເງົາຫວຽດນາມ - ອາເມລິກາ ໄດ້ເຊື້ອເຊີນຂ້າພະເຈົ້າກັບຄືນຫວຽດນາມ ເພື່ອສືບຕໍ່ການຖ່າຍຮູບເງົາ. ຂ້ອຍດີໃຈຫລາຍ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, De Mai ວາງແຜນທີ່ຈະອອກ ໃນໂຮງລະຄອນໃນປີ 2010.

ເປັນຫຍັງລາວຈຶ່ງບໍ່ເຮັດລະຄອນຕະຫຼົກມ່ວນຊື່ນທີ່ເຄີຍມີລາຍຮັບສູງຄື ເຕ້ຍເອິມ , ລອງຮູຍ , ເດີໄມຕິ້ງ ? ຂ້ອຍຍັງບໍ່ 18 ເທື່ອ …?

ຂ້າພະເຈົ້າຍັງເຮັດວຽກແຕ່ເປັນຜູ້ຜະລິດ, screenwriter ສໍາລັບສະຕູດິໂອຮູບເງົາແລະຜູ້ກໍາກັບ. ຂ້າພະເຈົ້າກໍາລັງຈະເຮັດໃຫ້ comedy horror, ເປັນຜະລິດຕະພັນສ້າງສັນ, Phan Xi Ne ເປັນກໍານົດ, ພວກເຮົາຈະເລີ່ມການຖ່າຍຮູບໃນເດືອນສິງຫານີ້.

ທ່ານຄິດແນວໃດກ່ຽວກັບການສ້າງຮູບເງົາໃນສະຫະລັດແລະຫວຽດນາມ?

ຫວຽດນາມ ຍາມໃດກໍ່ມີສຽງດັງແລະຄຶກຄື້ນ, ປະຊາຊົນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກສະເໝີຕົ້ນສະເໝີປາຍ. ເມື່ອໄປຮອດລັດເທັກຊັສ (ອາເມລິກາ), ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກງົງໃຈເພາະທິວທັດແລະສະບຽງອາຫານບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍ. ຖະ ຫນົນ ຫົນ ທາງ ໄດ້ ຖືກ ປະ ຖິ້ມ ໄວ້, ພຽງ ແຕ່ ເປັນ ບາງ ໂອ ກາດ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ເຫັນ ຄົນ. ຂ້າພະເຈົ້າທົນກັບການຮຽນເພາະວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເປັນພາສາອັງກິດ. ຄວາມຄ້າຍຄືກັນຂອງອາຊີບແມ່ນວ່າຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງຕ້ອງການຕົວລະຄອນທີ່ດີ, ຜູ້ອໍານວຍການແລະນັກສະແດງທີ່ດີ, ບວກກັບທີມງານຮູບເງົາທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານແລະອຸປະກອນທີ່ທັນສະໄຫມ.

Charlie Nguyen ໃນຊຸດຂອງ Gama: ຄວາມໄວ Invincible - ເກມສະແດງທີ່ລາວຊີ້ນໍາ

ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງທ່ານແລ້ວ, ເນື້ອໃນອັນໃດທີ່ຕົວໜັງສືໄດ້ຖືວ່າແມ່ນພາກສ່ວນທີ່ອ່ອນດ້ອຍທີ່ສຸດຂອງຮູບເງົາຫວຽດນາມໃນປະຈຸບັນ - ຕ້ອງເພີ່ມເຕີມເພື່ອດຶງດູດຜູ້ຊົມ?

script ມີບົດບາດສໍາຄັນ, ການຕັດສິນໃຈຜົນສໍາເລັດຫຼືຄວາມລົ້ມເຫລວ, ແມ່ນຈິດວິນຍານຂອງໂຄງການ. ຖ້າບົດເລື່ອງບໍ່ດີ, ບໍ່ວ່າຜູ້ກໍາກັບດີປານໃດ, ມັນຍາກຫຼາຍທີ່ຈະປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ປະຈຸບັນ, ຄະນະນັກຂຽນພາສາຫວຽດນາມ ແມ່ນມີຈຳນວນຈຳກັດ. ຈໍານວນນັກຂຽນທີ່ມີພອນສະຫວັນແມ່ນຈໍານວນຫນ້ອຍເກີນໄປ, ເກືອບຜູ້ອໍານວຍການຍັງຈະເປັນນັກຂຽນ.

ບໍ່ມີສູດສໍາລັບການຂຽນ script, ແຕ່ມີໂຄງສ້າງ. ຖ້າສຶກສາໃຫ້ດີ ແລະ ຮູ້ວິທີສ້າງຈິດຕະວິທະຍາຂອງຕົວລະຄອນແລ້ວ ເມື່ອເລົ່າເລື່ອງໃດໜຶ່ງຈະມີຄວາມດຶງດູດ, ມີຄວາມດຶງດູດ ແລະ ສ້າງອາລົມໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມຫຼາຍຂຶ້ນ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ທ່ານຈະບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ດີ. ການສຶກສາພຽງແຕ່ເຂົ້າໃຈທິດສະດີ, ແຕ່ຄວາມຄິດສ້າງສັນແມ່ນ innate ຂອງແຕ່ລະຄົນ. ຄວາມເຂັ້ມແຂງພາຍໃນຄວາມຄິດສ້າງສັນບໍ່ສາມາດສອນໄດ້ແລະມັນເປັນສິ່ງທີ່ຫາຍາກແລະມີຄ່າໃນສິລະປະຂອງການເລົ່າເລື່ອງ.

ບົດເລື່ອງຕ້ອງມີແນວຄິດທີ່ຈັບໃຈ, ມີໂຄງສ້າງທີ່ແຂງແກ່ນ, ພັດທະນາຕົວລະຄອນຢ່າງເລິກເຊິ່ງ, ມີຄວາມໜັກແໜ້ນ, ມີລັກສະນະການເລົ່າເລື່ອງທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງ. ມັນອາດຈະສັ້ນ, ແຕ່ມັນໃຊ້ເວລາຫຼາຍປີຂອງຄວາມອົດທົນເພື່ອກາຍເປັນນັກຂຽນບົດເລື່ອງແລະຜູ້ທີ່ຂາດ passion ຈະຍອມແພ້.

ສິ່ງໃດເປັນແຮງຈູງໃຈໃຫ້ທ່ານແລະນ້ອງຊາຍ Johnny Tri Nguyen ສ້າງຮູບເງົາປະຫວັດສາດ 2 ເລື່ອງຄື: ສາຍເລືອດວິລະຊົນ 2: White Swallow of Ca Mau ແລະ Guardian Spirit of the Warrior: The Mystery of King Dinh’s Tomb ?

ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າອ້າຍຂອງຂ້າພະເຈົ້າແລະຂ້າພະເຈົ້າມີ passionate ຫຼາຍກ່ຽວກັບສິລະ martial ແລະປະຫວັດສາດ, ແລະມັກເລື່ອງທີ່ມີທັງສອງອົງປະກອບເຫຼົ່ານັ້ນ. ສໍາລັບ Guardian Spirit: The Mystery of King Dinh's Tomb , ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ສະຫນັບສະຫນູນແລະແນະນໍາ script ສໍາລັບຜູ້ຜະລິດແລະຜູ້ອໍານວຍການ, ໃນຂະນະທີ່ Tri ໄດ້ມີບົດບາດໃນຮູບເງົາແລະເປັນຜູ້ອໍານວຍການປະຕິບັດ.

ຂ້າພະເຈົ້າຈະເປັນຜູ້ກຳກັບ Bloodline Hero 2: White Swallow of Ca Mau , ທີມຂຽນບົດປະກອບມີຂ້າພະເຈົ້າ, Johnny Tri Nguyen ແລະອ້າຍນ້ອງອີກສອງສາມຄົນ. ໃນປັດຈຸບັນພວກເຮົາກໍາລັງພັດທະນາສະຄິບຈົນເຖິງປີ 2026 ເພື່ອພິຈາລະນາການຜະລິດ. ແຕ່ເປັນທີ່ແນ່ນອນວ່າ Tri ຈະສະແດງບົດບາດຂອງປູ່ຍ່າຕາຍາຍ - ນັກສິລະປິນ ຫງວຽນຈ່າງມິນ.

ຄອບຄົວ ຫງວຽນຈ່າງໄດ້ຜະລິດຜູ້ມີພອນສະຫວັນດ້ານຮູບເງົາຫລາຍຢ່າງຄື: ຫງວຽນຈ່າງຕິງ, Charlie Nguyen, Johnny Tri Nguyen, Van Son, Nguyen Duong… ເຊິ່ງແມ່ນລູກຫລານຂອງທ່ານ ຫງວຽນຈ່າງມິນ ດ້ວຍຫົວຂໍ້ວ່າ Nhan Trang Ca Mau . ເຈົ້າຕ້ອງການຖ່າຍທອດຫຍັງໃນຮູບເງົາເລື່ອງນີ້?

ໃນປັດຈຸບັນມີພຽງແຕ່ພໍ່ຂອງຂ້ອຍແລະລຸງທີສາມເທົ່ານັ້ນທີ່ຍັງມີຊີວິດຢູ່. ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າຈະເຮັດຮູບເງົານີ້ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເບິ່ງ, ເປັນວິທີການສະແດງຄວາມກະຕັນຍູ. ການທີ່ໄດ້ເຮັດຮູບເງົາຢູ່ບ້ານເກີດຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ແລະຮູບເງົາປະຫວັດສາດ, ກ່ຽວກັບພໍ່ຕູ້, ຂ້າພະເຈົ້າຖືວ່າຕົນເອງເປັນຄົນທີ່ມີຄວາມສຸກ.

ຂ້າພະເຈົ້າຄາດຄະເນວ່າ Bloodline Hero 2 ຈະມີລາຄາຖືກ 3.5 - 4 ລ້ານ USD ເພື່ອເຮັດໃຫ້. ຖ້າຫາກວ່າມີເງິນຫຼາຍ, ມັນຈະດີກວ່າ. ຖ້າມີເງິນຫນ້ອຍ, ມັນຍາກທີ່ຈະຜະລິດເພາະວ່າເລື່ອງແລະ scenes ປະຕິບັດແມ່ນຂ້ອນຂ້າງໃຫຍ່ແລະປະທັບໃຈ.

ທ່ານມີຄວາມຊົງຈຳທີ່ໜ້າຈົດຈຳກັບລຸງ - ນັກສະແດງ ຫງວຽນຈ່າງຕິງ ບໍ?

ຄວາມຊົງຈຳທີ່ບໍ່ສາມາດລືມໄດ້ແມ່ນຕອນທີ່ລຸງ Tin ໄດ້ພາຂ້ອຍໄປນັ່ງຢູ່ເທິງຖັງແກັສຢູ່ຕໍ່ໜ້າຮອນດ້າຂອງລາວເພື່ອເບິ່ງລາວສະແດງລະຄອນ. ເມື່ອພວກເຮົາໄປຮອດໂຮງລະຄອນ, ຜູ້ຊົມໄດ້ຮ້ອງໂຮຈາກສອງຝັ່ງຂອງປະຕູ, ຮ້ອງຊື່ລາວດັງໆ. ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ວ່າໄດ້ເຫັນຮູບຂອງເພິ່ນຢູ່ເທິງໂປສເຕີຂອງຄະນະລະຄອນຟອງຫົງ, ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກປະທັບໃຈຫລາຍ. ບາງທີປະສົບການນັ້ນໄດ້ບໍາລຸງລ້ຽງຄວາມກະຕືລືລົ້ນຂອງຂ້ອຍສໍາລັບສິລະປະຕໍ່ມາ.

Chanh Phuong Film Studio ຮ່ວມມືກັບ Netflix ຈັດຕັ້ງໂຄງການຝຶກອົບຮົມ ແລະສະຫນັບສະຫນູນຄວາມສາມາດດ້ານຮູບເງົາ ທີ່ມີຊື່ວ່າ Practical Series Production, ເຊິ່ງທ່ານເປັນຜູ້ຈັດການຫຼັກ. ໂຄງການນີ້ໄດ້ຝຶກອົບຮົມບຸກຄະລາກອນສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາຂອງປະເທດມາເຖິງປັດຈຸບັນ?

ກ່ອນໜ້ານີ້ ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ດຳເນີນກອງປະຊຸມສ້າງຮູບເງົາຫຼາຍຄັ້ງສຳລັບໄວໜຸ່ມ. Netflix ເຫັນວ່າຂ້ອຍສົນໃຈໃນການຮຽນແລ່ນ ແລະໄດ້ເຊື້ອເຊີນໃຫ້ຂ້ອຍຮ່ວມມືໃນການສອນການຂຽນໜັງສືສຳລັບຮູບເງົາ. Netflix ໄດ້ໃຫ້ການຊ່ວຍເຫຼືອນັກຮຽນໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າພ້ອມກັບການລະດົມທຶນເພື່ອສ້າງຮູບເງົາສັ້ນ. ເມື່ອຂ້ອຍມີໂອກາດ, ຂ້ອຍສືບຕໍ່ເຮັດໂຄງການເຊັ່ນນີ້ ແລະຕອນນີ້ກໍາລັງສອນຫຼັກສູດການຂຽນຫນ້າຈໍ.

ປະຈຸບັນ, ໂອກາດໃນການສ້າງຮູບເງົາແມ່ນກວ້າງຂວາງກວ່າຍ້ອນການສະໜັບສະໜູນດ້ານເຕັກໂນໂລຢີ. ທຸກຄົນສາມາດສ້າງຮູບເງົາໄດ້. ທັງຫມົດທີ່ທ່ານຕ້ອງການແມ່ນໂທລະສັບຫຼືຄອມພິວເຕີ. ໃນເມື່ອກ່ອນການເຮັດຮູບເງົາໄດ້ໃຊ້ຈ່າຍຫຼາຍ. ປະຈຸບັນ, ຊາວໜຸ່ມມີຄວາມສຸກຫຼາຍກວ່າຂ້າພະເຈົ້າ.

ໄດ້ຮັບການຕັດສິນສໍາລັບ ການແຂ່ງຂັນ Comink Comic 2022 ເພື່ອຊອກຫາພອນສະຫວັນໄວຫນຸ່ມໃນພາກສະຫນາມຂອງ comics, ຄວາມຄິດຂອງເຈົ້າໃນການສ້າງຮູບເງົາຈາກ comics ເປັນໄປໄດ້ບໍ?

ການປະກວດເພື່ອແນໃສ່ຊຸກຍູ້ໃຫ້ໄວໜຸ່ມທີ່ມັກຮັກການແຕ້ມຮູບແລະກາຕູນເຂົ້າຮ່ວມ. ຂ້າພະເຈົ້າຢາກສ້າງສະໜາມຫຼິ້ນໃຫ້ຊາວໜຸ່ມໄດ້ມີໂອກາດເຂົ້າໃກ້ ແລະ ພັດທະນາຄວາມມັກໃນການເລົ່າເລື່ອງຜ່ານຮູບພາບ.

ມີຫຍັງໃໝ່ ໃນໂຄງການສະແດງເກມແຂ່ງຫຼ້າສຸດ Gama - Duc Tat Bat Bai ທີ່ ທ່ານເຂົ້າຮ່ວມເປັນກຳມະການ?

ຂ້ອຍເປັນຜູ້ສ້າງເກມນີ້ໂດຍມີ 16 ຄົນເຂົ້າຮ່ວມການແຂ່ງ Go Kart. ແຕ່ລະຕອນຈະຖືກລົບລ້າງຈົນກ່ວາທີ່ສຸດເພື່ອຊອກຫາ racer ທີ່ດີທີ່ສຸດ.

ມີຄົນບອກຂ້າພະເຈົ້າວ່າງານວາງສະແດງແມ່ນຫຼຸດລົງ, ສະນັ້ນເປັນຫຍັງຂ້າພະເຈົ້າຍອມຮັບການເປັນຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Duc Tat Bat Bai ? ຂ້າພະເຈົ້າເຫັນວ່ານີ້ເປັນໂອກາດທີ່ຈະທ້າທາຍຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງຂ້າພະເຈົ້າດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າເຂົ້າຮ່ວມເພື່ອປະສົບການມັນ. ເກມສະແດງຄັ້ງທໍາອິດກ່ຽວກັບການແຂ່ງລົດໃນຫວຽດນາມດັ່ງນັ້ນມັນກະຕຸ້ນຂ້ອຍໃຫ້ເຮັດມັນ. ນອກຈາກນັ້ນ, ຂ້ອຍຍັງຮັກຄວາມໄວ.

ໃນອາຍຸເກືອບ 60 ປີ, ການເຮັດວຽກເຮັດໃຫ້ທ່ານເຄັ່ງຕຶງໃນເວລາທີ່ທ່ານຕ້ອງຮັບຫນ້າທີ່ເປັນຜູ້ອໍານວຍການ, ນັກບັນຍາຍ, ຜູ້ຜະລິດ ...?

ບໍ່ມີຫຍັງເຮັດແມ່ນໂສກເສົ້າ, ການເຮັດວຽກແມ່ນຄວາມສຸກ. ບໍ່ວ່າຂ້ອຍຢູ່ໃສ, ຂ້ອຍມັກຈະຊອກຫາສິ່ງທີ່ຕ້ອງເຮັດ, ບໍ່ວ່າອາຍຸເທົ່າໃດ. ດຽວນີ້ ສຸຂະພາບຂອງຂ້ອຍຫລຸດລົງ ສະນັ້ນ ຜົນຜະລິດຂອງຂ້ອຍກໍບໍ່ດີຄືເກົ່າ. ແຕ່ມື້ນີ້, ເຮັດວຽກ 14-15 ຊົ່ວໂມງຕໍ່ມື້ແມ່ນປົກກະຕິ.